소개
색상 혼합은 페인팅에서 되풀이되는 활동이며, 일러스트레이션에서 다양한 색상을 결합하고 다양한 색채를 만들어 새로운 톤을 얻는 데 도움이 됩니다.
이 튜토리얼에서는 캐릭터를 칠할 때 색상을 혼합하는 방법과 이를 수행하는 데 사용하는 도구에 대해 설명합니다.
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기본 개념
시작하기 전에 도구 사용을 더 잘 이해하는 데 도움이 되는 몇 가지 개념을 알아야 합니다.
색상 속성
색상을 더 잘 이해하려면 색상을 구성하는 세 가지 속성을 알아야 합니다.
이러한 속성은 색조, 밝기 및 채도입니다.
애플리케이션
톤은 기본적으로 색상의 동의어입니다. 덕분에 기본 색상과 모든 조합을 식별할 수 있습니다.
명도
명도는 색상에 추가되는 검정 또는 흰색의 양이며 채도와 함께 더 부드럽거나 더 강렬한 톤을 얻는 데 도움이 될 수 있습니다.
포화
채도는 색상에 강도를 추가하거나 제거하는 방법입니다. 색상이 회색으로 보일 때 채도가 높지 않고 색상이 더 강하면 채도가 높아집니다.
타락한
그라디언트는 두 가지 이상의 색상 사이에 있는 전환이며 색상 팔레트의 중간 톤을 선택할 수 있는 데 매우 유용합니다.
불투명
디지털 환경에는 불투명도로 알려진 기능이 있으며 이를 통해 사용 중인 색상의 투명도를 제어할 수 있습니다. 이 기능을 사용하면 두 개 이상의 색상 사이에서 매우 빠르게 중간 색상을 얻을 수 있습니다.
혼합 모드
혼합 모드는 콘텐츠가 그 아래에 있는 나머지 레이어와 다른 방식으로 관련되도록 레이어에 적용할 수 있는 조정입니다.
블렌딩 모드로 브러시를 구성할 수도 있습니다. 이는 가능한 적은 레이어로 작업하는 것을 선호하는 사람들에게 매우 유용합니다.
도구
컬러 휠
색상환에서 원하는 색상을 선택하고 다양한 속성을 수정할 수 있습니다. 색상환의 가장자리에 있는 링을 돌려 톤(A)을 선택합니다. 다른 두 속성을 수정하려면 중앙에 있는 삼각형을 사용하고, 밝기(B)를 조정하기 위해 선택기를 수직으로 밀고 채도(C)를 슬라이드하여 채도(C)를 수정할 수 있습니다. 모양 선택기 수평.
스포이드
이 도구를 사용하면 캔버스의 특정 영역에서 원하는 색상을 선택할 수 있습니다.
브러시의 특성과 레이어의 혼합 모드 덕분에 색상을 가져와 다른 색상과 혼합하는 데 매우 유용합니다.
부드러운 가장자리 브러시
이 브러시는 가장자리가 흐릿하여 쉽고 제어된 방식으로 여러 색상 사이의 그래디언트를 얻을 수 있습니다.
단단한 가장자리 브러시
이 브러시는 견고한 스트로크를 가지고 있으며 가장자리를 정의하고 색상을 혼합할 때 텍스처를 생성하는 데 많은 도움이 됩니다.
도구 속성
브러시와 색상을 혼합하려면 해당 속성의 일부 매개변수를 구성해야 합니다. 창 탭에서 도구 속성 옵션을 선택하여 활성화할 수 있는 도구 속성 창에서 이 작업을 수행합니다.
도구 속성 창에는 선택한 구성에 대한 바로 가기가 표시되며 사용 가능한 모든 구성을 보려면 키 아이콘을 클릭해야 합니다.
잉크 섹션에는 색상을 혼합하는 데 도움이 되는 두 개의 섹션이 있고, 상단에는 불투명도와 혼합 모드가 있으며, 하단에는 색상 혼합이 있습니다. 색상 혼합 옵션이 활성화되어 있는 동안에는 브러시의 혼합 모드와 고급 불투명도 컨트롤을 활성화할 수 없으므로 이 옵션을 두 개로 나눕니다.
불투명도와 혼합
불투명도와 혼합하려면 색상 혼합 옵션이 비활성화되어 있는지 확인한 다음 펜 압력 옵션을 활성화해야 합니다. 이렇게 하면 태블릿에 가하는 압력의 양에 따라 불투명도를 변경하는 데 도움이 됩니다.
색상을 혼합하려면 기본 색상을 선택한 다음 혼합할 색상을 선택하는 것이 좋습니다. 스포이드와 혼합할 색상을 선택하고 디지타이저 펜을 타블렛에 대고 가볍게 눌러 불투명도를 활성화하여 새 색상을 얻습니다. 계속해서 그라디언트를 만들고 싶습니다. 새 색상을 사용하고 단계를 다시 반복합니다.
색상 혼합과 혼합
색상 혼합과 혼합하면 톤을 덜 제어할 수 있지만 흥미로운 다양한 색상을 얻을 수 있습니다. 이 방법을 사용할 때의 이점 중 하나는 조정해야 할 매개변수가 더 많고 작업 흐름에 맞는 설정을 찾을 수 있다는 것입니다. 저는 개인적으로 디지타이징 펜의 압력으로 작업하도록 모든 것을 조정하는 것을 좋아합니다.
가장 중요한 매개변수 중 하나는 믹싱 모드입니다. 이를 통해 색상을 혼합하는 방법을 결정할 수 있습니다. 이제 우리에게 제공되는 두 가지 옵션의 차이점이 무엇인지 설명하겠습니다.
기준
이 옵션은 혼합하는 두 가지 색상만 고려하고 혼합을 만들 때 나머지 톤은 무시합니다.
지각
지각 모드는 색상 혼합을 생성하기 위해 중간 톤을 사용하여 실제 생활에서 안료가 혼합되는 방식을 에뮬레이트합니다.
이 방법으로 칠하기 위해 기본 색상을 선택한 다음 혼합할 색상을 선택하여 혼합을 시작합니다. 여기에서는 펜의 압력으로 혼합할 색상의 양을 제어합니다.
캐릭터 그리기
이제 기본 개념과 도구 작동 방식을 알았으므로 캐릭터를 그리는 과정을 보여 드리겠습니다.
라인 아트
이것은 캐릭터의 각 부분을 정의하는 라인입니다. 색을 차단하기가 더 쉽기 때문에 선을 정의하여 페인팅 과정을 시작하는 것을 좋아합니다.
컬러 블록
이 단계에서는 각 색상에 대한 레이어를 만든 다음 각 레이어에서 투명 픽셀 잠금을 활성화합니다. 이렇게 하면 색상 레이어에만 칠하는 데 도움이 되고 칠하지 않은 영역 밖으로 나가는 것을 방지할 수 있습니다.
참고: 브러시를 활성화한 상태에서 레이어 간에 이동하는 유용한 방법은 캔버스의 영역에서 CTRL + SHIFT + 클릭을 사용하는 것입니다. 그러면 해당 픽셀이 있는 레이어가 자동으로 선택됩니다.
기본 조명 및 그림자 추가
이제 캐릭터에 약간의 볼륨을 주기 시작할 때입니다. 가장자리가 부드러운 브러시로 빛과 그림자의 터치를 줄 것입니다. 빛과 그림자에 어떤 색을 선택해야 할지 결정하려면 먼저 빛의 색과 배경의 색을 결정해야 합니다. 이것이 캐릭터에 반영되기 때문입니다.
이 경우 이미 기본 색상(B)이 있고 조명(A)이 노란색이 될 것이므로 톤 선택기를 조명 색상 방향으로 밀고 조명을 a로 높입니다. 조금. 채도와 밝기. 그림자(C)는 보라색이 됩니다. 배경이 이 색이고 캐릭터에 반영되기 때문입니다. 기본 색을 다시 선택하고 톤 선택기를 밀어서 보라색 톤을 찾고 약간 줄입니다. 채도와 밝기.
처음 시작할 때 우리 모두가 저지르는 실수는 빛에 흰색을 사용하고 그림자에 검은색을 사용하는 것입니다. 이것은 톤의 큰 대비를 생성하고 그림이 더러워 보일 것입니다. 순수한 흑백을 사용하여 색상을 혼합하지 마십시오.
사용할 색상을 선택하기 위해 톤을 얼마나 변경해야 하는지 알려주는 규칙은 없지만 이것은 저에게 효과가 있었고 모든 작업에서 사용하는 방법입니다. 좋은 색상을 선택하려면 우리가 가장 잘하는 작업에 무엇이 적합한지 실험하고 확인해야 합니다.
더 많은 볼륨 추가
이제 단단한 가장자리 브러시를 사용하고 불투명도 혼합을 사용하여 볼륨을 추가합니다. 이 단계의 아이디어는 위의 프로세스를 반복하고 하이라이트 및 섀도우 색상을 잡고 슬라이더를 해당 위치로 슬라이드하는 것입니다. 이러한 방식으로 밝은 톤은 더 밝게, 그림자는 더 어두운 톤으로 만들어 둘 사이에 더 많은 대비를 생성합니다. 이 단계는 필요하다고 생각되는 만큼 여러 번 수행할 수 있습니다.
캐릭터와 배경을 통합하는 블렌딩 모드
캐릭터를 더 강조할 수 있는 방법은 레이어의 블렌딩 모드를 사용하는 것입니다. 그림자는 곱하기 모드에서 레이어를 사용하고 강화하고 싶은 부분을 부드러운 보라색 브러시로 칠합니다. 그리고 조명 오버레이 모드에서 레이어를 사용하여 강조 표시할 영역을 노란색으로 칠합니다. 그림자와 빛이 매우 강렬하면 불투명도를 낮추어 색상 설정으로 색상을 다양화하여 원하는 결과를 얻을 수 있습니다.
선택할 색상은 사용하기로 결정한 명암에 따라 다릅니다.
참고: 캐릭터의 모든 레이어를 폴더에 정리한 다음 이 폴더에 혼합 모드 레이어를 만들고 아래 레이어로 클리핑 옵션을 사용하면 혼합 모드 레이어가 캐릭터에만 영향을 미치게 됩니다. 폴더. 나머지 레이어가 아닌 문자
마지막 세부 사항
이제 지금까지 배운 기술을 사용하여 세부 사항을 더 추가할 수 있습니다. 이 경우 하이라이트, 텍스처 및 쉘의 일부 조명 터치와 같은 가장자리가 딱딱한 브러시를 사용하여 세부 사항을 더 추가하여 캐릭터를 설정에 더욱 통합하고 강조합니다. 그림자가 더.
투명 픽셀을 차단하고 선 위에 페인팅하여 선화를 칠하거나 새 레이어와 아래 레이어로 클리핑 옵션을 사용할 수도 있습니다.
이미지에서 나는 빛과 그림자를 강조하는 몇 가지 영역을 보여줍니다.
마지막 말
색상 혼합은 종종 처음에는 어렵지만 하면 할수록 쉬워집니다.
내가 페인트하는 데 사용하는 기술은 간단합니다. 기본적으로 빛과 그림자의 톤을 만들고 가변 불투명도가 있는 드로퍼와 브러시를 사용하여 색상을 혼합한 다음 찾고 있는 결과를 얻을 때까지 매번 새 레이어를 만드는 이 단계를 반복해야 합니다. 을 위한.
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