Présentation
Bonjour et bienvenue ! Cette fois-ci, je vais vous montrer le processus que je suis pour peindre un flan (un de mes desserts préférés) étape par étape en mode simple. Peindre un flan réaliste est vraiment simple, comme vous le découvrirez en suivant ce tutoriel, j'espère que vous resterez jusqu'à la fin. Sans plus attendre…
Commençons !!
► Outils
Pour réaliser ce flan, il suffira d'utiliser les outils prédéfinis, spécifiquement :
➀ Plume > G (ou tout autre pinceau que vous aimez, mais qui n'a pas beaucoup de texture).
➁ Aérographe > Doux
➂ Aérographe > Pulvérisateur
➃ Mélange de couleurs > Flou
Note : Si vous n'aimez pas travailler avec l'aérographe, vous pouvez le remplacer par un autre pinceau qui vous convient et le combiner avec l'outil de flou ou de mélange de couleurs pour obtenir les dégradés recherchés.
En ce qui concerne la configuration, il y a quelques réglages à prendre en compte.
(1) Aérographe : Travailler avec cet outil peut très bien ou très mal se passer, il faut donc être prudent. C'est pourquoi, tout au long de ce tutoriel, j'utiliserai la densité du pinceau entre 50 et 100 % ou un peu moins. Cela permet d'obtenir des coups de pinceau moins diffus.
(2) Pinceau flou : La densité de cet outil sera généralement utilisée entre 50 et 100 %. Plus elle est basse, plus elle estompera.
0. Configuration du fichier
Par défaut, le programme propose des préréglages de toile que nous pouvons utiliser pour l'illustration, le Webtoon, la bande dessinée et l'animation.
➀ Dans notre cas, nous choisirons l'option : Taille personnalisée.
Voici quelques considérations à prendre en compte lors de la configuration manuelle d'un fichier :
➁ En ce qui concerne la résolution, les fichiers de plus de 300 ppp sont idéaux pour l'impression et 72 pour les fichiers numériques.
Conseil : Je considère qu'il est bon de créer tous nos fichiers avec une résolution de 300 ppp et, lors de l'exportation du fichier, de réduire la résolution à 72 si nécessaire. Ainsi, vous aurez toujours une bonne qualité de sauvegarde.
➂ Les dimensions du Canevas sont au choix, mais une mesure de 2000 x 2000 ou plus est idéale.
➃ Enfin, nous choisissons « Créer une toile ».
1. Processus de peinture
PRÉCISIONS : Les étapes présentées dans ce tutoriel peuvent être utilisées parfaitement pour le mode simple sur Smartphone, ainsi que pour le mode simple sur tablettes et la version de bureau.
(A) Croquis
Pour ce flan, j'ai pris trois images différentes comme référence ; j'en ai tiré la forme, l'idée des lumières et des ombres. Une fois la composition trouvée, j'ai fait un croquis.
J'ai placé les calques du croquis dans un dossier nommé de la même manière « Croquis ». J'ai divisé le schéma en différents calques pour mieux contrôler les lignes.
➀ Avec l'icône “+”, vous créez un nouveau calque et avec l'icône du dossier, un nouveau dossier.
➁ Pour insérer un calque dans un dossier, il faut le maintenir enfoncé et le faire glisser jusqu'à l'icône du dossier.
La beauté des croquis est de marquer les zones où les lumières et les ombres devraient aller, il sera ainsi plus facile de les peindre après. J'ai nettoyé l'esquisse en utilisant l'outil Figure, spécifiquement avec les options : Cercle et courbe continue.
Enfin, comme il est inconfortable et distrayant de peindre avec un fond blanc, le mieux est de créer un calque en dessous des autres, ce calque doit être peint en noir, et son opacité sera réduite autant que vous le souhaitez.
(B) Couleur de base
La palette de couleurs que j'ai utilisée est le résultat de la sélection de tons à partir de quelques images de référence avec la pipette. C'est ainsi que j'obtiens des couleurs plus réalistes.
Un outil pratique pour créer un ensemble de couleurs est d'utiliser l'option : Jeu de couleurs. En cliquant sur la barre de cet outil, un menu apparaîtra où se trouve l'option : Nouveau jeu de couleurs qui nous permettra de créer notre propre ensemble.
Il ne reste plus qu'à sélectionner la couleur et à l'ajouter à l'ensemble avec l'icône ajouter (+).
Pour appliquer les couleurs de base, il faut choisir les couleurs moyennes de notre palette. En utilisant l'outil « Lasso », nous délimitons facilement la zone à remplir. Il est important que chaque élément soit sur un calque séparé, le flan sur un, le caramel sur un autre, de même que l'assiette.
➀ Dans le menu flottant, nous trouverons l'option qui nous permet d'ajouter ou de supprimer des zones avec l'outil de sélection. Idéal si nous n'avons pas une main très ferme.
Note : Pour sortir de la sélection, il faut cliquer sur l'option flottante « Effacer la sélection ».
Pour que l'outil de remplissage ne prenne pas en compte la ligne de l'esquisse et uniquement la sélection, nous devons utiliser la configuration suivante : Il faut cliquer sur l'icône des réglages dans la partie inférieure, un menu se déroulera où nous désactiverons l'option « Référence à tous les calques ».
Il ne reste plus qu'à utiliser l'outil « Pot de peinture » sur la zone sélectionnée et voilà, elle sera remplie instantanément.
Une autre méthode pour appliquer les couleurs est de le faire manuellement avec un pinceau dur. De plus, pendant le processus, j'ai baissé l'opacité du dossier de l'esquisse, ainsi la ligne ne sera pas aussi distrayante.
(C) Assiette
Nous commençons par créer un nouveau calque au-dessus, que nous associerons au calque inférieur avec l'icône correspondante ; icône sur le côté droit du calque. Cela nous permettra de délimiter la zone où nous pouvons peindre.
Note : Cela se fera tout au long du processus, c'est une méthode facile pour peindre sans dépasser les bords. C'est pourquoi il était nécessaire que chaque couleur de base soit sur un calque séparé. De plus, on peut empiler autant de calques associés à un même calque que l'on souhaite.
Lumière : Pour peindre les lumières de l'assiette, j'ai utilisé l'aérographe doux. Il faut d'abord déterminer la source de lumière. La zone où la lumière tombe directement restera blanche, c'est la ligne que l'on peut voir sur le bord de l'assiette dans la région gauche.
Ombre : Dans les autres zones et surtout sur la partie droite où il n'y a pas beaucoup de lumière, j'ai peint les ombres avec une couleur café.
Lumière réfléchie : Il existe également un concept de la théorie des lumières et des ombres appelé lumière réfléchie ; ce concept nous indique principalement que la lumière rebondit entre les objets et finit par éclairer d'autres zones où la lumière directe n'atteint pas.
Il en résulte de petites lumières au bord des ombres.
Maintenant, pour lui donner plus de profondeur, j'ai défini les bords des zones sombres avec une couleur gris crème, et avec l'outil de flou, j'ai adouci tout le contour de l'assiette.
(D) Ombre de l'assiette
Pour recréer l'ombre de l'assiette qui se reflète sur la surface, il suffit d'utiliser l'outil : Figure (Icône de la ligne diagonale) > Cercle > Remplissage. Nous créons un ovale noir que nous étendons en diagonale à l'aide de l'outil de transformation (Icône avec la croix de flèches).
Maintenant, avec le pinceau Flou, il faut estomper toute la zone visible de l'ovale jusqu'à ce que les bords durs disparaissent. Enfin, nous réduisons l'opacité du calque à un niveau qui nous convient.
(E) Caramel
Avec le pinceau G, nous peignons la zone du caramel. Le caramel des flans prend une teinte orangée.
Maintenant, avec une couleur plus claire que la couleur principale, nous allons peindre les bords du caramel à l'aide de l'aérographe ou d'un autre pinceau, mais si les bords sont durs, il faut les estomper ; aussi bien pour le caramel supérieur que pour l'inférieur.
La technique que nous utiliserons tout au long de ce tutoriel sera : Peindre avec l'aérographe, le pinceau G ou le pinceau de votre choix, puis estomper les bords durs avec l'outil de flou.
Mais ATTENTION, les flous ne doivent pas être trop prononcés. Par exemple, les reflets et les éclats n'ont pratiquement pas de flou, mais nous y reviendrons plus tard.
Pour les lumières et les ombres, il faut suivre le même processus que pour l'assiette, sauf que dans ce cas, la lumière sera plus uniforme.
Lumière : En utilisant une couleur orangé-jaunâtre, nous peindrons avec l'aérographe doux le centre du caramel en laissant un bord autour de la zone proche de l'assiette.
Ombre : Avec une couleur marron-rougeâtre, nous peindrons la zone où l'ombre est marquée.
Une fois de plus, avec l'aérographe, il faut peindre le bord de tout le caramel d'une couleur jaunâtre. Cela se produit parce que la densité du caramel réfracte la lumière très facilement.
Maintenant, avec une couleur café encore plus foncée, nous marquerons davantage la zone d'ombre. Le centre et le bord sont les plus sombres, tandis que la périphérie se dégradera jusqu'à atteindre la couleur du caramel de base. Pour obtenir ce dégradé, le mieux est d'utiliser le pinceau de « Flou ».
- REFLETS -
Les reflets simulent la présence d'un autre objet, même s'il n'est pas montré dans la scène. Les ajouter apporte plus d'informations à l'illustration, la rend plus intéressante.
Ce n'est pas si difficile de les représenter. Nous les marquerons d'abord avec une couleur unie, cela peut être des formes concrètes comme une fenêtre ou de simples taches d'une autre couleur. Nous estompons un peu ces taches et nous réduisons l'opacité du calque. La couleur des reflets doit refléter une certaine harmonie avec le reste des couleurs de la composition.
Opaque : En peignant uniquement les reflets, nous obtenons une texture de style mat.
Maintenant vient la partie la plus importante. Nous prendrons le pinceau G, dont nous réduirons l'opacité à 50 %, et dans mon cas, en utilisant l'outil lasso, je délimite la forme et je peins.
Avec cette configuration, nous peindrons la zone des reflets sur un nouveau calque. Pour obtenir un effet plus réaliste, le mieux est de consulter des références. Si, malgré l'opacité du pinceau, le reflet est encore trop intense, nous réduirons alors l'opacité du calque.
Le but d'ajouter ces reflets est de recréer l'effet d'une surface cristalline.
- ÉCLATS -
Les éclats sont l'âme de l'illustration, ils la mettent en valeur, la rendent plus attrayante et délicieuse. Nous les réalisons avec une couleur blanc pur et un pinceau dur. Pour certains éclats, il est bon d'estomper les bords.
Les éclats donnent l'illusion d'une surface réfléchissante. Nous les utiliserons beaucoup pour représenter les glaçages et les confitures. Ce sont des liquides qui s'écoulent sur le dessert ou restent au fond de l'assiette. Plus ils sont denses, plus leur longueur sera courte en raison de leur incapacité à glisser facilement sur la surface ; en revanche, les légers seront longs. Tous deux ont besoin des éclats pour obtenir leur texture réfléchissante.
Avec le même pinceau G, mais avec une opacité maximale et une couleur blanc pur, nous peindrons les éclats. Maintenant, nous dupliquons le calque en cliquant sur les trois points du calque et en choisissant l'option « Dupliquer ». Nous déplacerons ce calque en dessous du premier et avec le pinceau de flou, nous adoucirons les bords pour simuler que l'éclat a une lueur.
Ces éclats, bien que cela puisse paraître amusant, donnent une sensation de délice, ils donnent vie au caramel, le rendent plus savoureux.
Une méthode plus facile pour flouter le calque est de se diriger vers l'icône des filtres et effets ; là, il faut sélectionner : Effets > Flou Gaussien. Dans la partie inférieure gauche, nous trouverons l'indicateur de l'intensité de l'effet, il faut choisir un niveau pas très élevé.
Note : Cette méthode est montrée à la fin.
(F) Flan
Avec une couleur un peu plus foncée que la couleur de base du flan, il faut peindre la partie inférieure de celui-ci. Ce changement de couleur vise à simuler le reflet du caramel sur la structure du flan.
Pour adoucir les bords, je conseille d'utiliser le pinceau de flou.
Si vous vous en souvenez, en mangeant un flan, nous pouvons voir que dans de nombreux cas, il n'a pas une surface plane et immaculée, il a souvent des imperfections. Pour les simuler, nous prendrons le pinceau pulvérisateur ou gouttelettes et avec la même couleur qu'avant, nous peindrons doucement la surface du flan.
Si les grains formés sont très évidents, nous pouvons réduire l'opacité du calque et/ou les adoucir avec le pinceau de flou.
(G) Caramel 2
Pour la couverture de caramel, on suit le même principe que pour le caramel de l'assiette. Avec l'aérographe doux, je peins de légères taches sombres que j'estompe avec la couleur de base. De cette manière, j'obtiens qu'il ne paraisse pas si plat, qu'il ait une variation entre clair et obscur.
Avec une paire de tonalités orangées, il faut peindre quelques petits détails sur les bords. Des reflets simples.
- REFLETS -
Comme précédemment, en utilisant le pinceau G avec 50 % d'opacité et le blanc pur, nous marquons les reflets de cette partie du caramel. Enfin, avec le pinceau de flou (avec une dureté entre 80 et 90 %), nous adoucissons les bords.
Si nous trouvons qu'ils sont trop brillants, nous pouvons réduire l'opacité du calque.
- ÉCLATS -
Avec le pinceau G et le blanc pur, nous peignons les éclats.
- ÉCLAT -
Maintenant, nous dupliquons le calque en cliquant sur les trois points de celui-ci et en choisissant l'option « Dupliquer ». Il faut aller à : Effets > Flou Gaussien. Dans la partie inférieure gauche, nous trouverons l'indicateur de l'intensité de l'effet, il faut choisir un niveau pas très élevé.
(H) Détails
Je place quelques petits éclats blancs avec l'aérographe et je les estompe avec le pinceau de flou.
C'est fait. Il ne reste plus qu'à désactiver le calque de l'esquisse et celui du guide visuel.
Conclusion
J'espère que ce que vous avez vu ici vous aidera à faire vos propres flans. Ce serait d'une grande aide si vous le partagiez et me donniez un like. Merci d'être arrivé jusqu'ici ! On se revoit une autre fois !
Bye bye.
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