Hände: Struktur, Stil und Übungstipps (+ Video)

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Iristray

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Einführung

Hallo, ich bin Linco,

 

Heute werde ich mit Ihnen teilen, wie man Hände zeichnet und Sie hoffentlich dazu bringt, mit dem Üben zu beginnen!

 

Dieser Artikel ist eine kurze Zusammenfassung meines Videos, das Sie unten finden. Das Video geht viel tiefer, so dass ich hier nur die Oberfläche zerkratzen werde.

 

Das Video enthält ungeschnittenes Echtzeitmaterial einer 20-minütigen Übungsstunde, in der Sie zusammen mit mir das Zeichnen von Handgesten üben können. Bitte probieren Sie es aus!

 

 

In diesem Artikel werde ich:

 

** Erklären Sie das Zeichnen der Hand

 

1. Fassen Sie die Struktur von Hand und Finger in Grundformen zusammen.

2. Gehen Sie die wesentliche Anatomie der Hand für Künstler durch

3. Geben Sie Tipps, wie Sie dieses Wissen nutzen können, um Ihre eigenen Hände zu stilisieren

4. Geben Sie Tipps, wie Hände verschiedene Charakteremotionen ausdrücken können

 

** Erklären Sie, wie ich mit Clip Studio Paint übe

 

1. Auf Verknüpfungen zugreifen und diese ändern

2. Gehen Sie nützliche Verknüpfungseinstellungen für das Üben von Gesten durch

 

** Präsentieren Sie eine Gemälde-Demo der Hand

 

1. Schnelle Tipps zum Färben der Hand (warme oder kühle Bereiche)

2. Ratschläge zu Schichten geben

Zeichnen der Hand: Struktur & Proportionen

Es ist immer nützlich, komplexe Objekte in ihre grundlegendste Form zu bringen. Dies ist unser Grundwissen.

 

Auf der einfachsten Ebene kann die Hand als abgerundete 3: 4-Box vereinfacht werden, die höher als breit ist. Keine harte Box, keine abgerundete Box oder Ihre Hand sieht möglicherweise roboterhaft aus.

 

Wir können aus der Dreiviertelansicht sehen, dass ein Ende dieser Box länger sein sollte. Die Handfläche ist das längere Ende. (Schauen Sie sich Ihre eigenen Hände an und beachten Sie, wie sich die Handfläche weiter erstreckt. Das "Gurtband" zwischen Ihren Fingern befindet sich auf der Handfläche.)

 

Ein nützlicher Tipp zum Platzieren der Finger besteht darin, dieses Feld in zwei Hälften zu teilen. Dann bewegen sich Zeige- und Mittelfinger auf der einen Seite und Ring und kleiner Finger auf der anderen Seite.

 

In der Vorderansicht können wir sehen, dass der Daumen in einem Winkel von 45 Grad zum Rest der Hand befestigt ist. Lassen Sie uns jetzt über die Finger sprechen ...

Die Finger auf der einfachsten Ebene können zu einem einfachen Zylinder vereinfacht werden. Dies sieht jedoch wieder etwas roboterhaft aus. Also werden wir 1 Modifikation machen: einen abgerundeten Schnitt am Ende unserer Fingerspitze machen.

 

1. Der Finger sollte jetzt wie ein Zylinder aussehen, aber mit einem Ende, das wie die Vorderseite eines Bootes aussieht (in rot). Immer noch sehr einfach, oder?

 

2. Der Anteil der Fingersegmente wird oft in vielen Quellen erwähnt. Beginnend mit dem Segment, das dem Knöchel am nächsten liegt, ist jeder aufeinanderfolgende Abschnitt 2/3 der Länge des vorherigen. (d. h. der Mittelabschnitt ist 2/3 des Knöchelabschnitts, der Fingerspitzenabschnitt ist 2/3 des Mittelabschnitts, der Fingernagel ist 2/3 des Fingerspitzenabschnitts).

 

--- Wie auch immer es gut ist, ich werde Ihnen in einem kommenden Abschnitt vielleicht eine intuitivere Möglichkeit zeigen, Ihre Finger richtig zu machen ---

 

3. Die letzte Änderung, die wir vornehmen können, um einen realistischen Finger zu erhalten, besteht darin, zu bemerken, dass unsere Handfläche die Fettpolster hat, damit wir unseren Aufprall mildern können. Es ist also gut, die Finger mit Kurven auf der Handfläche und mit geraden Linien auf der Rückseite zu zeichnen. Dies ist am offensichtlichsten, wenn wir unsere Finger zusammenrollen (A - Geraden, B - Kurven).

 

A. Ein letzter Anteil, der nützlich sein kann, ist, dass die Länge des Mittelfingers ungefähr gleich der Länge unserer Handfläche ist.

 

B. Nun, der Daumen, den wir kennen sollten, ist dicker als unsere Finger. Beachten Sie, dass es auch am kastenartigen Handgelenk befestigt wird.

Zeichnen der Hand: Verwenden von Gestiklinien und Proportionen

Wir können das, was wir gerade über Proportionen gelernt haben, verwenden, wenn wir Hände aus unserer Fantasie entwickeln.

 

Da die Länge des Mittelfingers ungefähr gleich der Handflächenlänge ist, wissen wir, wenn wir eine Hand auf uns zuziehen (oben links), dass die weiter entfernten Längen verkürzt werden. Daher wissen wir hier, dass wir unsere Mittelfingerlänge LÄNGER als unsere ziehen sollten Handlänge. Ebenso, wenn eine Hand von uns weggeht (unten links), wissen wir, dass ... Richtig, wir sollten die Hand länger als unsere Mittelfingerlänge ziehen.

** Tipp Nr. 1 zur Gestiklinie

 

Für mich ist das Verhältnis von 2/3 für die Fingersegmente in den meisten Situationen nicht sehr intuitiv (zum Beispiel die Hand rechts). Hier ist eine Technik, die ich verwende, und Sie können versuchen:

 

Denken Sie, anstatt Ihre Fingerspitzen und Knöchel in schönen gestischen Linien zu platzieren. Sie können dies oben in lila sehen. Beachten Sie, dass die violette Linie sanft fließend durch die Fingerspitzen oder Kurven um die Knöchel verläuft.

 

Wenn Sie dies tun, sollten die Fingerplatzierungen natürlich aussehen, probieren Sie es aus!

 

** Tipp zur Gestiklinie Nr. 2

 

Eine weitere nützliche gestische Linie, die Sie zeichnen können, ist eine Linie vom Handgelenk zum Zeigefinger. Wenn Sie den Daumen ignorieren, können Sie die abgerundete Kastenform der Hand leicht erkennen. Stellen Sie sich vor, der Daumen ist nicht da, und prüfen Sie, ob diese Gestenlinie reibungslos verläuft. Sie können den Daumen danach jederzeit hinzufügen!

Zeichnende Hände: Wesentliche Anatomie

Die wichtigsten Handmuskeln, die Künstler kennen müssen, sind oben angegeben.

 

Wir haben zwei Muskeln auf der Handfläche (links)

A. Die Thenar-Eminenz (auf der Daumenseite)

B. Die Hypothenar-Eminenz (auf der kleinen Seite)

 

Wir können diese beiden als Tropfenformen vereinfachen, wobei die Eminenz die größere der beiden ist.

 

Auf der Rückseite der Hand befindet sich:

C. Die dorsale interossäre (zwischen Daumen und Zeigefinger)

 

Wir können dies als Eiform vereinfachen, versuchen, Ihren Daumen gegen Ihren Zeigefinger zu drücken, und Sie können dies wirklich sehen. Beachten Sie jedoch, dass es einen anderen Muskel gibt, den ich hier mit dem "?" Kannst du erraten, was das ist? Ja, das ist die Hypothenar-Eminenz aus unserer Handfläche. Wir können sie auch von hinten sehen, wenn sie sich umhüllt.

 

Mach dir keine Sorgen um die Namen, wenn du dich nicht an sie erinnern kannst, es ist nur wichtig, diese großen Massen auf unserer Hand zu kennen und wie man sie zeichnet!

Als nächstes die Knöchel und Sehnen!

 

Die Knöchel (A) in Rot können als Eiform oder Ovale vereinfacht werden, während die Sehnen (B) in Lila auf dem Handrücken als fadenförmige Linien vereinfacht werden können.

 

Es ist wichtig zu beachten, dass Knöchel häufiger auftreten, wenn die Hand geballt ist (unten links), insbesondere am Zeige- und Mittelfinger. Währenddessen erscheinen Sehnen mehr, wenn die Hand gestreckt ist (unten rechts).

Zeichnen der Hand: Stilisieren Sie Ihren eigenen Weg

Sie müssen keine realistischen Hände zeichnen, wenn Sie nicht möchten, aber wenn Sie die Grundstruktur kennen, die wir gerade behandelt haben, können Sie Hände auf jede gewünschte Weise zeichnen!

 

Diese Hände aus der Fantasie wurden nur mit dem gemacht, was wir getan haben, aber mit unterschiedlichen Formen. Hier einige Beispiele.

 

A. Wir können die Hand sehr einfach mit glatten Kurven behandeln. Wir können die Finger als die Schiffsform behandeln, über die wir zuvor gesprochen haben, und weniger Wert auf Merkmale wie die Knöchel legen. Diese können dazu neigen, weiblich auszusehen.

 

B. Wir können stattdessen unsere Hände mit sehr rauen geraden Linien behandeln. Behandle die Hand eher wie eine Schachtel, selbst die Tränenmuskelformen, die wir kastenförmig machen können. Hervorheben der Knöchel als Kästchen anstelle von Ovalen. Diese Hand sieht rauer und männlicher aus.

 

C. Wir können die Rundheit unserer Muskeln oder Knöchel spielen. Zeichentrickfiguren haben oft zu runde Hände. Dies ist eine Kombination aus A und B.

 

Die Möglichkeiten sind grenzenlos! Das Wissen über unsere Grundlagen hilft jedoch sehr bei der Entwicklung neuer Stile.

Zeichnen der Hand: Emotionstipp

Die Hand ist eine hervorragende Möglichkeit, die Körpersprache zu kommunizieren! Es ist äußerst ausdrucksstark, wie können wir durch die Hände vermitteln, was unsere Charaktere fühlen?

 

Ein kurzer Tipp hier ist zu beachten, dass sich unser Körper (und damit unsere Hände) öffnen, wenn wir uns offener fühlen. Emotionen wie Zuversicht, Überraschung, Aufregung.

 

Umgekehrt neigen unsere Hände dazu, sich zu schließen und sich zu kräuseln, wenn wir uns geschlossen fühlen. Emotionen wie ängstlich, nervös, Angst, Verwirrung.

 

Vergleichen Sie die Hände im Bild oben und im Bild unten für ein kurzes Beispiel!

Üben und Lernen: Zeitgesteuertes Üben

Es gibt keine Möglichkeit, besser Hände zu zeichnen, als viele davon zu zeichnen! Ich weiß, dass einige Künstler Angst haben, Hände zu zeichnen. Hier sind einige Tipps, damit Sie keine Angst mehr haben und mit dem Zeichnen beginnen.

 

Ich werde damit beginnen, dass Sie, wenn Sie anfangen, schlechte Hände ziehen werden. Jeder tut es! Das tue ich immer noch, und deshalb muss man das akzeptieren und üben, um besser zu werden.

 

Was ist ein guter Weg, um die Angst vor dem Zeichnen von Händen zu überwinden, während Sie viel üben? Eine großartige Idee ist die zeitgesteuerte Referenzpraxis.

 

** Vorteile der zeitgesteuerten Praxis

 

1. Sie werden am Ende viele Hände zeichnen, wenn Sie ein Zeitlimit für jede Hand haben. Wenn Sie 2-minütige Posen zeichnen, 10 Hände pro Tag, die 20 Minuten Ihres Tages in Anspruch nehmen, und nach einer Woche hätten Sie 70 Hände!

2. Sie werden sich weniger Gedanken über das Zeichnen schlechter Hände machen, sondern in wenigen Minuten zur nächsten Hand übergehen.

3. Es ist sehr einfach, Ihren Tag einzuplanen.

4. Es zwingt Sie, sich für die gesamte Zeit zu konzentrieren.

 

** Nachteile

1. Wenn Sie so viele Hände zeichnen, benötigen Sie viel Papier ... ABER wenn Sie Clip Studio Paint verwenden, verschwindet dieser Nachteil!

Hier ist ein Beispiel für eine meiner 30-minütigen Übungsstunden mit 2 Minuten für jede Hand, die ich in Clip Studio ausgeführt habe. Ich mag es, alles auf einer großen Leinwand zu halten (ungefähr 3000 x 3000 Pixel). Wenn Sie immer noch Angst vor dem Üben haben, schauen Sie sich das Video an, in dem Sie in Echtzeit mit Referenzen meiner eigenen Hand mit mir zeichnen können.

Üben und Lernen: Tipps zur Verwendung von Clip Studio Paint

Wenn Sie zeitgesteuerte Übungsstudien durchführen möchten, möchte ich Ihnen einige Tipps geben, die mir das effiziente Üben erheblich erleichtert haben.

 

 

** Tipp 1: Haben Sie eine eigene Gruppe für Gestenübungen

Ich möchte zuerst meinen eigenen Pinselabschnitt für zeitgesteuertes Gestikübungen haben. Im Folgenden finden Sie ein GIF, das Ihnen zeigt, wie Sie in Clip Studio Paint auf einfache Weise eine neue Unterwerkzeuggruppe erstellen können.

 

Nehmen Sie einfach ein Werkzeug und ziehen Sie es in die Menüleiste. Dann haben Sie automatisch eine neue Gruppe erstellt. Sie können die Gruppe beliebig umbenennen.

Diese beiden Hände wurden in einer unterschiedlichen Übungssitzung von 5 Minuten pro Pose gezogen. Beachten Sie, dass ich die Pinsel in meinem Gesten-Set zum Üben verwendet habe. Hier ist ein Link, über den Sie das Bleistiftwerkzeug und das strukturierte Schraffurwerkzeug herunterladen können, das ich zum Üben von Gesten verwende.

** Tipp 2 Nutzen Sie die Möglichkeit, Verknüpfungen in Clip Studio Paint anzupassen

Wussten Sie, dass Sie Verknüpfungen haben können, um schnell zwischen den Pinseln zu wechseln? Es gibt auch Verknüpfungen zum Erhöhen und Verringern der Pinselgröße. Mit diesen Verknüpfungen können wir viel Zeit sparen, was nützlich ist, wenn Sie schnelle Handbewegungen machen.

Fügen wir als Beispiel eine Verknüpfung hinzu, damit wir schnell zwischen den Pinseln wechseln können.

 

1. Gehen Sie zu Datei -> Verknüpfungseinstellungen

2. Im Einstellungsbereich: Gehen Sie zu Optionen

3. Scrollen Sie nach unten und klicken Sie auf "Zum nächsten Unterwerkzeug wechseln".

4. Klicken Sie auf "Verknüpfung bearbeiten" und geben Sie eine Taste für Ihre Verknüpfung ein.

 

OK klicken'

 

 

Unten sehen Sie ein GIF, das den Prozess zeigt.

Neben dem schnellen Wechseln zwischen Pinseln sind hier einige meiner Verknüpfungseinstellungen aufgeführt, die ich hilfreich finde. Effiziente Einstellungen für Verknüpfungen sind nicht nur hilfreich für das zeitgesteuerte Üben von Posen, sondern auch für die allgemeine Effizienz des Workflows!

 

Fühlen Sie sich frei, eine meiner Verknüpfungen zu verwenden oder zu ändern.

 

Zum vorherigen Unterwerkzeug wechseln: S.

Wechseln Sie zum nächsten Unterwerkzeug: D.

Zur vorherigen Unterwerkzeuggruppe wechseln: Umschalt + S.

Wechseln Sie zur nächsten Unterwerkzeuggruppe: Umschalt + D.

Wählen Sie eine kleinere Voreinstellung als die aktuelle (Pinselgröße): Q.

Wählen Sie eine größere Voreinstellung als die aktuelle: W.

Vergrößern: 1

Verkleinern: 2

Leinwandgröße ändern: 4

 

 

 

Malen der Hand: Warme vs kühle Bereiche

Um die Hand zu malen, ist es wichtig, einige gängige Muster zu beachten.

 

Warme Bereiche: Die Fingerspitzen, der Knöchelbereich und die Handfläche sind im Allgemeinen röter

 

Kühle Bereiche: Der Handrücken ist normalerweise etwas kühler, da die Venen auf dem Handrücken sichtbar sind.

 

Bei Händen mit dunklerem Hautton hat die Handfläche normalerweise eine hellere Farbe, wie Sie im Beispiel rechts sehen können.

Malen der Hand: Ebenenvorschläge und -verfahren

Einen vollständigen Kommentar dazu, wie ich diese Hände gemalt habe, finden Sie im Video!

 

Schritt 1:

Ich habe mit dem Lineart angefangen, das Üben von Posen in Clip Studio Paint hat sich ausgezahlt, und ich bin bequemer darin, Hände aus der Fantasie zu zeichnen und meine eigenen Hände als schnelle Überprüfung zu verwenden, aber ich habe noch viel zu tun!

 

Verwenden Sie das Wissen aus dem Abschnitt Zeichnen der Hand in diesem Artikel. Beachten Sie, dass ich immer noch diese gestischen Linien verwende, um die Knöchel an einer schönen Stelle wie auf der Hand rechts zu platzieren.

Schritt 2:

Fügen Sie auf einer neuen Ebene die lokale Farbe der Hände hinzu. Keine Sorge, ich werde Ihnen ganz am Ende eine Liste meiner Ebenen zeigen. Hier habe ich versucht, verschiedene Hauttöne zum Experimentieren zu verwenden. Dies ist nur eine einzige Farbe.

 

Die Pinsel, die ich für das gesamte Gemälde verwendet habe, waren einfach der Standard-Pinsel "Dichter Aquarell", der "Transparente Aquarellpinsel" und der "Weiche Airbrush" in Clip Studio Paint!

Schritt 3:

Hier habe ich unser Wissen über warme und kühle Bereiche genutzt. Mit einer neuen Ebene, die in Schritt 2 auf unsere lokale Farbschicht gekürzt wurde, habe ich eine weiche Airbrush verwendet, um einige allgemein wärmere und kühlere Bereiche zu platzieren.

Schritt 4:

Dies ist ein GROSSER Schritt. Fügen Sie eine weitere Ebene hinzu, die auf unserer lokalen Farbebene abgeschnitten ist. Ich habe sie im allgemeinen Ton für die Hände hinzugefügt. Auch hier ist unsere Zeit, in der wir Posen üben, nützlich. Nachdem ich viele Hände gezeichnet habe, habe ich ein besseres Verständnis für die Form jedes einzelnen Teils. Beachten Sie, wie ich den Daumen in der mittleren Hand wie eine Kugel schattierte. Ich habe die Formen in ihre Grundformen zerlegt, wie wir am Anfang gelernt haben.

 

Eine weitere Sache zu beachten, der Knöchelbereich und die Sehnen können leichter sein als die anderen Bereiche der Hand, Sie können dies auf der linken Seite sehen.

Schritt 5:

Fügen Sie auf einer neuen Ebene über allen Ebenen den letzten Schliff hinzu: Dies bedeutet, Fehler zu beheben und Ihre endgültigen Entscheidungen zu treffen. Dazu gehört auch das Bereinigen einiger unserer Strichzeichnungen. Ich habe einige der gestischen Linien in meiner ursprünglichen Strichgrafik gelöscht.

 

Ein schöner Effekt, den ich in Clip Studio Paint gerne mache, besteht darin, die Strichgrafikebene zu duplizieren und zu 'Filter ->' Weichzeichnen '->' Gaußscher Weichzeichner 'zu wechseln und dann die Deckkraft zu ändern. Sie können dies im Video sehen.

Dies hilft dabei, die Linien in die Hand zu mischen, wodurch das Ganze zusammenhaltender aussehen kann.

Hier ist das fertige Layer-Setup, das den obigen Schritten entspricht. Hier sind einige Dinge, die Sie beachten sollten!

 

(3) und (4) werden auf die lokale Farbschicht unten abgeschnitten. Dies erleichtert es, dass wir nicht außerhalb dessen malen, was wir auf der lokalen Farbschicht eingefärbt haben.

 

Die roten Schichten sind linear. Beachten Sie, dass sie die Deckkraft verringert haben. Dadurch fügen sie sich besser in das Bild ein.

 

Abschließend müssen Sie diese Schritte definitiv nicht genau befolgen! So habe ich diesmal die Hände gemalt. Wenn Sie an einer Schicht arbeiten möchten, machen Sie es einfach! Oder wenn Sie mehr Ebenen als ich verwenden möchten, ist das auch in Ordnung. Tun Sie, was für Sie angenehm ist, und experimentieren Sie mit neuen Methoden. In Clip Studio Paint gibt es viel zu entdecken.

Vielen Dank, dass Sie diesen Artikel gelesen und das Video angesehen haben. Ich hoffe, Sie haben etwas Neues gelernt. Ich hoffe du übst mehr Hände, weil ich es sein werde!

 

Linco

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