영화의 포스터풍의 이미지를 만드는 아이디어집입니다.

퀄리티가 높은 능숙한 그림을 그리면, 문자를 합성하는 것만으로 그렇게 될 것 같지만, 솔직히 그것이 가장 어렵다.

거기서, 이번은 그 외의 요소로부터 「포스터다움」을 찾아 보겠습니다.

 

 

포스터의 종횡 사이즈는 나라에 따라 약간 다른 것 같습니다만, 일반적인 인쇄 용지에 가까운 종횡비로 해 두면 그렇다고 생각합니다.

제목은 크게

제목은 읽을 수 있어야 합니다. 타이틀을 읽을 수 없는 것은 티켓을 살 수 없기 때문입니다.

가장 간단한 것은 제목의 문자를 1 번 크게하는 것입니다. 부추문이나 크레디트 등, 그 외의 문자가 있는 경우는 문자 사이즈에 차이를 합시다. (이런 상태를 「점프율이 높다」라고 하기도 합니다.)

왼쪽의 이미지보다 오른쪽의 이미지가 점프율이 높고, 어느 것이 타이틀인지 한눈에 알기 쉽습니다.

이 법칙을 따르지 않는 멋진 포스터도 세상에는 있습니다만, 우선은 기본에 충실하게 갑시다.

제목 로고에 궁리

타이틀만 특수한 스타일을 적용하는 것으로, 특별감이 나온다→타이틀이라고 알기 쉽게 됩니다.

폰트를 고안하는 것 외에, 간단하게 가공해 주는 것만으로도 「타이틀 로고 같음」을 낼 수 있습니다. 로고가 그렇다면, 문자 사이즈의 점프율이 낮아도 문제 없을 수도 있습니다.

 

가공 아이디어를 몇 가지 소개합니다.

 

 

근사한 얼룩 가공

①흰자로 텍스트 작성 → 래스터화

② 삼각을 의식하고 불투명도 100% 지우개로 텍스트 지우기

③투명색을 선택하고 '에어브러시> 튀김' 브러시, '파스텔' 브러시로 지우기

이번에는 브러시를 사용했지만, 그런 계의 텍스처를 클리핑하는 등의 가공도 개미입니다.

팝 푸드

① 흰색으로 텍스트 작성

② 레이어 효과 > 경계 효과 > 경계선 검은색으로 굵게 인연을 붙인다

③ 경계선을 붙인 레이어를 복사하고 아래 레이어를 새까만 칠합니다. 아래 방향으로 위치를 어긋나고 도마뱀이 떨어진 바람에

변형 도구

텍스트를 준비하고 래스터 화하십시오.

A：편집＞변형＞원근 왜곡 하변을 좁게 한다

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B:편집 > 변형 > 메쉬 변형 > 가로 격자 점수 4, 세로 격자 점수 2로 한다 > 이미지 적색 부분의 격자점을 선택하고 아래로 이동(shift를 누르면서 드래그로 복수 선택이 가능)

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C:편집 > 변형 > 메쉬 변형 > 가로 격자 점수 3, 세로 격자 점수 2로 한다 > 중간의 격자 점 2개를 선택해, 상하로 줄인다

자동 동작 사용

ASSETS는 문자를 처리하기에 적합한 많은 자동 작업을 배포합니다. 작품의 이미지에 가까운 가공을 할 수 있는 것을 찾아 보는 것도 손입니다.

전체 레이아웃

제목 레이아웃

제목과 메인 이미지의 레이아웃에는 다양한 패턴이 있습니다. 몇 가지 예를 살펴 보겠습니다.

간단하게, 중간에 크게 주인공, 타이틀을 가로로 배치했습니다.

부제나 부끄러운 문장은 하부에 넣거나 일본어라면 세로 쓰기로 더하는 것도 좋을 것입니다.

문자를 대각선으로 넣으면 기세와 움직임이 나옵니다. 굳이 타이틀의 일부가 화면 밖에 튀어 나와있는 것도 개미라고.

또한 CLIP STUDIO PAINT Ver. 3.0.0부터 텍스트의 원형 배치를 할 수 있게 되었으므로 그것을 활용하는 것도 좋을 것입니다. 원형 배치에 대한 자세한 내용은 ↓ 링크를 참조하십시오.

왼쪽 : 제목의 문자를 분할하고 위치도 크기도 흩어졌습니다. 일부 문자는 인물 뒤(아래 레이어)에 배치되어 있습니다.

오른쪽 : 제목을 두껍고 크게하고 거기에 메인 비주얼을 클리핑하는 방법입니다.

 

둘 다 메인 비주얼의 색을 그라데이션 맵으로 바꾸어 보았습니다. 간편하게 통일감을 낼 수 있습니다.

클리핑, 그라데이션 맵은 아래 페이지를 참조하십시오.

프레임을 사용한 레이아웃

가로 프레임 안에 메인 비주얼에 놓고 제목과 기타 정보를 위아래로 배치했습니다. 휴먼 드라마가 메인의 작품이라든지, 배우를 어필하고 싶은 경우에 자주 있을 것 같습니다.

손으로 그린 스타일의 글꼴을 사용하거나 실제로 제목을 필기하는 것이 좋습니다.

프레임을 구분하는 방법은 다양한 패턴을 생각할 수 있습니다. 만화 컷 분할 같은 감각으로 시도해 봅시다.

프레임은 직사각형을 고집할 필요가 없습니다. 마름모와 원형, 삼각형 등 다양한 도형으로 시도해 봅시다.

프레임에서 주역이 튀어 나오도록 배치해도 인상적입니다.

또, 그라데이션으로 익숙해지도록(듯이) 지우면서, 인물의 뒤에 무대가 되는 세계를 넣는 것도 자주 있는 수법입니다.

읽기 쉬운 색 구성표

이미지 위에 놓은 문자가 읽기 어려울 때 어떻게 하면 좋을까요?

 

색에는 색조, 명도, 채도의 3요소가 있어, 각각에 차이를 붙이는 것으로 시인성이 올라갑니다.

색조가 변화하는 예입니다. 컬러 서클의 원주상의 위치가 변화하고 있습니다.

명도가 변화하는 예입니다. 컬러 서클의 상하 방향의 위치가 변화하고, 색의 밝기가 바뀌고 있습니다.

채도가 변화하는 예입니다. 칼라 서클에서는 수평 방향으로 위치가 변화해, 색의 선명함이 바뀌었습니다.

상기의 3요소 중에서 우선은 「명도」를 의식하는 것을 추천합니다.

명도의 차이를 체크하고 싶을 때는, 완성된 디자인을 아래의 순서로 모노톤으로 해 봅시다.

상단 메뉴 > 편집 > 색조 보정 > 색조, 채도, 밝기 > 채도를 최대로 낮추기

만약 문자가 읽기 어려운 경우는 배색을 재검토해 봐도 좋을지도 모릅니다.

또, 채도가 높은 & 명도가 가까운 색을 옆으로 맞추면 「할레이션」이라고 불리는 치카치카해 보이는 현상이 일어납니다. 잘 연출에 사용할 수도 있지만 일반적으로 시인성이 낮아지는 것을 기억해 둡시다.

문자에 흰색 경계선, 검정 경계선을 붙이는 것만으로도 이 현상은 회피할 수 있고, 명도나 채도를 바꾸는 것도 추천입니다.

기타 요소

영화가 어떤 상을 수상하면 포스터에서 어필할 수 있습니다.

가상의 상을 받았다고합시다.

또한 영화의 공개일을 넣는 것도 그럴 것입니다.