Beleuchten Sie Ihre Kunst: Zeichnen Sie bessere künstliche Beleuchtung

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oyunorka

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Möchten Sie Ihre Kunst mit künstlichem Licht beleuchten oder möchten Sie einfach mehr über das Zeichnen und Färben von Innenbeleuchtung erfahren? Lassen Sie uns heute darüber sprechen, wie Sie Ihre Kunst mit künstlicher Beleuchtung beleuchten können.

Farbtemperatur

Farbtemperaturen definieren

Bevor ich mit der Zeichendemonstration beginne, möchte ich mir zunächst etwas Zeit nehmen, um über die Farbtemperatur zu sprechen.

Was genau ist Farbtemperatur? Laut der Westing House Lighting Company ist „die Farbtemperatur eine Möglichkeit, die Lichterscheinung einer Glühbirne zu beschreiben.“ Es wird der Grad Kelvin (K) auf einer Skala von 1.000 bis 10.000 gemessen.“

Daher können die Farben von Glühbirnen im Allgemeinen von warmen bis zu kühlen Tönen reichen. Hier habe ich ein kurzes Diagramm verschiedener Glühbirnen mit unterschiedlichen Farbtemperaturen im Bereich von 2000 Kelvin bis 9000 Kelvin erstellt. Glühbirnen mit 2000 Kelvin oder 9000 Kelvin sieht man möglicherweise nicht sehr oft, da sie sich am äußersten Rand dieses Diagramms befinden, was bedeutet, dass sie entweder sehr warm oder sehr kühl sind.

Für durchschnittliche Glühbirnen ist jedoch der mittlere Farb- und Leuchtmittelbereich am häufigsten anzutreffen, insbesondere im Bereich von etwa 2700 Kelvin bis 6000 Kelvin. Sprechen wir also über die verschiedenen Farben von Glühbirnen.

Für durchschnittliche Glühbirnen ist jedoch der mittlere Farb- und Leuchtmittelbereich am häufigsten anzutreffen, insbesondere im Bereich von etwa 2700 Kelvin bis 6000 Kelvin. Sprechen wir also über die verschiedenen Farben von Glühbirnen. Beginnen wir mit warmem Licht. Warmes Licht, das etwa 2700 Kelvin beträgt, ist daher häufig in der Wohnraumbeleuchtung zu finden. Es wird hauptsächlich in Wohn- oder Schlafzimmern verwendet, Orten, an denen Menschen eine gemütlichere, warme und einladende Atmosphäre wünschen.

Warmes Licht (2700 K)

Beginnen wir mit warmem Licht, das etwa 2700 Kelvin hat und üblicherweise in Wohnraumbeleuchtungen zu finden ist. Es wird hauptsächlich in Wohn- oder Schlafzimmern verwendet, Orten, an denen Menschen eine gemütlichere, warme und einladende Atmosphäre wünschen.

Auch in dunkleren Restaurants, die eine dramatischere Lichtstimmung wünschen, oder in Hipster-Cafés kommt es häufig vor!

Neutrales Licht (3500 K)

Als nächstes kommt neutrale Beleuchtung, die etwa 3500 Kelvin beträgt. Dies ist in gewerblichen oder industriellen Bereichen üblich und wird auch häufig in Badezimmern, Eingangsbereichen oder Deckenleuchten verwendet. Neutrale Glühbirnen sind auch in Supermärkten üblich, wo die Leute sehen möchten, wie ein Produkt bei neutraler Beleuchtung aussieht.

Kühles Licht (5000 K)

Als nächstes kommt kühles Licht, das etwa 5000 Kelvin hat. Dies gilt als Tageslicht, hat aber einen kühlen Unterton und wird hauptsächlich zur Arbeitsplatzbeleuchtung verwendet, also an Orten, an denen man Dinge erledigen möchte. Dies ist häufig in Büros, Küchen, Kellern oder Parkplätzen der Fall.

Kaltes Licht (6000 K +)

Und schließlich gibt es noch sehr kaltes Licht, das etwa 6000 Kelvin oder mehr hat. Dies erkennt man an den kühlen Blautönen, die in der Beleuchtung sichtbar sind, und tritt aufgrund des oft helleren Lichts häufig in sterilen Umgebungen wie Arztpraxen auf. Dies eignet sich auch für den Einsatz in Aquarien und im Gartenbau zur Förderung des Pflanzenwachstums.

Farbtemperaturanwendungen

Warum sind also die üblichen Glühbirnentemperaturen überhaupt wichtig? Nun, es muss nicht für jede Innenzeichnung von Bedeutung sein, aber es ist eine hilfreiche Sache, die Sie auf Ihre Kunst anwenden können, je nachdem, welchen Kontext oder welche Stimmung Sie anstreben.

Warmes Licht kann beispielsweise ein gemütlicheres und intimeres Gefühl vermitteln, und es ist schön, es für entspannendere Szenen zu verwenden, etwa wenn eine Figur bei Kerzenlicht etwas liest oder während eine Figur in einem Schlafzimmer entspannt.

Neutrale Beleuchtung vermittelt ein neutrales Gefühl, was bei den meisten Anwendungen der Fall ist. Ich persönlich verwende es gerne für mysteriöse oder mehrdeutige Szenen, da es von der Stimmung her nicht besonders in die eine oder andere Richtung tendiert.

Kaltes Licht hingegen strahlt einen industriellen und sterilen Brennstoff aus, weshalb ich es gerne für Stadthintergründe verwende. Helles, kühles Farblicht kommt in der Natur ebenfalls nicht sehr häufig vor, daher nutze ich es gerne für eher industrielle Atmosphäre.

Was ist also mit den anderen Lichtfarben außer den Glühbirnen Orange, Gelb, Weiß und Blau? Natürlich können Sie auch in Innenräumen beliebige Farben zur Beleuchtung Ihrer Szenen verwenden. Es gibt viele verschiedene Arten von künstlichem Licht, das über die typischen Glühbirnen hinausgeht. Ehrlich gesagt, Sie können wählen, welche Lichtfarbe Sie möchten!

Wenn Sie jedoch nicht wissen, wo Sie anfangen sollen, ist es eine hilfreiche Möglichkeit, den Kontext des Innenraums, den Sie zeichnen, sowie die in dieser Umgebung häufig verwendeten Glühbirnen im Auge zu behalten.

Zeichendemonstration

Kommen wir nun zur Zeichendemonstration. Ich habe bereits eine Skizze vorgezeichnet, also fangen wir damit an. Für diese Zeichnung gehe ich nachts in eine Imbissbude. Ich möchte, dass die Figur mit warmem Licht beleuchtet wird, um ein gemütliches Diner-Feeling zu erzeugen, und dass im Hintergrund noch mehr, vielleicht kühlere Lichter aus der Stadt zu sehen sind.

Nachdem ich den Charakter, die Essnische, den Tisch und die Requisiten fertig ausgekleidet und mit flachen Farben versehen habe, rendere ich zu diesem Zeitpunkt noch nicht alles vollständig, da ich noch nicht genau entschieden habe, aus welcher Richtung das Licht kommen soll und wo es sein soll Komme gerade von jetzt.

Nachdem Sie mit dem Zeichnen der Fensterrahmen fertig sind, verwenden Sie Referenzfotos und beginnen Sie mit dem Zeichnen des Stadthintergrunds.

Wenn ich Stadtlichthintergründe zeichne, nutze ich zum schnellen Hinzufügen von Stadtlichtfenstern sehr gerne den Raiku City Lights (BETA)-Pinsel im Clip Studio Assets Store von raikukitty. Ich zeichne damit einige horizontale Striche, um einige Fenster schnell auszufüllen, und stelle dann die Farbe auf „Transparent“, um einige Fenster daraus zu löschen.

Als nächstes verwende ich den normalen Radierpinsel, um einige Fenster zu löschen, sodass sie etwas unregelmäßiger sind. Zu diesem Zeitpunkt sieht es etwas grob aus, aber ich werde es mithilfe des Transformationswerkzeugs an die Perspektive des Gebäudes anpassen. Ich setze die Ebene auf „Glow Dodge“ und sperre die transparenten Pixel der Ebene, um mit dem Einfärben in verschiedenen Farben für das Licht zu beginnen. Es ist völlig optional, aber ich habe einfach Lust, es in dieser Zeichnung zu tun, um etwas mehr Farbe hinzuzufügen.

Städte haben oft alle Arten von Lichtern und je nach Zeichnung oder gewünschter Stimmung können Sie die Farben vereinfachen oder viele davon verwenden. In dieser Zeichnung möchte ich etwas mehr Tiefe, deshalb verwende ich viele Farben für den Stadthintergrund.

Beleuchtung planen

Nachdem wir damit fertig sind, bin ich mit den Grundfarben für diese Zeichnung so gut wie fertig, aber es gibt noch keine Beleuchtung. Basierend auf meinen Referenzen und auch über die Farbtemperatur möchte ich für eine wirklich gemütliche und warme Beleuchtung für die Zeichnung sorgen.

Ich verwende eine Multiplikationsebene, um schnell einige Farben zu blockieren, die meiner Meinung nach gut aussehen könnten, und verwende außerdem eine Überlagerungsebene, um einige Highlights zu planen. Ich lege alle Ebenen, die in die Innenseite des Diners gehören, in einen Ordner und klebe dann die Multiplikationsebene darüber.

Nun müssen Sie nicht unbedingt auf einen warmen Ton setzen. Die Beleuchtung einer Zeichnung kann ganz Ihnen überlassen bleiben und welche Stimmung Sie erreichen möchten. Wenn ich zum Beispiel einen kühlen Ton verwende, würde das ungefähr so aussehen.

Aber für diese Zeichnung möchte ich einen wärmeren Ton wählen, also kehren wir zu den vorherigen Ebenen zurück und beginnen mit der Planung der tatsächlichen Beleuchtung. Da nun die Lampen die Hauptlichtquelle sind, verwende ich sie, um zu bestimmen, wo und in welche Richtung Schatten geworfen werden.

Nachdem ich mit dem Rendern der Figur und der Objekte fertig bin, erstelle ich eine neue Ebene, da ich möchte, dass das Licht auf der Lampe etwas heller ist, und zeichne mit einer Airbrush schnell einen hellen Orangeton, der die wärmere, getöntere Lampe widerspiegelt.

Ich habe diese Ebene auf „Hinzufügen (Glühen)“ eingestellt, um das visuelle Erscheinungsbild der Lampen aufzuhellen.

Und das ist es! So zeichne ich persönlich die Innenbeleuchtung und denke dabei an Farbtemperatur und verschiedene Glühbirnen.

Wenn Sie sich die vollständige Zeichendemonstration ansehen möchten, schauen Sie sich bitte das YouTube-Video an. Danke schön!

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