Lors de la création de personnages, certaines choses peuvent aider à améliorer leur caractérisation afin qu'ils paraissent beaucoup plus vivants. Le choix vestimentaire d'un personnage est quelque chose de très personnel. Le choix de la tenue d'un personnage est si important car il peut ajuster et faire ressortir sa personnalité. Qu'il s'agisse du type paresseux, d'un accro de la mode, de l'audacieux ou de la personne timide, cela apparaît et est même exprimé dans leurs choix vestimentaires. Voici des conseils sur la façon dont je crée les tenues de personnages à partir de formes de base et comment cela est lié à leur personnalité, en me concentrant sur les personnages féminins !

 

La première étape pour créer le profil d'un personnage est l'esquisse de la pose. Leur geste est un besoin fondamental important pour rendre leur personnalité beaucoup plus reconnaissable. Puis, d'une manière ou d'une autre, nous réalisons parfois à quel point leurs tenues sont fades et rigides. Alors, comment pouvons-nous faire en sorte que cela s'améliore ?

Lors de la création de la tenue d'un personnage, il est très important de comprendre comment la silhouette fera ressortir son apparence. Mais avant la silhouette, il existe des formes de base que vous devez mieux connaître pour donner vie à ces personnages. Des formes de base telles que le rectangle, le triangle et le cercle sont des formes de base que l'on retrouve également dans le design de personnages. Ces formes sont connues pour rendre la silhouette des personnages beaucoup plus subtile et vivante. Ces formes sont également importantes lorsque vous créez des vêtements. Comment cela fonctionne-t-il ? Regardez ça.

Lorsque vous travaillez sur la tenue d'un personnage, vous pouvez placer plusieurs références de tenues que vous trouvez sur Internet et analyser les formes de base. Vous pouvez utiliser la fenêtre de sous-affichage pour examiner attentivement chaque tenue. Cette fonctionnalité est très importante pour m'aider à travailler avec ma toile et ma référence tout en pouvant les analyser attentivement côte à côte. Je les utilise généralement flottantes comme ceci, afin de ne manquer aucun détail. Vous pouvez utiliser autant de références que vous le souhaitez ici ! (les références dans la fenêtre de sous-affichage ne sont qu'un exemple visuel, car je ne possède pas les images de référence de mode... Mais au moins vous comprenez ce que je veux dire !)

Vous pouvez placer plusieurs formes de base à différents endroits de leur corps, principalement le torse et les parties inférieures. Le placement des formes est important pour rendre leur silhouette beaucoup plus intéressante et moins fade. Alors, comment ces formes peuvent-elles être liées à leur style vestimentaire et à leur personnalité ?

 

Élaborons comment chaque forme est liée et peut être interprétée en traits de personnalité !

Le rectangle est la forme de base qui pourrait être associée à des caractérisations affirmées, audacieuses, confiantes, féroces et élégantes. Cette forme de base n'a généralement pas beaucoup de fluidité, elle est ajustée au corps et donne une allure ferme. Les personnages plutôt froids, du type dominant et très confiants en eux-mêmes, conviennent à ce style. Voici un exemple d'esquisse de femme que j'ai réalisée !

Sa silhouette est claire et affirmée, montrant beaucoup de confiance et de subtilité. Les formes de base ajustent les formes de sa tenue de base et les gens peuvent commencer à deviner quel type de personnage elle est.

 

Le suivant est le triangle, qui est en quelque sorte contraire à la forme du rectangle.

La forme de base suivante est le triangle. Les formes triangulaires créent un type de tenue ouvert, plutôt fluide, qui ne s'ajuste pas au corps des personnages, ce qui est un signe de confort et de souplesse. Cette forme pourrait être associée à des traits amicaux, chaleureux, doux et gentils. Contrairement aux rectangles, les triangles créent une forme plus évasée. Les personnages qui sont doux, gentils, mais aussi des esprits libres, conviennent à ce style.

 

Regardez cette esquisse de fille que j'ai réalisée ci-dessous.

Son choix de tenue aide son personnage à être beaucoup plus visualisé comme une personne douce et gentille. Non seulement sur les vêtements, vous pouvez ajouter les formes sur d'autres parties du corps, telles que les accessoires, les cheveux et les chaussures ! Cependant, ces conseils sont principalement axés sur les vêtements uniquement afin que vous puissiez être aussi créatif que vous le souhaitez.

 

Passons à la prochaine forme de base, la célèbre et amusante forme de cercle !

Les formes circulaires ont tendance à paraître pétillantes, bombées. Cette forme est généralement associée à des caractéristiques pétillantes, amusantes, adorables, mais aussi souvent élégantes. Les personnages mignons, joyeux, pleins d'enthousiasme, mais aussi élégamment mignons dans des cas particuliers, conviennent à ce style de tenue. Voici une esquisse de fille adorable et joyeuse que j'ai réalisée en développant cette forme en tenue.

Il est amusant de développer l'apparence de ces personnages à l'aide des formes de base, surtout lorsque vous explorez davantage leurs cheveux, et même leurs accessoires de pied.

 

Maintenant que vous avez appris les formes de base, une question vous a peut-être traversé l'esprit : Puis-je combiner ces formes ? Mes personnages ne correspondent pas vraiment à ces traits de personnalité, ils sont un peu entre les deux, alors est-ce que je peux mélanger les formes ? Bien sûr que oui !

 

Ces formes de base sont une aide pour vous guider sur la façon dont vous pourriez élaborer leur personnalité en fonction de leur forme. Vous pouvez être audacieux en mélangeant les formes et faire des associations !

En mélangeant les formes, vous pouvez obtenir de plus en plus de traits de personnalité que vous pouvez développer chez vos personnages. Ils peuvent être garçons manqués, chics, classiques, doux, et bien d'autres encore. Lorsque les formes de base sont associées à certaines caractéristiques, leur combinaison peut également être associée à de nombreuses autres probabilités de caractéristiques.

 

Voici quelques exemples de la façon dont vous pouvez explorer davantage les formes :

 

Je pense que mon personnage a tendance à être du type rectangulaire, mais c'est aussi le genre de femme paresseuse et confortable. Je pense que je peux lui donner une tenue confortable, élégante mais avec du volume.

L'exemple consiste à combiner le rectangle pour mettre en valeur les looks élégants et chics, ainsi que le volume fluide de la forme circulaire.

 

Passons au prochain exemple !

 

Je veux que mes personnages aient un look garçon manqué. Elle devrait avoir l'air sûre d'elle mais aussi confortable !

L'idée de combiner les formes ici est de donner au personnage la forme rectangulaire confiante et le triangle fluide confortable (avec un type de flux circulaire au bout du pantalon).

 

La complexité du choix de la tenue d'un personnage est également liée à sa personnalité. Comme dans l'exemple ci-dessus, la fille est du type confortable et paresseux qui ne se soucie pas trop de sa tenue, mais elle est confiante en même temps. Son choix de tenue n'est pas complexe et a des formes simples pour montrer sa paresse et sa confiance.

 

Mais je veux que mes personnages soient aussi déjantés que je veux ! C'est définitivement une maximaliste, du type joyeuse, fêtarde, à fond !

Bien sûr ! Vous pouvez être aussi audacieux que vous le souhaitez avec la combinaison de formes. N'oubliez qu'une chose : chaque combinaison de tenues a une partie « statement » et vous ne voulez pas que leurs vêtements se chevauchent. Ici, « statement » fait référence à une pièce de vêtement qui a une forme forte, un type de vêtement et de tissu, une texture, etc., c'est-à-dire le point culminant de la tenue.

 

Plus ils sont extravagants, plus ils ont de « statement », mais cela ne signifie pas que chaque partie doit être le « statement ». Choisissez seulement 1 à 2 pièces de vêtements qui sont le « statement » pour eux avec un pouvoir d'éclairage différent. Par exemple, l'esquisse de fille ci-dessous a un « statement » sur ses accessoires de pied ainsi que sur son haut, mais le haut lui-même n'est pas aussi fort que les accessoires de pied.

 

Cependant, un « statement » est quelque chose d'assez subjectif et basé sur vos goûts. En explorant la mode de vos personnages, vous pouvez également montrer vos préférences vestimentaires et votre goût en matière de mode.

Après avoir appris les formes de base, vous pouvez maintenant décider de la silhouette globale qui convient à votre personnage. En suivant les formes de base de leurs tenues, vous pouvez continuer à explorer leurs tenues alternatives avec leurs formes de base. Vous pouvez maintenant explorer des skins alternatifs pour vos personnages en fonction de leurs scénarios, décors, voire univers alternatifs.

 

Voici la petite exploration que j'ai faite avec l'esquisse de fille précédente pour ses looks alternatifs, en utilisant également des formes similaires (combinaison rectangle et triangle).

Voilà pour moi sur la façon dont les formes de base sont associées à la personnalité du personnage ! En conclusion, ces tenues montrent comment vos personnages choisiraient leur tenue en fonction de leur personnalité. Plus vous réfléchissez à la façon dont ils choisiraient leur tenue, plus vous comprenez vos personnages.

 

Ces conseils pourraient également être utilisés pour les tenues de garçons. Si vous regardez attentivement, les tenues de garçons ne sont pas très différentes et comportent également ces formes de base. J'ai réalisé ce guide basé sur les tenues de filles car la différence de chaque tenue de fille et la gamme de tenues sont beaucoup plus évidentes.

 

 

De plus, vous avez peut-être déjà remarqué les lignes partielles orange ou sarcelle à côté de chaque croquis de tenue. Vous savez peut-être aussi que ce sont des lignes de proportion partielles pour la tenue ! Cela peut également aider à développer des pensées simples de vos personnages sur la façon dont ils portent leurs tenues. Je vais détailler un peu ici.

La proportion des vêtements montre la différence dans la façon dont vos personnages portent leur tenue. Le type de personnage paresseux et décontracté n'y pense pas beaucoup, tandis que le personnage ostentatoire, confiant et stylé a tendance à y penser davantage. De cette façon, cela donne également une dynamique différente à vos vêtements et construit différents types de silhouette.

 

 

Maintenant que vous comprenez les formes et proportions de base, vous pouvez apprendre et explorer les prochaines étapes de la conception des tenues de personnages ! Nous sommes également bénis par les ressources CSP créées par des créateurs d'actifs respectifs qui peuvent vous aider à explorer la mode des personnages, il suffit de laisser libre cours à votre imagination avec les mots-clés de la barre de recherche et de trouver ce dont vous avez besoin, que ce soit la texture, les accessoires, les dentelles, les motifs, n'importe quoi !

C'est tout pour moi ! La clé est de simplement réfléchir aux choix de votre personnage pour comprendre ses préférences et comment ces formes de base visualisent ses caractéristiques. Bonne chance pour explorer la tenue de votre personnage ! J'espère que cette astuce vous aidera ! (●'◡'●)