コミックとイラストのヒント

動物やオブジェからかわいいキャラクターデザインを作ろう！

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mannygart

マニー・ゲバラによる総合ガイド

序章

動物や食べ物、その他のオブジェクトのデザインに基づいてかわいいキャラクターを作成したいと思ったことはありませんか?

このチュートリアルでは、この擬人化の概念を探求し、リファレンスの色、形の言語、および全体的なデザインに基づいて、エレメンタルドラゴンを愛らしいギジンカチビに変換する方法を学習します。これらのシンプルでありながら魅力的なデザインは、素晴らしいアートプリント、ステッカー、キーチェーンなどになります。

インスピレーションを見つける

擬人化とは、人間の特徴を人間以外のものに帰属させることです。擬人化を使用すると、動物だけでなく、食べ物やその他のオブジェクトを魅力的なキャラクターデザインに変換できます。

まず最初に、インスピレーションが必要です。参照を選択するときは、参照を呼び戻すためにキャラクターデザインで誇張できる機能に注意してください。これらの機能には次のものがあります。

①キャラクターデザイン全般に使えるダイナミックシェイプ言語！

②髪・洋服・アクセサリーなど様々な要素に使えるポップなカラー！

③アクセサリーに取り入れられるモチーフ！

④キャラクターの容姿や性格に直結する明確なテーマ！

複数の参照を収集してから、それらを絞り込むことをお勧めします。または、目的のテーマと全体的な外観に最適な組み合わせが見つかるまで組み合わせて組み合わせることをお勧めします。

BeeRef は、さまざまな参考文献を整理して後で保存したくなる、便利で使いやすい無料のツールです。

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あなたの参照を分析する

このチュートリアルでは、エアドラゴンポーションを詳しく見てみましょう。

手始めに、髪や衣服など、描画のさまざまな側面に組み込むことができる雲の明確なモチーフがあります.

さらに、星、月、太陽など、空も意味するため、デザインの全体的なテーマから推測できるモチーフは無数にあります。このため、キャラクターデザインにそれらを含めると、元のデザインに存在しない場合でも、参照にコールバックされます。

また、ある程度人間のシルエットに変換できる形状言語、または少なくともフィギュアのデザイン要素に変換できる形状言語も探しています。ここで、ドラゴンのシルエットの湾曲した形状言語は、流れるようなドレスや髪に最適です。また、次のセクションでスケッチするときに、アクションラインをガイドするために使用することもできます!

最後に、髪、衣服、アクセサリーなどに必要なさまざまな色に適したカラーパレットを探します。氷のようなブルーとパステルパープルのこのパレットは、空の優美な性質に結びつく、流れるようで気まぐれなアクセサリーを作成するのに最適です。

リファレンスとそのデザインに触発されたいくつかのアイデアが得られたので、これらのデザイン要素をキャラクターデザインの青写真に整理しましょう!

最適なキャンバスサイズと設定

まず、[ファイル] > [新規...] を選択するか、キーボードの (Ctrl + N) をクリックし、[イラストレーション] プリセットを選択して、新しいドキュメントを作成しましょう。

このチュートリアルでは、300 DPI のキャンバスで 5.0 x 5.0 に取り組みます。

これは、これから作成するようなちびキャラクターのデザインが、小さなアートプリントやダイカットステッカーに最適だからです。一般的な小さなアートプリントのサイズは 5.0 x 5.0 インチで、多くの中型のステッカーの寸法は 2.5 インチから 3.5 インチの間なので、このキャンバスサイズは両方に最適です。

より高い DPI で作業すると、画像のドット密度と全体的な解像度も向上します。最終的にデザインを印刷する予定がある場合は、印刷時の品質を確保するために少なくとも 300 DPI で作業することをお勧めします。

印刷用にファイルをエクスポートするときは、[カラー] > [表現色] ドロップダウンで [CMYK カラー] オプションを選択して、印刷物に色がどのように表示されるかをより正確に表現することもお勧めします。これは、プリンターが、画面に表示される RGB カラースペクトル内のすべての色を再現できるわけではないためです。

CMYK と RGB の詳細と印刷ファイルの準備の詳細については、次の簡単なチュートリアルをお勧めします。

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キャンバスの準備ができたので、描画を始めましょう!

サムネイル

スケッチを始める前に、サムネイルをいくつか作成しましょう。これらの小さな絵は、個々のアクセサリーや顔の特徴などの細かい詳細を強調することなく、キャラクターのジェスチャーと作品の全体的な形状言語をよりよく感じさせます.

サムネイルやスケッチをするときは、通常、[濃い鉛筆] や [濃い水彩] を使用します。これは、キャンバスを乱雑にすることなく、ゆるく線を重ねて描くことができる透明度を提供するためです。

サムネイルやスケッチの段階で消すときは、通常、[サブツール: 消しゴム] > [ツールプロパティ: ソフト] などの柔らかい消しゴムを使用して、線の端を柔らかくぼかします。

擬人化のポーズを考えるときの参考にしてみましょう。動物からキャラクターを描くとき、動物のスタンスと周囲の要素は、人間のキャラクターのさまざまな性格特性と姿勢に変換できます。

たとえば、ここにいる最初のドラゴンは獰猛な小さな仲間のようです。他のドラゴンとは異なり、ファイヤードラゴンのスタンスは直立し、機敏で、ギザギザの溶岩に立ち向かうように、ほとんど雄大に見えます。もしこのドラゴンが人だったら、彼らは落ち着き、力強さ、そしておそらく少しの傲慢さを持って歩くでしょう：

逆に水龍は気まぐれな性格のようです。ゆったりとコイル状に巻かれ、巻き模様に囲まれて楽しく泳いでいます。その人間の対応物も同様に、この屈託のない性質を反映しています。

地竜もとぐろを巻いているが、その構えはより防御的なようだ。全体的なデザインの形状言語は、幅が広く底が厚く、頑丈な空気を放っています。このドラゴンに対応する人間のポーズも同様に頑丈で防御的です。

ウォータードラゴンと同様に、エアドラゴンも気まぐれに見えます。その人間のカウンターパートは、同じ気まぐれでのんきな性質と一緒に浮かんでおり、ゆるい服の流れるような生地が風になびいています。

スケッチ

コンセプトの大まかなアイデアを示すサムネイルができたので、スケッチ段階で詳細を追加しましょう。

キャラクターアートにディテールを追加するときは、元のデザインから抽出したモチーフを参考にすることができます。

このようなモチーフは、衣服やアクセサリーを飾るのに最適です。たとえば、衣服の縁取りや生地の模様などです。このデザインの全体的なテーマと結びつけるための追加のタッチとして、まるで本物であるかのように、衣服から離れて浮かぶ雲の切れ端を描くことができます。

ちびスタイルでキャラクターアートを描くときは、頭と体のプロポーションをいじっても、デザインは自然に見えるでしょう.ちびキャラの体は通常、頭の高さが 1 ～ 1.5 です。

最後に、図面全体のアクションラインは、元のドラゴンデザインの曲線または湾曲した形状言語を反映しています。

動物の特徴

動物の特徴やその他の擬人化機能の追加について簡単に説明します。

上記のデザインでは、ドラゴンのデザインへのコールバックとしていくつかの小さな角も追加したことに注意してください。

参照している動物の角、動物の耳、鼻、歯などの頭/顔の特徴をキャラクターに追加すると、擬人化された図面でその動物を即座に表す簡単な方法になります。

体の残りの部分については、羽のような翼やうろこ状の皮膚などの機能を追加することも、別の優れた記号表現です。

擬人化された図面には、さまざまなレベルの擬人化があります。このデザインでは、人間に非常に近いものを選択しましたが、人間よりもドラゴンの特徴が多いものでも、「人間」と見なすことができます.それは本当にあなたが好む美学に依存します！

粘膜

CLIP STUDIO PAINTには、さまざまなデフォルトの[サブツール：ペン]プリセットが用意されており、さまざまな量のテーパーがあり、図面の裏打ちに最適です。 [ペン] ツールにアクセスするには、キーボードの (P) をクリックします。一般的に、私は通常、[カブペン] と [フェルトペン] を 10 ～ 15 の安定化レベルで使用します。

[サブツール: ペン] > [ペン] > [カブペン] を使用して、このデザインでキャラクターの髪の先端と月で行ったように、先細りの先端を作成して鋭いポイントを作成する必要があります。

テーパーがなく、安定した連続ストローク幅のデフォルトのペンツールが必要な場合は、[サブツール: ペン] > [マーカー] > [サインペン] ツールが適しています。

ベクターレイヤーに線画を描くことを常にお勧めします。ラスターレイヤーとは異なり、ベクターレイヤーは、サイズ変更やその他の方法で変換しても品質が低下しません。ベクターレイヤーを作成するには、[レイヤー]メニュー> [新しいレイヤー]> [ベクターレイヤー...]に移動します。以下に示すように、レイヤーの上にある[新しいベクターレイヤー]アイコンを選択して、これを行うこともできます。

Clip Studioでベクターレイヤーを使用する方法に関する完全なチュートリアルが必要な場合は、以下のベクターレイヤーチュートリアルを自由にチェックしてください!

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滑らかでシームレスなラインアートを作成する方法については、最新のビデオをチェックしてください。ペンの設定を最適化する方法、線の自信を構築する方法、スケッチを準備する方法、安定性を下げて描画する方法など、10 のヒントが含まれています。

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着色

デザインを並べたので、色を追加して、絵に命を吹き込みましょう。

このイラストでは、リファレンスから元の色を使用してスウォッチを作成し、髪、角、肌の色合いなど、キャラクターデザインのさまざまな要素に合わせて微調整しました。

リファレンスから色を選択して使用可能なカラーパレットに整理するのに問題がある場合は、以下のカラーパレットジェネレーターを試してください。画像をジェネレーターにアップロードするだけで、パレットが作成されます。

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カラーパレットを作成したら、以下に示す[カラーセット]メニューの下のClip Studioワークスペースに保存できます。

現在のワークスペースに [カラーセット] メニューが表示されない場合は、[ウィンドウ] メニューで選択されていることを確認してください。これを行うには、一番上のツールバーの [ウィンドウ] メニューに移動し、ドロップダウンから [カラーセット] を選択します。

次に、[カラーセット] に色を追加するには、任意の正方形を右クリックし、ドロップダウンから [色の置換] を選択します。次に、各色をクリックするだけで点眼できます。 [スポイト]ツールは、ホバーすると自動的に表示されます。

色付けに役立つもう 1 つのツールは、Clip Studio Assets ストアのこの Close and Fill Tool です。ダウンロードは無料で、[サブツール: 選択] > [なげなわ] ツールを使用して、選択したデザインをなげなわで簡単に塗りつぶすことができます。

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バックグラウンド

単色と繰り返しパターンでシンプルな背景を作成しましょう。ちびキャラやその他のシンプルなキャラクターデザインを特徴とする小さなアートプリントの場合、背景にディテールを追加しすぎると、中央のデザインが損なわれる可能性があります。したがって、私たちの焦点からあまり注意をそらさない色とパターンを選択するのが最善です!

色やグラデーションを選択するときは、デザインと背景の間に値のコントラストがあることを確認して、前者がはっきりと目立つようにします。デザインの値が「暗い」場合は、明るい背景を選択します。逆の場合も同様です。

背景の色相や値がデザインの要素とあまりにも似ている場合 (たとえば、次の画像の髪とローブなど)、キャラクターアートが背景に溶け込み、背景と区別がつかなくなります。

値は、色の相対的な「明るさ」または「暗さ」です。任意のレイヤーの値を確認する簡単な方法は、以下に示すように、[レイヤープロパティ] タブの [表現色] に移動することです。

ここから、以下のドロップダウンメニューを選択し、[カラー] > [グレー]からプロパティを切り替えます。これにより、レイヤー全体がグレースケールに変換されます。このレイヤープロパティは、必要に応じていつでも [グレー] > [カラー] を切り替えることができます!

仕上げ

単独でも、無地の背景は魅力的なデザインとうまく組み合わせて素敵な小さなアートプリントを作成できますが、グリッド、水玉、シンプルな記号などの繰り返しパターンを追加すると、センスが増します!パターンを選択するときは、背景がごちゃごちゃしないように派手すぎないデザインを選びます。

これらの背景パターンでは、前景のキャラクターデザインの邪魔にならないように、単色の背景と同等の値のオフホワイトを使用しました。

上記で使用している重ね紋は、[素材]メニューの[全素材]＞[単色模様]＞[模様]＞[和柄]の[和紋]を選択するか、検索バーに「和紋」と入力すると見つかります。 :

水玉模様の繰り返しパターンを作成するには、いくつかの方法があります。そのような方法の 1 つは、[すべての素材] > [単色パターン] > [基本] > [ドット] の [素材] メニューにある素材の 1 つを適用することです。

実線は[サブツール：図形]→[直線]ツール、破線は[サブツール：図形]→[罫線]→[破線]ツールで格子模様を作成しました。

線はベクトル上に配置されているため、グリッドに沿って簡単にコピー、貼り付け、回転できます。独自のグリッドを作成するには、[表示] メニューに移動し、ドロップダウンメニューから [グリッド] を選択します。

グリッドをカスタマイズするには、[表示] メニュー > [グリッド/ルーラーバーの設定] を選択して、各ツールの始点、幅、高さ、ギャップ、および分割数を切り替えることができます。

CLIP STUDIO PAINT Ver 2.0には、オブジェクトを等間隔に配置するために使用できる新しい整列/分布機能もあります。このツールは、背景パターンを繰り返すのに確かに役立ちます!完全な内訳については、新機能に関する Clip Studio Official のチュートリアルをご覧ください。

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