동물에 대한 영감과 연구를 고유한 캐릭터로 분해하는 간단한 단계!

소개

우리는 의인화된 캐릭터의 개념에 익숙하지 않습니다. 우리 모두는 그것을 알고 사랑합니다. 동물적인 특징에 더 기울거나 인간과 같은 특징에 기대는 것에서.

미디어에서 볼 수 있는 가장 일반적인 것 중 하나는 고전적인 인간+동물 귀 콤보입니다. 하지만 대부분의 경우 귀를 제거하면 귀가 기반이 된 동물과 더 이상 닮지 않습니다. 이것은 현대 환경에서 훨씬 더 널리 퍼져 있습니다.

같은 얼굴 신드롬은 의인화된 특징을 가진 일련의 캐릭터를 만드는 데에도 널리 퍼져 있으며 결국 다른 휴머노이드 캐릭터와 동일한 특징 집합이 되었습니다.

이 가이드에서는 다음과 같은 다양한 디자인 요소를 사용하는 방법에 대한 몇 가지 팁을 제공합니다.

-동물 특징

-quirks (행동, 플레이, 라이브 방식)

-실루엣

-월드 빌딩

 

동물에서 예술적으로 번역하여 다양한 멋진 캐릭터로!! 그것에 들어가자!

동물을 선택하세요!

모든 동물은 다양한 어려움을 지닌 의인화된 존재로 해석될 수 있습니다. 포유류인 인간과 가장 가까운 것은 여기저기서 비슷한 점이 많아서 가장 쉽다. 독특한 귀의 존재는 또한 많은 인류 캐릭터의 가장 특징적인 특징 중 하나입니다. 곤충, 파충류, 물고기와 같은 동물은 조금 까다로울 수 있지만 훨씬 더 재미있는 도전입니다! 시연으로 사마귀를 영감으로 다루겠습니다.

관찰 및 연구(아이디어를 위해!)

그래서 가장 먼저 하고 싶은 일은 관찰과 연구를 하는 것입니다. 이 동물들은 어떻게 생겼습니까? 그들은 어떤 기능을 가지고 있습니까? 그들은 그들에 대한 특별한 능력이나 독특한 상식을 가지고 있습니까? 얼굴, 다리, 몸 등의 거대한 라이브러리를 유지하여 디자인에 유지하려는 요소를 쉽게 선택하고 선택할 수 있습니다.

 

내 연구를 위해 사마귀 :

• 길고 날렵한 몸매

-공기 역학적으로 제작되어 매우 높고 길게 점프합니다.

-삼각형 머리

-여러 사지, "팔"이 앞으로 고정되고 많은 가시가 있음

• 전신에 외골격이 있음

-침묵/매복 포식자

-위장 사용

• 머리 양 옆에 있는 커다란 눈

 

동물이 사는 곳, 음식, 출신 지역 등도 영감의 원천이 될 수 있습니다. 저는 일반적인 복사 + 붙여넣기(Ctrl+c & Ctrl+V) 단축키를 참조용으로 새로운 일러스트레이션 파일에 사용하는 것을 좋아합니다. 동일한 파일에 유지하려는 여러 참조가 있는 경우 이름 바꾸기 및 레이어 폴더 시스템은 20개 이상의 레이어에서 가시성 버튼을 클릭하여 해당 참조를 검색하는 데 몇 분을 소비하지 않도록 하는 가장 좋은 친구입니다.

폴더와 레이어의 이름을 바꾸는 것은 간단합니다. 원래 이름을 두 번 클릭하기만 하면 됩니다! 작은 작업이지만 작업 공간이 훨씬 깔끔해집니다 :)

캐릭터 브레인스토밍!

모든 정보를 얻은 후 다음 단계는 캐릭터를 어떤 방향으로 가고 싶은지 결정하는 것입니다.

 

판타지 캐릭터를 원하세요, 아니면 현대적 배경의 캐릭터를 원하세요? 그들의 직업은 무엇입니까? 그들의 성격, 좋아하는 것과 싫어하는 것, 그들이 어떻게 움직이거나 자신을 표현하는지, 모든 것이 재즈입니다. 이것들은 당신이 말로 설명하지 않고도 당신의 성격을 훨씬 더 생생하게 만들어 줄 토대를 마련하는 데 도움이 될 것입니다.

 

또한 의인화된 캐릭터를 더 인간처럼 유지할지 또는 동물의 영감에 더 가깝게 유지할지 미리 결정할 수도 있습니다. 특정 기능을 사용/제거하면(뱀의 눈꺼풀이 없거나 사람의 다리 대신 디지그레이드 다리가 있음) 캐릭터 디자인을 독특하고 신선하게 만들 수 있습니다.

 

나는 그림을 그리는 동안 참조 파일을 열어두는 것을 좋아하고 작업 모니터가 하나만 있기 때문에 작업 공간을 분할하는 것을 좋아합니다.

이렇게 하면 항상 가시성을 전환하거나 파일을 전환하지 않고도 한 번에 여러 파일을 추적할 수 있습니다.

 

그런 다음 브레인스토밍 프로세스를 시작합니다. 즉, 이 캐릭터를 디자인하고 싶은 방향을 세분화합니다. 내 사마귀의 경우 비율과 디자인 요소로 더 많은 것을 탐색할 수 있기 때문에 환상의 발걸음을 내딛기로 결정했습니다.

바로 여기에서 내 죽음을 조금 분해합니다.

 

• 곤충의 외골격은 갑옷으로 잘 해석되지만, 그들의 직업은 빠르고 신속하게 이동해야 하는 암살자이기 때문에 움직임을 방해하지 않는 곳에 아껴서 갑옷이 추가됩니다.

• 곤충의 긴 비율은 디자인의 신체 비율을 밀어서 매우 키가 크고 날씬해 보이게 하는 아이디어를 주었습니다.

• 그들의 큰 눈은 양식화된 마스크로 잘 변환되며 실제 눈과 표정을 가리기 위해 더 신비한 캐릭터를 묘사하는 데 도움이 됩니다. 눈도 사람처럼 정면을 향하지 않고 약간 옆을 향하고 있습니다.

-명백한 사마귀 이유로 이중 용접 블레이드

-등

 

적응하려는 동물에 대한 지식의 범위와 모양 언어, 비율, 제스처 및 의상 디자인과 같은 캐릭터 디자인의 기초를 넓히면 모든 시청자에게 흥미롭고 생각을 자극하는 무언가로 캐릭터를 밀어붙일 것입니다.

스케치하자!

휴, 드디어 그 모든 조사를 마치고 실제 디자인을 시작합시다! 보통 저는 작업을 시작하기 전에 여러 가지 디자인을 시도해 보지만, 이 Mantis 디자인은 제게 쉽게 다가와서 즉시 초기 스케치를 최종 스케치로 사용합니다.

최종 디자인을 위해 이러한 반복 작업을 수행합니다. 나는 둘 다 좋아하지만 오른쪽은 그가 입는 턱시도 의상으로 인해 약간 "더 화려"해 보입니다. 사마귀의 몸을 정말 멋지게 표현했지만 신비한 암살자에 대한 원래 개념과 잘 어울리지 않습니다. 자경단 캐릭터.

반면 왼쪽은 사마귀의 하체 모양을 망토로 통합했다. 이것은 그가 탈출하고 섞이는 데 사용할 위장 망토와 후드를 쉽게 생각할 수 있기 때문에 디자인에서 작동합니다. 적절한 순간에 위장하고 공격하는 사마귀 행동 때문에 완벽합니다!

선화 및 색상

선화가 끝나면 모든 선화 아래에 단색을 추가하여 채색 과정을 더 빠르고 정확하게 만들고 싶습니다. 올가미 채우기 도구를 사용하거나 버킷 도구를 사용하여 선화를 참조 레이어로 설정할 수 있습니다. 이렇게 하면 베이스와 선화를 별도로 유지할 수 있지만 버킷 도구를 사용하는 편리함을 누릴 수 있습니다.

완성된 선화와 기본 색상은 다음과 같습니다!

베이스가 탄탄해지면 이제 그 베이스 위에 새 레이어를 쉽게 만들고 베이스 레이어에 클리핑하여 선이 빠질 염려 없이 색칠할 수 있습니다 :D

이 작품을 채색하기 위해 CSP 사실적인 수채화 브러시를 사용하고 있습니다. 나뭇잎과 나뭇가지 같은 색상을 유지하여 이 암살자가 자신이 목표물에 있다는 사실을 깨닫기도 전에 목표물을 끝낼 수 있도록 합니다.

결론

결론적으로 사전 조사를 많이 하는 것이 지루하게 들릴 수 있지만, 철저한 조사를 통해 부정적이고 독특한 캐릭터를 얼마나 잘 만들 수 있는지 놀라게 될 것입니다! 일러스트레이션, OC 제작 또는 만화나 애니메이션 프로젝트와 같은 더 큰 프로젝트를 위한 것이든 계속해서 실험하고 무엇을 만들 수 있는지 알아보세요!

 

영감을 분석하는 방법에 대한 제 팁이 어떤 식으로든 도움이 되기를 바랍니다 <3 happy creation!

 

 

 

ps: 누가 이 두 가지가 무엇을 기반으로 하는지 추측할 수 있습니까? 그들은 꽤 쉽습니다 :D