소개

 

안녕하세요 여러분, 저의 새로운 CSP 팁에 오신 것을 환영합니다! 새로운 업데이트 v1.12.0은 "COLOR MIXING"이라는 새로운 기능을 출시했습니다. 이 팔레트를 사용하는 방법과 일러스트레이션을 만드는 데 사용하는 여러 색상 팁을 보여 드리기 위해 왔습니다!

믹싱 창 열기

이것은 새로운 기능이므로 "Windows" 탭 내에서 수동으로 색상 혼합을 열어야 하며 그 아래에 "색상 혼합"이 표시됩니다.

 

◦ 그리고 이미 "색상 혼합" 탭에 액세스할 수 있습니다.

 

 

익숙하지 않은 아이콘만 언급하겠습니다.

 

‣메뉴바에서 배경을 변경할 수 있습니다.

 

‣아래에 기본 색상이 많이 있으며, 바로 색상 단축키입니다. 수평 휠을 가리키고 "+" 버튼을 찾아 자신의 것을 추가할 수 있습니다.

 

 

‣브러시 및 혼합 도구. 브러시 도구는 기본적으로 단단한 원형의 불투명하지 않은 브러시이며 바로 옆에 혼합 브러시가 있습니다. 색상 혼합 창 밖으로 브러시를 가져올 수 없습니다.

 

 

‣하위 도구를 사용하면 페인트, 지우개, 믹서 등 효율성을 위해 창에서 사용자 정의 브러시를 사용할 수 있습니다.

‣기타 : 작업공간에 붙일 수 있으며, Alt+마우스 휠로 확대/축소가 가능합니다.

색상 선택 팁

마지막으로 일러스트레이션에서 사용하는 방법을 알려 드리겠습니다. 동물, 환경 또는 잘 어울리는 색상 조화가 있는 모든 그림이 될 수 있습니다. 너의 성격. 팔레트를 처음부터 자유롭게 만들 수도 있습니다.

 

 

 

이 예에서는 오리의 간단한 이미지를 사용합니다.

 

 

색상 선택을 시작하기 전에 팔레트를 만들기 전에 명심해야 할 몇 가지 팁이 있습니다!

 

‣60/30/10.

 

 

◦색상 선택을 위해 제가 제안하는 심플한 디자인 룰입니다. 가장 지배적인 색상 그룹은 팔레트의 약 60%를 차지합니다. 보조 색상 그룹은 팔레트의 30%를 차지합니다. 그리고 강조 색상은 팔레트의 10%를 차지합니다.

◦ 이 규칙을 정확하고 정확할 필요는 없습니다. 지배적인 색상과 지원 색상의 균형을 맞추는 일반적인 아이디어만 있으면 됩니다. 때로는 이 아이디어에 대해 생각할 필요가 없습니다. 선택한 색상이 만족스럽고 서로 잘 어울리면 이 규칙을 따를 필요가 없습니다.

 

 

 

‣ 색 구성표

 

참조 없이 색상을 선택하는 경우 색상환을 열고 고유한 색상 구성표를 탐색하는 것이 좋습니다!

 

*캔버스가 조정되어 있기 때문에 색상은 팔레트와 약간 다릅니다. (나중에 "튜닝" 섹션에서 소개할 예정)

 

다음은 가장 기본적인 몇 가지 예입니다.

◦ 무료

◦ Split-Complimentary(이 그림에 사용됨)

◦ 단색

간단하고 직접적인 대답은 기쁨을 주는 색상을 자유롭게 선택할 수 있으며 색상 규칙에 제한을 받아서는 안 된다는 것입니다. 그러나 좋아하는 색의 잠재력을 극대화하려면 색 구성표의 기초에 대해서도 약간의 지식이 필요할 수 있습니다.

 

 

 

‣가치

◦ 값은 색조가 얼마나 어둡거나 밝을 수 있는지입니다.

 

 

 

◦ 작은 색상 그룹이나 단색 조각을 만들 때 값은 가장 좋은 친구가 됩니다. 적어도 색상 그룹의 다른 값을 선택해야 합니다. 따라서 다양한 대비를 가지고 캔버스에 배분하여 형태와 깊이를 표현할 수 있습니다. 그렇지 않고 다른 값을 찾을 수 없는 경우; 색상환에서 일부만 가져오세요.

 

의도하지 않은 칙칙한 색상

*무엇보다 칙칙한 색상이 나쁜 색상을 의미하는 것은 아닙니다. 해당 색상을 생성하려는 의도가 아닌 경우에만 나쁩니다.

 

 

‣ 둔한 vs. 둔하지 않은 것

◦ 혼합하기로 선택한 색상이 너무 멀리 떨어져 있거나 서로 마주보고 있을 수 있으며 보색입니다. 그것들은 하나의 조각으로 서로 잘 작동하지만 혼합할 때 매우 다르게 보이며 거의 채도를 잃을 가능성이 있습니다.

 

‣ 색상환에서 색상을 서로 가깝게 만듭니다.

◦ 서로를 조금 더 가깝게 하면 결과에 채도가 약간 있는 힌트가 표시되고 둘 다 서로 매우 다릅니다.

프로세스

‣ 스케치

 

 

 

◦ 최종 윤곽선은 필요하지 않으며 기본 스케치만 있으면 됩니다. 이 튜토리얼이 진행됨에 따라 내 렌더링이 스케치에 의해 제한되지 않는다는 것을 알게 될 것입니다. (결국 더 깔끔한 선화를 선택하면 아트 스타일에 따라 다릅니다)

 

 

 

‣ 아파트

◦ 팔레트에 있는 색상을 배포할 때도 여전히 지배적인 색상과 지원하는 색상을 존중하려고 합니다.

 

◦ 너무 지나치지 않게 현명하게 분배하여 나중 단계에서 문제를 최소화하도록 합니다.

 

 

‣COLOR MIXING 및 APPLY

◦ 플랫에 부드러운 그라디언트를 추가하면 다양한 색상 그룹 주위의 모든 것을 혼합하여 새로운 색조와 값을 생성하기로 결정했기 때문에 이것이 어려워집니다. 조명과 그림자를 만들기에 값 집합이 충분하지 않으면 색상환을 사용하기만 하면 됩니다.

 

◦ 이는 또한 렌더링 단계 전에 캔버스에서 그림자/조명을 혼합하여 배치해야 함을 의미합니다.

◦ 그림자의 예: 나는 그의 옷에 그림자 색상을 만들고 싶기 때문에 천의 기본 색상과 함께 짙은 녹색을 띤 색상을 빌려서 천의 그림자를 만듭니다.

◦조명 예: 머리카락에 조명을 만들고 싶어서 노란색을 띤 흰색과 머리카락의 기본 색상인 녹색을 결합하여 머리카락에 대한 조명을 만듭니다.

 

◦ 선택한 다른 값은 그림자와 조명을 만드는 데 도움이 될 수 있습니다.

 

◦혼합 시 가능한 한 색상을 분리하여 혼동되지 않도록 하십시오.

 

 

‣ 정제

◦ 기본적으로 스포이드 도구로 다듬고 이전 단계의 부드러운 그라디언트에 대해 날카로운 가장자리를 추가합니다. 사용하는 아트 스타일 및 브러시 텍스처와 같은 자신의 렌더링 기술을 이 단계에 적용할 수 있어야 합니다.

 

• 이것은 렌더링 가이드가 아니기 때문에 너무 과하지 않게 캐릭터를 적당히 렌더링하여 많이 혼란스럽지 않게 했습니다.

◦ 실제로 아이디어를 집으로 가져오기 위해 색상환의 도움 없이 전체 캔버스를 눈으로만 떨어뜨렸습니다. 더 조화로운 색상을 추가하기 위해 스포이드와 함께 색상환을 사용하는 것이 좋지만 팔레트나 참조에 충실할 필요는 없습니다.

 

동조

시간 효율적인 단축키를 포함하지 않으면 색상 혼합 가이드가 완전하지 않습니다! 색상이 서로 잘 어울리지 않고 작동하지 않는 이유가 무엇인지 모르겠다면 다음 방법을 시도해 보십시오.

 

 

 

HSL 도구 열기:

 

◦ 조정 시 사용하는 가장 좋아하는 도구는 "편집" 탭과 "음색 수정" 아래에 있는 "CTRL+U" 또는 "색조/채도/광도"라고도 합니다. 항상 올가미 도구와 함께 사용합니다. 색상을 수정하고 실험하는 데 매우 유용합니다.

 

 

‣ 색조/채도/광도

 

◦ 채도를 (-100)으로 설정하면 전체 레이어가 회색조로 바뀝니다.

*값이 상호 작용하는 방식을 보니 이 그림의 값이 비교적 괜찮은 것 같습니다. 다음 예에서는 그림을 조정할 것입니다.

 

 

수정 예:

 

실수로 의도하지 않은 어두운 색상으로 일러스트레이션을 만들었다고 가정해 봅시다. 이제 제가 하고 싶은 것은 그림을 읽기 쉽게 만들기 위해 어둠을 낮추는 것입니다.

*이들은 이전 그림과 다르며 이 부분을 위해 수정되었습니다.

 

 

 

‣ 레벨 보정

[편집] 메뉴 > [색조 보정] > [레벨 보정]을 선택합니다.

◦ 흑백 버전이 아닌 컬러 일러스트레이션을 변경할 수 있도록 채도(-100)를 취소해야 합니다.

 

*왼쪽은 밝게, 오른쪽은 어둡게, 출력바는 방향에 따라 캔버스의 가장 밝은 부분/가장 어두운 부분을 조절합니다.

 

 

◦ 왼쪽으로 살짝 밀면 가장 큰 차이가 납니다. 캔버스가 약간 가벼워지지만 눈에 지나치게 불편하지는 않습니다.

 

 

‣ HSL로 튜닝

◦ 이 도구를 정말 추천합니다. 수동으로 색조를 변경하려고 하면 후처리에 확실히 도움이 되고 많은 시간을 절약할 수 있습니다. 이것은 전체 그림에 사용할 뿐만 아니라 올가미 도구와 좋은 레이어 관리로 적용합니다.

 

 

샘플:

 

#1

#2

#삼

• 모든 레이어가 하나로 결합되어 모든 색상이 변경되었습니다.

‣ 최종 선택:

 

◦ 너무 극단적인 것은 원하지 않았지만 조금 더 생동감 있게 보이길 원했습니다.

끝

타임랩스:

 

 

• 프로세스의 PNG는 각 "스케치"에서 "정련" 레이어로 가져오기 때문에 시간 경과가 프로세스 스크린샷만큼 응집력이 없을 수 있습니다.

 

 

 

이것은 오리 전사에 대한 것입니다! 나는 당신이 그가 어떻게 되었는지를 좋아했고 그 과정에서 팁을 배웠기를 바랍니다. 이봐, 가이드가 마음에 들면 좋아요를 남기거나 내 소셜을 방문하십시오. 그렇지 않다면 그것도 좋습니다. 좋은 하루 보내세요!

 

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