Präsentation

Hallo! Willkommen zu diesem neuen Tipp. Dabei geht es um futuristische Städte. Es gibt viele Techniken und Stile, um sie zu malen, die eine, die ich verwenden werde, basiert auf Vektorgrafiken, die es uns ermöglichen, auf sehr einfache Weise Neonhintergründe futuristischer Städte in 3D zu erstellen, nur mit 2D-Illustrationen. Darüber hinaus ist dies eine Technik, die überhaupt kein Grafiktablett erfordert. Die im folgenden Prozess verwendeten Werkzeuge haben die wunderbare Eigenschaft, dass sie die Linien automatisch stabilisieren, um sie gerade und wackelfrei zu machen. Ich hoffe, diese Tipps sind nützlich für Sie, fangen wir ohne weiteres an...

► Perspektive und Grundkomposition

• KOMPOSITION

 

Beginnen wir mit ein paar Kompositionsregeln, um sowohl diese Vektorgrafiken als auch alle von uns erstellten Illustrationen zu harmonisieren. Es sollte beachtet werden, dass dies keine strengen Regeln sind, Sie können immer Lizenzen nehmen, aber sie werden für bessere Ergebnisse empfohlen.

 

Wenn Sie mehr über dieses Thema erfahren möchten, verlassen Sie ein anderes Tutorial, in dem die verschiedenen Kompositionsregeln mehr und besser erklärt werden ▼▼▼

• GLEICHGEWICHT

 

Wenn Sie irgendwo ein riesiges Objekt haben, entweder links oder rechts, dann sollten Sie etwas verwenden, um die Seite zu versetzen, die Sie auf das Objekt legen. Balance ist eine weitere Möglichkeit, um zu überprüfen, ob die Illustration gut ist oder nicht. Achten Sie darauf, nicht zu viele Dinge auf einer Seite der Illustration zu platzieren.

 

Sehen wir uns ein Beispiel mit Gebäuden (Boxen) an. Wie Sie im Bild unten sehen können; Auf der rechten Seite befindet sich eine riesige Kiste, während auf der linken Seite ein paar kleine Kisten sind. Was siehst du? Wie fühlt es sich an, sie zu sehen? Sie haben das Gefühl, dass auf einer Seite mehr Gewicht liegt, oder? Du spürst eine gewisse Unruhe und dein Blick ist nur noch auf die große Kiste gerichtet. Nun, das sind einige der Gründe, warum es ratsam ist, dass sowohl auf der einen als auch auf der anderen Seite das gleiche Gewicht zu finden ist. Beruhigt das Auge des Betrachters.

Einige geeignetere Möglichkeiten, die Gebäude in der Abbildung zu verteilen, wären die folgenden:

 

1.— Das erste wäre, das, was auf der einen Seite ist, auch auf der anderen Seite zu platzieren, obwohl es sehr simpel aussieht, lassen Sie sich nicht täuschen, es können wunderbare Dinge mit den gleichen Objekten gemacht werden.

2.— Das zweite wäre einfach, auf beiden Seiten das gleiche Gewicht zu haben, obwohl die Zahlen unterschiedlich sind. Praktisch ist es das gleiche, es ist die gleiche Regel, auf beiden Seiten das gleiche visuelle Gewicht zu haben.

• PERSPEKTIVE

 

Jetzt ist es Zeit für ein komplexes Thema wie die Perspektive, aber um nicht mit all seinen Regeln herumzuspielen, werde ich eine Clip Studio-Funktion verwenden, die es mir ermöglicht, nicht so viel Akrobatik mit den Perspektivenregeln zu machen. Ich persönlich mag diese Funktion, da sie wertvolle Zeit spart, aber wenn Sie etwas mühsameres und zu Ihren eigenen Bedingungen wollen, dann würde ich raten, Perspektivlineale manuell mit so vielen Fluchtpunkten zu verwenden, wie Sie möchten.

 

Diese Funktion besteht aus der automatischen Einstellung der Fluchtpunkte (Sie können 1, 2 oder 3 einstellen). Um dieses automatische Werkzeug zu verwenden, müssen Sie nur mit der rechten Maustaste auf die Ebene klicken, auf der Sie das Lineal haben möchten. Beim Klicken erscheint eine Optionsleiste, in der die Option „Lineal/Vignette“ und dann „Perspektivlineal erstellen“ ausgewählt wird.

Dieses Feld wird angezeigt, in dem Sie auswählen können, wie viele Fluchtpunkte Sie verwenden möchten.

➜ Ein-Punkt-Perspektive

Unter Verwendung eines Perspektivenpunkts können Städte in einer Linie wie der folgenden erstellt werden. Wenn Sie etwas ohne die Einschränkung der Regeln zeichnen möchten, müssen Sie die Funktion nur deaktivieren und dann wieder aktivieren.

 

Wie im obigen Bild zu sehen, wird der Fluchtpunkt standardmäßig in der Mitte angezeigt, kann aber beliebig verschoben werden. In diesem Fall habe ich beschlossen, es ein wenig zu senken, um die Stadt zu machen. Es wird empfohlen, beim Zeichnen der Gebäude alle in die gleiche Richtung zu zeigen.

 

Das Ergebnis war das folgende; Zuerst habe ich eine Skizze gemacht, wie ich die Stadt haben wollte und später habe ich sie mit einem dunkleren Stift hervorgehoben. Dieser Teil ist eine einfache Zeichnung, ohne Details, nur der Umriss. Die Details werden im 2D-Teil platziert.

 

Um die Stadt auf diese lineare Weise zu zeichnen, wird einfach die blaue Achse des Perspektivlineals nicht überschritten, sodass Sie abgewinkelte Gebäude linear und automatisch erstellen können.

Wie im GIF zu sehen, bin ich einfach der Perspektive gefolgt, die mir der Standardpunkt gibt. Mehr ist nicht nötig, die Linien kommen gerade und im richtigen Winkel heraus. Probieren Sie es aus und sehen Sie es sich an.

Der Prozess, dem ich für diese Stadt gefolgt bin, bestand darin, zuerst die Gebäude von der Mitte in den linken Teil zu zeichnen, wie im obigen GIF zu sehen, dann habe ich diese Ebene dupliziert und invertiert, um sie später in die rechte Hälfte zu verschieben, auf diese Weise den rechten Teil ist die Spiegelung auf der linken Seite. Dies ist eine einfache Methode, um Ihre Illustration symmetrisch aussehen zu lassen.

Eine andere Möglichkeit, die Gebäude zu platzieren, wäre, dass alle Strukturen in die gleiche Richtung zeigen. Duplizieren Sie wie im vorherigen die Ebene, auf der die Gebäude auf der linken Seite gezeichnet sind. Ich habe sie einfach nach rechts gefegt. Auf diese Weise sind die Gebäude alle nach links ausgerichtet. Gebäude können nach rechts ausgerichtet werden, indem die Ebene umgedreht wird.

Eine andere Perspektive, die mit einem Punkt erreicht werden kann, ist eine in Form eines Hügels, die traditionellste. In diesem Fall folgen die Gebäude einfach den violetten Achsen des Perspektivlineals, damit die Gebäude auf einem Hügel stehen. Das gleiche Lineal begrenzt, wo gezeichnet werden soll.

Um etwas Zeit zu sparen und die Szene symmetrisch aussehen zu lassen, habe ich das symmetrische Lineal verwendet. Dieses Lineal fungiert als Spiegel, was bedeutet, dass das, was auf der einen Seite gezeichnet wird, automatisch und sofort auf der gegenüberliegenden Seite gezeichnet wird. Diese Regel befindet sich in den "Unterwerkzeugen" von "Regel".

Legen Sie das «Symmetric Lineal» senkrecht auf den Fluchtpunkt. Wie im GIF unten zu sehen ist, ist die Arbeit mit diesem Lineal einfach und symmetrisch.

➜ Zweipunktperspektive

 

Der Vorgang ist derselbe wie oben. Diesmal gibt es zwei Fluchtpunkte, die sich horizontal an jedem Ende befinden. Um diese Gebäude zu zeichnen, müssen Sie nur in einem Winkel zu den Fluchtpunkten in die Richtung zeichnen, wie durch die rosa Pfeile veranschaulicht.

► Neonfarben

Zuerst wusste ich nicht, wie man Farben auswählt, die gesättigt aussehen, aber mit ein bisschen Logik wurde mir klar, dass es so einfach ist, Neonfarben zu bekommen; Das einzige, was notwendig ist, ist, Farben zu wählen, die im oberen Teil sind und eine Tendenz zum rechten Wirbel haben. Die Farben in diesem Teil sind sehr gesättigt, wohingegen diejenigen, die zum Weißwirbel neigen, im Vergleich zum rechten Teil matt werden, wie im Farbrad oben zu sehen ist.

 

Für die Schatten empfehle ich, Farben zu wählen, die in Richtung Schwarz gehen, aber nicht zu weit vom rechten Rand entfernt sind, wie im Farbrad unten zu sehen ist. Farben, die ins Graue tendieren, sind in der Neon-Gruppe nicht gern gesehen.

► 2D-Gebäude

Um die Gebäude in 2D zu erstellen, verwenden wir die Option zum Erstellen einer "Neuen Vektorebene", damit wir durch die Verwendung dieser Option die Qualität der Illustration nicht verlieren, wenn wir sie skalieren, um sie in die richtige Perspektive zu bringen, und es gibt einfache Möglichkeiten dazu Bearbeiten Sie die erstellten Zeilen. Diese Option befindet sich neben der Option „Neue Ebene“.

In dieser Vektorebene zeichnen wir die Gebäude, die wir zur Vervollständigung der Architektur benötigen. Ich empfehle die Verwendung der Vektorebene, da sie die darauf gezeichneten Linien einfach bearbeiten können. Für jedes Gebäude müssen zwei Ansichten erstellt werden, die Frontalansicht und eine von der Seite. Unten ist ein grafisches Beispiel zur Verdeutlichung.

 

Wie Sie sehen können, sind die Gebäude nur Strukturen, die aus Grundformen bestehen, die mit dem Werkzeug „Form“ erstellt wurden. Für Figur 2 ist kein seitliches Gegenstück mehr nötig, da die Linie selbst ihr Dreidimensionalität verleiht.

Das Vektorradierer-Werkzeug löscht ganze Linien bis zu Schnittpunkten mit anderen Linien.

In diesem Stil haben die Gebäude diese grafische Konstruktion; Ein Werkzeug, das Ihnen dabei helfen kann, Ihre Erstellung zu vereinfachen, ist die Rasterfunktion, die Sie unter Ansicht > Raster finden. Um die Eigenschaften des Rasters zu bearbeiten, wie z. B. die Größe der Kästchen, müssen wir auf den folgenden Optionspfad zugreifen: Ansicht> Lineal-/Rastereinstellungen.

Die Gebäude können verschiedene Formen haben, alles, was Sie sich vorstellen können. An dieser Stelle ist es ratsam, die Gebäude in 3D zu visualisieren, um die Seitenansicht korrekt erstellen zu können.

► Erniedrigt

Um den Gebäuden und einigen Teilen des Hintergrunds Farben zu verleihen, verwenden wir die Farbverläufe in Clip Studio. Ihre Verwendung ist sehr einfach, sie verleiht den Illustrationen auf einfache und schnelle Weise Farbe.

 

Im Clip Studio Store finden Sie unendlich viele Farbverläufe, oder Sie können auch die bereits erstellten Farbverlaufskarten verwenden und sie können auch manuell erstellt werden.

 

Um zunächst einen Verlauf hinzuzufügen, der aus dem Clip Studio Store heruntergeladen wurde, besteht eine Möglichkeit, ihn hinzuzufügen, darin, das heruntergeladene Material auf das Verlaufswerkzeug zu ziehen.

Das Erstellen Ihres eigenen Farbverlaufs ist einfach. Es ist nur erforderlich, dass Sie im Werkzeug "Verlauf" auf die Option "Kopie des Unterwerkzeugs erstellen" klicken. Ein neues Fenster wird angezeigt, in dem Sie den Namen des Verlaufs auswählen können. Nach der Generierung müssen Sie zu den Eigenschaften des Werkzeugs und im Abschnitt zum Angeben der Farbe in den Kästchen oben gehen, wenn Sie darauf klicken, wird die Farbe in die aktuell im Farbkreis ausgewählte Farbe umgewandelt .

 

Mit dem Pfeil unten in der Leiste „Verlaufsvorgabe“ können Sie die Beteiligungsstufe einer Farbe verschieben oder durch Klicken zwischen den Pfeilen ein neues Quadrat erscheinen lassen, in dem Sie eine Farbe hinzufügen können.

➜ Gebäude

 

Jetzt kommt das Wichtigste, was unserer futuristischen Stadt am Ende ihre endgültige Form gibt, und das ist nicht nur das, sondern auch das Einfachste. Wir werden die Gebäude mit Farbverläufen einfärben.

 

Um die Farben zu platzieren, müssen wir unten eine neue Ebene erstellen, auf der sich die Gebäudeebene befindet.

Der nächste Schritt ist die Auswahl der Farben, und nach der Auswahl wählen wir je nach Situation mit dem Werkzeug „Automatische Auswahl“ und/oder „Auswahl“ die Gebäudeteile aus, die wir mit dem Farbverlauf beleuchten möchten. Farbverläufe können in verschiedene Richtungen platziert werden, indem Sie auf einen Referenzpunkt klicken und die Popup-Linie in die gewünschte Richtung ziehen.

 

Um den Verlauf zu platzieren, platzieren wir uns in der zuvor erstellten Ebene und wählen nach Auswahl der Figur den gewünschten Verlauf aus. Im Abschnitt „Werkzeugeigenschaften“ im Abschnitt „Erstellen in“ ändern wir die Option in „Verlaufsebene erstellen“ und Schließlich werden wir die Degradierten platzieren.

Jedes Mal, wenn wir eine Farbe in einen bestimmten Abschnitt einfügen möchten, gehen wir die Schritte durch, um uns in der Farbebene zu platzieren, und sobald der Bereich ausgewählt ist, müssen wir den Farbverlauf anwenden. Der Farbverlauf muss korrekt so aufgetragen werden, dass beim Unsichtbarmachen der Linienebene die Farben des Farbverlaufs ohne Leerzeichen miteinander verbunden werden müssen.

 

Jeder Verlauf wird automatisch auf einer neuen Ebene über der ausgewählten erstellt, daher rate ich, die Ebenen nicht zusammenzuführen, bis Sie die endgültigen Farben haben.

► Gebäudekopplung perspektivisch

Jetzt ist es an der Zeit, die Gebäude in der zu Beginn erstellten Perspektive zu koppeln. Dies ist ein extrem einfacher Schritt. Was wir tun müssen, ist, alle Farbebenen in einer zu vereinen, ohne die Vektorebene einzubeziehen, die die Linien enthält, und sie später in die Perspektivendatei zu übertragen, wenn Sie dies in verschiedenen Dateien getan haben. Wenn sie sich in derselben Datei befinden, überspringen Sie diesen Schritt, da Sie ihn bereits vorher erledigt haben. Mischen Sie einfach die Farbebenen miteinander. Es ist zu beachten, dass die Skizze der Perspektive und die Gebäude auf separaten Ebenen liegen müssen.

Sobald wir das Gebäude bereits in der Perspektivenebene haben, verwenden wir jetzt die Werkzeuge „Transformieren“ und „Frei transformieren“. Sie können auf die Transformationsfunktion mit den Tasten Strg + T zugreifen, für die Free Transform-Funktion müssen Sie zuerst auf die Transformationsfunktion zugreifen und sobald Sie darin sind, müssen Sie mit der rechten Maustaste in das Transformationsfeld klicken, wo mehrere Optionen erscheinen, eine davon ist Free Transformation.

 

Zum Andocken wählen wir den vorderen Teil des Gebäudes aus und greifen dann auf Transformation> Freie Transformation zu. Anhand seiner Qualitäten koppeln wir das Gebäude an die Form der Skizze. Zuerst eine Ansicht des Gebäudes, entweder von vorne oder von der Seite. Beide müssen fluchtend miteinander gekoppelt werden.

 

Ich empfehle, jeden Teil der Gebäude auf separaten Ebenen zu trennen, da dies die Bearbeitung erleichtert, ohne die Arbeit zu beschädigen.

Wir werden diese Schritte für jedes Gebäude durchführen, das wir hinzufügen.

► Unten

Wenn wir bereits alle Gebäude mit der Perspektive gekoppelt haben, kommt der letzte Schritt. Für diesen Teil verwenden wir auch Farbverläufe und die Deckkraft der von uns verwendeten Ebenen.

 

Beginnen wir nun damit, dem Gemälde einen vollständigen Hintergrund zu geben. In meinem Fall verwende ich einen dunkelblauen Farbverlauf. Für diesen Schritt erstellen wir eine Ebene unter allen Ebenen, auf denen der Farbverlauf platziert wird. Ich werde diesen Farbverlauf auf die Fluchtpunkte reduzieren, damit die helleren Blautöne des Farbverlaufs nicht verloren gehen.

Platzieren Sie dann im Teil des Bodens einen violetten Hintergrund und malen Sie in einer neuen Ebene mit Hilfe des Gitters ein grünes Gitter, das ich in den Teil des Bodens gelegt habe, um den Horizont des Himmels und des Bodens zu unterscheiden.

Als nächsten Aspekt habe ich von jedem Gebäude eine Kopie gemacht und es so gedreht, dass es in Bezug auf das Original auf dem Kopf stand, so dass es wie sein Spiegelbild war; Führen Sie alle Ebenen der umgekehrten Gebäude zusammen und verringern Sie ihre Deckkraft auf 50 %

Schließlich habe ich einige rosa, gelbe, blaue und weiße Punkte in den Himmel gesetzt, um Sterne zu simulieren. Das Endergebnis war folgendes:

Lebewohl

Die Zukunft ist so rätselhaft und voller Möglichkeiten; auch wenn wir uns dessen nicht sicher sind, können wir uns dennoch immer vorstellen, wie es sein könnte.

 

Hier kommen wir zum Ende dieser Reise in die Zukunft.

Nun, nichts zu sagen. Danke, dass Sie so weit gekommen sind! ପ(๑•̀ुᴗ•̀ु) ॣ৳৸ᵃᵑᵏ Ꮍ৹੫ᵎ ॣ

 

Hoch vibrieren!!! Wir sehen uns kein weiteres Mal ( •⌄• ू ) ✧