Hallo, es ist Nadia!

 

In diesem Tutorial zeige ich Ihnen, wie ich mit Clip Studio Paint Muster und Motive erstelle und wie ich sie verwende!

Link zum Video Speeddrawing

Wenn Sie interessiert sind, habe ich das Speeddrawing von Anfang bis Ende durchgeführt.

In der Beschreibung habe ich Abschnitte erstellt, wie ich es hier in diesem Beitrag tue.

Bitte beachte, dass das Video sehr schnell ist (aber einige Teile habe ich langsamer gemacht als andere). Wenn du willst, kannst du die Geschwindigkeit in den YouTube-Videoeinstellungen auf 0,25 einstellen, damit du es besser sehen kannst!

Konzept und Studien

Ich habe eine neue Datei mit dem Namen "Raumgestaltung" erstellt (ich habe kein "Konzept" geschrieben, da es die erste ist, aber dann schreibe ich Namen in Dateien, damit ich sie leicht finden kann).

 

In einer Ebene habe ich sehr schnell eine perspektivische Ansicht skizziert:

Ich hatte bereits eine Idee, was ich tun wollte, ein Schlafzimmer, also habe ich einige Räume in einer neuen Ebene skizziert (wenn sie mir nicht gefallen haben, musste ich die Ebene einfach ausblenden und eine weitere für weitere Skizzen erstellen !).

Manchmal brauche ich 3 bis 8 Skizzen (oder mehr! Es ist in Ordnung, viel zu skizzieren, es gibt Ihnen viele Ideen!), Um zu finden, was mir gefällt, aber wenn ich anfange, einer Skizze Details hinzuzufügen, weiß ich, dass es mir gefällt!

Ich habe dann die Skizze, die mir gefallen hat, in eine neue Ebene kopiert und dann skizziert, was ich zum Erstellen brauchte:

 

1 Teppichmotiv

2 Holzmuster

3 Steinmuster

4 Weinmotiv

Ich habe für jedes Muster, das ich mit ihrem Namen machen wollte, neue Dateien erstellt.

 

Die Dateigröße, die ich verwendet habe, ist 2000 x 2000 px, 300 dpi. (Diese Abmessung ist nicht erforderlich, ich finde sie nur schön für die Pinselgröße, die ich normalerweise verwende.) Grundlegende Ausdrucksfarbe: Farbe

Ich habe sie mit Farbe verwendet, auch wenn ich eine schwarze Tinte mache. Weil Sie Ihrem Muster auch Farben hinzufügen können, damit es bereits farbig ist! Und ich habe dies als Voreinstellung gespeichert. Wenn ich es brauche, klicke ich einfach auf das Voreinstellungsmenü!

 

Um eine Voreinstellung zu speichern, klicken Sie auf die zweite Schaltfläche im Abschnitt "Voreinstellung:". Die dritte Möglichkeit besteht darin, eine von Ihnen erstellte Voreinstellung zu löschen.

 

 

  Muster und Motive

Mit der Linealführung können Sie auf einfache Weise nahtlose Muster erstellen.

 

Es gibt zwei Möglichkeiten, Hilfslinien zu erstellen:

Sie finden es in der Symbolleiste, klicken Sie auf das Linealsymbol und dann auf "Anleitung".

Wenn Sie auf die Leinwand klicken, wird eine vertikale oder eine horizontale Hilfslinie angezeigt. Sie können es mit dem Objektwerkzeug verschieben.

 

Am liebsten verwende ich die Anleitung, indem ich sie vom Lineal auf der Leinwand nehme.

Um es anzuzeigen, klicken Sie auf "Strg + R" und Sie sehen es auf Ihrer Leinwand (oder wenn es bereits angezeigt wird, verschwindet es. Klicken Sie einfach erneut auf die Verknüpfung, um es wieder anzuzeigen!)

 

Oder wenn Sie es vorziehen, können Sie auf "Anzeigen" klicken und "Lineal" aktivieren, wie ich im Abschnitt "Teppichmotiv - Muster erstellen und Material registrieren 2:08" gezeigt habe (auf Youtube können Sie auf diese blaue Zahl klicken und es wird automatisch an diesen Punkt bringen)

Klicken Sie zum Aktivieren / Deaktivieren der Anleitung auf die Schaltfläche in der Leiste. Wenn ich freie Hand zeichne, deaktiviere ich manchmal die Anleitung, damit Sie sie immer noch sehen können.

Teppichmotiv

Ich habe mit dem Ellipsen-Werkzeug einen Kreis erstellt (halten Sie die Umschalttaste gedrückt, um einen perfekten Kreis zu erstellen).

Und dann zeichne ich in einer neuen Ebene ein Muster, das versucht, im Kreis zu bleiben (nur weil ich dieses für Teppich verwenden werde, aber es ist nicht notwendig!)

Jetzt erstelle ich Anleitungen.

Bewegen Sie die vertikale (1) in der Zeichnung (dieser Teil wird später wiederholt).

Bewegen Sie die horizontale (2) in der Zeichnung (dieser Teil wird später wiederholt).

Lassen Sie den gelben Teil leer, da dort der Teil platziert wird, der wiederholt wird.

Verwenden Sie das Rechteckauswahlwerkzeug, um den (1) Teil auf der gegenüberliegenden Seite zu verschieben.

Denn die Entfernung ist so, wie Sie es bevorzugen. Zwischen der Originalzeichnung und dem verschobenen Teil fügen Sie weitere Zeichnungen hinzu, damit es sich gut anfühlt.

Jetzt sehen Sie, dass sich im (2) horizontalen Abschnitt noch ein weiterer Teil befindet. Bewegen Sie alles auf die gegenüberliegende Seite. Die Entfernung ist wie Sie bevorzugen. (Aber wenn Sie etwas Geometrisches tun, denken Sie daran, den gleichen Abstand zu verwenden!)

 

Auf diese Weise wird die Zeichnung wiederholt. Aber jetzt füge ich mehr Zeichnungen hinzu, um es für den Teppich voll zu machen (außer für die Mitte).

Achten Sie beim Hinzufügen eines Teils darauf, dass Sie das geschnittene Teil nicht verlassen, da die Teile sonst nicht übereinstimmen.

 

Ich habe den gelben Teil gefärbt, damit Sie sehen können, wo er geschnitten wurde

Blenden Sie alle Ebenen aus, die Sie nicht benötigen, und jetzt kann das Bild registriert werden. Es wird nahtlos sein!

Jetzt können Sie sehen, dass es in Teil 1 und 2 nichts gibt! Und es darf nichts geben, sonst passt es nicht!

Klicke auf

Bearbeiten> Material registrieren> Bild ...

 

Schreiben Sie den Namen des Musters, wenn Sie möchten, und aktivieren Sie "Kacheln" ("Wiederholen" und "Vertikal und Horizontal" sind bereits festgelegt. Falls dies nicht der Fall ist, klicken Sie dort auf "Wiederholen" und "Vertikal und Horizontal" Dies können Ausnahmen sein, wenn Sie ein Muster erstellen, das nur vertikal oder horizontal wiederholt werden soll. Ändern Sie es einfach dort.)

 

Wählen Sie dann einen Ordner aus, in den Sie Ihr Material einfügen möchten, und klicken Sie auf OK.

 

Und es ist geschafft!

 

P.S. Wenn es passiert, dass Sie auf "OK" klicken, bevor Sie "Kacheln" aktivieren (na ja, manchmal passiert es mir ^^), ist es in Ordnung, weil Sie nur dorthin gehen müssen, wo Sie Ihr Muster gespeichert haben, doppelklicken Sie darauf und darauf öffnet das gleiche Fenster "Materialeigenschaft"!

Sie finden Ihr Material in der Materialleiste.

 

Sie können einen beliebigen Ordner erstellen. Klicken Sie einfach auf den kleinen Ordner und die erste Schaltfläche, um einen neuen Ordner zu erstellen. Dann können Sie es bewegen, wohin Sie wollen. Zum Löschen eines Ordners ist die zweite Schaltfläche. Die dritte Schaltfläche dient zum Umbenennen eines Ordners.

Oder Sie können einfach mit der rechten Maustaste auf einen Ordner klicken und es erscheint ein Fenster mit Optionen.

Holzmuster

Ich erstelle eine Ebene mit Linien. Ich benutze das Werkzeug "Gerade", aber ich habe es geändert, um es schneller zu machen!

Ich habe das Gerade-Werkzeug kopiert und es nur "Gerade 2" genannt.

dann gehe ich zu "Sub-Tool-Detail" (klicke auf die Schaltfläche unter "Sub-Tool-Eigenschaft")

Ich veränderte:

Strich: Lücke> Ich klicke auf die erste Schaltfläche und passe den Abstand der Punkte an (dies sind Punkte, wenn Sie sie zum ersten Mal ändern ^^).

 

Ich habe das "Auge" aktiviert, damit Sie die Lücke in der "Sub-Tool-Eigenschaft" sehen können, und ich ändere den Abstand, wann immer ich es brauche! (Um eine zufällige Entfernung herzustellen, klicken Sie auf die Schaltfläche im Abschnitt "Lücke" und dann auf "zufällig".)

Dann auf "Pinselspitze"

Klicken Sie auf "vertikal" und setzen Sie "Dicke" auf 1000 (oder weniger, wenn Sie es vorziehen).

 

Und es ist geschafft!

Jetzt klicke ich einfach auf "Strg + T" oder Bearbeiten> Transformieren> Skalieren / Drehen und drehe es vertikal.

Dann deaktiviere ich "Seitenverhältnis beibehalten", damit es genau dort skaliert, wo Sie sich bewegen

Und ich ändere es nach Bedarf! (Sie können die von mir erstellte gerade Linie herunterladen, wenn Sie möchten ^^)

Nun zurück zum Holzmuster!

 

Ich benutze das "spezielle Lineal" "parallele Linie", damit ich gerade Linien mache. Aber! Wie Sie sehen, mache ich keine geraden Linien, weil das Holz nicht alle gleich ist! Also teils hell, teils dunkler, und es wird sich realer anfühlen ^^

Dann füge ich Hilfslinien hinzu und bewege den vertikalen linken Teil nach rechts. Der horizontale obere Teil nach unten

Ich zeichne die fehlenden Teile

Ich verstecke alles, was ich nicht brauche, ich registriere das Material (Bearbeiten> Material registrieren> Bild ...> Name schreiben> "Kacheln" aktivieren> Ordner auswählen, in dem es gespeichert werden soll> OK) und fertig! ^^

Steinmuster

Dies ist einfach zu tun, da Sie nicht einmal die Richtschnur machen müssen!

Sie sind voneinander entfernt, also muss ich nur 2 verschiedene Muster machen und es ist geschafft!

Zuerst

Zweite

Und ich speichere sie normal!

Komm Motiv

Also, weil ich eine einfache gemacht habe, mache ich jetzt eine schwierige (nur ein Scherz! Sie müssen jedoch vorsichtig sein, beim Speeddrawing können Sie sehen, dass ich es falsch gemacht habe, aber es ist in Ordnung! Dann habe ich es einfach noch einmal gemacht und es war richtig! ^^)

Erinnerst du dich, als ich gesagt habe, dass dieser gelbe Teil leer sein muss?

Nun, dieser kleine Teil auf der gelben Seite der Führungslinie ist mir entgangen!

Und im Video sehen Sie, dass ich versucht habe, den anderen Teil zu löschen, aber da war nichts !! ahaha ^^

Ok, lass uns das jetzt machen!

Ich zeichne einige Linien für die Zweige

Dann zeichne ich gekritzelte Blätter, weil es weit weg sein wird, so dass es nicht zu viele Details haben muss!

Ich füge Richtlinien hinzu

Und ich bewege mich von links nach rechts

Und von oben nach unten

Ich zeichne fehlende Teile, registriere sie als Material (Bearbeiten> Material registrieren> Bild ...> Name schreiben> "Kacheln" aktivieren> Ordner auswählen, in dem sie gespeichert werden sollen> OK) und fertig! ^^

Skizzieren

Ich erstelle eine neue Datei mit dem Namen "Raumdesignskizze" und kopiere die Studie, die mir gefallen hat, aus der Datei "Raumdesign".

 

Ich vergrößere die Skizze, um sie an die Leinwand anzupassen (mit "Strg + t" oder Bearbeiten> Transformieren> Skalieren / Drehen) und klicke in "Ebeneneigenschaft" auf "Ebenenfarbe", damit sie blau wird und ich sie besser sehen kann.

Ich füge dann eine Linealebene mit einer Perspektive hinzu

 

Ebene> Lineal / Rahmen> Perspektive erstellen Lineal> 1-Punkt-Perspektive> OK

 

Und ich mache die erste Skizze mit der richtigen Perspektive

Ich reduziere die Deckkraft der Ebene und mache in einer neuen Ebene eine bessere Skizze mit einigen Details

Ich erstelle eine weitere Ebene, um andere Teile hinzuzufügen

Ich erstelle eine weitere Ebene und füge weitere Details hinzu!

Eine kleine Anmerkung: Wie Sie sehen können, habe ich einen Teil vor anderen gemacht, einige in der Nähe und einige in der Ferne. Auf diese Weise können die Dinge realer aussehen!

 

Beispiel:

Die (orangefarbenen) Kerzen sind eine mittlere, eine lange und eine kurze (es ist alles, was Sie brauchen! Unterschiede und Zufälle machen es realer ^^) Die mittlere Kerze befindet sich hinter dem (lila) Buch, aber die langen und die kurzen sind vorne des (blauen) Regals! Und auch die kurze ist halb vor der Pflanzenvase, so dass sie tiefer entsteht!

Und der (grüne) Stuhl steht vor dem Tisch und dem Fenster.

Aber manchmal möchte ich ein bisschen simmetry setzen, also habe ich zwei Kerzen auf dem anderen Regal mit unordentlichem und zufälligem Rückenmaterial hinzugefügt!

Tinte

Jetzt gehe ich weiter

 

Datei> Speichern unter ...

 

Auf diese Weise speichere ich eine Kopie dieser Datei ("Raumgestaltungsskizze") und nenne sie "Raumgestaltungs-Tinte". Ich speichere alle diese Dateien, damit ich bei Bedarf ein Backup habe!

Da ich eine Sicherungsdatei habe, lösche ich alle nicht benötigten Ebenen und füge alle skizzierten Ebenen in nur einer zusammen (Ebenen auswählen> Rechtsklick mit der Maus> Ausgewählte Ebenen zusammenführen).

Bei "Ebeneneigenschaft" klicke ich auf "Ebenenfarbe", damit die Skizzierebene blau wird und ich besser sehen kann.

Wie Sie im Video sehen können, beginne ich mit dem zufälligen Einfärben und füge manchmal einige Details hinzu oder entferne andere Teile und ändere ein paar Dinge (deshalb bin ich vielleicht langsam! Aber es ist in Ordnung! Wenn Sie bessere Ideen haben, wenn Sie das tun Tinte für deine eigenen Illustrationen, mach es einfach! Erstelle eine weitere Ebene und füge eine Skizze hinzu und mache dann einfach die Tinte! Ich denke, das ist eine gute Möglichkeit zum Üben! ^^)

Ich verwende das von mir erstellte Weinrebenmotiv und erstelle eine Ebenenmaske, um unnötige Teile auszublenden.

Dann dupliziere ich die Ebene zweimal und mache sie klein und größer, so dass sie zufällig ist und sich realer anfühlt!

 

Ich lege dann alle 3 Ebenen in einen einzigen Ordner und wende dort auch eine Maske an, damit ich unnötige Teile einmal anstelle von 3 lösche!

(Nun, mit nur Tinte scheint es ein bisschen zu viel zu sein, aber dann werde ich mit Farbe drei verschiedene Farben verwenden, damit es sich gut anfühlt!)

In einer neuen Schicht färbe ich den Boden mit Grau, also verwende ich ihn als Maske

Ich füge das von mir erstellte "Holzmuster" hinzu und ändere es mit dem Perspektivwerkzeug

 

Bearbeiten> Transformieren> Perspektive ...

 

 Ich habe die Verknüpfungsschaltfläche in der Leiste hinzugefügt, um dies zu tun> Rechtsklick auf die Leiste> Befehlsleisteneinstellungen> (und Sie können alles auswählen, was Sie hinzufügen möchten! Ich habe auch für die Farbregulierung hinzugefügt!)> Hinzufügen> Schließen

Und dann siehst du, dass es da ist! Wenn Sie es entfernen möchten, klicken Sie einfach mit der rechten Maustaste auf die Schaltfläche, die Sie entfernen möchten,> Löschen

 

(Allerdings zeige ich im Video, wie man eine Schaltfläche hinzufügt und entfernt, wenn man sie sehen möchte!.

Klicken Sie in der Youtube-Beschreibung auf die blaue 4 und sie wird angezeigt! ("Perspektivisches Werkzeug" 4:00))

 

Ich habe dann einige andere Details hinzugefügt, auch wenn mir das Muster viel Zeit gespart hat, ich möchte weitere Details hinzufügen, damit es sich gut anfühlt!

Dann ist es Zeit für eine Mauer. Ich habe sowohl das erstellte Muster verwendet, um ein unordentlicheres Gefühl zu erzeugen, als auch Masken für jede Wand erstellt

Zuletzt füge ich das Teppichmotiv hinzu, benutze hier auch das Werkzeug zum Transformieren der Perspektive, um es mit der perspektivischen Ansicht abzugleichen, und lösche den anderen Teil mit einer Maske und fertig !! ^^

Farbe

Ich gehe wieder weiter

 

Datei> Speichern unter ...

 

Auf diese Weise speichere ich eine Kopie dieser Datei ("Raumgestaltungstinte") und speichere sie als "Raumgestaltungsfarbe".

 

In dieser neuen Datei lösche ich die nicht benötigten Skizzierebenen (die Datei ist also heller und ich habe auch nicht zu viele Ebenen!) Und füge Tintenebenen zusammen (aber ich führe die Musterebenen nicht zusammen, weil später werde ich sie färben)

 

Zuletzt wähle ich alle eingefärbten Ebenen aus und klicke auf "Palettenfarbe ändern" (die abgerundete quadratische Schaltfläche in der Nähe der Ebene "Normal"). Ich wähle eine Farbe aus, damit ich weiß, dass es sich um eingefärbte Ebenen handelt, wenn ich mehr Ebenen habe.

Farbe flach 1

Ich füge flache zufällige Farben hinzu (ich werde sie später ändern, ich muss nur diese Ebenen erstellen, damit ich sie verwenden kann, um andere Ebenen darauf zu schneiden. Grundsätzlich verwende ich sie als Masken, aber auch als Grundfarbe!) Und erstelle Ebenen für jeden Teil mit ihrem Namen (damit ich sie später erkennen kann!)

 

Wenn das erledigt ist, füge ich über alles eine neue Ebene hinzu. Ich stelle es auf "Farbe" und fülle es mit Schwarz. Wenn es sichtbar ist, werden alle Farben auf der Leinwand in Graustufen angezeigt.

 

Auf dem Video sehen Sie, dass ich das oft benutze, es ist so nützlich für mich! Es hilft mir bei der Auswahl der Farben.

Denn wie Sie wissen, haben Farben Werte, aber für mich ist es schwierig, die Werte der Farben zu sehen. Wenn ich also alle Farben in Graustufen setze, kann ich ihre Werte sehen!

Und was die Objekte betrifft, die ich kurz, mittel, groß zeichne, so braucht es auch eine Vielfalt an Werten!

 

Farbe flach 2

Wenn ich also Farben auswähle, versuche ich Farben zu verwenden, die (mit sichtbarer schwarzer Schicht) hellgrau, mittelgrau, dunkelgrau, aber niemals reinweiß oder schwarz sind! (Schwarz und Weiß sind zu viel, und wenn es nicht für einen dramatischen oder starken Effekt ist (naja, es gibt immer Ausnahmen ^^), benutze ich sie nicht! Vielleicht passiert reines Weiß, wenn ich manchmal Licht mit Schichten hinzufüge "Glanz hinzufügen", aber wenn es sich zu stark anfühlt, reduziere ich die Deckkraft.

Und dies sind die Farben, bei denen die schwarze Schicht nicht sichtbar ist. Sie fühlen sich für mich richtig an, sodass ich jetzt Schatten und Licht hinzufügen kann!

 

Hinweis: Ich wollte nur hinzufügen, dass ich normalerweise nur wenige Farben verwende. Ich habe nur 2 Braun (dunkelbraun und hellbraun) verwendet und bei den Büchern habe ich sie leicht geändert. Dann habe ich für andere Farben gewählt, dass sie nicht zu hell sind. Ich wollte, dass sie sich mit der braunen Palette wohl fühlen!

Farbmuster und Motive

Zum Färben der eingefärbten Ebene füge ich einer neuen Ebene Farben hinzu und klicke dann auf "Clip to Layer Below".

Sie wissen, dass die Ebene unten abgeschnitten ist, da die rosa vertikale Linie in der Nähe der Ebene (die leicht verschoben ist) angezeigt wird.

Wie Sie sehen können, habe ich für das Vine-Motiv 3 verschiedene Grüns mit unterschiedlichen Werten verwendet, damit es der Rebe tief gab!

 

Und zum Schluss habe ich eine "Overlay" -Ebene (Ebene 18) hinzugefügt, um der Mitte der Rebe etwas Licht zu verleihen.

Schatten und Licht

Schatten 1

 

Ich erstelle eine neue Ebene, setze sie auf "Multiplizieren" und fülle sie mit einer grau / blauen Farbe. Ich lösche dann einen Teil mit demselben Pinsel, den ich zum Hinzufügen verwende. Dazu klicke ich auf das transparente Rechteck unter den 2 Farbquadraten.

Dadurch wirkt Ihr Pinsel wie ein Radiergummi! Ich benutze es oft, auch wenn ich zeichne, tusche und skizziere, lösche ich Dinge einfach mit demselben Pinsel! ^^

Dies ist die Schattenebene, als ob ich sie auf "normale" Ebene setzen würde. Sie sehen, ich habe einige Dinge entfernt, aber es gibt am Ende viel Licht!

Hinweis: Um den Schatten der Rebe hinzuzufügen, habe ich die Rebenschichten kopiert, alle zusammengeführt und gedreht. Dann habe ich auf der Miniatur der Ebene auf "Strg + Klick" geklickt (damit ausgewählt wird, was sich darin befindet. Oder Sie gehen zu Ebene> Auswahl aus Ebene> Auswahl erstellen) und dann direkt auf der Multiplikationsebene eingefärbt!

Schatten 2

Ich habe eine weitere "Multiplikations" -Ebene erstellt und mit demselben Blau (oder Sie können es ändern, wenn Sie es vorziehen!) Ich habe mehr Schatten hinzugefügt, um das Gefühl von Tiefe zu erzeugen und Volumen zu erzeugen!

Licht

Ich habe eine neue Ebene erstellt und auf "Überlagern" gesetzt. Ich habe dann ein helles Orange verwendet und Licht mit einem weichen Pinsel erzeugt.

 

Dann habe ich bemerkt, dass es im Lavendel nicht dunkel genug war und nicht auf der Aloe zu leuchten, also habe ich auf einer neuen normalen Schicht schnell etwas dunkle und helle Farbe gefärbt.

 

Dann füge ich die Signatur hinzu und fertig!

Material herunterladen

Wenn Sie möchten, können Sie all das Material herunterladen, das ich erstellt habe. Ich hoffe, sie sind hilfreich! ^^

Danke fürs Lesen, ich hoffe das ist hilfreich!

Edit: Hallo, es tut mir leid, dass ich einige Tippfehler gemacht habe! Ich lese und lese immer vor dem Post, aber ich sehe keine Fehler sofort! Jetzt habe ich sie korrigiert, ich hoffe es ist richtig! Und ich möchte mich beim Lesen bedanken!