イントロ

このチュートリアルでは、ブラシのセットを完全に無料で作成し、それらの使用方法や作成方法を説明することにしました。ダウンロードリンクを残すか、アセットストアで「nunFalco--Watercolor」として直接検索できます。

 

今回の動画は長編ですので、あまり多くない方もいらっしゃると思いますので、楽しんで学んでいただければと思いますが、とにかく内容をまとめてみました。

 

ブラシへのリンク：

水彩絵の具の特徴の1つは、ストロークを作成するときにランダム性が与えられること、不透明度のあるタッチ、インクの組み合わせ方です。

資料を追加するための詳細を簡単に説明します。これについてすでに知識がある場合は、次のステップ、つまり「紙とテクスチャについて」のトピックにスキップしてください。

 

材料

これらのブラシの目的は、リアルな方法で水彩のテクスチャを実現できるようにすることです。さまざまな種類の効果を与えるために、少し多様性があります。

 

ブラシセットをダウンロードすると、[マテリアル]> [ダウンロード]のセクションに表示されます。

 

アイコンがない場合は、次の場所から開くことができます。

ウィンドウ>マテリアル>すべてのマテリアル

 

デフォルトでSETを作成していない場合は、SETを保存するための新しいフォルダを作成することをお勧めします。フォルダが配置されているセクションの任意の場所を右クリックし、続いて「新しいフォルダ」を右クリックします。

そして、すべてのコンテンツをそのフォルダーにドラッグします。これは、すべてをより適切な順序に保つためです。

紙とテクスチャーについて

その本物の紙の感触を与えるために、セットに含まれている紙の質感が必要であることを知っておく必要があります。ドラッグするだけでレイヤーとして表示されます。展開して縮小できます。すでにキャンバス全体をカバーするように構成されています。必要に応じて、再リスト化することもできます。

 

このレイヤーを乗算モードで使用し、不透明度バーを使用して好みに合わせて調整します。

 

別の詳細;完全に白い色調（#FFFFFF）で紙を使用しないことをお勧めします。これは、水彩画（他のスタイルと同様）では、白い色調を使用して特定の詳細を強調したり、一部を「ネガティブ」にすることができるためです。したがって、わずかに灰色またはわずかに黄色がかった色調を選択できます。これは完全に好みの問題です。必要に応じてホワイト（#FFFFFF）を使用できます。

ブラシとその機能の使用

私のやり方でブラシを視覚化するには、サブツール[ブラシ]> [表示]> [パターン]または[小さいパターン]の3本の水平線に移動する必要があります。

ある時点でこの機能が見つからなかったのを覚えていますが、好みの方法を選択してください。

すべてのブラシの[ツールのプロパティ]領域には、目的に応じて通常変更する特定の表示オプションがあります。ブラシをさらに活用するには、ブラシを知っておくことが重要です。したがって、これらのパラメータを移動することで、さまざまな結果を得ることができ、Clip StudioPaintにある「ブラシエンジン」をよりよく理解できるようになります。 （「ブラシエンジン」は、「ツールのプロパティ」の下のキーをクリックして見つけることができるブラシの機能を変更するためにソフトウェアが提供するすべての機能であり、「サブツールの詳細」が開きます）

ペイントを開始-トンボ

今回は線画から始めます。 「Pen」または「Pencil1」と呼ばれるブラシを使用して、このタスクを実行できます。 「Pencil1」は、鉛筆を模した風合いのあるシンプルなブラシですが、「ペン」は、線を描くときに面白くて楽しいストロークを作るのに少しランダムで、「ローラーボールペン」のような感じがします。最も一般的なペンである」スタイル、おそらくBICタイプ。 （少なくともここメキシコでは）。

トンボの岩を描くことから始めます。これは非常に単純なものです。体を構成する3つのパーツを作成するだけで、体の中央部分に翼が取り付けられ、小さなアンテナがいくつか追加されます。必要に応じて、翼が持つ詳細の一部を追加することもできます。彼らは好きなだけ詳細にすることができます。私は時間の理由で（ビデオ的に）簡単なことをすることにしました。

次に、ブラシ「WaterColor3」を使用します。これは、使用に少しランダム性を与えるための3つの同様のヒントを備えたブラシであり、使用に応じてアクティブ化および非アクティブ化する水彩画の境界線と色の混合オプションもあります。たとえば、水彩画がエッジに残すマークを実現したい場合は、このオプションを有効にするだけですが、特定の領域に境界線が必要ない場合があるため、境界線を削除して、詳細を削除できます。好きじゃない。さらに、「ブレンダー」ブラシを使用して、不要なセクションのこれらのエッジを削除することもできます。

この例では、ブラシ「Watercolor3」を使用して翼に明るい色調のスポットをいくつか配置し、中央部分に暗い色調（ほぼ黒）を付けてから、「Blender」を使用しての色をドラッグします。両方の部分と微妙な融合を実現します。

 

「水彩画のエッジ」オプションをアクティブにした場合、エッジはストロークの終わりまで表示されるため、1回のストロークで実行する必要があります。3つのストロークを作成すると、3つの異なるエッジが表示されます。これを覚えておいてください。

ブレンダーを使用して、黒い部分から少し色をドラッグし、次に、それらが出会うポイントに到達して組み合わせが生成されるまで、明るい色を少しドラッグします。透明度をシミュレートするために必要なのはライトグレーだけなので、黒い色を少しドラッグします。

すべてのパーツを仕上げると、次のようになります。

「BigSplash」ブラシを使用できます。これは、テープモードとリピートモードでブラシをドラッグして単一のスポットを「1回だけ」に配置するか、テープモードを非アクティブにしてリピートモードをに変更して連続スポットを配置するために作成されました。 " 繰り返す"。

テープモードでは、作成するブラシの先端を特定の方向に向けることができます。また、ストロークを作成する速度によっては、結果が変わる場合があります。

 

リボンモードでは、このようなものが必要な場合にブラシの画像を回転させることができます。上のスポットはブラシの形状で、他の2つはリボンモードを使用してストロークをカーブさせています。

カラーバリエーションもあり、この機能は二次色を利用しているので、使用する色に応じて両方の色があることを確認するか、「ブラシチップの色を変更する」オプションを無効にすることができます。

特定の部分で「赤」の色がわずかに見えることに気付くでしょう。

そして二次色を変えることによってあなたは変えています。

猫のシルエット

次に、後ろを向いて横を向いた座っている猫のシルエットを作成します。

今回はブラシ「Watercolor2」を使って、線画を描かずに少し汚れをいじります。

広い領域をカバーしたい場合は、ブラシが非常に大きいとコンピュータの速度が少し遅くなる可能性があるため、少し遅くすることを忘れないでください。しかし、私が便利だと思ったのは、小さなストロークでその領域をカバーできることです（鉛筆の先でタブレットをすばやく持ち上げて、同じ手順をもう一度実行します）。また、この「テクニック」を使用して、ブラシによって残されたスポットに少しランダム性を追加します。ですから、レンダリングの面で問題がない小さなブラシサイズを使用する場合でも、これを実行します。

 

最初のブラシストロークの結果が気に入って、プロセスを繰り返したくない場合は、レイヤーを複製してグループ化するだけで、インクの濃度が少し高くなります。このプロセスは何度でも繰り返すことができます。

さて、このインクの上に色を追加したい場合、「色の混合」機能がアクティブである（またはアクティブでない）ため、このブラシで新しい色を追加できないことに気付くでしょう。これにより、新しい色が一。ペイントしている色。その領域を離れると、外側から内側へと同じように、ブラシの色調がどのように変化し始めるかがわかります。

「混色」を無効にして目をペイントします。

 

私の意図が水彩画のスタイルで何かを作業することであるとき、私は伝統的な（類似の）プロセスを模倣しようとして、すべてを単一のレイヤーで作業することを好みます。

 

猫を描いた後、作品にいくつかの詳細を追加できます。インクをはねたときにインクで得られるテクスチャまたはこれらの汚れのいずれか。 「SplatteM」ブラシを使用します。セットにはS、M、Lが含まれ、英語でのSmall、Medium、Largeの頭字語をほのめかします。これにより、ブラシの各先端にあるスポットの数がわかります。 、必要な場合はSを使用し、多く必要な場合はLを使用します。

あなたが気付くかもしれない、そしてそれが水彩画の性質を考えると一般的である何かは不透明度の使用です。従来の（アナログ）方法では、水を使用してインクの不透明度を増減します。したがって、ここでも同じことを行います。イラストに一貫性を持たせたい場合は、不透明度を下げて味わうだけです。

 

今回は不透明度69％で使用します。これは好みの問題であり、私があなたに言うことはルールではなく、単なるオプションであることを忘れないでください。これらの非常にマークされたスポットが必要な場合は、100％の不透明度を使用することもできます。

次に、水彩で使用できる塩を文字通り模倣するブラシ「塩」を使用します。これは、インクとの接触によって特定の効果が得られるため、従来の方法で特定のテクスチャを実現するために使用されます。これは、間隔が長くランダムなラフドラフトです。 「連続スプレー」または「スプレー効果」オプションを使用して、他の興味深い結果を得ることができます。これにより、ブラシの先端からより小さく、よりランダムな粒子が作成されます。だから私たちはもっと多様性を加えることができます。

セット内のほとんどすべてのブラシには、これらの「カラーミックス」および「ブレンドモード」オプションが表示されています。これは、この関数を使用して新しく興味深い用途を作成できるようにするためです。

 

「TXカラー」と同じ「TXブライトネス」ブラシを使用できますが、組み合わせモードが異なる場合、TXブライトネスは「追加ブライトネス」モードになり、「TXカラー」は乗算モードになります。これにより、イラストでさまざまなタイプのテクスチャを実現できます。文字通りキラキラと輝いているような、見た目にもとても心地よい質感が得られるので、「TXブリロ」が大好きです。

小鳥を描きましょう

「ペイント」インクに変化がない、またはわずかな変化しかない、正確な色調で何かを塗りつぶしたい場合に使用できる、テクスチャのあるシンプルなブラシです。よりフラットなトーンにしたい場合は、[カラーミックス]オプションをオフにすることができます。 「絵の具」で簡単な鳥を描きます。

1つのトーンの円を作成し、次にそのトーンの明度を下げて残りの半分を埋めます。

 

「Pastel01」を使用すると、「チョーク」テクスチャの良い線画を作成できます。または、必要に応じてセクションに入力することもできます。

水彩4〜6は、水彩と同じスポットから発生する非常にランダムな形状のブラシであり、それらを抽出して、それらのタイプのスポットを微妙に配置しました。これらで私が探していたのは、かなり均一な先端で得られるわずかなランダム性です。多分それはあまり知覚できるものではありませんが、それらを使ってテストを行ってください。

羽ペンを描きましょう

最後に、「WatercolorFlat」を使用してクイルペンを作成し、形状を区切ります。ブラシ「E-Paint」を使用します。「E-」が付いたブラシはすべてゴム製であるため、セクションの輪ゴムに移動できます。 、ただし、それらの組み合わせモードを変更して、他の方法で使用することもできます。まるで「ネガティブ」なスタイルで描いているかのように、数行を作成します。 （ネガをペイントすることは、シルエットの周りをペイントするようなものですが、シルエットの内側には何もペイントしません）

ラバーを使用する前に、そのテクスチャとウェット水彩画の動きを備えた「WatercolorWet」ブラシでいくつかのスポットを作成します。これにより、あるスポットを別のスポットにペイントすると、「乗算」モードのように重ねられます。ストロークに少し「暗さ」を加える透明度。 「煙」のようなものを模倣することさえできます。

次に、安定性の高いパーセンテージで構成されたE-Paintゴムを使用して、より正確な「クリーンな」ラインを作成します。

私が話していなかった他のブラシストーリーがありますが、それらを試してみて、結果を確認してください。

解雇

この美しい水彩画の世界を探索するのに役立つことを願っています。たくさんの実験をし、ブラシの特性も探索する必要があることを忘れないでください。探索すると、多くの便利で興味深いものを見つけることができるので、間違いを恐れないでください。ツールを適切にする必要があります。私たちのニーズにもっと。すべての人を抱きしめ、アートを通して自分を表現します。ビデオまたはこのチュートリアルのコメントにフィードバックを残すことを忘れないでください。彼らはあなたの意見に大いに役立ちます。

 

2回行った最終結果の画像を残しておきます。