1. 소개

안녕하세요, Konart입니다.

이번에는 몇 년 동안 더 나은 손을 그리는 데 도움이 된 몇 가지 팁과 요령을 보여 드리겠습니다.

여기에있는 팁 중 일부는 더 이상 사용하지 않지만 처음 시작할 때 많은 도움이되는 부분입니다. 그것은 당신도 알아 차릴 수있는 것입니다.이 일을 많이 연습할수록 더 많은 단계를 건너 뛸 수 있습니다. 따라서 손을 그릴 때이 팁을 하나 하나 적용 할 필요는 없습니다. 일부 개념을 더 잘 이해하는 데 도움이되는 안내서입니다.

 

2- 브러시

이 자습서에서는 스케치 용 브러쉬와 페인팅 용 브러쉬 2 개만 사용합니다.

피부 나 특정 질감에 특수 브러시를 사용하여보다 사실적으로 보이도록 할 수는 있지만 실제로 그렇게 할 필요는 없다고 생각합니다. 작은 텍스처와 디테일에 초점을 맞추는 것은 요점이 아닙니다. 텍스처가 얼마나 현실적인지 중요하지 않습니다. 구조가 잘못되어도 여전히 잘못 보일 것이므로 손을 그리는 데 어려움이 있으면 시작하기 전에 작은 세부 사항과 일반적인 구조에 중점을 둡니다.

 

스케치하려면 약간의 질감과 불투명도로 연필과 비슷한 브러시가 필요합니다.

페인팅을하려면 스케치에 사용 된 것보다 약간 더 많은 질감의 브러시가 필요합니다.

 

3- 구조

가장 먼저 기억해야 할 것은 손의 구조와 비율입니다.

손의 기본 형태는 오각형이며 손가락을 원통 모양으로 단순화 할 수 있습니다. 우리는 손의 각 부분을 볼 때 이러한 모양을 더 복잡한 모양으로 나누는 방법을 보게 될 것입니다. 그러나 처음에는 이것이 당신이 기억해야 할 전부입니다.

 

기억해야 할 주요 비율 가이드는 손바닥의 길이가 가운데 손가락과 동일하다는 것입니다. 그러나 이것은 너클까지의 거리를 고려하고 있는데, 이는 손가락 사이의 피부가 손바닥을 더 크게 보이고 손가락이 짧아지기 때문에 중요합니다.

 

손가락의 길이는 반으로 나눠서 첫 번째 관절을 찾은 다음 다시 두 번째 관절을 찾을 수 있습니다. 각 손가락의 전체 길이는 손가락의 종류에 따라 다릅니다. 곡선을 그려 손가락의 대략적인 크기를 얻을 수 있습니다

 

4- 제스처

제스처는 가장 먼저 손으로 그려야하는 것이지, 그것은 움직임과 생명을주는 것입니다. 내가 생각하는 방식은 먼저 구조를 배운 다음 제스처를 배워야합니다. 제스처를 가장 먼저해야한다고 말하더라도 구조에 대한 지식이 있으면 손의 한계와 나중에 적용해야 할 비율.

손의 제스처를 그리는 것은 손의 흐름이나 움직임을 그리는 것을 의미합니다.이를 수행하는 방법에 대한 구체적인 규칙은 없지만 손가락의 방향이나 일반적인 손 모양을 따르는 것이 좋습니다. 예를 들어 주먹을 그리려면 제스처가 더 원형처럼 보이지만 손을 뻗으면 완전히 다르게 보입니다. 좋은 규칙은 손짓만으로 손이하는 일을 말할 수 있어야한다는 것입니다.

제스처는 만화 나 애니메이션 에서처럼 양식화 된 손을 그리는 경우 특히 중요합니다. 아이들을위한 만화 몇 가지를 살펴보면 대부분의 경우 손이 제스처를 공감할 수 있도록 과장된 방식으로 그려지는 것을 알 수 있습니다.

손의 구조와 제스처를 알면 필요한 대부분의 손을 그리는 데 도움이됩니다. 다른 세부 사항으로 넘어 가기 전에 이러한 원리를 많이 연습하여 더 빨리 향상시키는 것이 좋습니다. 손의 기본 구조와 제스처를 그릴 수 있으면 손의 세부 사항을 그리는 데 도움이되는 몇 가지 팁을 더 잘 이해할 수 있습니다.

5- 단순화

손의 기본 구조와 제스처에 중점을두면 손의 단순화 된 버전을 그릴 수 있지만 여전히 조금 어려울 수 있습니다. 고려해야 할 부분이 많기 때문에 손가락을 그리는 데 많은 어려움을 겪었던 것을 기억합니다. 그러나 각 개별 손가락에 초점을 맞출 필요가 없습니다. 각 손가락의 위치와 동작 변경 방법을 이해하기 위해 손을 더욱 단순화 할 수 있습니다.

 

항상 손가락을 하나로 묶으십시오. 2, 3 또는 4 개의 손가락을 같은 모양으로 묶을 수 있습니다. 요점은 생각해야 할 모양의 양을 줄이는 것입니다. 이것은 또한 손의 긴장을 나타내는 데 도움이 될 수 있습니다. 편안한 자세는 더 많은 손가락을 모으는 경향이 있으며 매우 긴장되거나 역동적 인 자세는 각 손가락을 분리하는 경향이 있지만이 규칙의 예외는 주먹입니다.

 

손가락을 함께 그룹화 할 수없는 경우 손가락 사이에 그물이 있다고 상상하여 모양을 단순화 할 수 있습니다. 모든 손가락을 연결하면 포즈의 제스처에 도움이되는 모양이 만들어집니다.

6- 일반 요령

이 섹션에는 주로 피부가 특정 자세로 보이는 방식 또는 손가락이 구부러지는 방식과 같이 손에 대한 특정 세부 사항에 대한 팁이 포함되어 있습니다. 이 그림들 중 하나를 모두 같은 그림에 적용 할 필요는 없지만, 손이 어떻게 작용하는지에 대한 아이디어를 염두에 두는 것이 좋습니다

손목을 사용하십시오. 손을 그리는 데 집중하더라도 손목을 그려보십시오. 손목은 손에 많은 제스처와 동작을 추가하므로 더 나은 자세를 취하기 위해 유리하게 사용하십시오

손목을 손과 팔 사이의 다른 부분으로 생각하십시오. 손을 완전히 펼치면 손목이 약간 아래로 향하는 사각형처럼 보입니다. 그러면 손에 더 많은 제스처를 줄 수 있습니다

손목을 그릴 때 기억해야 할 주요 사항은 팔뚝의 뼈, 손을 구부릴 때 볼 수있는 힘줄 및 손바닥 아래의 주름입니다.

손바닥이베이스에서 더 두껍습니다. 표면에 손을 평평하게 그릴 때는 평평하게 그리거나 약간 기울이지 않으며, 그런 포즈에서 덜 지루하게 보이도록 도와줍니다.

손바닥이 평평하지 않습니다. 이것은 흔한 실수이며 많은 사람들이 손바닥을 평평한 모양으로 그리지 만 곡선이 있습니다. 손이 표면에 평평한 것을 볼 때는 무시해도되지만 손가락이 카메라를 향하고있는 포즈 나 주먹을 그릴 때 눈에 띄게 나타납니다.

손가락 사이에 피부가 많기 때문에 손바닥에서 각도를 만들어 손바닥을 볼 때보 다 손등을 볼 때 손가락이 더 길게 보입니다. 이것은 피부가 손가락의 첫 번째 관절의 중간에 도달하게합니다.

손가락 아래쪽의 주름이 너클의 주름과 일치하지 않으며 차이가 작지만 비율이 변경되므로 명심해야합니다.

손가락이 주먹처럼 구부러 질 때 주름 사이에 공간이 거의 없거나 전혀 없으므로 모든 주름을 연결하기 위해 두려워하지 마십시오.

손가락을 펼치면 손가락이 완전히 똑 바르지 않고 끝 부분, 특히 엄지 손가락에서 약간 위쪽으로 구부러집니다. 엄지 손가락은 편안한 포즈에서도 곡선이 보입니다.

손가락은 손의 중앙을 향하거나 손가락이 모여 있거나 손이 부분적으로 닫혀있을 때 가운데 손가락을 향하는 경향이 있습니다.

그는 주먹을 할 때 특히 가운데 손가락의 너클이 다른 손가락보다 훨씬 튀어 나옵니다. 그러나 이것은 많은 다른 포즈에서도 눈에 띄므로 손의 랜드 마크로 작동합니다

엄지 손가락이 많이 휘지 않습니다. 엄지 손가락의 첫 번째 관절은 다른 손가락만큼 구부러지지 않습니다. 물론 사람마다 다르지만 일반적으로 작동하며 엄지 손가락을 2 부분으로 단순화하고 누락 된 부분을 추가하면 도움이됩니다 나중에 공동.

손가락의 모양으로 인해 손가락이 짧아지면 상단 부분이 생각하는 것보다 훨씬 커집니다. 이것은 주로 손가락의 끝에 곡선이 있기 때문입니다.

손톱은 평평하지 않고 손가락 주위로 구부러져 있으며이를 사용하여 훨씬 더 많은 원근감을 줄 수 있습니다. 하단의 손톱 모양은 둥글지만 때로는 원근감을 더 잘 전달하기 위해 똑바로 만드는 것이 좋습니다.

일반적으로 손을 뻗을 때 손가락의 밑 부분이 약간 뒤로 구부러 질 수 있습니다. 첫 번째 관절은 90도 이상 조금 구부릴 수 있고 두 번째 관절은 90 도보 다 약간 구부릴 수 있습니다. 동작 범위는 현실적입니다. 또한 첫 번째 관절도 구부러지지 않으면 두 번째 관절은 많이 구부릴 수 없습니다.

손의 근육을 그립니다. 손의 근육은 엄지 손가락에 2 개, 핑키쪽에 3 가지 모양으로 단순화 될 수 있습니다. 이 근육은 엄지 손가락을 움직이거나 손을 when 때 더 많이 나타나므로 손 모양이 약간 변경됩니다.

그러나 더 중요한 것은 이러한 근육이 피부에 주름을 만들고 그 주름을 사용하여 손에 더 많은 제스처를주고 더욱 역동적으로 보이게 할 수 있습니다.

손가락을 함께 그룹화 할 때도 모든 손가락을 같은 위치에 그리지 마십시오. 포즈가 지루해지기 때문입니다. 손가락에 약간의 변형을 추가하면 그림이 더 자연스럽게 보입니다.

7- 다른 스타일과 다른 손

손을 그리는 방법에는 여러 가지가 있으며 사용하는 스타일과 손이 속한 캐릭터에 따라 달라집니다. 따라서 고려해야 할 사항이 있습니다.

 

사용하는 스타일에 관계없이이 작업을 수행하는 것이 좋지만,보다 현실적인 손을 그리려면 특히 딱딱한 부분과 부드러운 부분 사이의 대비를 사용하십시오. 일반적으로 손등은 뼈로 인해 직선이되고, 손바닥면은 근육으로 인해 더 많은 곡선을 갖습니다.

 

보다 양식화 된 손을 그리는 경우, 손 전체에 동일한 모양 언어를 사용하십시오. 예를 들어, 단단한 정사각형 모양으로 그리는 것은보다 섬세한 선과 곡선을 사용하여 그리는 것과는 다른 느낌을줍니다.

일반적으로 남성의 손을 그리려면 사각형을 사용하고 여성은 약간의 곡선과 뾰족한 손가락을 사용하고 아기는 원을 사용하고 손가락을 짧게 만듭니다

주름, 힘줄, 정맥 및 기타 물건과 같이 손에 더 많은 디테일을 추가할수록 손이 더 오래 보이고 더 적은 디테일은 더 매끄럽고 젊게 보입니다.

실습을위한 팁

기억해야 할 것이 많지만 시간이 지남에 따라 너무 많이 생각하지 않고도 멋진 손을 그릴 수 있습니다. 손을 그리는 방법을 개선하려면 연습을 많이하고 연습을 많이해야하므로 빠르지는 않지만 시간이 많이 걸리므로 연습 방법이 다른 것보다 더 효과적이라는 것을 알게되었습니다. 이것이 나를 위해 일한 것이기 때문에 모든 사람에게 효과가 없을 수도 있지만 적어도 개선 속도를 높이기 위해 시도해 봐야한다고 생각합니다.

 

필요한 것에 집중하십시오. 손을 잘 그리려면 손의 구조와 비율을 그리는 방법을 연습하십시오. 손에 주름이나 손톱과 같은 디테일을 추가 할 필요는 없습니다. 단지 연습 만하면됩니다. 손에 더 많은 디테일을 추가할수록 양손을 그리는 데 시간이 오래 걸리고 개선 속도가 느려집니다. 더 나은 손가락을 그리려면 손가락 만 연습하고, 손목에 문제가 있거나 손목 만 연습하면, 동시에 그리는 것들이 많을수록 고려해야 할 것들이 많을 것입니다. 집중력을 잃게되므로 한 번에 한 가지에만 집중하십시오.

 

사진으로 연습하십시오. 메모리에서 손을 완벽하게 그릴 수 있다고 생각하거나 다른 아티스트를 복사하면되지만 문제가 있습니다. 처음에는 눈치 채지 못할 것이 많기 때문에 사진이나 인생에서 그리는 법을 배운 후에 상상력으로 그려야합니다. 또한 다른 그림에서 연습하는 경우 손의 단순화 된 버전을보고 있는데, 아티스트가 손을 단순화하는 방식이므로 세부 사항이 누락 될 수 있습니다.

시간 제한을 설정하십시오. 많은 참조 사진을 촬영 한 후 주어진 시간 (예 : 5 분 또는 15 초)마다 그림을 그리십시오. 1 분 이내로 편안해질 때까지 더 빨리 시도하십시오. 시간 제한이있을 때 불필요한 세부 사항에 방해가되지 않기 때문에 손을 더 빨리 끌기 위해 손을 단순화하는 방법을 찾을 수 있기 때문입니다. 또한 연습 속도가 빨라져서 더 빨리 향상됩니다.

9- 도장 손

이 튜토리얼은 주로 그림을 그리는 것이 아니라 손을 그리는 것에 관한 것입니다.

 

스케치를 만드는 것으로 시작합니다. 세부 정보가 필요하지 않습니다. 단지 가이드 일뿐입니다.

 

스케치의 불투명도를 낮추고 아래 레이어에서 기본 색상을 추가합니다.

그런 다음 색상 레이어에 클리핑 마스크를 만들고 단색을 사용하여 그림자를 분리합니다.

이제 스케치를 삭제하고 손 모양을 다듬을 수 있습니다.

그런 다음 부드러운 전환으로 그림자를 혼합하고 주름과 같은 생각의 세부 사항을 추가합니다. 또한이 단계에서 손바닥을 더 밝은 톤으로 만들기 위해주의를 기울입니다.

베이스에 만족하면 손톱의 세부 사항을 더 밝고 채도가 높은 톤으로 추가 한 다음 너클과 손가락 끝에 약간 더 어둡고 붉은 톤을 사용하여 정맥을 나타냅니다. 이제 원하는만큼 세부 정보를 추가 할 수 있습니다.

그리고 끝났습니다.

10- 감사합니다

하루가 끝날 무렵에는 손으로 그리는 데 도움이되는 최선의 조언은 매일 많은 연습을하고 불필요한 세부 사항에 집중하지 않는 것입니다. 시간이 걸리므로 크게 개선되지는 않지만 포기하지 않으면 무언가 나쁘기 때문에 무언가를 그리는 것이 두려운 경우 해결하는 가장 좋은 방법은 약간 실망 스럽습니다. 그 문제는 그것을 직면하고 그 것을 많이 그리는 것입니다. 나는 여전히 손을 그리는 데 어려움을 겪지 만 손을 많이 그리는 연습을하기 때문에 손을 그리는 것을 두려워 할 필요가 없으며 그림의 다른 부분으로 볼 뿐이므로 시간을두고 계속 지켜봐야합니다. 생각하지 않아도 그릴 수 있습니다.

 

끝까지 읽어 주셔서 감사합니다.이 튜토리얼이 도움이 되었으면 좋겠다고 생각합니다. 의견을 남겨주세요. 또한 @ricardokonart (IG) 및 @RicardoKonart (twitter)에서 내 물건을 확인할 수 있습니다. 나중에 보자