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Hallo zusammen! Ich hoffe, dass dieses Tutorial einigen von Ihnen zugute kommt! Es hat mir Spaß gemacht, das zu machen. Danke für's Nachsehen!

 

Haftungsausschluss

Alle hier gezeichneten Kunstwerke und Bilder gehören mir. Weitere meiner Arbeiten finden Sie auf meinem Instagram-Konto! @autumnchords_ @cymmetery

Videoanleitung

Schritt 1: Einführung in das Charakter-Design

Was ist Charakterdesign?

Charakterdesign ist die Kunst, Charaktere auf der Grundlage ihrer Persönlichkeit, ihres Hintergrunds und ihrer Eigenschaften zu erschaffen, damit sie in die Umgebung oder Welt, die erschaffen wird, passen. Jeder kann Charakterdesign machen, solange er diese paar Tipps befolgt.

 

 

1) Wissen Sie, was Sie zeichnen! Es ist wichtig zu verstehen, welchen Charakter Sie erstellen. In diesem Tutorial erstellen wir ein hybrides Charakterdesign.

2) Es gibt viele Arten hybrider Charakterdesigns, wie zum Beispiel Kemonomimi oder anthropomorph. Suchen Sie nach Referenzen und recherchieren Sie, was Sie zeichnen möchten!

 

 

Hybride Charaktere? Was sind sie

Lernen wir hybride Charaktere kennen!

 

- Hybride Charaktere sind eine Kombination oder Gegenüberstellung eines Menschen und einer Kreatur, in diesem Fall einem Tier oder einem Insekt.

- Es gibt ein paar Begriffe, die wir mit hybriden Charakteren in Verbindung bringen können, wie zum Beispiel:

 

1) Anthropomorphe Charaktere

Kreaturen, die nicht menschlich sind und menschliche Persönlichkeits- oder Charaktereigenschaften haben

2) Kemonomimi (Tierohren)

Ein japanischer Begriff, anthropomorph, der einen menschlichen Charakter mit tierischen Merkmalen bezeichnet.

Und beide haben ähnliche Eigenschaften! Es hängt wirklich davon ab, für welche Art von Design Sie sich entscheiden, und beide weisen hybride Ähnlichkeiten auf.

 

 

In diesem Hybriddesign habe ich einen Menschen und ein Pferd gegenübergestellt, wodurch die Figur zu einem Zentauren wurde. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, dieses halb Mensch, halb Pferd zu gestalten.

 

1) Entscheiden Sie zunächst, welcher Teil der Kreatur oder des Menschen offensichtlicher sein soll. In diesem Fall möchte ich, dass die untere Hälfte ein Pferd ist.

 

2) Indem Sie entscheiden, welches Merkmal offensichtlicher ist, gestalten Sie sie um das Tier mit menschlichen Eigenschaften herum. Fügen Sie Ähnlichkeiten wie die Haare der Figur und die Haare des Pferdes hinzu.

Auch hier kommt es wirklich auf die Art des Stils und Genres an, für das Sie sich entscheiden, und der Kreativität sind keine Grenzen gesetzt!

Die Feststellung der Persönlichkeit und der Eigenschaften wird Ihnen dabei helfen, den Charakter zu schaffen, den Sie sich wünschen!

 

Hier ist ein kleines Beispiel für dieses Tutorial:

 

Tierart: Katze

Rasse: Streunende, schwarze Katze

Merkmale: Gelbe Augen, ungepflegt, mit spitzem Ohr, langer Schwanz

Persönlichkeit: Er ist eine sehr ruhige Katze, hatte früher einen Besitzer, wurde aber ausgesetzt und ist jetzt ein Streuner. Er sorgt dafür, dass die streunenden Katzen in der Nachbarschaft Futter bekommen und kümmert sich um junge, verlassene Kätzchen. Er ist wie der Robin Hood der Nachbarschaft. Stiehlt es von Metzgern und Fischern und gibt es an bedürftige Waisen und Katzen weiter.

 

Hier wissen Sie bereits, was für einen Charakter Sie im Sinn haben! Schreiben ist beim Charakterdesign so nützlich, dass es eine Richtung für den Charakter vorgibt, den Sie erstellen möchten!

 

 

Beginnen wir mit dem Entwerfen!

Schritt 2: Recherche und Referenz

Hier verwende ich meine Katze als Referenz!

Referenzen und Recherche sind wichtig, wenn es um Charakterdesign geht. Normalerweise stöbere ich auf Pinterest und speichere einige Designs, die ich gerne in meinen Charakteren verwende!

 

Zusätzliche Referenz/Ideen

Die Designs, die ich anstrebe, basieren auf Abenteurer-DnD-Designs. Ein bisschen ungepflegte und schurkische Designs.

 

Wenn Sie Ihre Einstellung verstehen, können Sie auch die Art der Charaktere eingrenzen, die Sie erstellen möchten!

 

 

Schritt 3: Skizzieren

In diesem Prozess suche ich nach einem bestimmten Körpertyp für die Figur, um einen „Stil“ festzulegen. Normalerweise mache ich gerne ein paar Typen. In diesen Skizzen verzichte ich auf den Hinterbein-Look und wähle ein menschlicheres Aussehen. Ich gebe dieser Figur hauptsächlich tierische Eigenschaften und steht wie ein Mensch mit Plattfüßen.

TIPPS beim Skizzieren/Entwerfen!

 

Wie kann ich mit dem Zeichnen von Skizzen aufhören, wenn es zu viel wird? Normalerweise halte ich inne, wenn der Körpertyp oder die Skizzen ähnlich aussehen, und wähle denjenigen aus, der anders aussieht. In diesem Fall. Der schlankere, größere Körpertyp sieht anders aus als die anderen. Also bleiben wir dabei!

Schritt 4: Auswahl des besten Designs

In dieser Phase dupliziere ich die Skizze des Körpertyps, um die Designs darauf zu zeichnen.

Die erste Entwurfsphase wird sehr, sehr schlicht aussehen, was in Ordnung ist! Vertrauen Sie dem Prozess, denn je mehr Sie zeichnen, desto mehr Ideen erhalten Sie. Achten Sie darauf, nach Referenzen zu suchen, die Ihnen bei der Visualisierung helfen, und finden Sie interessante Designs und Motive, die Ihnen dabei helfen, Ihre Designs aufzuwerten.

Irgendwann werden Ihnen mehr solcher Optionen zur Verfügung stehen. Lassen Sie Ihre Skizzen locker, es muss nicht unbedingt schön aussehen, lassen Sie Ihren Ideen einfach freien Lauf.

Nach vielen Entwürfen und Skizzen ist es an der Zeit, das beste Design für Ihren Charakter zu finden!

Das beste Design wäre etwas, das der Beschreibung nahe kommt und sich gut für die Augen anfühlt, ganz zu schweigen von einer guten Silhouette, Form und Formen!

 

Es gibt KEIN SCHLECHTES DESIGN!

Ein schlechtes Design entsteht, wenn der Charakter keine Persönlichkeit hat! UND es stimmt nicht mit der Beschreibung im Artikel überein!

TIPPS!

Je nachdem, ob Sie für eine Animation oder einen Comic zeichnen, beschränken Sie die Designs auf etwas, das leicht zu zeichnen und zu verstehen ist. In Comics kann das Zeichnen sehr detaillierter Charakterdesigns ermüdend sein, insbesondere wenn man sie viele Male auf mehreren Seiten zeichnen muss. Denken Sie daran: Weniger ist mehr! Verwenden Sie interessante Formen!

 

Wenn Sie ein Charakterdesign für ein Videospiel erstellen, können Sie Ihren Designs freien Lauf lassen!

Schritt 5: Grobe, saubere Skizze

Nachdem wir nun eine grobe Skizze haben, ist es an der Zeit, Details hinzuzufügen und die Designs klarer zu machen. Hier habe ich fehlende Details wie den Schwanz hinzugefügt und einige Krallendetails an seinen Händen hinzugefügt. Schauen Sie sich auch die allgemeinen Details an und sehen Sie, was hinzugefügt oder geändert werden kann, um zum gesamten Look zu passen.

Schritt 6: Färben

In diesem Schritt arbeitet der Charakter nachts wie Robin Hood und muss hinterhältig sein. Wir wollen nicht, dass andere Charaktere ihn bemerken. Da die helleren Farben wenig Sinn machen würden, habe ich mich stattdessen für die dunklere Farbe entschieden.

Wählen Sie Farben, die sich gegenseitig ergänzen, und achten Sie darauf, dass es einen Kontrast gibt, um die Details im Design hervorzuheben!

 

TIPPS

Farben haben Bedeutungen und vermitteln unterschiedliche Gefühle für eine Figur. Wenn die Figur stark und mutig ist, wäre eine kräftige und mutige Farbe großartig.

Schritt 7: Fertigstellen

Posiere deinen Charakter, um ihn in Aktion zu sehen! Fügen Sie weitere Details hinzu und bereinigen Sie die Details, um Ihr Design in seiner Pracht zu sehen! Um Ihren Charakter in Szene zu setzen, müssen Sie seine Persönlichkeit verstehen und wissen, wie er sich in der Umgebung, in der er sich befindet, bewegen würde!

 

Beim Charakterdesign ist es wichtig, Anatomie und Action-Posen zu verstehen, Referenzen zu finden und Anatomie und Posen zu studieren, um Ihnen bei der Erstellung Ihrer Charaktere zu helfen!

Ergänzen Sie das Ganze mit Charakterausdruck, um diesen Charakteren ein wenig Leben einzuhauchen!

Und da haben Sie es!

Ich hoffe, dass diese Tipps Ihnen dabei helfen werden, Ihre eigenen hybriden Charakterdesigns zu erstellen.

 

Viel Spaß beim Gestalten!