こんにちは！このチュートリアルへようこそ。ここでは、フラットイラストを作成する際のワークフローと、プロセス全体を容易にする5つのヒントを紹介します。

 

この種のイラストに馴染みがない場合、それらは単純な形と色で構成されたものです。イラスト内の複雑な詳細よりも、画像の読みやすさを優先するミニマリストなイラストと言えるでしょう。

 

この種のイラストは、絵を描き始めたばかりの人に最適です。

 

ビデオチュートリアルはこちらです：

 

ヒント1. アピールと簡素化

何をイラストにしたいか定義しましょう。このケースでは、少年と動物の出会いを描きたいと思います。すべては森の中で起こり、作品のタイトルは「出会い」とします。

 

この種のイラストの鍵は、描画内の要素の簡素化です。そのため、構成要素を分解します。この場合、少年、動物、そして森があります。森には、木、低木、花、そして一般的な植生が含まれます。

 

簡素化する以上に、私はアニメーションの基本的な原則である「アピール」を適用するのが好きです。この原則は、視聴者にとって視覚的に魅力的なキャラクターを作成することです。それは彼らを非常に美しく詳細にすることではなく、見るのが面白く、読みやすいようにすることです。

 

これをこの文脈に当てはめると、鍵となるのは、要素やキャラクターの最も目立つ特徴を特定し、それを強化することです。一方、あまり重要でないものは簡素化し、可能であれば取り除きます。

 

 

 

簡素化するには、複雑な形をシンプルで簡単な形に減らします。

 

描画内の要素の描き方がわかったら、スケッチを作成します。

 

ヒント2. 線画とエッジ

この種のイラストの主な特徴（私のスタイルで）を探ってみましょう。

 

◆まず注意すべき点は、線画を使用しないことです。

これは、描画内に線がないという意味ではありません。理解しにくい要素を区別するために線を使用することはできます。

 

◆エッジ／境界線。

イラストにはいくつかの種類のエッジがあります。

一般的に、私はキャラクターを硬いエッジで描き、背景の要素には多かれ少なかれテクスチャのあるエッジを付けるのが好きです。これは参考にできますが、ご自身の好みに合わせてエッジを適用してください。

 

 

 

私が最もよく使うブラシは、CLIP STUDIOにデフォルトで付属しているものです。主に以下を使用します：

 

硬いエッジには：Gペン、滑らかさを調整しながら。(1)

 

テクスチャを付けたい要素には：ワックスブラシ(2)、テンペラ(3)、ドライテンペラ(4)、ブリストル03(5)を使用します。

 

 

木や低木の葉のように、より複雑な要素には、より誇張されたエッジを使用することがあります。

 

それらには、鉛筆ブラシと木炭ブラシを使用します。

 

雲、霧、煙など、ガス状の性質を持つ要素にも同じ手順を繰り返します。

ヒント3. ハーモニーを使って色を選ぶ

色のハーモニーとは、構成内で共存する色の調和を指します。ハーモニーには、通常3種類の色の傾向があります。

 

1- ドミナント（支配色）：最もニュートラルで広範囲にわたる色です。その機能は、構成を形成する他の色を際立たせることです。

2- トニック（強調色）：通常、ドミナントの補色であり、色と値において最も強力です。

3- メディエーション（中間色）：上記の間の移行として機能する色です。

色を選ぶ際に圧倒されないでください。色をより簡単に選ぶのに役立つハーモニーのスキームがたくさんあります。非常に多くのスキームがありますが、私がよく使うのは次のとおりです。

 

1- 補色

色相環で直接反対側に位置する色です。

 

2- 類似色

類似色は、色相環で隣り合って配置されています。

 

3- 近接補色

ベースカラー（A）を選び、その補色を探します。その色を使用するか、またはその近くの色を使用します。

 

4- トライアドカラー

色相環上で等距離に位置する3つの色を選びます。

 

私は補色ハーモニーの赤と緑を選びました。

ヒント4. レイヤーを整理する

描画の各要素を異なるレイヤーで作業します。例えば、子供の肌に1つのレイヤー、髪に1つのレイヤー、靴に別のレイヤーなどです。さらに、これらのレイヤーをフォルダー内に整理します。

 

このケースでは、子供用のフォルダー、鹿用のフォルダー、背景用のフォルダーがあります。

 

光と影の詳細を配置する際、フォルダーを「ファイルオブジェクト」に変換できます。そのためには、フォルダーを選択し、右クリック > ファイルオブジェクト > レイヤーをファイルオブジェクトに変換を選択します。

 

この機能は、フォルダー内の各レイヤーを含む別のファイルを作成し、現在イラストを作業しているファイルでは、以前はフォルダーだったものが1つのレイヤーになります。これの素晴らしい点は、別に作成されたファイルを変更すると、イラストファイルのレイヤーにその変更が反映されることです。

 

ヒント5. 影と光。最終的な詳細

この種のイラストでは、可能な限り簡素化されたものになります。

 

例えば、画像の読みやすさを助けるように影を作成します。

手足が区別できるように、キャラクターに小さな影のディテールを追加できます。

そのためには、影を付けたいレイヤーの上に新しいレイヤーを作成し、乗算モードにして、アイコン（a）を使って新しいレイヤーを下のレイヤーに調整します。

 

このような場合に使用するブラシは、かなりはっきりしたテクスチャのもので、私は鉛筆ブラシを使うのが好きです。

 

背景の要素には、テクスチャのある柔らかなグラデーションを追加するのが好きです。

追加のヒントとして、すべてのレイヤーの上に明るい色のレイヤーを追加して、描画全体をより統一することもできます。

最後に、最後の詳細を追加して、完成です！

おわりに＆謝辞

さて、チュートリアルはこれで終わりです。この種のイラストを作成する際に役立つことを願っています。練習することを忘れずに、また別のチュートリアルでお会いしましょう〜