안녕하세요. 저는 벤자민 코보스 (Benjamin Cobos)라고합니다.

1. 스케치

우리는 우리의 초점을 정의하는 데 도움이되는 간단한 선인 우리의 그림의 기초가 될 사전 스케치를 그리는 것으로 시작할 것입니다.

작업 영역을 정한 후에는 최종 렌더링을 결정하는 데 필수적인 선과 선이 매우 명확한 두 번째 스케치를 만듭니다.

엔틴 타도

스케치를 마치면 2 개의 도구를 사용하여 새 레이어에서 잉크를 그리기 시작합니다. 하나는 기본 연필 브러시이고 다른 하나는 회로 모양 브러시입니다. 아래에서 다운로드 할 회로 브러시 링크를 남겨 둡니다.

연필 브러시로 별도의 선 레이어에서 회로 브러시를 사용한 후 메쉬 변형 도구를 사용하여 원하는대로 각도를 성형합니다.

우리는 또한 테이블에있는 값으로 마술 지팡이 도구를 사용하여 브러시의 흰색 채우기를 지우고 잉크 라인 만 유지합니다.

톤 스케일 및 노화

다음 단계는 그레이 스케일로 잉킹을 채워 그림의 그릴 역할을하며 모든 것을 음계로 분리하고 선뿐만 아니라 음조로 요소를 식별하는 것입니다.

그릴을 완성하면 스캔 한 종이 질감을 배치하여 그림의 선과 색에 빈티지 느낌을줍니다. 첫 번째 레이어는 일반 믹싱 모드에 배치됩니다.

레이어를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 레이어 마스크를 선택합니다.

이제 PC에서 CTRL을 누르거나 Mac에서 CMD를 누르고 축소판을 클릭하여 라인을 선택합니다.

레이어를 선택한 후에는 질감이있는 브러시를 사용합니다.이 브러시는 El Paso del tiempo가 그림을 지우는 것처럼 빈 공간을 남기는 텍스처를 표시합니다.

 

한편 두 번째 텍스처는 화면 혼합 모드에 배치됩니다

그리즐리를 선택 마스크로 사용하여 톤에 노화를줍니다

우리는 모든 이전 레이어 위에 선화 레이어를 배치하고 마모를 잃지 않고 선을 선명하게하는 방식으로 불투명도를 64 %로 줄입니다.

4 .- 색상

이제 그림의 색상을 배치 할 차례입니다. 상자에있는 값으로 CSP 재질의 하프 톤 텍스처 중 하나를 사용하여 그릿을 사용하고 색조 스케일에서 이미지 색상을 지정하는 텍스처를 만듭니다.

그들은 색상에 내 매개 변수를 사용하거나 자유롭게 선택할 수 있습니다.

하프 톤 결과에 만족하면 레이어를 래스터하고 선택 마스크와 방울 브러시 하위 도구와 함께 에어 브러시 도구를 사용하여 원하는대로 매개 변수를 조정하여 하프 톤에 에이징 효과를 만듭니다.

우리는 우리가 이미 가지고있는 더 많은 색상을 얻으려면 반복하고 다른 방법으로 레이어를 혼합하는 방법을 실험 할 수 있습니다. 레이어와 마스크에 미치십시오.

이제 텍스처에 1 개를 더 추가하여 그림에 노랗고 오래된 색상을줍니다. 그것을 추가함으로써 우리는 곱하기 믹스 모드로 수정합니다

 

그런 다음 그릴 모양의 선택 레이어를 추가합니다.

이제 노이즈의 수정 된 레이어를 추가하여 색상의 동적 범위를 변경하고 더 높은 범위의 음영을 일러스트레이션에 추가하고 100 % 불투명도로 오버레이 혼합 모드로 변경합니다.

Clip Studio Assets에서 찾은 수정 된 작업을 사용할 때가되었으므로 색수차를 만들어 빨강 (빨강), 초록 (녹색) 및 파랑 (파랑) (RGB) 채널을 분리하고 효과를 만들 수 있습니다. 결함으로 더 잘 알려져 있습니다. 이 작업을 수행하면 폴더 내에 일련의 레이어가 생성됩니다. 여기에서이 폴더 내의 레이어에 대한 수정 사항을 공유합니다. 매개 변수를 사용하거나 직접 경험할 수 있습니다.

글리치

이제 효과 값을 준비 했으므로 빨강, 녹색 및 파랑 레이어를 원래 위치에 다시 정렬하고 폴더 사본을 만들고 사본을 더 만들어야 할 경우 원본을 분리 된 상태로 유지합니다. 복사 우리는 색수차를 만들기 위해 RGB 레이어를 움직입니다. 매우 미묘한 것에서 극단적으로 가져갈 수 있습니다. 옵션은 당신입니다. 이제 폴더 사본 내에서 모든 레이어를 결합합니다

우리는 선택 외부에 선택 마스크를 만들고 에어 브러시 도구와 다른 하위 도구를 사용하여 색수차를 사용하여 다른 레이어에서 보려는 부분을 발견하고 숨 깁니다.

글리치가있는 레이어 위에는 파스텔 핑크 색상의 불투명도가 15 % 인 소프트 라이트 블렌드 모드에서 레이어를 만듭니다.

텍스처를 추가하기 위해 특정 크림, 녹색 및 자주색 점을 배치 할 수있는 레이어와이 텍스처에 노이즈를 추가하기 위해 수정 된 노이즈 레이어.

피스타치오 그린 색상으로 불투명도 53 %에서 색상 혼합 모드의 레이어로 글리치 색상의 채도를 약간 낮추고 비색을보다 중립적으로 만듭니다.

6.- 기금

이제 얼굴을 정의 했으므로 중간 색조 스케일에서 다른 모든 것보다 회색 인 레이어를 만드는 것부터 시작하여 배경을 계속할 것입니다.

이제 곱하기 블렌드 모드의 레이어에서 노랗게 노화되어 얼굴에 적용하는 것과 동일한 텍스처를 적용합니다

다음은 스캔 한 용지가 마모 된 용지이며 스크린 믹싱 모드에서 활성화합니다

화면 믹싱 모드에서 결함과 밝기를 나타내는 텍스처를 하나 더 추가했습니다.

중간 색조가 낮은 스케일에서 회색으로 100 % 불투명도에서 뺄셈 모드의 레이어가 하나 더 있습니다.

수정 된 노이즈 레이어는 노이즈 효과를 만드는 데 사용한 것과 동일합니다. 불투명도가 100 % 인 오버레이 믹싱 모드입니다.

불투명도가 8 % 인 오버레이 블렌드 모드의 마지막 레이어는 높은 채도와 밝기에서 붉은 색을 포함해야합니다.

바닥을 제외한 모든 레이어를 아래로 이동합니다

이제 얼굴의 글리치에 영향을 미치는 이전 레이어를 모두 선택하고 CTRL + C를 누른 다음 PC에서 CTRL + V를 누르거나 Mac에서 CMD + C 및 CMD + V를 누르면 얼굴의 크기가 수정됩니다. 모든 레이어.

우리는 그것들을 단일 층으로 혼합합니다.

결과적으로 PC의 CTRL + T 또는 Mac의 CMD + T를 눌러 레이어의 크기를 수정할 수 있습니다. 레이어의 크기를 이동하는 동안 SHIFT 키를 누르면 레이어가 같은 비율이며 뒤 틀리지 않습니다.

타이포그래피

이제 우리는 텍스트를 계속 만들고, HELVÉTICA NUEN 타이포그래피를 선택하고이를 얼굴 레이어에 배치했습니다.

배경과 타이포그래피 만 남기고 얼굴 레이어를 끄므로 글리치 효과를 다시 사용하여 타이포그래피 주변의 수차를 만듭니다.

우리는 글리치 폴더의 모든 레이어를 계속 믹싱하고 레이어의 하단을 선택하는 마술 지팡이 도구를 사용하고 레이어를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하여 레이어 마스크-마스크 선택을 선택합니다.

최종 터치

다시 얼굴 일러스트레이션 레이어를 켜고 색상 수차 효과를 다시 한 번 적용하면 극한까지 더 가져올 수 있습니다. 다른 레이어를 얻기 위해 혼합하기 전에 만든 레이어의 매개 변수로 다시 재생할 수 있다고 생각하십시오. 결과적으로, 나는 우리가 마지막으로 얼굴을 할 때와 동일한 값을 사용하기로 결정했습니다. 준비가되면 레이어를 혼합하고이 새 레이어를 텍스트 레이어에 놓습니다.

이제 다시 필요할 때를 위해 레이어를 두 배로 늘리고 선 도구와 선 하위 도구로 복사하고 세로로 자르는 색상을 선택하면 Shift 키를 누른 채로 할 수 있습니다. 우리의 모든 컷은 똑바로 더 나은 미를 줄 것입니다.

레이어를 새로 복제하면 오른쪽 클릭-레이어 마스크-마스크 선택으로 크기를 약간 더 크게 수정하고 액적 하위 도구와 함께 에어 브러시 도구를 사용 하여이 레이어의 특정 부분을 공개하여 텍스처의 느낌을줍니다. 인쇄 지연.

글리치 레이어의 마지막 복사본을 사용하여 그림의 크기를 초과 할 때까지 크기를 수정하고 선택 레이어를 활성화합니다. 이제 이전 레이어에서와 마찬가지로 에어 브러시를 다시 파일 가장자리에 더 가깝게 사용합니다.

완료되면 파일을 저장하고 서명하는 것을 잊지 마십시오!.

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