Clip Studio Paint의 Drawing Dragons에 오신 것을 환영합니다!

 

이 가이드에서 나는 용을 그리는 나의 방법을 여러분과 공유할 것입니다. 기본 모양으로 분해하는 방법과 다양한 모양, 색상 및 기능을 사용하여 드래곤의 개성을 부여하는 방법을 보여 드리겠습니다.

 

맨 마지막에는 샘플 드래곤을 처음부터 끝까지 그리는 과정을 안내하는 스피드페인트 비디오가 있습니다. 이 안내서에서 사용한 사용자 정의 텍스처 브러시에 대한 링크도 포함합니다.

 

시작하겠습니다!

1. 드래곤을 만드는 것은 무엇입니까?

여러분은 '용'이라는 단어를 들으면 무엇이 떠오르나요?

 

한 쌍의 날개, 두 개의 팔, 두 개의 다리를 가진 거대한 생물을 생각하십니까? 아니면 4개의 짧은 팔다리를 가진 긴 뱀 같은 생물입니까? 이것들은 아마도 용이 무엇인지에 대한 더 일반적인 환상일 것입니다. 그러나 우리가 전 세계를 살펴보면 드래곤은 다양한 문화권에 존재하며 다양한 형태로 존재합니다.

이런 의미에서 드래곤이 되기 위해 창조물에 얼마나 많은 팔, 다리 또는 날개가 있어야 하는지에 대한 정해진 기준은 없습니다. 기존 신화는 시작하기에 훌륭한 템플릿이 될 수 있지만 한계에 도전하는 것을 두려워하지 마십시오. 하루가 끝나면 그것은 당신의 용이 될 것이며 당신이 원하는만큼 많거나 적은 부품을 가질 수 있습니다.

2. 부품 분해

가장 복잡한 것조차도 기본 모양으로 줄이면 더 쉽게 만들 수 있습니다.

 

드래곤도 다르지 않다!

 

몇 가지 예를 살펴보겠습니다.

나는 가서 내 용 위에 몇 가지 모양과 선을 그렸습니다.

파란색 선은 척추와 몸의 흐름입니다.

머리, 가슴, 엉덩이가 원으로 단순화되었습니다.

턱은 직사각형입니다.

팔과 다리의 일부를 원형 관절과 삼각형 세그먼트로 단순화할 수 있습니다.

날개는 단순히 길쭉한 손가락입니다.

 

다음은 또 다른 예입니다.

다시 말하지만, 파란색 선은 척추와 몸의 흐름을 나타냅니다.

이 용의 머리는 좀 더 삼각형입니다.

가슴은 더 정사각형이지만 엉덩이는 둥글다.

거의 모든 팔다리 세트는 원과 막대를 사용하여 단순화할 수 있습니다.

 

비율에 대해 확신이 서지 않는다면 자연은 당신의 가장 친한 친구입니다! 실제 동물을 참조하십시오. 각 부분이 어떻게 조립되는지 배우기 위해 골격을 보고 그 위에 모양을 그리는 것이 좋습니다. 이것은 어떤 생물을 그릴 때 유용할 것입니다!

2a. 팔, 다리, 손가락 및 발가락

앞에서 언급했듯이 모든 팔다리는 일련의 선과 모양으로 나눌 수 있습니다. 원과 막대기는 '살아낼' 수 있는 기본 골격과 같은 역할을 합니다.

올바른 형태를 만드는 데 어려움을 겪고 있다면 모양을 사용하여 팔다리를 만드는 것이 더 쉬울 수 있습니다. 뒷다리에서 볼 수 있듯이 타원형과 삼각형을 사용하여 구성했습니다. 두꺼운 모양은 더 두꺼운 팔다리를 만들 수 있습니다.

 

손가락과 발가락을 그릴 때 나중에 맨 아래를 채우는 숫자의 맨 위인 들쭉날쭉한 선을 그립니다.

단일 라인으로 시작하여 숫자를 배치할 위치와 방법을 쉽게 지시할 수 있습니다. 때로는 모양을 사용하여 손가락/발가락을 분기하는 '손바닥' 역할을 합니다. 파란색 스케치는 손과 발 모양의 변형입니다.

드래곤이 가질 수 있는 부품의 수에 제한이 없는 것처럼, 드래곤이 가질 수 있는 손가락이나 발가락의 수도 결정할 수 있습니다. 그것은 모두 당신에게 달려 있습니다!

2b. 날개

날개는 그릴 때 가장 좋아하거나 가장 싫어하는 부분이 될 것입니다. 이것들도 약간의 연습과 인내로 신비를 풀 수 있습니다!

 

드래곤은 원한다면 깃털 날개를 가질 수도 있지만 훨씬 더 어려울 수 있습니다.

 

아이디어를 얻으려면 과일박쥐, 독수리, 심지어 공룡의 실제 사례를 살펴보십시오. 움직이는 부분을 찾기 위해 동물의 날개 사진 위에 그림을 그려 보세요. 모양을 배우면 구성하기가 더 쉬워집니다.

깃털 날개를 그릴 때 깃털의 여러 부분이 있습니다. 나는 이것을 크게 단순화했다. 파란색 삼각형은 기본 역할을 하고 노란색은 보조 역할을 하며 녹색은 큰 보조 역할을 합니다. 레이어가 있고 한 줄의 깃털이 아니라는 것을 기억하는 한 정말 좋은 날개를 그리는 중입니다.

하지만 항상 날개를 펼 수는 없겠죠? 드래곤은 어느 시점에서 휴식을 취해야 합니다.

 

어깨와 팔꿈치는 원과 스틱 방식을 계속 사용할 수 있지만 접힌 부분은 긴 삼각형을 시도하십시오. 그것은 항상 당신의 기본 모양으로 돌아올 것입니다!

2c. 어느 한 쪽

뿔은 드래곤에게 많은 것을 할 수 있습니다. 장엄해 보일 뿐만 아니라 시청자에게 드래곤에 대해 많은 정보를 제공할 수 있습니다. 어떤 종류의 성격을 가지고 있는지; 몇 살인지; 얼마나 많은 전투를 겪었는지 등

 

다른 모든 부분과 마찬가지로 수행할 수 있는 작업에는 규칙이나 제한이 없습니다.

 

그러나 몇 가지 쉬운 예를 살펴보겠습니다.

나는 종종 뿔에 어떤 종류의 흐름을 주고 싶은지 파악하기 위해 스케치에서 선으로 시작합니다. 실행 취소 키를 많이 누르게 되겠지만 괜찮습니다! 올바른 흐름을 찾는 것이 중요합니다.

 

앞을 향한 뿔은 공격적이고 사납게 느껴집니다. 숫양처럼 휘어진 뿔은 부드럽고 방어적인 느낌을 줍니다. 뒤로 휘두르는 뿔은 우아하고 위엄이 있습니다.

한 쌍의 뿔에 익숙해지면 더 많이 쌓는 것을 두려워하지 마십시오. 그것은 그들의 디자인에만 추가됩니다. 이 뿔이 어떤 용도로 사용되기를 원하는지 생각하면 무엇을 선택해야 하는지에 대한 방향을 제시하는 데 도움이 될 수 있습니다. 야생의 동물을 보세요. 고슴도치는 자신을 보호하기 위해 날카로운 가시로 덮여 있습니다. 당신의 드래곤은 다른 드래곤으로부터 자신을 보호하기 위해 한 줄의 가시를 가질 수 있습니다.

 

스타일 조합을 사용하면 디자인을 흥미롭고 재미있게 유지할 수 있으므로 창의력을 발휘하십시오!

2d. 스케일 및 텍스처링

비늘은 그리기 어려울 수 있습니다. CLIP STUDIO PAINT의 다양한 기능 덕분에 커뮤니티에서 만든 브러시와 텍스처에 액세스할 수 있어 훨씬 더 쉬워졌습니다. 비늘 모양의 표면을 렌더링할 때 아름답게 작동하는 몇 가지 기본 브러시도 있습니다.

 

제가 즐겨 사용하는 두 개의 기본 브러시는 브러시의 오일 페인트 섹션 아래에 있는 점묘 브러시와 드라이 구아슈입니다.

Pointilism 브러시는 울퉁불퉁한 모양에 적합하며 입자 크기를 조정하여 스케일 텍스처링을 더 크거나 작게 만들 수 있습니다.

Dry Gouache 브러시는 거칠기를 추가하는 데 유용하며 Pointilism과 함께 사용하면 환상적인 결과를 얻을 수 있습니다.

 

기본 브러시 외에도 온라인 재료 카탈로그를 검색하면 커뮤니티에서 만든 수많은 브러시를 찾을 수 있습니다.

 

다음은 무료로 다운로드할 수 있는 몇 가지 브러시입니다. 그림자와 하이라이트를 함께 사용하면 드래곤을 돋보이게 만들 수 있습니다!

3. 기본 단계별

계속해서 드래곤에 대한 몇 가지 기본 단계를 시도해 보겠습니다.

 

우리는 머리의 측면, 머리의 3/4 뷰, 전체 용의 측면을 할 것입니다.

3a. 사이드 뷰 헤드

1) 머리 밑부분의 원으로 시작한 다음 주둥이의 직사각형을 부착합니다. 목이 흐르길 원하는 위치에 곡선을 가이드로 사용하십시오.

 

2) 넥 가이드라인에 따라 빌드합니다. 나는 비늘 모양의 능선에 대한 지침으로 쌓인 삼각형을 사용합니다. 뿔에 대한 지침을 그리고 주둥이를 입에 대한 선으로 나눕니다. 옆모습이기 때문에 눈이 동그란 것보다 삼각형으로 보일 수 있습니다.

 

3) 더 어두운 스케치 색상으로 양식을 만듭니다. 가이드라인에서 뿔을 정의하고 삼각형 능선을 나머지 목에 병합합니다. 이 단계에서 작은 삼각형으로 수행할 수 있는 몇 개의 귀를 추가했습니다.

4) 새 레이어에서 선화에 대해 어두운 단색으로 스케치를 옮깁니다.

 

5) 선 아래에 평평한 색상을 채우십시오. 색상의 약간의 변화는 당신의 드래곤을 흥미롭게 만들 것입니다.

 

6) 텍스처, 음영 및 하이라이트를 추가하여 드래곤에 생명을 불어넣습니다.

3b. 3/4 뷰 헤드

1) 머리 바닥을 위한 구로 시작합니다. 수평 및 수직 중심선을 그리면 용의 얼굴을 정렬하는 데 도움이 됩니다. 구의 뒤쪽을 향해 원을 추가하십시오. 이것은 턱의 원이 될 것입니다.

 

2) 주둥이에 직사각형 프리즘을 그립니다. 이것을 입에 대한 선으로 나눌 수 있습니다.

 

3) 넥 가이드라인에서 넥을 바깥쪽으로 세워줍니다. 녹색 스케치 선은 눈의 위치를 나타냅니다. 이 각도에서 가장 먼 눈은 보이지 않지만 눈썹 능선은 보일 것입니다. 뿔을 추가하십시오.

 

4) 더 어두운 색상으로 스케치를 다듬습니다. 콧구멍을 추가하고 눈을 정의하고 뿔을 청소하십시오. 나는 목을 1/3로 나누는 선을 그려 용의 아랫배를 목의 나머지 부분과 분리했습니다.

5) 새 레이어에서 선화를 그립니다. 피부의 근육과 주름을 표시하는 데 도움이 되도록 세부적인 선을 추가했습니다.

 

6) 평면 색상을 채우십시오. CLIP STUDIO PAINT의 기본 Pointilism 및 Dry Gouache 브러시를 사용하여 용 몸체의 색상과 질감에 약간의 변형을 주었습니다.

 

7) 질감이 있는 브러시를 사용하여 드래곤을 계속 음영 처리하고 강조 표시하여 깊이를 추가합니다.

3c. 기본 드래곤 사이드 뷰

이제 측면에서 기본적인 드래곤을 그려봅시다.

1) 머리부터 꼬리까지 이어지는 선으로 시작합니다. 흐름이 올바르게 될 때까지 이 작업을 여러 번 실행 취소해도 됩니다.

 

2) 머리, 가슴, 엉덩이의 모양을 만듭니다.

 

3) 이 부품을 함께 부착합니다. 목을 채우고 가슴 주위에 연결하십시오. 배를 채우고 꼬리를 두껍게하십시오.

4) 앞 어깨에는 삼각형을 사용하고 허벅지에는 타원을 사용합니다. 느슨한 번개 모양의 선으로 이러한 모양을 따르십시오. 원하는 경우 원 앤 스틱 방법을 사용할 수도 있습니다.

 

5) 눈과 입을 원하는 곳에 스케치합니다. 팔다리를 채우고 다른 쪽에서 이 선을 복사하여 뷰어에서 가장 멀리 떨어진 팔다리를 표시할 수 있습니다. 날개의 어깨를 위해 앞 어깨 위에 삼각형을 추가하고 두 개의 원을 사용하여 날개의 팔꿈치와 '손바닥'을 찾아냅니다.

 

6) 날개 부분을 선으로 붙인다. 손바닥 원에서 작은 선을 엄지손가락으로 사용하고 날개의 '손가락'으로 분기합니다.

7) 날개의 웨빙에 손가락을 연결합니다. 다시 말하지만, 제대로 될 때까지 실행 취소 키를 사용해도 됩니다. 느슨한 스위핑 스트로크가 갈 길입니다.

 

8) 러프한 스케치를 어두운 색으로 칠하고 다듬습니다. 아직 추가하지 않았다면 손가락과 발가락, 뿔을 추가하십시오. 날개에는 '손바닥'을 어깨에 연결하는 웨빙이 포함되어 있습니다.

 

9) 새 레이어에서 드래곤을 선화합니다.

 

그리고 그들은 끝났습니다! 당신은 자신에게 멋진 단순한 용을 가지고 있습니다!

 

하지만 당연히 그럴 수 없겠죠?

 

자, 발톱을 좀 더 깊이 파볼까요?

4. 더 나은 드래곤 디자인하기

드래곤을 돋보이게 하려면 디자인에 더 많은 생각을 해야 합니다.

 

당신의 드래곤은 불을 내뿜는 타이탄 그 이상입니까? 그들은 자연 요소를 지배합니까?

 

그들은 사나운 전설의 짐승입니까? 아니면 그들은 온화하고 지적인 영혼입니까?

 

드래곤이 스스로 말하게 하려면 어떻게 해야 할까요?

4a. 모양의 언어

모양은 복잡한 형태를 분해하는 것보다 훨씬 더 많은 일을 할 수 있습니다. 감정이나 성격을 전달할 수도 있습니다. 모양의 언어를 배울 수 있다면 디자인이 더 명확하게 말할 수 있습니다.

 

아래에서 몇 가지 예를 그렸습니다.

삼각형 모양은 날카롭고 강렬합니다. 그들은 유선형 스타일로 인해 드래곤에게 매우 공격적인 느낌을 줄 수 있습니다.

 

정사각형 모양은 견고하고 견고한 느낌을 줍니다. 크기와 깊이 때문에 드래곤에게 힘을 줄 수 있습니다.

 

둥근 모양은 부드럽고 부드러운 느낌을 줍니다. 그들은 당신의 용을 더 귀엽고 전반적으로 더 부드럽게 만들 수 있습니다.

 

다른 효과를 위해 이러한 모양을 함께 사용할 수 있습니다. 다음은 몇 가지 예입니다.

위의 이 드래곤을 보면 그들의 본성이 무엇이라고 생각합니까? 둥근 코, 살짝 미소 짓는 입, 밝은 눈 등 부드러운 모양을 사용하여 이 드래곤이 온순하다는 것을 더 쉽게 보여줄 수 있습니다. 둥글게 말리는 뿔은 더 방어적인 느낌을 주고, 목을 보호하기 위해 뒤로 향하는 가시는 같은 의미를 제공합니다.

이 드래곤은 삼각형 모양을 더 많이 사용합니다. 이것은 침략, 속도 또는 사나운 것으로 해석될 수 있습니다. 가늘고 긴 턱에는 날카롭고 좁은 이빨이 가득합니다. 뿔은 들쭉날쭉하고 앞쪽을 향하고 있습니다. 목은 긴 가시로 덮여 있습니다.

이 드래곤은 정사각형과 삼각형 모양이 결합되어 있습니다. 뿔은 뾰족하지만 더 두껍습니다. 머리는 넓고 평평합니다. 이 용은 위협적입니까, 아니면 온순합니까?

4b. 그림 물감

색상 선택도 디자인에서 중요한 역할을 합니다.

 

당신의 드래곤이 불의 요소라면 물 같은 푸른 색이 의미가 있습니까? 확실히 엄격한 규칙은 아니지만, 드래곤의 색상을 일치시키거나 드래곤이 나타내는 요소 또는 힘을 보완하는 것은 먼 길을 갈 수 있습니다!

 

다음은 다른 가능한 요소를 전달하기 위해 두 가지 방법으로 색칠한 몇 가지 드래곤입니다.

영감에 갇힌 적이 있다면 언제나 자연을 돌아볼 수 있습니다! 주변 세계를 바라보는 것만으로도 패턴과 색채에 대한 많은 아이디어를 얻을 수 있습니다. 동물일 필요도 없습니다. 식물, 꽃, 심지어 찾은 물건에서 영감을 얻을 수도 있습니다.

5. 샘플 도면(동영상 포함)

여기서는 이 튜토리얼에서 설명한 방법을 사용하여 처음부터 끝까지 드래곤을 그립니다.

 

당신이 확인할 수 있는 캡션된 스피드페인트 비디오도 있습니다!

여기에 러프 스케치가 있습니다.

그런 다음 스케치를 다듬고 선화를 준비하기 위해 용을 살살 다듬습니다.

새 레이어에서 선화를 그립니다.

선택 도구를 사용하고 선택 항목을 선 안쪽으로 반전하여 평면 색상을 채웁니다.

CLIP STUDIO의 기본 브러시와 커뮤니티에서 만든 브러시를 조합하여 드래곤의 피부를 텍스처링하기 시작합니다. Glow Dodge를 사용하여 하이라이트를 추가하면 피부에 깊이를 더할 수 있습니다.

음영에. 저는 에어브러시 도구를 사용하고 하드(선형 번) 에어브러시와 그림자(선형 번) 에어브러시를 사용합니다. 다음 단계에서 그림자를 부드럽게 하기 때문에 그림자가 정말 깊어도 괜찮습니다.

기본 얼룩 흐림 및 혼합 도구를 사용하여 그림자를 부드럽게 하고 용의 형태를 다듬을 수 있습니다.

계속해서 그림자를 만들고 에어브러시로 더 진하게 만들고 블렌딩합니다. Hard 스타일과 Soft 스타일을 번갈아 가며 사용하면 바디를 더욱 정의감 있게 연출할 수 있습니다.

그림자를 정확하게 추가할 수 있도록 선택 도구를 사용하여 신체의 일부를 분리합니다.

몸 전체에 음영을 추가할 때까지 계속하십시오. 날개, 발톱, 입 및 눈은 각각의 개별 레이어에 있으며 음영 처리 방법을 헹구고 반복합니다.

Glow Dodge 레이어의 G-Pen과 같은 더 단단한 도구를 사용하여 하이라이트를 추가합니다. 이것은 당신의 용에게 약간의 광택을 줄 것입니다.

마지막으로 날개, 뿔, 발톱, 입에 에어브러시 셰이딩 방법을 반복합니다. 동일한 글로우 닷지 방법을 사용하여 하이라이트를 추가합니다.

그리고 우리는 끝났습니다! 완전히 렌더링된 드래곤이 있습니다!

6. 결론

이 가이드에서 내가 여러분에게 강조하고 싶은 핵심 사항은 도형을 사용하면 무엇이든 더 간단하게 만들 수 있다는 점입니다.

 

양식을 올바르게 만드는 데 어려움을 겪고 있다면 실생활에서 동물을 살펴보십시오.

영감이 필요하다면 드래곤을 만들 수 있는 주변 세계는 무엇입니까?

 

마지막으로 드래곤은 다양한 스타일과 형태로 제공되며 기존의 4-다리 및 2-날개 템플릿을 고수할 필요가 없습니다. 드래곤은 당신이 그렇게 만드는 것입니다.

 

다음은 창작물에 생명을 불어넣는 데 도움이 되는 몇 가지 유용한 자산입니다.

이 환상적인 자산을 만든 모든 제작자에게 큰 감사를 드립니다!

 

모두 행운을 빕니다! 도움이 되기를 바랍니다.

 

저와 제 예술을 팔로우하고 싶다면 Twitter @HybridDragoness에서 저를 찾을 수 있습니다.