이 튜토리얼에서는 클립 스튜디오 페인트의 레이어 마스킹의 기본 기능에 대해 설명합니다. 제 예시 작품은 서양 만화 스타일이지만, 어떤 유형의 아트에도 이 기술을 적용할 수 있습니다!

이 튜토리얼에서는 마스크 사용에 중점을 두므로, 스케치 및 잉킹 기술에 대해서는 자세히 다루지 않겠습니다.

 

시작해 봅시다!

마스크를 만들기 위한 플랫 준비

채색하고 싶은 깔끔한 선화를 얻은 후, "플랫" 레이어를 만듭니다. 플랫은 모든 음영의 기본으로 사용할 수 있는 로컬 색상입니다. 저는 만화 및 많은 일러스트레이션의 채색 과정 전체에서 플랫을 사용합니다.

플랫은 빠르고 정확하게 선택 및 마스크를 만들 수 있어 매우 편리합니다.

플랫을 채색의 기본으로 사용하는 경우, 최종 결과로 원하는 색상보다 약간 어둡고 채도가 낮은 색상을 사용하는 것이 좋습니다. 이렇게 하면 나중에 조절하는 데 시간을 절약할 수 있습니다.

잉크 아래에 새 레이어를 만듭니다.

페인트 버킷 도구를 사용하여 가장 넓은 영역을 채웁니다. 버킷으로 놓치는 작은 틈과 세부 사항을 그리기 위해 무 펜을 수정했습니다.

저는 항상 버킷과 펜의 안티 앨리어싱을 완전히 끄도록 합니다. 이렇게 하면 가까이서 보면 보기 좋지 않은 거친 가장자리가 생기지만, 충분히 높은 해상도로 작업할 때 전체 보기에서는 보이지 않습니다.

이는 깔끔한 분리를 만드는 데 중요합니다.

저는 일반적으로 채우기 버킷을 모두 보이도록 설정하거나 잉크를 참조 레이어로 설정합니다. 이렇게 하면 선화 아래에 틈이 생기므로, "선폭 보정"이라는 보정 도구를 사용하여 픽셀을 균일하게 확장하고 빈 공간을 채웁니다.

 

잉크를 숨기면 확실히 이상하게 보입니다!

플랫을 사용할 도구 준비

플랫 레이어가 완성되면, 만약을 대비하여 복제한 다음 원래 플랫 레이어를 숨깁니다.

다음으로 새 플랫 레이어를 참조 레이어로 설정합니다. 아래 레이어 창에 표시된 강조 표시된 아이콘을 클릭하여 이 작업을 수행할 수 있습니다.

다음으로 마법봉/자동 선택 도구를 "여러 참조"로 설정하고 레이어 창에서 했던 것처럼 참조 아이콘을 클릭해야 합니다.

또한 안티 앨리어싱이 꺼져 있는지 확인하고 싶습니다. 이렇게 하면 분리하고 싶은 정확한 픽셀을 얻을 수 있습니다.

색상 여백을 4로 남겨두었지만, 플랫에 앨리어싱이 없으면 실제로는 0까지 완전히 내릴 수 있습니다. 이는 비슷한 음영의 분리 부분이 많은 경우에 매우 유용합니다.

레이어 준비 및 마스크 생성

도구 설정이 완료되었으므로, 새 레이어를 만들고 혼합 모드를 곱하기로 설정합니다.

아래 창에서 강조 표시된 아이콘을 클릭하여 새 래스터 레이어를 만들 수 있습니다.

그림자를 추가하는 것부터 시작할 것이기 때문에 레이어 모드를 "곱하기"로 변경합니다. 저는 하이라이트 전에 이 작업을 하는 것을 선호하지만, 편안한 순서대로 작업할 수 있습니다. 일부 만화 채색가들은 그림자를 전혀 추가하지 않습니다. 그들은 더 어두운 플랫 레이어로 시작하여 스크린 및 추가 레이어로 여러 번 패스를 적용하여 "빛을 그립니다"!

레이어 모드를 변경하려면 "보통" 설정(아래 창에 표시된 강조 표시된 상자)을 클릭하면 드롭다운 메뉴에서 다양한 옵션을 찾을 수 있습니다.

곱하기 레이어가 준비되었으므로, 마스크를 생성할 선택 영역을 만들기 위해 마법봉 도구를 사용해야 합니다.

저는 피부를 먼저 채색하는 것을 좋아하므로, 그녀의 얼굴을 클릭합니다. 선택 영역이 생겼습니다. 이제 이것을 어떻게 마스크로 만들까요?

 

제가 선호하는 방법은 레이어 창에서 마스크 아이콘을 클릭하는 것입니다. 아래에서 강조 표시된 것을 볼 수 있습니다.

성공적으로 수행되면 레이어 썸네일 옆에 흑백 썸네일이 생성됩니다.

 

이것이 레이어 마스크입니다!

레이어 마스크는 레이어의 픽셀을 분리하여 검은색 부분은 숨기고 흰색으로 표시된 부분은 드러내는 방식으로 작동합니다.

 

마스크 자체는 편집 가능합니다. 레이어 썸네일 오른쪽에 있는 썸네일 대신 마스크를 클릭하기만 하면 됩니다!

다시 그리기 모드로 전환하려면 왼쪽 썸네일을 다시 클릭하면 됩니다.

 

아래에서 강조 표시된 "그리기 썸네일"을 볼 수 있습니다.

마스크를 사용하여 채색하기!

레이어 썸네일을 다시 선택합니다. 무 펜을 선택하고 그림자를 그리기 시작합니다.

위의 보라색은 제가 그녀의 피부에 선택한 음영입니다. 저는 모든 것이 동일한 광원을 가지고 있다는 인상을 주기 위해 많은 그림자를 같은 음영으로 그리는 경향이 있습니다. 하지만 피부 레이어의 그림자 색상은 반투명도와 색조 변화 때문에 때때로 변경해야 합니다. (피부의 혈관은 미묘한 색상 변화를 많이 줄 수 있습니다!)

아래에서 마스크를 비활성화한 것을 볼 수 있습니다. 이는 마스크가 작업 중에 제한적이지 않으면서도 깔끔하고 정돈된 상태를 유지하는 데 어떻게 도움이 되는지 보여줍니다.

비활성화된 마스크에는 썸네일에 빨간색 X 표시가 나타납니다.

이제 빛의 방향이 정해지고 피부에 음영을 넣었으니, 머리카락으로 넘어갈 차례입니다.

 

피부와 마찬가지로 새 레이어를 만들고 곱하기로 설정합니다. 그런 다음 마법봉으로 머리카락을 선택하고 아이콘을 클릭하여 마스크를 만듭니다.

 

펜으로 머리카락 그림자의 각 부분을 그리는 대신, 올가미 도구를 사용하는 것이 조금 더 빠를 것입니다.

올가미를 선택 영역에 "추가"로 설정하고, 안티 앨리어싱을 1(0 대신)로 올립니다. 이 선택 영역으로 마스크를 만드는 것이 아니므로 안티 앨리어싱을 완전히 내릴 필요는 없습니다.

그림자를 추가하고 싶은 영역을 선택하고 채우기를 클릭합니다.

머리카락에 부드러운 부분을 주고 싶기 때문에 여러 번 패스를 적용하며, 때로는 가장자리를 흐리게 하거나 전체 선택 영역을 채우는 대신 에어브러시를 사용합니다.

부드러운 전환을 만들기 위해 그라디언트도 사용합니다.

기존 마스크 편집으로 넓은 영역 채색하기

마스킹된 단일 영역에 음영을 넣는 방법을 다루었으니, 이제 동일한 마스크를 여러 영역에 동시에 사용하는 방법을 살펴보겠습니다.

다른 곱하기 레이어를 만들고, 이번에는 전체 레이어를 한 가지 색상으로 채우는 것부터 시작합니다.

이제 아무것도 선택하지 않은 상태에서 새 마스크를 만듭니다. 이렇게 하면 모든 것이 마스킹됩니다. 여기서는 전체 흰색 마스크 썸네일이 추가되는 것 외에는 어떤 변화도 보이지 않아야 합니다.

이제 마스크 썸네일이 선택된 상태에서 레이어를 지웁니다. 이렇게 하면 마스크의 표시된 영역이 지워지고 썸네일은 이제 흰색 대신 검은색이 됩니다.

 

제가 원래 가지고 있던 보라색 그림자 색상은 이제 숨겨집니다.

이제 레이어의 투명도에 "채색"하는 대신 마스크를 채색합니다. 투명하거나 지우개가 아닌 한 사용하는 색상은 중요하지 않습니다.

 

그림을 취소하고 마스크의 해당 부분을 다시 삭제하려면 투명도 또는 지우개를 사용하십시오.

 

어떤 도구로든 마스크를 추가하거나 삭제할 수 있습니다. 위에서는 일반 펜 도구를 사용하고 있지만, 선택 영역 및 채우기, 에어브러시, 그라디언트 등을 사용할 수 있습니다...

 

하드 브러시를 사용하기 때문에, 색상을 부드럽게 만들고 싶은 곳에서는 항상 블러 블렌더로 전환하여 부드럽게 만듭니다.

여기까지의 결과입니다! 모든 작업은 원래 보라색으로 이루어졌지만, 그림자가 좀 더 다양하게 보이도록 하고 싶어서 레이어 썸네일을 다시 클릭하고 모든 것에 그라디언트를 드래그했습니다. 그런 다음 몇 군데에 파란색과 보라색을 에어브러시로 추가했습니다.

마스크 레이어에 부드러운 에어브러시 그림자를 몇 군데 추가했지만, 이것 때문에 약간 지저분해 보였습니다.

이것을 수정하기 위해 플랫 레이어로 돌아가서 마법봉으로 회색 파란색 배경색을 선택합니다. 그런 다음 정리하고 싶은 레이어 마스크를 선택하고 "지우기" 버튼을 누릅니다. 이제 모든 것이 훨씬 깔끔해졌고 배경을 채색하지 않고도 마스크의 투명도 안에서 계속 채색할 수 있습니다.

위는 그림자의 색조를 변경하는 예시입니다.

하이라이트 추가

이제 모든 그림자가 제자리에 있으니, 하이라이트를 추가할 차례입니다!

그림자와 마찬가지로 하이라이트를 위한 새 레이어를 만듭니다. 이번에는 레이어 모드를 "발광 추가"로 설정합니다.

 

눈의 흰 부분과 홍채의 작은 반사부터 시작합니다. 이것은 캐릭터에 생명을 불어넣는 데 도움이 되므로 가능한 한 빨리 이 단계를 수행하는 것을 좋아합니다.

 

이번에는 머리카락과 눈에 대한 마스크를 같은 레이어에 만들었습니다. 서로 충분히 떨어져 있어서 깔끔하게 채색하는 것이 어렵지 않기 때문입니다. 이렇게 하면 너무 많은 레이어를 만들지 않도록 도움이 됩니다.

이제 머리카락에 하이라이트를 추가하고 싶지만, 이미 그림자가 없는 영역에만 추가하고 싶습니다.

이것을 관리하기 위해 머리카락의 그림자 레이어로 돌아가서 투명도 썸네일에서 빈 픽셀을 선택합니다.

선택 영역이 만들어진 상태에서, 발광 추가 레이어로 돌아가 머리카락에 광택 있는 띠를 만들고 싶은 곳에 그립니다.

 

머리카락이 마스킹된 레이어에 있기 때문에 하이라이트는 머리카락 안쪽에 유지됩니다. 선택 영역이 머리카락 바깥쪽에 있더라도 마찬가지입니다.

반사되어야 한다고 생각하는 영역에 계속해서 하이라이트를 다듬고 추가합니다.

모든 스포트라이트를 추가한 후의 모습입니다!

마지막 터치로 "스크린"으로 설정된 새 레이어를 만들고 장미와 그녀의 얼굴 전체에 부드러운 하이라이트를 추가합니다.

마스크를 사용하여 배경 장식하기

캐릭터의 색상에 만족한 후, 이미지를 완성하기 위해 배경을 장식합니다.

 

배경색을 선택하고, 새 레이어에 그로부터 새 마스크를 만듭니다. 작업할 시작 색상을 가지도록 더 밝은 색으로 채웁니다. 지금은 투명 픽셀을 원하지 않습니다.

이제 "레이어 속성"으로 가서 "톤" 아이콘을 클릭합니다. 이것은 체스판 패턴처럼 보입니다. "주파수"를 가장 낮은 설정인 5까지 내립니다. "점 설정"을 원형 대신 "마름모" 모양으로 조정합니다.

그런 다음 각도를 90도로 변경하여 멋진 다이아몬드 패턴을 얻습니다.

이것이 톤 패턴을 얻을 수 있는 최대 크기이지만, 여전히 너무 작습니다. 더 크게 만들려면 녹색/톤 레이어를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 "래스터화"를 선택합니다.

이렇게 하면 레이어가 편집 가능해지고 톤 이미지가 적용되어 픽셀이 더 이상 실제 녹색이 아닙니다.

패턴을 확대할 준비를 하고 있으므로, 마스크가 변형하는 픽셀과 함께 확대되지 않도록 마스크가 "선택 해제"되어 있는지 확인해야 합니다.

 

필요에 따라 썸네일 사이의 체크 표시를 클릭하여 두 개를 연결하거나 연결 해제하십시오. (마스크는 선택 해제되어 있어도 정상적으로 작동합니다)

이제 패턴을 멋지고 크게 만들고 싶습니다.

변형 아이콘을 클릭하고 핸들을 사용하여 확대합니다. Shift를 누른 상태에서 모든 것이 균일하게 유지되고 원래 비율이 유지되도록 합니다.

 

패턴을 매우 크게 만들기 때문에, 확대하는 도중에 핸들을 다시 잡기 위해 부분적으로 축소해야 합니다. 위의 GIF에서 제가 이 작업을 하는 것을 볼 수 있습니다.

확대된 배경입니다! 이제 색상을 조정하고 패턴을 약간 손봐야 합니다.

마무리 작업

색상 균형을 조정하고 캐릭터의 밝기를 높였습니다. 배경의 경우, 패턴의 불투명도를 낮추고 새 레이어 아래에 무지개 그라디언트를 드래그했습니다. 또한 그라디언트를 배경 선택 영역에 마스킹하여 캐릭터를 덮지 않도록 했습니다.

 

이것으로 끝입니다! 제 만화 스타일 인물화가 완성되었습니다!

 

이 튜토리얼의 과정을 레이어 마스크를 처음 사용하는 사용자에게 더 쉽게 접근할 수 있도록 최대한 단순하게 유지하려고 노력했습니다.

 

질문이 있으시면 언제든지 알려주십시오! 제가 놓친 중요한 부분이 있다면 튜토리얼에 추가할 수도 있습니다.

 

읽어주셔서 감사합니다. 도움이 되셨기를 바랍니다!

저자 소개

제 이름은 FalyneVarger입니다. 저는 인생의 대부분을 그림을 그리며 보냈습니다. 약 10년 전에 상업적으로 일하기 시작했으며, 책, 게임, 만화 등 기억할 수 없을 만큼 많은 비상업적 의뢰 작업을 해왔습니다.

 

대부분의 곳에서 @falynevarger로 활동하고 있지만, 아래 링크에서 저를 온라인으로 찾을 수 있습니다!

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