Bonjour, je m'appelle Roxsana et aujourd'hui je vais vous expliquer une partie de mon processus de conception de personnages.

 

Je vais concevoir un personnage anthropomorphe inspiré de mon chat, Jump.

 

Je suis sûr que ces conseils vous aideront quel que soit l'outil que vous utilisez, qu'il soit traditionnel ou numérique.

 

 

Avant de concevoir

Avant de commencer à dessiner il faut toujours avoir défini ce que l'on veut représenter.

 

Par exemple:

 

Je veux concevoir mon personnage dans un monde fantastique futuriste, où les chats règnent sur la planète depuis longtemps. Quelque chose qui les caractérise est qu'ils portent toujours une pierre magique avec eux, c'est la source de leur pouvoir en tant que dirigeants, et cela leur permet d'utiliser les armes les plus puissantes de ce monde, les mechas. Pour l’instant, je vais me concentrer sur le chat, à l’avenir il y aura plus de contenu sur ce monde.

 

Concernant la personnalité du personnage, en prenant mon chaton comme référence, il est affectueux, gourmand et joueur, il adore attirer mon attention et dormir, il est obéissant, propre et gâté, et il est exigeant avec la nourriture, quand il le fait. Je ne veux pas que je le touche. Il mord et quand il me voit faire de l'exercice, il commence à jouer avec moi. Bref, c'est un très bon réveil et il aime être traité comme un roi, comme tout chat.

 

Peut-être que toute cette description de personnalité est courante, elle n'est pas montrée dans une seule image ou ce n'est pas la personnalité finale du personnage mais c'est un bon point de départ, la meilleure façon de créer un personnage plein de vie est de commencer par la réalité et lui donner notre propre touche, notre interprétation.

Psychologie de la forme

Il existe quelque chose appelé psychologie ou langage des formes, qui peut se résumer à la manière dont notre cerveau relie différentes caractéristiques à différentes figures géométriques simples.

 

Par exemple

 

      + Les cercles sont liés à la douceur, à la chaleur et aux choses agréables

      + Les carrés sont liés à la défense, aux choses immobiles, à la résistance et à la force.

    + Les triangles sont liés à des choses agressives et audacieuses.

Itérations

Maintenant que nous avons défini qui est notre personnage et où il se trouve, nous pouvons commencer à le concevoir.

 

Nous commençons par faire des itérations (un processus d'essais et d'erreurs, où nous mettons en lumière toutes nos idées, les peaufinons et les rejetons jusqu'à ce que nous atteignions une conception finale) ; La première chose est de définir le type de corps qu'il aura, on peut le faire avec des lignes ou avec des taches, cette fois je fais plusieurs taches avec des formes différentes, pour avoir plusieurs options de corps pour le personnage.

 

 

Je souhaite mettre en valeur son côté gourmand et affectueux, je choisis donc la forme la plus tendre et la plus rebondie.

Psychologie des couleurs

C'est lorsque notre cerveau associe les stimuli que nous percevons de l'extérieur aux couleurs.

 

Par exemple:

     + On associe le froid, la tristesse à la couleur bleue.

        + L'été et le soleil avec les couleurs jaune, vert et orange.

  + Quelque chose de plus agressif avec la couleur rouge.

     + Nous associons les choses douces à la couleur rose.

Et ainsi de suite pour une infinité d’autres choses.

Vêtements

Une fois l'anatomie ou le corps du personnage défini, nous pouvons commencer à réfléchir aux vêtements que nous voulons qu'il porte, au type de vêtements qui lui va bien et qui représente sa personnalité.

 

On peut le faire en couleur ou en noir et blanc, à ce stade on peut jouer pour apprendre à le connaître ou exprimer sa personnalité.

 

Nous pouvons prendre notre temps, expérimenter et dessiner toutes nos idées, parfois nous ne sommes pas très créatifs ou nous n'avons pas envie de le faire, alors nous pouvons faire une pause et continuer quand nous serons meilleurs, ou nous pouvons continuer à dessiner petit à petit. . la créativité vient.

 

 

Variantes

Lorsque nous obtenons enfin quelque chose que nous aimons, quelque chose qui représente notre caractère et qui correspond au thème établi, nous pouvons avancer avec les derniers détails.

 

À partir des vêtements ou des vêtements que nous avons aimés, nous pouvons faire quelques petites variations, quelques petits changements dans le design que vous souhaitez essayer.

 

Si vous ne trouvez aucun changement qui lui convienne, nous pouvons alors continuer avec des variations de couleurs, pour choisir la couleur qui représente le mieux notre personnage.

 

 

Conception finale

Une fois le design terminé, on peut réaliser une illustration pour mieux représenter le personnage, une fiche de personnage si l'on souhaite le modéliser ou l'animer ou l'utiliser pour un projet personnel ; Sur la feuille de personnage, nous pouvons inclure différentes poses qui montrent davantage sa personnalité, une variante de tenue, différentes expressions, tout ce que nous voulons montrer sur le personnage et nous aider dans notre projet.

 

 

Voilà, c'est la fin, j'espère vous avoir été utile avec vos créations de personnages, si vous avez des questions n'hésitez pas à commenter.