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Créer un personnage

Je commence par un croquis. Je dessine mes BD au format traditionnel, donc je pense à la page entière à la fois. Si vous travaillez sur le webtoon, vous pouvez prendre un chapitre comme exemple.

Tout d’abord, je dois identifier quel type de personnages apparaîtra dans la page/l’épisode. S’il s’agit de personnages d’arrière-plan, cela n’a pas de sens de consacrer beaucoup de temps à préparer le corps et la tête. Parfois, je crée simplement des poses et j'ajuste le type de corps pendant la phase linéaire.

Dans ce cas, j’ai deux personnages principaux qui interagissent pour la majorité des images de la page, créons-les donc en 3D.

 

Nous commençons par importer un corps 3D à partir des ressources Clip Studio par défaut. Pour ce faire, ouvrez la fenêtre des actifs et faites glisser et déposez la figure depuis le menu de droite.

Si vous ne l'avez pas, allez dans le menu Windows, sélectionnez matériaux -> 3D.

Nous pouvons immédiatement ajuster la hauteur et les proportions de la tête au corps et également modifier le type de corps global. Pour les personnages d’arrière-plan, cela pourrait suffire. Pour ce faire, vous pouvez simplement cliquer sur la zone ou déplacer le curseur.

Mais si nous voulons affiner notre silhouette, nous pouvons également le faire en sélectionnant des parties spécifiques du corps. Cliquez sur la partie du corps que vous souhaitez modifier puis faites glisser le curseur jusqu'à ce que vous aimiez le résultat.

Une fois que nous sommes prêts, nous pouvons enregistrer notre type de corps en tant qu'actif, afin de pouvoir le réutiliser plus tard sur différentes pages/chapitres.

 

 

Astuce bonus : vous pouvez ajouter votre dossier dans la fenêtre des ressources et y enregistrer toutes vos données, types de corps ou modèles 3D, vous pouvez également déplacer les ressources que vous avez téléchargées depuis le magasin d'actifs.

Faisons maintenant la tête. Clip Studio Paint a introduit des têtes avec des traits du visage dans la version 2.0. L'important ici est l'angle de la caméra. Vous voulez vous assurer que le visage est beau sous tous les angles. Pour y parvenir, nous devons choisir l'angle de la caméra frontale avant de commencer à transformer le visage.

Clip Studio propose plusieurs têtes utiles pour différents styles de dessin,

vous pouvez également combiner plusieurs têtes en une seule pour en faire une parfaite pour votre personnage.

 

La création d'une tête est assez similaire à la création d'un corps : sélectionnez simplement n'importe quelle fonctionnalité et ajustez les paramètres jusqu'à ce que vous soyez satisfait du résultat. Si vous n'êtes pas sûr du paramètre spécifique qui change ou si vous ne voyez aucune différence sur la vue de face

il peut être utile de passer à la vue latérale. Surtout, lorsque vous modifiez les paramètres du nez et des oreilles, cela peut paraître plutôt beau de face mais vraiment bizarre de côté. Vous pouvez également modifier les côtés gauche et droit du visage séparément en cliquant sur les boutons latéraux du visage.

N'oubliez pas de sauver la tête lorsque vous avez terminé !

Enfin, nous devrions combiner le corps et la tête. Pour ce faire, ouvrez la fenêtre des préférences (Sub Tool Detail) et accédez à l'onglet Liste d'objets. Là, vous pouvez attribuer un objet parent en faisant glisser un modèle 3D sur l'autre. Vous pouvez également spécifier un point d'attache.

Cela aidera au positionnement plus tard. Après cela, nous pouvons légèrement ajuster la position et la taille de la tête jusqu'à obtenir l'ajustement parfait.

Poser le personnage

Puisque nous avons déjà fait beaucoup de travail de préparation, nous pouvons nous détendre un peu ici et utiliser les poses standard du magasin d'actifs. La tête et le corps seront posés automatiquement. Nous n’avons pas besoin de modifier quoi que ce soit manuellement.

 

J'ai deux conseils ici : tout d'abord, commencez à poser un personnage 3D en dehors du cadre de la bande dessinée/du webtoon. Vous pouvez toujours y déplacer le calque plus tard, mais de cette façon, vous avez plus de contrôles et pouvez mieux voir les choses.

 

Le deuxième conseil est de partir de la pose existante qui est la plus proche du résultat souhaité.

Les modèles de personnages 3D dans Clip Studio Paint sont extrêmement flexibles, vous pouvez essentiellement ajuster tous les angles et même briser l'anatomie et les lois de la physique en le faisant.

Pour ajuster une partie spécifique du corps, vous devez cliquer dessus en utilisant le bouton gauche de la souris,

cliquez ensuite sur les flèches colorées pour déplacer la pièce ou sur l'arc pour la faire pivoter.

Poser les mains peut être délicat. Mais heureusement, Clip Studio Paint dispose de commandes spécifiques uniquement pour la main et les doigts séparément. Vous pouvez le trouver dans la fenêtre des propriétés de l'outil sous les commandes de type de corps.

Vous pouvez également utiliser la capture de pose en temps réel pour ajuster la position de la main, que vous pouvez trouver dans la fenêtre des propriétés de l'outil. Vous pouvez utiliser l'appareil photo depuis votre ordinateur portable ou depuis votre téléphone si cela vous convient le mieux. Lorsque vous avez réalisé la pose parfaite, vous pouvez arrêter l'enregistrement et la main sur le modèle le répétera après vous.

Outre les poses de Asset Store, nous pouvons également utiliser des photos comme références. Pour ce faire, cliquez simplement sur le bouton « Pose à partir d'une photo » et sélectionnez l'image sur votre ordinateur.

Lignes

La dernière étape consiste à convertir l'objet 3D en personnage. Le moyen le plus simple consiste simplement à pixelliser le calque 3D et à tracer l'objet dessus. Vous pouvez également extraire des lignes et des tons à l'aide des fonctionnalités intégrées de Clip Studio Paint.

 

Sélectionnez le calque avec la figure 3D et cliquez dessus avec le bouton droit. Dans le menu, sélectionnez Convertir en lignes et en tonalités. Vous pouvez extraire des lignes au format vectoriel ou raster, ajuster l'épaisseur et la précision de détection des lignes.

Personnellement, je préfère tracer le modèle du personnage, car j'aime ajouter des détails comme des vêtements et des accessoires pendant le processus de linéaire. Pour le fond, j'aime extraire des lignes et en finir avec cela, mais c'est pour un autre tutoriel.

 

 

Et c'est fini !

J'espère que vous avez trouvé ce tutoriel utile !