Introduction:

Dessiner un profil latéral peut être un exercice enrichissant et stimulant pour les artistes. Cela nécessite une compréhension des proportions, de la perspective et de la capture de détails subtils. Dans ce didacticiel, je vais vous guider tout au long du processus d'utilisation efficace et créative d'un modèle 3D fourni par Clip Studio (et d'autres logiciels) pour dessiner un visage en vue latérale. Commençons!

Étape 1 : Choisir un modèle de tête 3D

Commencez par rechercher un modèle dans la bibliothèque de Clip Studio Paint ou dans l'Asset Store. Il est essentiel d'avoir une représentation visuelle claire de la forme du visage et du style artistique que vous souhaitez dessiner. Faites attention aux angles, aux formes et aux proportions du visage pour s'adapter à votre vision.

Recommandation : Clip Studio Originals

Le modèle de modèle de tête Clip Studio est, techniquement, tout ce dont vous avez besoin. Il contient toutes les bases, ainsi que de nombreux curseurs que vous pouvez modifier personnellement, pour s'adapter à vos personnages et à certaines expressions faciales.

Recommandation : Marredae

Marredae propose ces 4 modèles de buste réalistes de très bonne qualité. Je vous recommanderais certainement d'utiliser ces modèles 3D.

Genre et styles

Il existe une nette différence entre les visages masculins et féminins, en particulier chez les adultes. Ce qui est intéressant, c'est que le style Chibi ne diffère pas réellement d'un personnage à l'autre, ni même selon le sexe. Cela est dû au fait qu'il s'agit d'une forme de visage simple qui est fréquemment utilisée pour faire paraître les personnages beaucoup plus jeunes. Maintenant, dans le style anime standard, et en particulier dans les bandes dessinées occidentales, les personnages différencient clairement les sexes, et parfois même au sein du même sexe. Cependant, une fois qu'un style semi-réaliste est atteint, le genre devient moins visible jusqu'à ce qu'il soit totalement réaliste.

Étape 2 : mise à jour de vos profils

L'étape la plus importante consiste à définir votre modèle de tête après l'avoir importé dans le canevas et l'avoir défini en vue latérale (profil). Mais, surtout lorsqu'il s'agit de styles japonais, cela ne suffit pas toujours pour paraître authentique au style. Comme les modèles sont en 3D, les traits de leur visage sont plus solides et moins stylisés. Vous pouvez améliorer votre dessin en ramenant les yeux et les sourcils dans la tête, en rendant les oreilles plus simples et plus lisibles et en déconnectant les lèvres du contour.

Après cela, il y a une autre astuce que vous pouvez utiliser pour animer les choses. Imaginez simplement que le visage est légèrement tourné vers nous, puis ajoutez les cils de l'œil caché, comme le montre l'image ci-dessous. Selon le style, vous pouvez modifier la courbe de la bouche et ajouter un peu de sourcil.

Étape 3 : Expression faciale

Les expressions faciales jouent un rôle essentiel pour transmettre des émotions et donner vie à vos dessins. Avant de plonger dans le dessin d'expressions spécifiques, il est crucial de saisir les structures sous-jacentes du visage et comment il bouge. Familiarisez-vous avec les différentes parties, telles que les yeux, les sourcils, le nez, la bouche et les joues, en utilisant votre propre visage ou les références que vous préférez.

Les yeux et les sourcils jouent un rôle important dans la transmission des émotions. Expérimentez avec différentes formes, tailles et positions pour représenter diverses expressions.

 

 

Dessiner une bouche ouverte peut donner vie aux illustrations de votre personnage, que vous dessiniez un sourire, un cri ou toute autre expression.

Sélectionnez la mâchoire entière de votre lineart et faites-la pivoter au niveau de l'oreille. En utilisant la ligne horizontale comme guide, dessinez la lèvre supérieure en traçant légèrement une ligne légèrement incurvée. La courbure dépendra de l'expression que vous visez. Par exemple, un sourire aurait une courbe plus prononcée, tandis qu'un cri pourrait avoir une forme plus large et plus plate. Pour dessiner la lèvre inférieure, il suffit de rencontrer doucement le coin de la bouche et le bout de la lèvre inférieure.

Si vous souhaitez inclure des dents visibles dans votre dessin de bouche ouverte, esquissez légèrement les formes de base. Commencez par les dents de devant, en utilisant des lignes droites ou légèrement courbes, selon l'angle et l'expression. Ajoutez des détails comme des lacunes ou des irrégularités pour rendre les dents plus réalistes.

À l'intérieur de la bouche ouverte, dessinez la langue et le toit de la bouche. Utilisez des lignes courbes pour décrire la forme générale et la forme. N'oubliez pas que la taille et le positionnement de la langue peuvent varier en fonction de l'expression et de la perspective.

N'oubliez pas que cette étape dépend également du style que vous recherchez, mais ci-dessous, il y a un exemple intermédiaire.

Étape 5 : Ajouter des détails

Avant de commencer à dessiner des cheveux, prenez le temps d'observer et d'étudier différents types de cheveux. Regardez différentes textures, longueurs et styles. Faites attention à la façon dont les cheveux coulent, tombent et interagissent avec la lumière. Cette observation vous aidera à comprendre les bases du dessin de cheveux.

Commencez par décrire la forme générale, en tenant compte de la racine des cheveux et de toute séparation ou frange. Concentrez-vous sur la capture de la silhouette générale de la coiffure sans vous soucier de la qualité ou du détail de son apparence. Observez comment les cheveux tombent et coulent, créant des vagues naturelles, des boucles ou des mèches droites. Pensez à la direction du mouvement des cheveux et considérez les zones où ils pourraient se chevaucher ou se replier derrière les oreilles.

Apportez les améliorations nécessaires pour améliorer la précision et l'apparence générale des cheveux. Faites attention aux petits détails tels que les mèches volantes, les mèches volantes ou toute caractéristique spécifique de la coiffure que vous dessinez.

Les accessoires de tête peuvent ajouter du style, du caractère et une signification culturelle à vos dessins. Qu'il s'agisse d'un chapeau, d'un bandeau, d'une couronne ou de tout autre embellissement, maîtriser l'art de dessiner des accessoires de tête améliorera la conception de vos personnages. Observez attentivement l'image de référence pour capturer les formes subtiles du visage. Faites attention aux courbes et aux angles de la tête.

Sélectionnez l'accessoire de tête que vous souhaitez dessiner. Il peut s'agir d'un chapeau, d'un bandeau, d'un diadème ou de tout autre élément décoratif. Visualisez comment il reposera sur la tête et considérez l'angle et le positionnement. Concentrez-vous sur la capture de la forme générale, des courbes et des angles. Faites attention à toutes les caractéristiques spécifiques telles que les bords, les plumes ou les embellissements qui donnent à l'accessoire son caractère unique.

Évaluez les proportions de l'accessoire de tête par rapport à la tête elle-même. Assurez-vous qu'il n'est ni trop petit ni trop grand pour la tête. Effectuez les ajustements nécessaires pour obtenir un équilibre harmonieux entre l'accessoire et la tête.

Étape 6 : Ombrage, texture et détails

Pour donner vie à votre dessin, commencez à ombrer les différentes zones du visage. Observez la source de lumière dans votre référence et ombragez-la en conséquence. Faites attention aux valeurs et aux tons, en rendant les zones plus sombres plus sombres et les zones plus claires plus claires. Ici, c'est plus sur le style que vous voulez suivre et moins sur l'angle. Vous pouvez ombrer de la même manière que sur n'importe quel autre dessin, tant que vous gardez à l'esprit la forme de la tête. Tous les modèles 3D de Clip Studio Paint disposent d'outils d'ombrage intégrés, vous pouvez donc les utiliser !

Conclusion:

Dessiner un profil latéral peut être un exercice difficile mais enrichissant pour capturer les caractéristiques et les proportions uniques du visage de votre personnage. En suivant les instructions étape par étape décrites dans ce didacticiel et en vous entraînant régulièrement, vous pouvez améliorer vos compétences et créer des dessins de profil latéral impressionnants. N'oubliez pas d'être patient, d'observer attentivement et de vous amuser avec le processus. Amusez-vous!