A.はじめに

みなさん、こんにちは！

今日は、ポートレートの作成とデザインに関する簡単なヒントとコツを紹介するとともに、ダイナミックでカラフルなポートレートを最初から作成する方法をすべて紹介します。

 

私のチュートリアルはアニメーションスタイルに焦点を当てていますが、それは私が自分で好むものなので、私の一般的なヒントは、リアル、アニメ、漫画など、あらゆるスタイルで機能するはずです。

 

始めましょう！

 

B.頭の解剖学

ユニークなポートレートの最大の決定要因の1つは、頭の解剖学的構造と顔の形です。多くのアーティストはこれらの形状をできるだけリアルに近づけることを選択しますが、他のアーティストはさまざまな機能を拡大または縮小することを好みます。頭の解剖学的構造を描く「正しい」方法はありませんが、ほとんどの人間の頭は同じ一般的な比率に従う傾向があります。

目は通常、顔の約半分下にあり、鼻はアイラインから約3分の1下にあります。口は表情によって大きく動きますが、通常はアイラインから約3分の2下にあります。

 

頭はセクションに分かれています。ほとんど円形の頭蓋骨が頭のてっぺんを形成しているので、私や他の多くのアーティストは、乱雑な円で人間の頭を描き始めることを選択します。

そこから、円の下半分に線を追加すると、アイラインが得られます。目はこの線上で正確に整列します。また、中心線を追加して、目をどこに配置するかがわかるようにします。キャラクターが左を向いている場合は、中心線を少し右に配置します。その逆も同様です。

その後、あごとあごのラインを追加すると、頭のように見え始めます！ Yayyy！

そこから、いくつかの簡単な線を引いて首と耳を形成します。その後、目、鼻、口を描きます。作品に感情を加え、最初から気分を明確にする傾向があるので、私は通常、これらの詳細をスケッチで非常に単純なままにします。

 

嫌いなものがあれば、ここですばやく修正して、スケッチを少し乱雑でルーズにします。

次に、ヘアラインがある目の上の髪を大まかにスケッチし、キャラクターにとって重要なその他の詳細を追加できます。

 

そしてもちろん、必要に応じて、スケッチの上にすっきりとした正確な線を引くことができます。

 

しかし、基本的な頭の解剖学と単純な頭の描画については、これですべてです。簡単ですよね？

C.ポートレートポーズ

ユニークで面白いポーズは、キャラクターを定義するのに本当に役立ちます。カメラをまっすぐ見つめているだけではないポーズは、はるかに創造的でエキサイティングなようです。

 

たとえば、以下のポーズを見てください。それらのそれぞれは、顔の特徴や表情がなくても、いくつかの異なる感情を放ちます。

これらのポーズの考えられる感情をいくつか下にリストしましたが、これらに割り当てることができる他の感情はたくさんあります！

 

ポーズを作成するときは、避けるべきことがいくつかあります。特に、標準の「まっすぐ進む」ポーズです。

このポーズは感情や個性が欠けており、視聴者には目立ちません。このポーズは、顔の表情自体に大きく依存しているため、ポートレートが鈍くなったり退屈になったりする可能性があります。

 

多くのアーティストがこの怠惰なポーズをたくさんします、そして私もそれについて罪を犯していると正直に言うことができます。ただし、アニメーションのアクションポーズを追加すると、キャラクターとその個性を伸ばすのに役立ちます。

ポーズを作成するときの経験則は、肩と目の線を横切る線を引くことです。それらが角度（通常は約20〜50度）を形成する場合、そのポーズは素晴らしいです！線が平行である場合、ポーズは失敗し、十分に表現力がない可能性があります。もちろん、それは私の経験則であり、常に例外があります

 

ダイナミックなポーズには多くの経験と練習が必要ですが、一度コツをつかめば、それほど難しくないことをお約束します。

D.式

 

ポートレートを作成する簡単な方法は、単に面白い表現を与えることです。ユニークなポーズと組み合わせると、各キャラクターはすぐに個性やストーリーを展開します。

 

たとえば、上記の最初の画像で頭に浮かぶのは、音楽を通して有害なライフスタイルから逃れようとしている女の子、彼女の情熱です。これらのキャラクターのそれぞれは、ある種の物語を語り、それは本当に肖像画に追加されます。

表情を描くとき、多くの人は唇が最も表情豊かな特徴であると即座に思い込みます。しかし、目や眉毛はしばしばはるかに表現力豊かです。

 

@tokyolondonには、目とその表現力に関する素晴らしいチュートリアルがあり、ここでリンクしますが、目に関するヒントを説明するためにも最善を尽くします。

通常の眉毛はアーチがあまりなく、ほとんどがまっすぐです。静止している顔のこの「通常の」表現は、非常に一般的に描かれています。

 

しかし、幸福や悲しみのような他の感情は、眉や目の位置が異なります！

 

幸福を描くとき、眉は通常通常の位置よりも高くなります。カーブもシャープです。目の下も少し上に曲がっています。

 

驚きを描くとき、眉は通常、幸せな位置や通常の位置よりもはるかに高くなります。それは非常に鋭い曲線を持っており、目の下はそれの完全な逆です。

 

悲しみや悲しみを描くとき、眉は下に曲がります。まぶたの上部と眉毛がほとんど触れます。目の下が少し上に曲がり、目が少し小さくなります。

 

怒りや激しい表情を描くとき、眉は鋭角に下がります。目の下は、賢明なように、鋭く上向きに角度を付けます。

この次の例にサプライズを使用して、目に関するもう1つの一般的な経験則を示します〜

 

眉の方向線は、ほとんどの場合、目の下の方向の正確な逆です。いくつかの表現は、これを描写するための驚きよりも少しトリッキーかもしれませんが、いくつかの感情について上に描いた目を見ると、この一般的なルールがまだそれらに適合していることがわかります。

 

もちろん、これは私の一般的なルールです！常に例外があり、それは常に真実であるとは限りません！

私は目だけでどんな表現もできると固く信じていますが、唇や口はあなたがどんな感情を意図しているのかをさらに明確にするのに本当に役立ちます！

 

多くのアーティストが唇を描くのに本当に苦労していることに気づきました-そして私は彼らの一人であったことを知っています。それで、そのメモで、私がどのように単純な唇を描くかを最初に示しましょう。

ステップ1：まず、唇の重要な部分を強調するシンプルな唇の形で描きます！唇の特定の部分を裏打ちしなくても大丈夫です。唇を一周しようとすると、ぎこちなくて怖いように見えることがよくあります。

 

ステップ2：次に、ClipStudioのデフォルトのソフトエアブラシツールを使用して唇を乱雑に着色するのが好きです。この段階では、私のものは通常、奇妙な化粧が失敗したように見えます。

 

ステップ3：ClipStudioのデフォルトのブレンドツールを使用してエッジをブレンドします。これにより、唇のエッジが肌に少し溶け込み、メイクが失敗したように見えなくなり、実際の唇のように見えます。

 

ステップ4：次に照明を調整します。デフォルトのチョークブラシを使用して、唇の暗い場所に暗い色を追加します。私は通常、唇の残りの部分よりも口の開口部を暗くします。なぜなら、それはしばしばひどく影になるからです。同じブラシで白っぽいハイライトも追加します。

 

ステップ5：次に、中央の歯に色を付け、不満な部分を修正します。必要に応じて、ここで唇の線画に色を付けて、黒いエッジを非常に柔らかくすることができます。

 

シンプルなリップデザインはこれですべてです。唇を描くための鍵は、肌や髪の毛のように陰影を付けるのではなく、頬紅のように考えて陰影を付けることです。

表情豊かな唇はマスターするのに時間がかかります！

優れた参考文献と唇の研究は、詳細で興味深い唇を描くのに非常に役立ちます。しかし、私の個人的な意見では、目、ポーズ、およびその他の詳細が作品の感情を伝えるのに役立つ限り、唇はもう少し当たり障りのないものになる可能性があります！

E.色

色は作品のムードを完全に変えることができます！明るい色は喜びと幸福を加えることができますが、暗い色は謎、鬱病、または悲しみを加えることができます。

 

表現力豊かなポートレートを作成するときは、選択した色が作品の個性や雰囲気に合っていることを確認することが非常に重要です。

 

たとえば、上の画像では、最初の画像は幸せで陽気に見え、2番目の画像は神秘的で悲しいように見えます。

 

同様に、青や緑などの涼しくて柔らかい色は、キャラクターをより遠く、内向的で、恥ずかしがり屋のように見せることができます。一方、明るく温かみのある色は、キャラクターを楽しく、外向的で、大胆に見せます。

F.私のポートレートプロセス

肖像画を描く方法はたくさんありますが、私がこれを行うのに最善または唯一の方法ではないことを保証します！これは私の個人的な肖像画の描き方であり、誰かの助けになることを願っています。

 

似顔絵を描くときは、まずはポーズを大まかにスケッチして気分を伝え、一般的なルールを使って面白いポーズであることを確認します。

次に、ポーズの上にポートレートの詳細をスケッチします。

次に、色を付けるときに自分の個人的な利益のためにスケッチをクリーンアップします。ただし、通常は、一般的に乱雑なスケッチの外観を好みます。

次に、好きなものに出くわすまで、フラットカラーで大まかに色付けします。この場合、私が描いたキャラクターの内向的で厄介な雰囲気を高めるのに役立つので、より柔らかく、より涼しい色を選びました。

 

 

次に、光源やその他の詳細に焦点を当てて、図面の残りの部分にも陰影を付けます。

 

また、キャラクターの色を強調するために、単純な背景を追加することもあります。

簡単なポートレートを描くのはこれですべてです。

G.結論

さて、それは私が今日あなたたちのために持っているすべてのヒントとコツです！これは私の最初のチュートリアルです...だから私に気楽に行ってください！あなたが何かを学んだか、少なくともそれを少し楽しんだことを願っています！ここまで読んでくれてありがとう！

 

私のアートとここに表示されているものが気に入ったら、Instagram @lightningparabolaでフォローするか、私のWebサイトwww.lightningparabola.crevado.comをチェックしてください。