方法:動的照明
序章
やあみんな!あかりです。このチュートリアルでは、光の動作の基本と、動的な照明を図面で簡単に表現する方法について説明します。私もフォローするビデオを作りました:)
光の振る舞い:メイン光源、バウンスライト、シャドウ
色付けとシェーディングを開始し、作品に使用する照明を決定する前に、光がどのように動作するかを理解することが重要です。光の基本原理をできるだけ簡単に説明します。
まず、メインの光源があります。これは私たちが標準的な光と呼ぶことができるものであり、私たちのアートワークに最も影響を与えるものです。これは、太陽光線または懐中電灯が投射する光線と考えることができます。これは、強度に応じてオブジェクトに直接異なる影響を与え、ハイライトを作成します。
次に、影があります。まず、コアシャドウがあります。これは、光の影響を受けず、オブジェクトの自然なボリュームによって生成されるオブジェクトの領域です。そして、キャストシャドウは、そのオブジェクトによって投影されたシャドウです。
最後に、バウンスライトがあります。光線はオブジェクトに当たると跳ね返り、環境を影に反射する弱い光を作成します。つまり、オブジェクトの主な光源が到達できない部分です。
ベースカラーリング
アートワークでダイナミックな照明を表現したいときは、常に暗いカラーパレットを選択します。これは、照明を実際にオフにするために行います。通常のカラーパレットを使用する場合、ハイライトは同じ影響を与えません。
教えてください、右側のものはずっと良く見えませんか?確かに、どちらの女の子も同じように怖いように見えますが、パレットが暗い方は、私たちが達成しようとしていることに対して、当たり障りのない、よりまとまりのあるものに見えます。
主光源の設定
次に、光をどこから取得するかを決定します。この例では、光源をキャラクターの上に設定します。 [オーバーレイ]に設定された新しいレイヤーを作成し、白を使用して、光が直接当たる部分をブロックし、コアシャドウが形成されるゾーンを避けます。
「でも……どの部分が光に当たっているのかをどうやって知ることができますか?」あなたはそれを自問しているかもしれませんが、怖がらないでください、私はハイライトを描くことをはるかに怖がらせないようにするいくつかのヒントとコツを持っています!
この恐ろしい作業を簡単にするために、私は自分自身を助けるために簡単な図を描きます。
この図では、上に示したように、私が光源と同じ方向を向いているカメラレンズであるかのように振る舞います。これで、オブジェクトのボリュームに応じて、どこに照明を描画する必要があるかが明確にわかります。
光が実際に当たる場所と当たらない場所を視覚化するのはまだ少し難しいかもしれません。そのため、これを簡単にするために、ClipStudioの3Dモデルを使用します。
参照用の3Dモデルの使用
ご存知のとおり、Clip Studio Paintには、すべてのユーザーが利用できる3D参照モデルがあります。図面で光を表現するときに、それらをどのように活用するかについて簡単に説明します。
3Dモデルをキャンバスで使用できるようになったら、必要に応じて少し調整し、図面と同様のポーズで修正します。これは私たちを導くためだけのものであることを忘れないでください!ポーズの正確で完璧なレプリカを作成する必要はありません:)
それでは、[ツールプロパティ]メニューに進みましょう。 [光源]が表示されるまで下にスクロールしてクリックします。これで、目的の照明と一致するまでその小さな球をクリックしてドラッグすることで、光の方向、強度、さらには色を変更できます。
そして、あなたはそれを持っています!ハイライトを描くための完璧なリファレンス。 3Dモデルは便利ではありませんか?
ハイライトを描く
以前に作成した[オーバーレイ]に設定された新しいレイヤーを覚えていますか?さて、今は私たちがそれを扱うつもりです。前にも言ったように、ハイライトを描く時が来ました!それらを配置する場所が正確にわかったので、実際にキャラクターに描画する必要があります。
この時点で詳細を忘れてください!ただ怠惰に大きなハイライトをスケッチします。後で磨く時間があります!
今のところ、ハイライトは少しラフに見えます。それらをクリーンアップする時が来ました!心ゆくまでハイライトを描いたり消したりします。あなたが望むだけ多くの創造的な自由を取りなさい。たとえば、実際にはそうではない場合でも、左太ももに光が当たるようにしたかったのです。彼女のドレスのしわのように。アートは主観的なものです。実験することを恐れないでください:)
彼女は格好良いです!さあ、影に移って光を反射させましょう〜
影と跳ね返る光
これで、必要に応じて暗い影を追加できます。絶対に必須ではありません。必要に応じてこの手順をスキップできますが、作品に奥行きや定義を追加したい場合は、背中や首の髪の毛などの軽い。
私の個人的な提案は、ハイライトの下に新しいレイヤーを作成し、それを[乗算]に設定することです。濃い紫の色合いを使用して、影を着色します。
最後に、バウンスライトで色を付けます。その色は、床の色や空の色など、周囲の色によって異なります。ただし、作品に環境がない場合は、好きな色を選択できます。私は通常、たとえばベイビーブルーのように、コアシャドウと対照的なクールで明るい色を選択することをお勧めします。
わお!彼女は今ではまったく別の人のように見えます!
技術的には、描画はすでに完了しています。しかし、それはもう少し良いかもしれないように見えますね?
最後の仕上げ
もう少し面白くするために、オブジェクト内のハイライトに微妙な内側の輝きを追加し、通常は頭のてっぺんなど、光が最も強く当たる部分に、適切と思われる場所にリムライトを追加するのが好きです。と肩。
その微妙な輝きを追加するために、ハイライトレイヤーを選択し、選択範囲を反転して展開します。次に、選択した領域を新しいレイヤーに塗りつぶします。最後に、複製レイヤーの色をオレンジの色合いに変更し、[ガウスぼかし]を適用して[ハードライト]または[オーバーレイ]に設定します。
もっと鮮やかに見えますよね?
これで完了です。これで、通常どおりに作品を自由に仕上げることができます。 Clip Studioの色補正設定を使用して色を少し調整したい場合や、[液化]ツールで気になる問題を修正したい場合があります。それが何であれ、先に進んでそれをしてください:)
最終ピース
タダ〜!これで、さまざまな光を表現する方法がわかりました。このチュートリアルがお役に立てば幸いです。気に入った場合は、ぜひ気に入って共有してください。それは私にとって世界を意味するでしょう。
最後まで頑張ってくれてありがとう! :)
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