導入

このガイドでは、シェーディング アシスト機能の使用に関する基本的な情報を説明します。シェーディング アシストは、CSP 2.0 以降で利用できる追加機能です。まだ 1.0 ライセンスを使用している場合は、この機能は使用できません。

 

色収差などの他の効果については、自動アクションまたは CSP 3.0 が必要です。

 

このガイドは、プロフェッショナル向けのチュートリアルではありません

これは、シェーディング アシスト ツールを使用した私の個人的なプロセスの説明と概要です。

 

クリップ スタジオの操作や使用、レイヤー ワークフロー、クリッピング、その他の効果の使用方法について基本的な知識がない場合、このガイドはわかりにくい場合があります。

 

シェーディング、光の方向などの基礎を理解したい場合は、YouTube のチュートリアルを探すのが最善です。そのようなチュートリアルはたくさんあります。

 

ご不便をおかけして申し訳ございません。

シェーディングアシストはどこにあり、どのように適用しますか?

この機能を初めて使用する場合は、編集メニューでシェーディング アシストを見つけることができます。最適なアプリケーションを実現するには、開く前に描画のすべてのレイヤーをフォルダーに入れておいてください。

シェーディング アシストをクリックする前に、このフォルダーが選択されていることを確認してください。

場合によっては、これが表示される代わりに、シェーディング レイヤーが「渦巻き状」に表示されることがあります。これは、シェーディング アシストが色相に苦労するためです。この機能は、フォルダーの内容を読み取るようにプログラムされており、単色で最も効果的に機能します。個人的には、より良い結果を得るために、カラー レイヤーを一時的にオフにすることを好みます。

 

メニューでは、「夕方」 が選択されていることがわかります。これは私の好みのモードで、メニューに表示されている 3 つの色を編集し、さまざまな雰囲気に合わせて自由に調整できます。

 

夕方のセル シェーディング モードでは、すべての色が乗算レイヤーとして設定されています。

 

円 を広げたり移動したりして、光の方向を変えたり、光の量を増やしたりすることができます。希望どおりの結果が得られるまで調整してください。

 

調整が完了したら [OK] をクリックすると、設定に基づいてシェーディング レイヤーが作成されます。

レンダリングテクニック 1。

調整に入る前に、これらのシェーディング レイヤーをすべてメイン フォルダーにクリップします。

このキャラクターの場合、暗い場所に置きたくないので、トーン 1 とトーン 2 を削除します。

これら 2 つのレイヤーの基本色は、乗算を一時的にオフにすると最もよく色を選択できます。

色にアクセスできるようになったので、これら 2 つのレイヤーを結合し、「透明ピクセルをロック」を選択します。次に、エアブラシを使用して、レイヤーをオンにしたまま、ピンク色でエッジを乗算して柔らかくします。

影の基本的な感じは出来上がりましたが、まだ全体的に不自然な感じがしますね。線がガリガリしてたり、線画の周りが汚れてたり、場所によっては影がもう少し欲しい感じだったり。

シェード レイヤーの「透明ピクセル」のロックを解除し、ピンク色を使用して影の調整と追加を開始します。消しゴムを使用して、影を少なくできる部分を削除します。

 

これらすべてを同じレイヤーで実行します。

 

暗い部分には、同じレイヤーで紫色を使用します。

このレンダリングの基本色が決まったので、ブレンドをたくさん行います。あるいは、ぼかしブラシ自体を使用する前に、ガウスぼかしを使用してシェード レイヤーを少し柔らかくすることもできます。これはすべて、シャドウのレンダリング方法の好みによって決まります。

私のシェーディング スタイルが正しい、または正確であると主張するつもりはありません。これは単に私が好む方法です。

このレイヤーをブレンドするときは、満足するまで時々調整し直します。

しかし、今のところ色はあまり好きではありません。これを簡単に修正するにはどうすればいいでしょうか? シャドウ レイヤーの不透明度を下げるとうまくいく場合もありますが、このキャラクターはかなり暗い色を着ているので、そうすると服が陰影のない状態になってしまいます。

 

代わりに、シェード レイヤーを選択した状態で色相/彩度/明度メニューを開きます。

このメニューは、編集 > 色調補正 > 色相/彩度/明度にあります。

色相は色を変え、彩度は色の鮮やかさを変え、明度は色を明るくしたり暗くしたりします。お好みに合わせて調整してください。

この作品の最終段階に進む前に、これを試してみます。

次に、リニアバーン設定で新しいレイヤーを使用して目の陰影を暗くします (通常は陰影に紫色を使用します)。次に、光の輝きだけのために別の新しいレイヤーを追加します。

このトゥーンチビのレンダリングを完了するには、いくつかの手順を実行しますが、ガイドのこの部分を長くせずに、簡単に説明するために、実行内容を書き留めておきます。

 

1. この描画のすべてのレイヤーのコピーを作成し、コピーを結合します。

 

2. その結合されたコピーのコピーを作成します。

 

3. 最初のコピーには、レイヤー プロパティ効果を使用して白いアウトラインを付けます。

 

4. 2 番目のコピーにガウスぼかし 15 を適用し、レイヤーの不透明度を 22% に下げます

 

5. 足の近くに透かしを追加し、レイヤー プロパティ効果を使用して白いアウトラインを付けます。

 

6. 最初のコピー、2 番目のコピー、および透かしのレイヤー コピーを作成し、それらを結合します。

 

7. 次に、この結合されたレイヤー (3.0 機能) に強度 8、角度 65 で色収差フィルターを使用し、レイヤーの不透明度を 75% に下げます

 

完了!

 

元のレイヤーをすべて結合しなかった理由を簡単に説明すると、レンダリングや最終仕上げの前に間違えた場合に備えて、戻って描画を編集できるようにするためです。

 

ファイルサイズ、キャンバス サイズ、DPI などに応じて、好みの結果を得るために数値やその他のものを調整する必要がある場合があります。これらの要素はすべてに影響するため、考慮してください。私は通常、このような種類の描画では 300dpi の 2000x2000 程度のキャンバスに描画します。

レンダリングテクニック 2。

2 番目のレンダリング テクニックでは、シェーディング アシストを使用して暗いムード設定で描画をレンダリングします。この場合も、同様のレイヤー設定を使用します。

描画フォルダーには次のものが含まれています。

 

- ベース塗りつぶしカラー レイヤー

- キャラクターのフラットを含むフラットカラー フォルダー。

- 指の「ペイント」用のレイヤー。

- 線画

 

今のところ、描画フォルダーでクリップされている最上位のレイヤーは無視してください。現時点では関係ありません。

 

 

(関係のないレイヤーは非表示にするためオフにしています。)

フラットカラー レイヤーを乗算すると、ベース フィル カラーが参照され、このキャラクターが暗闇の中にいるような印象を与えます。

 

雰囲気に合うように、背景と対照的な色になるまでベース フィルを調整します。

紫色のベース フィルを使用すると、フラット カラーがこの色の範囲にさらに入ります。背景によくフィットし、このキャラクターが夜に外出しているような感じがします。

 

フラットを乗算すると、フラットカラーリングの段階で見逃したピクセルや間違った色付けをしたピクセルも表示されます。先に進む前に、フラットカラーを整理する必要があります。

すべてのカラー レイヤーをオフにして、描画のメイン フォルダーを選択してから、シェーディング アシストを再度開きます。この描画では、もう一度夕方の設定を使用しますが、基本色を変更します。

パレットが決まったら、あまり心配する必要はありません。結果が気に入らない場合は、前の絵のようにトーン補正でいつでも調整できます。

 

今回は、作成されたすべてのシェーディング レイヤーを結合します。透明度をロックするのではなく、調整してさらに影を描きます。結合したレイヤーのシェード カラーを色選択するには、乗算を一時的にオフにしてください。

シャドウ レイヤーを描画または編集するときに、フラット カラーをオフにしておくと、コントラストに重点を置くことができるため、非常に便利です。先に進む前に、フラット カラーをオンに戻して、どのように見えるかを確認します。

 

フラット カラー フォルダーをオンに戻してもしなくても、シャドウを滑らかにしたり、シャドウ レイヤーのエッジをぼかしたりして、そこから調整することができます。個人的には、フラット カラーをオンに戻してこれを行うことを好みます。

フラットカラー フォルダーを乗算のままにしておく意味は何ですか?

 

オフにすると、描画が明るくなります。このキャラクターが暗闇にいるという感覚を最大限にするには、フラットを乗算にしておくと、色がさらにブレンドされます。

ここからレンダリングを完了するには、次の操作を行います。

別途指定がない限り、追加のレイヤーは描画のメイン フォルダーの上にクリップされます。

 

1. 線形の焼き込みレイヤー (紫) を追加して、目の影を増やします。不透明度を少し下げます。

 

2. 目にハイライトを追加し、レイヤーでグロー効果を追加します。

 

3. オーバーレイ モードで肌のハイライト レイヤーを追加し、不透明度を下げます。

 

4. レイヤーのフォルダーを描画フォルダー内の線画レイヤーにクリップして線画に色を付け、描画の影付き部分の色を選択して適切な色を見つけ、クリップされたフォルダーの不透明度を下げます。満足するまで調整します。

 

5. 「グロー ドッジ」レイヤーを追加し、ドラマチックな効果を出すためにキャラクターに紫の月光を描きます。ブレンド、不透明度の調整などを好みに合わせて行います。

 

6. レイヤー メニューの「すべての表示を新しいレイヤーに結合」オプションを使用します。これにより、現在表示されているすべてのレイヤーがコピーされ、結合されます。

7. コピー レイヤーにガウス ブラー 15 を使用し、不透明度を約 22% 以上に下げます。

8. 透かしを追加し、すべてのレイヤーを再度コピーしてから、このコピーに色収差を使用し、このレイヤーの不透明度を 32% に下げます

 

完了!

レンダリングテクニック3

次の設定では、シェーディング アシストの「朝」設定を使用します。

この設定を開くとすぐに、レイヤーにスクリーンとハード ライトという異なるエフェクトが選択されていることに気付くでしょう。私は個人的にはこれらの設定にあまり詳しくなく、仕事ではあまり使用していませんが、残りの設定はいろいろ試すのが好きです。それでは、カスタマイズしてみましょう。

とりあえず [OK] を押して、好きな場所に影を付けたら、

スクリーン レイヤーを削除してハード ライトを乗算に変更し、このレイヤーの透明ピクセルをロックして、このレイヤーの以前の色と大体一致するものが見つかるまで色を変更します。(私は通常、ピンクまたはオレンジ色を選択します。)

さて、テクニック 2 と同様に、すべての乗算レイヤーを結合して、ここから影を彫り出します。完了したら、ガウスぼかしを使用してエッジを「滑らか」にしてから、手動でぼかし、エアブラシを使用して影をさらに柔らかくします。

 

その後、前の描画と同様に、線形焼き込みレイヤーを使用し、後でオーバーレイを使用して暗い影とハイライトを作成します。

上図のようにレンダリングが完了したら、色補正ツールを使用してメインのシャドウ乗算レイヤーを満足のいくまで調整します (テクニック 1 で行ったのと同じ)。必要に応じて、リニア バーン レイヤーも調整します。

 

最後に、目のハイライト、ガウス ブラー、色収差などの最終効果が再度追加され、テクニック 3 を使用した作品が完成します。

 

 

シェーディング アシスト ツール機能を使用する理由は何ですか?

このツールでいろいろ試してみる理由はいろいろ考えられますが、私にとっては、影の大まかな方向をあまりブロックアウトして少しずつ描く必要がないので、時間を大幅に節約できます。

このツールは必要なレイヤーを作成し、色と方向を自由に調整して、どのように見えるかを推測できます。これが私が「彫刻」と呼ぶ理由です。ツールの欠点を端から切り取って、見栄えを良くします。

 

これだけでは、影を描く必要性が完全になくなるわけではなく、そこに到達するまでの時間が短縮されるだけです。私にとっては、あらゆる曲がり角や角、折り目に小さな影をすべて描いてイライラし、何時間もかかる手作業でどんどん影を描く時間を節約できます。

 

また、設定を使用すると、影の色をもっと自由に調整できます。このツールを使用することで、少なくとも自分のスタイルで見た目を美しくする方法を学んだと思います。

 

最終的な感想

シェーディングは正確ですか? わかりません。プロの指導アーティストなら、これについてもっと良いアドバイスをしてくれると思いますが、私のような情熱的なアーティストがこれらのツールをどのように活用しているかをお見せしたいと思いました。

これが、あなたにとって役立つ可能性があるという点について、少しでも参考になれば幸いです。

 

私は自分の作品に欠陥があって、作るのが楽しい方が好きです。

 

背景シーンとは別にキャラクターの照明を行う傾向があるため、環境をペイントする場合はこのツールをどのように適用すればよいかわかりません。

アフターノート: 望ましい機能についてとりとめもなく語る

CSP が 3D ツールから写真、線画ツールまで、コミック アーティストにとって便利なアップデートを提供しているのが気に入っています。シェーディング アシストも加わり、コミック制作に最適なソフトウェアとして本当に完成しつつあると思います。新しいものが追加されるたびに、それを活用する方法が千通りあります。

 

これがどれだけ普及するかはわかりませんが、私が本当に見たい機能の 1 つはフラットカラーリング ツールです。このツールでは、プログラムがキャラクター参照に基づいて、カラーリングするキャラクターのフォルダー内の基本色をどこに置くかを決定します。

 

正確である必要はありません。今日のテクノロジーでは、キャラクターの線を完璧に塗りつぶす方法を予測できるとは思えません。しかし、このツールが影をブロックできるような大まかな見積もりが得られれば、コミック制作のスピードアップに非常に役立つと思います。

 

 

Colorize は、これに変わる可能性のある実験的な機能ですが、私が期待しているのは、フラット カラー専用のツールです。つまり、シェーディングは不要で、自分で作成したキャラクター リファレンスに基づいて、すべてのキャラクターの主要色のソリッド レイヤーです。これが意味を成すといいのですが。

 

とにかく、このガイドをお楽しみいただけたでしょうか。