Intro

Ich liebe es Landschaften zu malen. Ich werde einen allgemeinen Workflow durchgehen, der mir normalerweise hilft. Danach werde ich einige allgemeine Tipps geben, die für Anfänger hilfreich sein können. Ich möchte einen Workflow für gutes Lernen und Skizzieren freigeben. Die Leute könnten versucht sein, mit Details zu beginnen, aber ich mag es, sie ziemlich locker zu halten.

Anfang

Um mit dem Üben zu beginnen, empfehle ich, gute Referenzbilder zu finden. Anfänger finden nur eine, die sie mögen und versuchen, sie zu kopieren. Es ist besser, wenn Sie mehrere Bilder haben, da dies dazu beiträgt, Ideen zu kombinieren und etwas Neues zu erstellen. Es gibt viele gute Ressourcen, die viel Landschaftsfotografie enthalten. Ich habe meine eigene Bibliothek, die ich auf meinem Computer sammle. Lassen Sie mich in den Kommentaren wissen, ob Sie gute Plätze für Referenzen haben, die Sie lieben.

Nachdem Sie die Referenzen ausgewählt haben, schlage ich vor, das Verhältnis Ihrer Leinwand ein wenig zu ändern. Sie werden auch gezwungen, etwas Neues zu erstellen und nicht nur zu versuchen, das Foto zu kopieren.

 

Ein guter Anfang für ein Gemälde ist es, die Horizontlinie zu finden und mit einer Linie zu beginnen. Das Skizzieren der großen Formen ist eine gute Übung, besonders wenn Sie gerade erst anfangen. Viele Leute beginnen mit Wert oder Farbe, aber ich erhalte normalerweise bessere Ergebnisse, wenn ich zuerst skizziere.

Normalerweise beginne ich mit grauem Hintergrund, da dies dazu beiträgt, die Werte besser zu bestimmen. Eine gute Regel ist es, das Bild vor, in der Mitte und im Hintergrund zu unterteilen. Dies wird dazu beitragen, Ihrem Bild mehr Tiefe zu verleihen.

Für die Bäume habe ich gerade die Form gemacht, weil es später einfach sein wird, sie hinzuzufügen. Konzentrieren Sie sich nicht auf Details und halten Sie es locker. Es ist leicht, sich zu früh auf Details zu konzentrieren, bevor Ihre Kunst etabliert ist.

 

Ich habe das Bild in 3 Werte unterteilt. Normalerweise ist die Vorderseite sehr dunkel und der Hintergrund sehr hell. Der Hauptgrund liegt in der atmosphärischen Perspektive. Luft sammelt sich und macht alles weißer.

 

Die meiste Zeit sitzt die Luft am Fuße des Berges, sodass der obere Teil klarer als der untere Teil aussieht. Ich male ganz am Ende meines Gemäldes mit einer einfachen Airbrush, um diesen Effekt zu erzielen

Sie können Ihre Vorderseite / Mitte / Rückseite auch in 3 Werte unterteilen, nachdem Sie mit dem Setup fertig sind. Sie haben ungefähr 9 Werte, die Ihnen bei der Erstellung Ihres Gemäldes helfen.

Vergessen Sie nicht, Ihre Leinwand von Zeit zu Zeit umzudrehen. Es wird Ihnen helfen, Ihr Gemälde mit frischen Augen zu betrachten. Flip Canvas ist standardmäßig in Ihrem Schnellzugriffstool enthalten, sodass Sie es einfach verwenden können.

 

 

Irgendwo in der Mitte meines Gemäldes schob ich die Berge tiefer. Bevor die Horizontlinie in der Mitte war. Es sieht nicht gut aus, weil es nicht dynamisch aussieht. Versuchen Sie, sich davon fernzuhalten, Dinge in die Mitte zu stellen. Jetzt können Sie sehen, dass Wasser / Berg / Himmel ein schönes Verhältnis von 1: 2: 3 hat. Es ist nicht perfekt, aber es sieht interessanter aus.

Mittlere Lackierung

An dieser Stelle füge ich einfach weitere Details hinzu und versuche, es interessant zu halten. Für Details gelten die gleichen Regeln wie für Werte. Sie möchten Ihre Daten groß, mittel und klein halten. Jeder Teil sollte sich konsistent anfühlen. Weitere Details erfordern mehr Aufmerksamkeit. Ich wollte, dass der Betrachter auf den Berg rechts schaut, damit ich dort die meisten Details hinzufüge.

 

Vergessen Sie nicht, Ihre Werte beim Malen zu überprüfen. Ich weiß, dass ich es oft gesagt habe, aber wenn Sie es richtig machen, sieht Ihre Kunst zweimal besser aus. Eine einfache Möglichkeit besteht darin, eine reine schwarze Ebene darüber zu erstellen und den Mischmodus auf Farbe einzustellen. Dadurch wird Ihr Bild in Schwarzweiß umgewandelt. Verwenden Sie kein Entsättigungswerkzeug. Es wird anders aussehen.

Nach mehr Malen fange ich an, Farbe hinzuzufügen. Eine einfache Möglichkeit, dies zu tun, ist die Verwendung von Verlaufskarten, Farb- / Überlagerungs- / Weichlicht- / Hartlicht-Mischmodus. Ich schlage vor, es langsam hinzuzufügen und mit Deckkraft zu spielen. Übertreibe es nicht. Sie können später mit Kurven immer mehr Kontrast hinzufügen.

 

Ich empfehle auch, beim ersten Start nur sehr geringe Farbabweichungen zu verwenden. Es ist am besten, die Farbpalette begrenzt zu halten und später hinzuzufügen, wenn Sie sie benötigen.

Später in meinem Bild habe ich ein Bild hinzugefügt, das ich im Clip Studio Paint Store gefunden habe. Es war nur eine einfache Wassertextur, die ich gefunden habe. Ich stellte Overlay ein und hielt die Deckkraft niedrig. Es war auch etwas zu intensiv in der Sättigung, so dass ich etwas Farbe davon entfernte.

Hier ist der Link dafür

Es ist kostenlos, so dass Sie es auch verwenden können. Ich wollte meistens mehr Textur hinzufügen und nicht zu lange Wasser malen, weil es sehr zeitaufwändig ist. Ich musste noch mehr Details hinzufügen und Farbe hinzufügen.

Finalisieren

Apropos Wasser, nachdem ich mit den primären Details und dem Wasser fertig war, fügte ich die Reflexion dafür hinzu. Eine einfache Möglichkeit besteht darin, den Bergteil zu duplizieren und ihn dann vertikal umzudrehen (Strg + T -> Rechtsklick und vertikale Umkehrung auswählen). Danach fügen Sie es einfach zu Wasser hinzu und fügen Bewegungsunschärfe hinzu.

Stellen Sie die Einstellungen auf 90 Grad ein und spielen Sie mit Kraft herum.

Für den Himmel habe ich gerade ein weiteres Wolkenbild hinzugefügt, das ich auf Clip Studio-Malmaterialien gefunden habe. Ich habe es auf Overlay gesetzt und es nur ein bisschen übermalt.

Es gibt auch ein wirklich cooles Pinselpaket, das ich gesehen habe und das ich empfehlen kann. Es ist ziemlich billig und sieht gut aus.

Sie können auch ohne Probleme Ihre eigenen erstellen.

Für die endgültige Bearbeitung habe ich einige Airbrush-Pinsel mit weichem Licht / Overlay verwendet, um meinem Bild mehr Kontrast zu verleihen. Es hat geholfen, dem Bild mehr hinzuzufügen und Sie können sich mehr konzentrieren. Ich habe auch die Komposition ein wenig geändert. Nachdem ich es mir angesehen hatte, wurde mir klar, dass meine Landschaft breiter sein sollte. Ich habe einfach die Leinwand erweitert und den Rest dupliziert.

Die Oberseite ist meine ältere Version und die Unterseite ist meine neue Version. Sie können auch mein Tutorial über Komposition lesen, das ich vor einiger Zeit geschrieben habe. Es kann Ihnen helfen, mit besseren Skizzen und Werten zu beginnen.

Die Landschaft verwendet auch viele perspektivische Regeln und Horizontlinien. Wenn Sie verwirrt sind, gibt es auch ein einfaches Tutorial dazu.

Das Ende

Danke fürs Lesen. Sie können auch das Video meines Zeitraffers ansehen und meinen Kommentar anhören. Ich gehe das Gleiche durch, aber im weiteren Sinne mit mehr Tiefe. Lassen Sie mich wissen, wenn Sie hier oder unter meinem Video Fragen haben. Ich würde gerne hören, was deine Gedanken sind.

 

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