Améliorer la tenue des personnages féminins grâce aux formes de base
Lors de la création de personnages, certaines choses peuvent aider à améliorer leur caractérisation afin qu'ils aient l'air beaucoup plus vivants. Les choix vestimentaires des personnages sont quelque chose qui leur est tellement personnalisé. Le choix de la tenue d’un personnage est si important car il peut ajuster et faire ressortir sa personnalité. Qu'ils soient du genre paresseux, passionnés de mode, audacieux ou timides, cela est même apparu et indiqué dans leurs choix de tenues. Vous trouverez ci-dessous des conseils sur la façon dont je crée la tenue du personnage en fonction des formes de base et comment elle est liée à sa personnalité, en se concentrant sur le personnage des filles !
L’étape 1 pour créer le profil d’un personnage est le croquis de pose. Leur geste est un besoin fondamental et important pour que leur personnalité soit très reconnaissable. Puis, d’une manière ou d’une autre, nous avons parfois réalisé à quel point leurs tenues étaient si fades et rigides. Alors, comment pouvons-nous faire en sorte que cela soit quelque chose de meilleur ?
Lors de la création de la tenue d’un personnage, il est très important de comprendre comment la silhouette fera ressortir davantage son look. Mais avant la silhouette, il y a des formes de base que vous devez en savoir plus pour donner vie à ces personnages. Les formes de base telles que le rectangle, le triangle et le cercle sont quelques formes de base que l'on retrouve également dans la conception des personnages. Ces formes sont connues pour rendre la silhouette des personnages beaucoup plus subtile et vivante. Ces formes sont également importantes lorsque vous confectionnez des vêtements. Comment est-ce que ça marche ? Maintenant, jetez un œil à ceci.
Lorsque vous travaillez sur la tenue d'un personnage, vous pouvez placer plusieurs références de tenues que vous pouvez trouver sur internet et analyser les formes de base. Vous pouvez utiliser la fenêtre de sous-vue pour examiner de près chaque tenue. Cette fonctionnalité est très importante pour m'aider à travailler avec mon canevas et ma référence tout en pouvant les analyser de près côte à côte. Je les utilise habituellement en flottant comme ça, donc nous ne manquerons aucun détail. Vous pouvez utiliser autant de références dont vous avez besoin ici ! (les références dans la fenêtre de sous-vue ne sont qu'un exemple, puisque je ne possède pas les images de référence de mode… Mais au moins vous comprenez ce que je veux dire !)
Vous pouvez placer plusieurs formes de base à différents endroits de leur corps, principalement le torse et les parties inférieures. Le placement des formes est important pour rendre leur silhouette beaucoup plus intéressante et moins fade. Alors comment ces formes peuvent-elles être liées d’une manière ou d’une autre à leur style vestimentaire et à leur personnalité ?
Expliquons comment chaque forme est liée et peut être interprétée avec des traits de personnalité !
Le rectangle est la forme de base qui pourrait être associée à des caractérisations affirmées, audacieuses, confiantes, féroces et élégantes. Cette forme de base n’a généralement pas beaucoup de fluidité, s’adapte au corps et donne un aspect ferme. Les personnages plutôt froids, du type dominant et très confiants en eux-mêmes conviennent à ce style. Voici un exemple de croquis de femme que j’ai réalisé !
Sa silhouette est claire et affirmée, faisant preuve de beaucoup d'assurance et de subtilité. Les formes de base consistent à ajuster les formes de ses tenues de base et les gens peuvent commencer à deviner de quel type de personnage elle est.
Le suivant est un triangle, qui est en quelque sorte contraire à la forme du rectangle.
La forme de base suivante est le triangle. Les formes triangulaires créent un type de tenue ouverte, généralement fluide, qui ne convient pas au corps des personnages, ce qui est un signe de confort et de souplesse. Cette forme pourrait être associée à convivial, chaleureux, doux et sucré. Contrairement aux rectangles, les triangles donnent une forme plus débordante. Les personnages qui sont du genre doux, doux, mais aussi libres, conviennent à ce style.
Regardez ce croquis de fille que j'ai réalisé ci-dessous.
Son choix de tenue aide son personnage à être beaucoup plus visualisé comme une personne douce et gentille. Non seulement sur les vêtements, vous pouvez ajouter des formes sur d'autres parties du corps, telles que des accessoires, des cheveux et des chaussures ! Cependant, ces conseils se concentrent principalement sur les vêtements afin que vous puissiez être plus créatif autant que vous le souhaitez.
Passons à la prochaine forme de base, la célèbre et amusante forme de cercle !
Les formes circulaires ont tendance à ressembler à des bulles et à des renflements. Cette forme est généralement associée à pétillante, amusante, adorable, mais a également tendance à être élégante. Des personnages mignons, joyeux, pleins d'enthousiasme, mais aussi joliment élégants dans des cas particuliers conviennent à ce style de tenue. Voici un croquis de fille adorable et joyeuse que j’ai réalisé en développant cette forme en tenue.
C'est amusant de développer ces looks de personnages à partir des formes de base, surtout lorsque vous explorez davantage leurs cheveux, voire leurs accessoires pour les pieds.
Maintenant que vous avez appris les formes de base, une question pourrait vous traverser l’esprit : Puis-je combiner ces formes ? Mes personnages ne correspondent à aucun de ces traits de personnalité, ils se situent entre les deux, alors est-ce que ça va si les formes sont mélangées ? Bien sûr que vous pouvez !
Ces formes de base vous aident à déterminer comment élaborer leur personnalité en fonction de leur forme. Vous pouvez être fou en mélangeant les formes et en mélangeant et en assortissant !
En mélangeant les formes, vous pouvez obtenir de plus en plus de traits de personnalité que vous pourrez développer sur vos personnages. Ils peuvent être garçon manqué, chic, classe, doux et bien d’autres encore. Lorsque les formes de base sont associées à certaines caractéristiques, leur combinaison pourrait également être associée à beaucoup plus de probabilités caractéristiques.
Voici un exemple de la manière dont vous pouvez explorer davantage les formes :
Je pense que mon personnage a tendance à être du genre rectangle, mais elle est aussi du genre femme paresseuse et confortable. Je pense que je peux lui donner une tenue de type confortable, élégante mais avec un renflement.
L'exemple est de combiner le rectangle pour mettre en valeur les looks élégants et chics, ainsi que le gonflement fluide de la forme du cercle.
Passons également à l’exemple suivant !
Je veux que mes personnages aient un look garçon manqué. On dirait qu'elle est confiante mais à l'aise aussi !
L'idée de la forme de la combinaison ici est de donner au personnage une forme rectangulaire confiante et un triangle fluide confortable (avec un type de flux en forme de cercle au bout du pantalon).
La complexité du choix de tenue d’un personnage est également liée à sa personnalité. Comme dans l’exemple ci-dessus, la fille est du genre confortable et paresseuse qui ne se soucie pas trop de sa tenue, mais elle est en même temps confiante. Son choix de tenue n’est pas complexe et semble simple pour montrer sa paresse et sa confiance en soi.
Mais je veux que mes personnages soient aussi sauvages que je le souhaite ! Elle est définitivement du genre maximaliste, joyeuse, fêtarde et à fond !
Bien sûr! Vous pouvez être aussi sauvage que possible avec la combinaison de formes. N'oubliez pas une chose : chaque combinaison de tenues comporte la partie « déclaration » et vous ne voulez pas que leurs vêtements se chevauchent. « Déclaration » fait ici référence à un vêtement qui a une forme forte, un type de vêtement et de tissu, une texture, etc., c'est-à-dire le point culminant de la tenue.
Plus ils sont extravagants, plus ils contiennent de « déclaration », mais cela ne signifie pas que chaque partie doit être la « déclaration ». Choisissez seulement 1 à 2 vêtements qui sont la « déclaration » pour eux avec une puissance de projecteur différente. À titre d'exemple, le croquis de fille ci-dessous comporte la « déclaration » sur ses accessoires pour les pieds ainsi que sur son haut, mais le haut lui-même n'est pas aussi solide que les accessoires pour les pieds.
Cependant, « déclaration » est quelque chose de plutôt subjectif et également basé sur vos goûts. En explorant la mode de votre personnage, vous pouvez également montrer vos préférences vestimentaires et vos goûts en matière de mode.
Après avoir appris les formes de base, vous pouvez maintenant décider de la silhouette globale qui correspond à votre personnage. En suivant les formes de base de leurs tenues, vous pouvez explorer leurs tenues alternatives avec leurs formes de base. Vous pouvez désormais explorer des skins alternatifs pour vos personnages en fonction de leurs scénarios alternatifs, de leurs paramètres et même de leur univers.
Vous trouverez ci-dessous la petite exploration que j'ai faite avec le croquis d'une fille précédente pour ses looks alternatifs, en utilisant également des formes similaires (combinaison de rectangle et de triangle).
Voilà pour moi sur la façon dont les formes de base associaient la personnalité du personnage ! En conclusion, ces tenues montrent comment vos personnages choisiraient leur tenue en fonction de leur personnalité. Plus vous réfléchissez à la façon dont ils choisiraient leur tenue, plus vous comprenez vos personnages.
Ces conseils pourraient également être utilisés pour la tenue des garçons. Si vous regardez bien, les tenues des garçons ne sont pas très différentes et ont aussi ces formes basiques. Je fais ce guide en fonction des tenues des filles car la différence entre les tenues de chaque fille et la gamme de tenues sont beaucoup plus claires.
De plus, vous avez peut-être déjà remarqué les lignes partielles orange ou bleu sarcelle à côté de chaque croquis de tenue. Vous savez peut-être aussi qu’il s’agit de lignes de proportions partielles pour la tenue ! Cela peut également être utile pour développer des réflexions simples sur vos personnages sur la façon dont ils portent leurs tenues. Je vais développer un peu ici.
La proportion des vêtements montre la différence dans la façon dont vos personnages portent leur tenue. Le type de personnage paresseux et détendu n’y pense pas beaucoup, tandis que le personnage voyant, confiant et élégant a tendance à y penser davantage. De cette façon, cela donne également une dynamique différente à vos vêtements et crée différents types de silhouette.
Maintenant que vous comprenez les formes et les proportions de base, vous pouvez apprendre et explorer les prochaines étapes de la conception des tenues des personnages ! Nous avons également la chance d'avoir des ressources CSP créées par des créateurs d'actifs respectifs qui peuvent vous aider à explorer les modes des personnages. Laissez-vous aller avec les mots clés de la barre de recherche et trouvez vos besoins, que ce soit la texture, les accessoires, les lacets, le motif, n'importe quoi !
C'est tout pour moi ! La clé est simplement de réfléchir au choix de votre personnage pour comprendre ses préférences et comment ces formes de base visualisent leurs caractéristiques. Bonne chance pour explorer la tenue de votre personnage ! J'espère que cette astuce vous aidera ! ( ● '◡' ● )
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