Salut 😀 ! Je m'appelle LibertyFreedom, un artiste conceptuel et mangaka qui utilise Clip Studio Paint comme principal outil d'art numérique depuis 7 ans.

 

 

Qu'est-ce qu'un collage ?

Un collage est une œuvre d'art créée en combinant différents matériaux, tels que des dessins, des photographies, des pinceaux, etc., en une seule composition cohérente.

Dans cet article, je vais vous montrer 5 façons simples et créatives de créer de superbes collages numériques. Vous pouvez commencer à utiliser ces conseils immédiatement pour exprimer votre style artistique et votre vision uniques. Allons-y !

Réfléchissez à votre conception avant de commencer.

Déterminez un thème ou un concept

Avant de créer votre collage, il est important d'établir un thème ou un concept. Cela permet d’affiner votre sélection d’images et d’actifs, facilitant ainsi la création d’un design cohérent et visuellement attrayant.

Votre thème ou concept peut être basé sur un sujet spécifique, une palette de couleurs, un intérêt personnel ou même un élément de narration. Cette approche ciblée garantit que votre collage a une direction et un objectif clairs.

 

 

(Facultatif) Utilisez une palette de couleurs pour votre collage.

Choisissez une palette de couleurs qui correspond au thème ou à l’ambiance du collage pour créer un look esthétique. Se limiter à une palette de couleurs spécifique peut aider à unifier différents éléments dans une composition cohérente.

Rassemblez vos actifs

Une fois que vous avez déterminé un thème et potentiellement une palette de couleurs, rassemblez tous les éléments nécessaires à partir de Clip Studio Assets. Ceux-ci peuvent inclure des matériaux d'image (tels que des objets ou des images d'arrière-plan), des pinceaux de décoration et des objets 3D.

1.Collage de grappes

Un collage de type cluster consiste à placer une ou plusieurs images plus grandes au centre comme point focal, avec des images plus petites qui les entourent et les chevauchent. Certaines images sont placées devant, tandis que d’autres sont derrière, créant un effet superposé.

Dans le cas de ce personnage, que j'ai recadré et pour lequel j'ai l'intention de créer un collage, mon concept tourne autour de la transmission d'émotions énergétiques, le thème étant un jeune garçon entouré de tournesols.

Les images et les ressources que je prévois de rechercher et de télécharger concerneront principalement les tournesols, et les choix de couleurs doivent être suffisamment saturés pour transmettre une émotion énergique. De plus, je souhaite que ce collage suive une palette de couleurs analogue pour un look harmonieux.

 

 

Commencez par une couleur unie, un dégradé ou une image matérielle qui définit l'arrière-plan de base du collage.

 

 

Placez votre sujet principal au centre, qui est le personnage dans ce cas. Ensuite, faites glisser les éléments téléchargés depuis Clip Studio Asset sur le canevas.

 

Utilisez l'outil de transformation pour expérimenter les images, en ajustant leurs tailles et leurs rotations. Variez les tailles en rendant certaines images grandes, certaines moyennes et certaines petites.

 

Superposez les images en plaçant certaines devant et d'autres derrière le sujet principal pour créer une impression de profondeur.

 

 

Pour séparer les images les unes des autres comme des découpes, vous pouvez créer une bordure blanche pour chaque image. Cliquez sur [Effet de bordure] dans la propriété du calque et ajustez l'épaisseur de la bordure blanche. Notez que la bordure est toujours à la même distance tout autour si vous utilisez [effet de bordure]

 

 

Pour obtenir une variété de formes pour la bordure, vous devrez le faire manuellement.

Créez un nouveau calque sous l'image matérielle.

Utilisez le sous-outil lasso ou polyligne pour créer différentes formes pour la sélection de zone.

Remplissez de couleur blanche.

 

Dans ce cas, j'ai appliqué l'[Effet de bordure] au personnage et aux fleurs du devant, tout en créant manuellement différentes formes de bordure pour les tournesols restants.

Pour améliorer la séparation entre les découpes, vous pouvez ajouter un calque d'ombre sous chacune d'elles.

Maintenez Ctrl enfoncé pour sélectionner le calque d'image ou le calque de bordure blanche, puis remplissez la zone sélectionnée avec un ton plus sombre.

Maintenez Ctrl et faites glisser le calque d'ombre sur le côté pour le positionner, ajoutant ainsi une impression d'ombre à la découpe.

Pour l'arrière-plan, vous pouvez simplement utiliser une image matérielle de Clip Studio Asset.

Alternativement, si vous préférez un fond à motif répétitif,

Créez un nouveau calque au bas du collage.

Accédez à l'effet [Tone] à partir du panneau Propriété du calque.

Choisissez parmi une variété de motifs de points disponibles ; choisissez-en un qui correspond à votre thème. Dans mon cas, j'ai choisi « Fleur (milieu) » pour correspondre à mon thème.

La taille du motif de points est déterminée par l'obscurité de la couleur que vous choisissez de remplir. Dans mon cas, je ne voulais pas que les points soient trop gros, j'ai donc utilisé une couleur plus claire pour remplir, ce qui a diminué le point. taille du motif.

Pour donner une couleur à l'effet ton monochrome,

Créez un nouveau calque et coupez-le sous le calque d'effet de ton, puis remplissez-le avec la couleur de votre choix.

Si vous expérimentez les couleurs d'arrière-plan, au lieu de sélectionner et de remplir manuellement une couleur dans la roue chromatique, appuyez sur Ctrl+H ou accédez à [Modifier] > [**Correction tonale. ] pour accéder au panneau [Teinte/Saturation/Luminosité]. Ici, vous pouvez facilement déplacer les curseurs pour découvrir une couleur que vous aimez.

Pour ajouter plus de variations de motifs à l'arrière-plan, j'ajoute un nouveau calque par-dessus et j'utilise un pinceau à fleurs décoratif que j'ai téléchargé depuis Clip Studio Asset pour dessiner des motifs de fleurs aléatoires.

En recherchant des modèles de matériaux, j'ai trouvé un modèle de base très utile pour le fond. Je l'ai téléchargé et appliqué pour voir l'effet. L’arrière-plan semble maintenant beaucoup plus riche et je suis satisfait du résultat.

Clip Studio Assets propose une grande variété de matériaux. N'hésitez pas à en essayer différents pour voir comment ils améliorent votre travail.

 

 

Pour améliorer votre collage, pensez à ajouter des mots significatifs, également appelés typographie.

Faites apparaître le panneau [Sub Tool Detail] pour ajouter plus de variation au texte, par exemple en modifiant le style de police en fonction du thème du collage et en ajoutant une bordure blanche pour se démarquer de l'arrière-plan.

Pour ajouter une variation de couleur au texte, créez un nouveau calque par-dessus et attachez-le au calque de texte. Utilisez ensuite l'outil [Gradient] pour créer un dégradé de couleurs.

 

 

Touche finale : réglage des tons

Une fois que vous avez fini d'organiser votre collage, vous souhaiterez peut-être effectuer des ajustements de tons pour améliorer des éléments spécifiques ou l'apparence générale.

Accédez au menu [Couche] et sélectionnez [Nouveau calque de correction].

Choisissez une option de réglage des tons dans le menu disponible.

 

Une autre option consiste à ajouter un nouveau calque par-dessus et à le clipser sur l'image matérielle. Ensuite, changez le mode de fusion des calques et remplissez-le avec une couleur pour ajuster le ton.

 

 

Dans mon cas, j'utilise [Nouveau calque de correction] pour rendre les feuilles plus rougeâtres car je veux que mon collage soit plus proche d'une palette de couleurs analogue. Cependant, je ne veux pas que les fleurs soient affectées.

Pour isoler les parties que je ne veux pas voir affectées, j'active le calque [Mask] et j'efface les pétales et les fleurons du disque.

Comme touche finale, vous souhaiterez peut-être expérimenter différentes couches de correction de réglage des tons au-dessus du collage pour voir si elles améliorent l'apparence générale.

Dans mon cas, j'ai ajouté un calque de correction [Luminosité/Contraste] au-dessus du collage pour améliorer légèrement le contraste global. Après avoir examiné le résultat, je suis satisfait du résultat.

Je recommande fortement d'essayer le calque de correction [Teinte/Saturation/Luminosité] car il vous permet de changer facilement l'ambiance des couleurs et vous pourriez finir par le préférer à l'original. C'est une façon amusante d'expérimenter et de voir ce qui fonctionne le mieux pour votre collage !

Voici un autre exemple de collage Cluster comportant plusieurs personnages.

Pour créer ce collage, j'ai soigneusement découpé chaque personnage dans différents dessins et je les ai disposés ensemble sur une nouvelle toile. Je les ai superposés, certains étant positionnés derrière d'autres, et j'ai légèrement réduit la taille de certaines découpes pour donner une impression de profondeur à la composition.

 

 

Ensuite, j'ai ajouté les images matérielles que j'ai téléchargées depuis Clip Studio Asset.

J'ai appliqué des bordures à chaque image et créé un calque d'ombre en dessous pour les faire apparaître comme des découpes.

Pour l'arrière-plan, j'ai ajouté une image Pattern Material téléchargée depuis Clip Studio Assets. Le matériau est à l'origine en monochrome, pour ajouter de la couleur au motif, j'utilise l'effet [Layer Color] de la propriété Layer.

Couche de texture au-dessus du collage

Comme touche finale, outre l'ajout d'une couche de correction d'ajustement tonal, vous pouvez également ajouter une dernière couche de cohésion en déposant une texture sur le collage fini.

Dans ce cas, je souhaite donner au collage une sensation vintage et nostalgique, j'ajoute donc une texture de papier vintage téléchargée depuis Clip Studio Assets.

Après l'ajout, je règle le mode de calque sur Luminosité et je réduis l'opacité à un degré approprié.

2. Collage de scènes

Pour Scene Collage, commencez par ajouter une image d’arrière-plan de scène.

Dans cet exemple, mon thème est Détente à la plage, j'apporte donc un arrière-plan de plage téléchargé depuis Clip Studio Asset.

Avant d'ajouter des images matérielles, il est utile de considérer une technique de composition populaire appelée « Règle des tiers ».

Cette technique divise votre toile en une grille de neuf parties égales, avec des éléments importants placés le long des lignes ou à leurs intersections pour une composition équilibrée.

Pour créer facilement la grille « règle des tiers », vous pouvez télécharger cette action automatique depuis Clip Studio Assets.

Placez en premier l’image matérielle la plus importante, qui est le point focal, selon la règle des tiers. Cela signifie le positionner le long de l’une des lignes de la grille ou à une intersection pour une composition visuellement agréable.

 

 

Une fois que vous avez positionné les images pour le point focal, procédez à l'ajout des images matérielles restantes.

Essayez de remplir chaque case de la grille avec un matériau afin que la composition soit équilibrée et visuellement attrayante. Cela garantit que chaque partie de votre collage contribue à son harmonie et à son exhaustivité globales.

Fermez la grille. Appliquez des bordures à chacun et créez un calque d'ombre en dessous pour faire de chaque matériau une découpe.

Ajustement des tons

Dans mon cas, je souhaite assombrir légèrement le ton de la maison japonaise et du palmier en arrière-plan. Ainsi, pour ajuster les tons de l'image, vous pouvez soit ajouter un [Nouveau calque de correction], soit ajouter un nouveau calque avec un mode de fusion différent.

Dans ce cas, j'ajoute un nouveau calque au-dessus de l'image et je le découpe sur l'image ci-dessous.

Ensuite, je change le mode de calque en « Multiplier » pour assombrir le ton général de l'image avec une couleur légèrement bleuâtre.

Vous pouvez expérimenter différents modes de fusion pour voir lequel vous convient le mieux.

Cette technique vous permet d'ajuster sélectivement les valeurs tonales de parties spécifiques de votre collage.

 

 

Enfin, pour améliorer l'ensemble du collage, j'ajoute un effet de soleil sur le collage fini. Comme j'étais satisfait du résultat, je n'ai pas ajouté de calque de correction de réglage des tons au-dessus du collage. Cette touche supplémentaire ajoute une atmosphère lumineuse et joyeuse au collage, donnant vie à la scène.

 

 

3.Imiter le collage

Vous pouvez organiser votre collage pour imiter la conception de quelque chose d'autre, comme un calendrier, une interface utilisateur Windows, une carte à jouer, etc.

Par exemple, dans cet exemple, j'ai imité un design de carte avec une palette de couleurs complémentaires.

Commencez par utiliser le sous-outil de sélection [Rectangle] pour créer un arrière-plan vert. Ensuite, ajoutez un calque d'effet [ton] avec un motif de points à partir de la propriété du calque et coupez-le sur le calque d'arrière-plan. Dans ce cas, j’utilise le modèle « pique ».

 

 

Après cela, utilisez le sous-outil de sélection [Polyline] pour créer une zone de sélection triangulaire et remplissez-la d'une couleur, puis découpez un calque de matériau de motif.

 

 

Apportez l’image matérielle et imitez la disposition couramment vue sur les cartes à jouer. Dans ce cas, j'ajoute un personnage, une lettre et une matière étoile, le tout avec effet de bordure.

Regroupez ce collage dans un dossier.

Dupliquez le dossier de collage et retournez-le verticalement et horizontalement.

Pour rehausser l'intérêt visuel du collage dupliqué, j'ai changé sa couleur en rouge (sauf pour le personnage). De plus, j'ai ajusté la rotation de l'étoile dupliquée pour qu'elle corresponde à l'orientation de l'original.

Enfin, je duplique également le calque de ton effet pique bleu et je le retourne horizontalement. Ensuite, je change la couleur en rouge et j'utilise le masque de calque pour supprimer la partie indésirable.

 

 

4. Collage de formes multiples

Vous pouvez organiser votre collage selon différentes formes, telles que des carrés, des triangles, des cercles, des polygones ou même des formes organiques irrégulières. Ces formes servent de cadre pour organiser vos images et matériaux, vous permettant de créer des compositions visuellement attrayantes avec des mises en page uniques.

Commencez par ajouter un fond matériel à votre toile

 

 

Pour créer des formes géométriques telles que des rectangles, des ellipses et des polygones, utilisez les sous-outils de sélection de rectangle, d'ellipse et de polygone. Pour créer une forme organique, utilisez plutôt l'outil Lasso.

Une fois la forme créée, remplissez la zone de sélection avec la couleur de votre choix sur un nouveau calque. Chaque couche pour chaque forme.

 

 

Pour ajouter une bordure blanche dans chaque forme, commencez par créer un nouveau calque au-dessus de chaque forme. Ensuite, appuyez sur Ctrl pour sélectionner le calque, accédez au menu [Sélectionner] et choisissez [Réduire le calque sélectionné]. Une fois la zone de sélection réduite, remplissez le calque de couleur blanche pour créer la bordure.

Répétez le processus pour créer une forme plus petite dans la bordure blanche. Remplissez cette forme plus petite avec une couleur différente pour fournir un espace pour placer l'image matérielle à l'intérieur.

Créez également un calque d’ombre sous chaque découpe. Importez ensuite les images et coupez-les sur chacune de ces formes.

 

 

Ensuite, utilisez ce pinceau à ruban de Clip Studio Assets pour ajouter du ruban adhésif aux découpes de forme, donnant un effet réaliste comme si les découpes étaient collées sur une planche de bois.

 

 

Enfin, ajoutez un calque de cadre au-dessus du collage.

Mon concept pour ce collage est que le personnage adore manger des desserts, car il est entouré d'une variété de desserts aux formes différentes.

Vous pouvez également utiliser cette méthode pour présenter vos personnages dans un collage en les plaçant dans différentes formes et en ajoutant une étiquette de nom pour chacun.

 

 

Pour ajouter plus de personnalité au personnage, j'inclus une image d'arrière-plan pour chacun d'eux et je borde chaque personnage pour les séparer de l'image d'arrière-plan. Cela ajoute non seulement un intérêt visuel, mais contribue également à mettre en valeur chaque personnage individuellement.

5. Collage en une seule forme

Créer un collage au sein d'une forme ou d'une silhouette spécifique peut ajouter un élément unique et expressif à votre œuvre d'art. La forme ou la silhouette peut être n'importe quel élément significatif pour votre collage, comme une pomme, un papillon, une maison, etc.

 

 

Commencez par créer un arrière-plan simple qui ne détournera pas l'attention du collage par la suite.

Dans mon cas, je remplis une couleur unie et j'ajoute un cadre clair pour l'arrière-plan.

Ensuite, importez ou dessinez la forme que vous souhaitez que votre collage prenne.

Dans mon cas, j'importe une forme de cœur depuis Clip Studio Material et je la positionne au centre de l'arrière-plan.

Importez toutes les images ou découpes matérielles.

Utilisez l'outil de transformation pour faire pivoter, redimensionner et superposer les découpes selon vos besoins pour remplir la forme. Ce n'est pas grave si les images matérielles dépassent légèrement les limites de la forme.

Une fois que vous êtes satisfait de l'arrangement, cachez le calque en forme de cœur pour révéler vos découpes formant un collage en forme de cœur.

L'arrière-plan semble un peu vide, donc pour améliorer l'arrière-plan, j'importe ce matériau de cadre téléchargé depuis Clip Studio Assets.

 

 

J'utilise également un pinceau décoratif pour ajouter des effets brillants et j'ajoute du texte pour donner plus de variation à l'arrière-plan. Cependant, je ne veux pas que les décorations attirent trop l’attention, c’est pourquoi je les ai remplies de la même couleur que la bordure elle-même pour se fondre dans le cadre.

Une autre façon d’organiser le collage, mais de manière soignée et organisée, consiste à utiliser des cadres.

Après avoir créé l'arrière-plan et la forme, vous pouvez utiliser le sous-outil [Cadre rectangulaire] pour créer un cadre qui couvre toute la forme. (En forme de coeur dans ce cas)

 

 

Divisez ensuite le cadre en cadres plus petits.

Sélectionnez le calque du dossier Cadre et accédez au menu [Couche] > [Règle/Frame] > [Diviser la bordure du cadre de manière égale]

 

 

Spécifiez un certain nombre de divisions et sélectionnez [Créer un dossier vide].

Une fois que vous avez cliqué sur ok, chaque image avec son propre dossier sera créée automatiquement.

Vous pouvez maintenant importer les images dans leur dossier de cadres correspondant.

Découpez le dossier global du cadre à la forme ci-dessous afin que les images matérielles ne dépassent pas les limites de la forme.

S'il y a des espaces non remplis entre les cadres, créez simplement un nouveau calque et utilisez l'outil Seau pour combler les espaces avec du blanc.

 

 

Enfin, ajoutez un matériau de bordure, un pinceau de décoration et un texte de la même couleur que la bordure pour donner une certaine variation à l'arrière-plan.

Le concept de cet exemple de collage est de montrer à quel point j'aime manger des desserts de manière créative.

 

 

Merci pour la lecture! J'espère que vous avez trouvé ce tutoriel utile ! Rendez-vous dans les prochains Conseils.