서론
색상 혼합은 그림에서 반복되는 활동으로, 여러 색상을 결합하여 새로운 색조를 얻고 일러스트레이션에 다양한 색상을 만드는 데 도움이 됩니다.
이 튜토리얼에서는 캐릭터를 채색할 때 색상을 혼합하는 저의 방법과 이를 위해 사용하는 도구를 설명하겠습니다.
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기본 개념
시작하기 전에 도구 사용법을 더 잘 이해하는 데 도움이 되는 몇 가지 개념을 알아야 합니다.
색상 속성
색상을 더 잘 이해하려면 색상을 구성하는 세 가지 속성을 알아야 합니다.
이러한 속성은 색조, 밝기 및 채도입니다.
색조
색조는 기본적으로 색상의 동의어이며, 이를 통해 모든 기본 색상과 그 조합을 식별할 수 있습니다.
밝기
밝기는 색상에 추가되는 흰색 또는 검은색의 양으로, 채도와 함께 더 부드럽거나 강렬한 색조를 얻는 데 도움이 될 수 있습니다.
채도
채도는 색상의 강도를 추가하거나 제거하는 방법으로, 색상이 회색으로 보이면 채도가 낮다고 말하고, 색상이 더 강렬하면 채도가 높다고 말합니다.
그라데이션
그라데이션은 두 가지 이상의 색상 사이의 전환이며, 색상 팔레트의 중간 색조를 선택하는 데 매우 유용합니다.
불투명도
디지털 환경에는 불투명도라는 기능이 있는데, 이를 통해 사용하는 색상의 투명도를 제어할 수 있습니다. 이 기능은 두 가지 이상의 색상 사이의 중간 색상을 매우 빠르게 얻는 데 도움이 됩니다.
블렌딩 모드
블렌딩 모드는 레이어에 적용할 수 있는 설정으로, 레이어의 내용이 아래에 있는 다른 레이어와 다르게 상호 작용하도록 합니다.
블렌딩 모드로 브러시를 설정할 수도 있으며, 이는 가능한 적은 수의 레이어로 작업하는 것을 선호하는 사람들에게 매우 유용합니다.
도구
색상환
색상환에서 원하는 색상을 선택하고 다양한 속성을 수정할 수 있습니다. 색조(A)는 색상환 가장자리에 있는 링을 돌려 선택합니다. 다른 두 가지 속성을 수정하려면 중앙에 있는 삼각형을 사용합니다. 밝기(B)를 조정하려면 선택기를 수직으로 밀고, 채도(C)를 수정하려면 선택기를 수평으로 밀 수 있습니다.
스포이드
이 도구를 사용하면 캔버스에서 특정 영역의 원하는 색상을 선택할 수 있습니다.
브러시의 특성과 레이어의 블렌딩 모드 덕분에 색상을 선택하고 다른 색상과 혼합하는 데 매우 유용합니다.
부드러운 테두리 브러시
이 브러시는 부드러운 테두리를 가지고 있어 여러 색상 사이의 그라데이션을 쉽고 제어된 방식으로 얻는 데 도움이 됩니다.
단단한 테두리 브러시
이 브러시는 단단한 선을 가지고 있어 색상을 혼합할 때 테두리를 정의하고 질감을 생성하는 데 많은 도움이 됩니다.
도구 속성
브러시로 색상을 혼합하려면 브러시 속성의 일부 매개변수를 설정해야 합니다. 이는 창 탭에서 도구 속성 옵션을 선택하여 활성화할 수 있는 도구 속성 창에서 수행합니다.
도구 속성 창은 선택한 설정에 대한 바로 가기를 표시하며, 사용 가능한 모든 설정을 보려면 렌치 아이콘을 클릭해야 합니다.
잉크 섹션에서는 색상을 혼합하는 데 도움이 되는 두 가지 섹션을 찾을 수 있습니다. 상단에는 불투명도와 블렌딩 모드가 있고, 하단에는 색상 혼합이 있습니다. 색상 혼합 옵션이 활성화되어 있는 동안에는 브러시의 블렌딩 모드와 불투명도의 고급 컨트롤을 활성화할 수 없으므로 이 옵션을 두 부분으로 나눴습니다.
불투명도 혼합
불투명도로 혼합하려면 색상 혼합 옵션이 비활성화되어 있는지 확인해야 합니다. 그런 다음 펜 압력 옵션을 활성화해야 합니다. 이 옵션은 태블릿에 가하는 압력의 양에 따라 불투명도를 변경하는 데 도움이 됩니다.
색상을 혼합하려면 기본 색상을 선택한 다음 혼합하려는 색상을 선택하는 것이 좋습니다. 스포이드로 혼합할 색상을 선택하고 디지털 펜을 태블릿에 가볍게 눌러 불투명도를 활성화하여 새로운 색상을 얻습니다. 그라데이션을 계속 만들려면 그 새로운 색상을 선택하고 단계를 반복합니다.
색상 혼합으로 혼합
색상 혼합으로 혼합하면 색조에 대한 제어는 줄어들지만 흥미로운 다양한 색상을 얻을 수 있습니다. 이 방법을 사용하는 장점 중 하나는 수정할 수 있는 더 많은 매개변수가 있어 작업 흐름에 맞는 설정을 찾을 수 있다는 것입니다. 개인적으로 저는 모든 것을 디지털 펜 압력과 연동되도록 조정하는 것을 좋아합니다.
가장 중요한 매개변수 중 하나는 혼합 모드입니다. 이 모드를 통해 색상이 혼합되는 방식을 결정할 수 있습니다. 이제 제공되는 두 가지 옵션 간의 차이점을 설명하겠습니다.
표준
이 옵션은 혼합하는 두 가지 색상만 고려하고 혼합을 생성할 때 나머지 색조는 무시합니다.
지각적
지각 모드는 중간 색조를 사용하여 색상 혼합을 생성함으로써 실제 안료가 혼합되는 방식을 에뮬레이트합니다.
이 방법으로 그리려면 기본 색상을 선택한 다음 혼합할 색상을 선택하여 혼합을 시작합니다. 여기서는 펜 압력으로 혼합할 색상의 양을 제어합니다.
캐릭터 채색
이제 기본 개념과 도구 작동 방식을 알았으니 캐릭터를 그리는 저의 과정을 보여드리겠습니다.
선화
이것은 캐릭터의 각 부분을 정의하는 선입니다. 색상 차단 과정을 용이하게 해주기 때문에 선을 정의하여 채색 과정을 시작하는 것을 좋아합니다.
색상 차단
이 단계에서는 각 색상에 대한 레이어를 만든 다음 각 레이어에서 투명 픽셀 잠금을 활성화합니다. 이는 색상 레이어에만 칠하고 칠하지 않은 영역을 벗어나지 않도록 도와줍니다.
참고: 브러시가 활성화된 상태에서 레이어 간에 이동하는 유용한 방법은 캔버스의 영역을 CTRL + SHIFT + 클릭하여 해당 픽셀이 있는 레이어가 자동으로 선택되도록 하는 것입니다.
기본 명암 추가
이제 부드러운 테두리 브러시로 빛과 그림자를 추가하여 캐릭터에 볼륨을 주기 시작합니다. 빛과 그림자에 어떤 색상을 선택해야 할지 결정하기 전에 먼저 빛의 색상과 배경의 색상을 결정해야 합니다. 이는 캐릭터에 반영될 것이기 때문입니다.
이 경우 저는 이미 기본 색상(B)을 가지고 있고 빛(A)은 노란색이 될 것이므로, 색조 선택기를 빛의 색상 방향으로 밀고 채도와 밝기를 약간 높입니다. 그림자(C)는 보라색이 될 것입니다. 이는 배경이 이 색상이고 캐릭터에 반영되기 때문입니다. 다시 기본 색상을 선택하고 색조 선택기를 보라색 톤을 찾아 밀고 채도와 밝기를 약간 줄입니다.
초보자들이 흔히 저지르는 실수는 빛에 흰색을, 그림자에 검은색을 사용하는 것입니다. 이는 거대한 색조 대비를 생성하여 일러스트레이션이 지저분해 보이게 합니다. 색상을 혼합할 때 순수한 흰색과 검은색을 사용하는 것을 피하세요.
사용할 색상을 선택하기 위해 색조를 얼마나 다양하게 바꿔야 하는지에 대한 규칙은 없지만, 이 방법은 제가 효과를 보았고 모든 작업에서 사용합니다. 좋은 색상을 선택하려면 실험하고 현재 작업에 가장 잘 맞는 것을 확인해야 합니다.
볼륨 추가
이제 단단한 테두리 브러시와 불투명도 혼합을 사용하여 볼륨을 더 추가합니다. 이 단계의 아이디어는 이전 과정을 반복하고, 빛과 그림자 색상을 선택하고 선택기를 해당 색조로 밀어 넣어 빛에는 더 밝은 색상을, 그림자에는 더 어두운 색상을 만들어 둘 사이에 더 많은 대비를 생성하는 것입니다. 이 단계는 필요하다고 생각될 때마다 수행할 수 있습니다.
배경과 캐릭터를 통합하기 위한 블렌딩 모드
캐릭터를 더 돋보이게 하는 데 도움이 되는 것은 레이어의 블렌딩 모드를 사용하는 것입니다. 그림자에는 곱하기 모드 레이어를 사용하고, 그림자를 강화하고 싶은 영역에 부드러운 보라색 브러시로 칠합니다. 그리고 빛에는 오버레이 모드 레이어를 사용하고, 강조하고 싶은 영역에 노란색으로 칠합니다. 그림자와 빛이 너무 강렬하면 불투명도를 낮추거나 색상 조정을 통해 색상을 변경하여 원하는 결과를 얻을 수 있습니다.
선택할 색상은 사용하기로 결정한 빛과 그림자에 따라 달라집니다.
참고: 캐릭터의 모든 레이어를 폴더에 정리한 다음 이 폴더 위에 블렌딩 모드 레이어를 만들고 아래 레이어에 클리핑 옵션을 사용하여 블렌딩 모드 레이어가 캐릭터 폴더에만 영향을 미치고 다른 레이어에는 영향을 미치지 않도록 하는 것이 좋습니다.
마지막 세부 사항
이제 지금까지 배운 기술을 사용하여 더 많은 세부 사항을 추가할 수 있습니다. 이 경우, 단단한 테두리 브러시를 사용하여 하이라이트, 질감, 그리고 등껍질에 몇 가지 조명 터치를 추가하여 캐릭터를 장면에 더 통합하고 그림자를 더 강조했습니다.
또한 투명 픽셀을 잠그고 선 위에 칠하거나 새 레이어와 아래 레이어에 클리핑 옵션을 사용하여 선화를 칠할 수 있습니다.
이미지에서 빛과 그림자를 강조하는 몇 가지 영역을 보여드립니다.
마지막으로
색상 혼합은 처음에는 어렵지만, 많이 할수록 쉬워집니다.
제가 사용하는 채색 기술은 간단합니다. 기본적으로 빛과 그림자 톤을 만들고, 스포이드와 가변 불투명도 브러시로 색상을 혼합한 다음, 원하는 결과를 얻을 때까지 매번 새로운 레이어를 만들면서 이 단계를 반복하는 것입니다.
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