안녕하세요, 나디아입니다!

이 튜토리얼에서는 유화처럼 보이는 디지털 페인팅을 수행하는 방법을 보여 드리고자합니다. 이 잠자리 요정의 과정 (또한 스피드 스피드 드로잉을 보았습니다!)을 설명하지만 먼저 어떻게 색칠하고 브러시를 사용하는지에 대한 몇 가지 예를 보여 드리겠습니다.

연필 솔

오른쪽 하단의 키 버튼을 클릭하여 "디자인 연필"브러시를 복제 한 후 편집했습니다.

 

원래 설정 :

광산 설정 :

불투명도 및 밀도도 변경했지만 원하는대로 수정할 수 있습니다.

빠른 팁

팁 1 :

디지털 방식으로 유화를 만들 때는 완벽한 도구를 사용하지 말고 (1) 모양을 만들기 위해 연필 브러시를 직접 사용하십시오 (2).

여기 그림자를 완성했습니다. (1)에서는 부드러운 브러시를 사용했고 (2)에서는 연필 브러시를 사용했습니다

그런 다음 왼쪽 하단에 반사광을 추가했습니다.

마지막으로 오른쪽 상단에 조명을 추가했습니다.

보시다시피 다른 브러시를 사용하여 실제로 다릅니다! ^^

팁 2 :

연필 끝을 압력으로 설정하여 가볍게 그리면 선이 얇고 (1), 무겁게 그리면 선이 굵습니다 (2).

가까이있는 물체를 그릴 때 가볍게 그리면서 초점을 맞 춥니 다. 멀리있는 물체를 만들기 위해 심하게 그리곤합니다 ( "마우스"의 "클릭"을 사용하므로 태블릿에 너무 압력을 가하지 않습니다!) 잠자리 요정 일러스트에서와 같이 초점이 맞지 않은 것처럼 보입니다.

일러스트 : 스케치 및 플랫 컬러

먼저 빠른 스케치를 한 다음 더 나은 스케치를 수행했습니다 (나중에 색상으로 수정하기 때문에 잉크를 사용하지 않습니다!).

포즈가 변경된 것을 볼 수 있습니다. 나는 보통 스케치를하는 것이 아니라 실제로 내가 좋아하는 스케치를 찾기 위해 많은 것을 만들었습니다! (비디오에서 스케치에 많은 시간이 걸린다는 것을 알 수 있습니다!)

1- 나는 평평한 회색을 넣었다.

2- 그리고 나서 나는베이스의 플랫 컬러를 선택합니다.

3- 나는 다른 레이어를 사용하여 색상을 넣습니다. 나는 연필 브러시로 색칠합니다 ( "채우기"도구가 아닙니다! 전통적인 방식으로 색칠하면 더 좋아 보일 것입니다 ^^)) 아래 평평한 층에 클립합니다.

4- 보시다시피 유화처럼 보입니다! 그리고 아래에 전체 평평한 층이 있기 때문에 빈 공간이 있다는 걱정은 없습니다!

 

참고 : 몇 가지 색상을 사용하면 더 많은 곳에서 동일하다는 것을 알 수 있습니다. ^^ (비디오로 보여줍니다!)

 

마지막으로 폴더를 복제하고 레이어를 병합하여 플랫 색상이 모두 한 레이어에 있지만 필요한 경우 백업 폴더도 있습니다.

 

병합 레이어의 경우 다음을 수행 할 수 있습니다.

 

-폴더를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 "선택한 레이어 병합"을 클릭하십시오.

 

또는

 

-레이어> 선택한 레이어 병합 위의 막대를 클릭하여

그림 : 캔버스 준비 및 그림자 채색

이제 팔레트를 모두 볼 수 있도록 게시했습니다. 나는 보통 모든 레이어 위에 팔레트 레이어를 만들어서 그림자 나 빛에 사용하는 색상으로 유지합니다. 착색 과정에서 색상을 추가하고 먼저 결정하지는 않습니다. 또한 때때로 변경하기 때문에!

그런 다음 레이어를 만들고 검은 색으로 채운 다음 "컬러"로 설정하여 모든 캔버스를 회색조로 볼 수 있습니다. 빛과 그림자가 올바르게되었는지 확인할 수 있도록 유용합니다.

먼저 "곱하기"에서 레이어 세트를 만들고 색상을 선택하여 마스크를 만들고 여기에서 마스크 버튼을 클릭합니다.

항상 연필 브러시로 파란색으로 그림자를 추가합니다.

그런 다음 두 번째 그림자를 추가합니다. "곱하기"로 새 레이어 세트를 만들고 그림자를 만드는 것과 비슷한 색상을 사용합니다. 그래서 녹색은 어디에 녹색 그림자를 추가하고 갈색은 갈색 등을 사용합니다 ...

일러스트 : 조명

"오버레이"에서 새 레이어를 만들고 주황색 / 노란색의 빛을 거의 추가하지 않습니다.

"글로우 추가"세트에서 새 레이어를 만들고 (불투명도를 약간 낮춤) 블루 색상을 사용하여 라이트를 거의 추가하지 않습니다.

"일반"레이어를 만들고 조명을 추가하려는 위치보다 더 밝은 색상을 선택합니다. 또한 피부와 다른 부분을 "스케치"로 회색으로 만듭니다.

새 "일반"레이어를 만들고 파란색 / 녹색의 림 라이트를 추가합니다.

림 라이트를 추가하기 위해 그림자가있는 부분을 선택하므로 더 밝게 보입니다!

보시다시피, 일부는 선이 얇고 일부는 두껍습니다. 모양을 따라 가기 때문에 더욱 사실적으로 보입니다!

새로운 "보통"을 만들고 밝은 색상의 림 라이트를 추가하여 더욱 돋보이게합니다!

그리고 이것은 끝났습니다! 이제이 파일을 복사하여 새 파일로 저장합니다. 이 작업을 수행하여 레이어와 같이 파일을 백업했습니다!

일러스트 : Background

중요 사항 :이 레이어는 내가 그린 순서대로되지 않습니다. 이와 같은 배경을 그리는 동안 추가 한 사물과 객체에 따라 레이어를 추가하기 때문입니다! 제발, 당신이 그것을 더 잘보고 싶다면, 내가 게시 한 스피드 페인팅을 볼 것을 고려하십시오. 이 그림이 끝나는 데 며칠이 걸리기 때문에 (빠른 속도이지만 유튜브의 속도 설정을 0.25로 변경할 수 있습니다) 죄송합니다 (완전한 그림은 약 4 시간 이었지만 화면과 모든 것을 수행해야했습니다. 하루에 몇 시간!)

어떻게했는지 설명해 드리 겠지만 다소 혼란스러워 보일 수 있습니다.

새 파일에서 모든 레이어를 병합하므로 완성 된 색상의 요정을 모두 한 레이어로 만들었습니다.

먼저 배경을 빠르게 스케치합니다. 완벽 할 필요는 없습니다. 단지 아이디어 일뿐입니다. 사실 나중에 조금 변경합니다! ^^

"일반"레이어에 배경색을 추가합니다

선택된 세 개의 레이어는 "보통"으로 설정되며이 레이어에서 내가 한 스케치를 따릅니다. 캔버스의 팔레트에 따라 색상을 추가합니다.

당신이 볼 수 있듯이 연필 브러시를 실제로 사용하고 세부 사항을 계속하지 않기 때문에 초점이 맞지 않은 것처럼 보입니다.

죄송합니다. 빛과 그림자를 직접 추가합니다. 여기에는 방법이 없습니다.

내가 도울 수 있다고 말할 수있는 것은 "컬러"로 설정된 검은 색 레이어를 사용해야 빛이 밝아 졌는지 확인할 수 있다는 것입니다!

더 이상 필요하지 않기 때문에 스케치 레이어를 숨 깁니다.

레이어 맨 아래에 다른 디테일을 추가하여 멀리 떨어진 것처럼 보입니다.

사실 나는 나중에이 일을했다고 생각하지만 지금 당신에게 말하고 있습니다. 이 두 레이어 (하나는 "오버레이"와 하나는 "보통")는 하늘에 약간의 파란색을 추가하는 것입니다.

이 "일반"레이어에서 왼쪽 분기에 약간의 갈색과 배경에 빨간색과 같은 다른 세부 사항을 추가했습니다 (꽃과 같이).

나는 깊이가 없다고 생각했기 때문에 "곱하기"에 약간의 녹색을 추가했습니다.

"글로우 추가"에서 새 레이어 세트에 약간의 파란색을 추가합니다.

"곱하기"레이어를 모두 파란색으로 채우고 마스크를 사용하여 일부를 지 웠습니다.

2 개의 "오버레이"레이어로 조명을 추가했습니다.

첫 번째로 나뭇잎에 더 많은 파란색을 추가했습니다.

두 번째로 주황색 표시등을 추가했습니다.

보시다시피, 불투명도를 약간 낮추었지만 원하는대로 조정할 수 있습니다!

Laslty 나는 약간의 안개를 추가했습니다.

나는 같은 연필 브러시를 사용하고 흰 파도를 낙서 한 다음 다음으로 이동하여 모든 레이어를 흐리게했습니다.

 

필터> 흐림 효과> 가우시안 흐림 효과> (창이 열리면 원하는 "강도"를 선택할 수 있음)> 확인

그런 다음 너무 가벼워서 같은 기술로 더 많은 안개를 추가했습니다.

보시다시피 불투명도가 낮습니다. 그것은 그렇게하기 때문에, 일부는 거의 투명하기 때문에, 그것은 현실적인 안개와 같습니다! ^^

마지막으로 mi 서명을 추가했으며 완료되었습니다!

배경에 대한 요약 :

-모든 레이어를 병합하여 캐릭터의 완성 된 색상이 모두 한 레이어에있게됩니다

-캐릭터 레이어 아래에서 배경을 빠르게 스케치합니다

-평평한 색상을 추가하고 조명과 그림자에 대해서도 생각합니다 (모두 일반 레이어)

그런 다음 "곱하기"레이어로 그림자를 조정합니다

• "오버레이"와 "글로우 추가"레이어로 조명을 조정합니다

비디오 스피드 페인팅 링크

읽어 주셔서 감사합니다. 도움이 되길 바랍니다.