この投稿では、サイバーパンクの独特のルックスでキャラクターに焦点を当てたイラストを作成するプロセスを共有します。全体の外観は、ハイテクが標準であり、肉体改造が普及し、人間と機械の境界線が曖昧になっている未来の社会に触発されています。

 

スケッチから始めて、キャラクターに追加する変更やアクセサリを使用して、ボディの線画を分離すると便利です。キャラクター/ファッションアートのダイナミックなポーズを選択することも望ましいです。

スケッチをきれいにした後、ベースに色を付けます。水彩ブラシを使用するのは、人間の肌を持っているにもかかわらず、このキャラクターが裏返しに変更されているため、「透明な」外観を実現したいからです。

サイバーパンク時代を表現する主な色は、通常、ネオンピンク、紫、青です。一部の色は、通常、静脈や赤面のために人体に存在する可能性があるため、そのコントラストを維持しながらそれらをブレンドしてみるのは楽しいです

次は付属品です。サイバーパンクの「パンク」の部分は通常、多くのアクセサリーを指し、反逆と自由な独立した精神を示しています。このキャラクターは欠陥があるとブランド化されており、社会から脱却しようとしています。

考慮すべき付属品は、ピン、針、パッチ、さらにはステッカーです。キーワードは常にコントラストであるため、混ざらないように機能するものでなければなりません

背景として、ネオンライトの描き方は次のとおりです

エアブラシツールを使用します。ベースカラーにサイズ50、少し暗い色にサイズ25、白に17を使用します。白が目立つ限り、サイズのバリエーションは問題ありません。

そして、これがイラストです！

私のプロセスと、私のプロセスをどのように実行するかについてのヒントがあなたに役立つことを願っています。

読んでくれてありがとう ：）