Hallo, mein Name ist Roxsana und heute werde ich einen Teil meines Prozesses zum Entwerfen von Charakteren erklären.

 

Ich werde eine anthropomorphe Figur entwerfen, die von meiner Katze Jump inspiriert ist.

 

Ich bin sicher, dass diese Tipps Ihnen helfen werden, unabhängig davon, welches Tool Sie verwenden, ob traditionell oder digital.

 

 

Vor dem Entwerfen

Bevor Sie mit dem Zeichnen beginnen, müssen Sie immer definieren, was wir darstellen möchten.

 

Zum Beispiel:

 

Ich möchte meinen Charakter in einer futuristischen Fantasiewelt entwerfen, in der Katzen schon seit langer Zeit den Planeten beherrschen. Charakteristisch für sie ist, dass sie immer einen Zauberstein bei sich tragen, der die Quelle ihrer Macht als Herrscher ist und es ihnen ermöglicht, die mächtigsten Waffen dieser Welt, die Mechas, einzusetzen. Im Moment werde ich mich auf die Katze konzentrieren, in Zukunft wird es mehr Inhalte über diese Welt geben.

 

Was die Persönlichkeit des Charakters betrifft, nehmen wir mein Kätzchen als Referenz: Er ist anhänglich, gefräßig und verspielt, er liebt es, meine Aufmerksamkeit zu erregen und zu schlafen, er ist gehorsam, sauber und verwöhnt, und er ist anspruchsvoll beim Essen, wenn er es nicht tut Ich möchte nicht, dass ich ihn berühre. Er beißt und als er mich beim Training sieht, fängt er an, mit mir zu spielen. Kurz gesagt, er ist ein sehr guter Wecker und möchte wie jede Katze wie ein König behandelt werden.

 

Vielleicht sind alle diese Persönlichkeitsbeschreibungen üblich, sie werden nicht in einem einzigen Bild gezeigt oder sie stellen nicht die endgültige Persönlichkeit des Charakters dar, aber es ist ein guter Ausgangspunkt. Der beste Weg, einen Charakter voller Leben zu erschaffen, besteht darin, damit anzufangen die Realität und geben ihr unsere eigene Note, unsere Interpretation.

Psychologie der Form

Es gibt etwas, das Psychologie oder Formensprache genannt wird und sich so zusammenfassen lässt, wie unser Gehirn verschiedene Merkmale mit verschiedenen einfachen geometrischen Figuren verknüpft.

 

Zum Beispiel

 

      + Kreise stehen für Weichheit, Wärme und angenehme Dinge

      + Quadrate stehen im Zusammenhang mit Verteidigung, unbeweglichen Dingen, Widerstand und Stärke.

    + Dreiecke stehen im Zusammenhang mit aggressiven und gewagten Dingen.

Iterationen

Nachdem wir nun definiert haben, wer unser Charakter ist und wo er sich befindet, können wir mit der Gestaltung beginnen.

 

Wir beginnen mit Iterationen (einem Prozess des Versuchs und Irrtums, bei dem wir alle unsere Ideen beleuchten und sie verfeinern und verwerfen, bis wir zu einem endgültigen Design kommen). Als erstes müssen wir die Art des Körpers definieren, den es haben soll. Wir können es mit Linien oder mit Punkten machen, dieses Mal erstelle ich mehrere Punkte mit unterschiedlichen Formen, um mehrere Körperoptionen für die Figur zu haben.

 

 

Ich möchte seine gefräßige und liebevolle Seite hervorheben, deshalb wähle ich die zarteste und prallste Form.

Farbpsychologie

Dabei verknüpft unser Gehirn die Reize, die wir von außen wahrnehmen, mit Farben.

 

Zum Beispiel:

     + Mit der Farbe Blau assoziieren wir Kälte und Traurigkeit.

        + Sommer und Sonne mit den Farben Gelb, Grün und Orange.

  + Etwas aggressiveres mit der Farbe Rot.

     + Mit der Farbe Rosa assoziieren wir Süßes.

Und so weiter und noch unendlich viele andere Dinge.

Kleidung

Sobald die Anatomie oder der Körper der Figur definiert ist, können wir darüber nachdenken, welche Kleidung sie tragen soll, welche Art von Kleidung gut zu ihr passt und ihre Persönlichkeit widerspiegelt.

 

Wir können es in Farbe oder Schwarzweiß machen, an diesem Punkt können wir spielen, um ihn kennenzulernen oder seine Persönlichkeit auszudrücken.

 

Wir können uns Zeit nehmen und experimentieren und alle unsere Ideen zeichnen. Manchmal sind wir vielleicht nicht sehr kreativ oder haben keine Lust dazu, also können wir eine Pause machen und weitermachen, wenn es uns besser geht, oder wir können nach und nach mit dem Zeichnen fortfahren . Kreativität kommt.

 

 

Variationen

Wenn wir endlich etwas bekommen, das uns gefällt, etwas, das unseren Charakter repräsentiert und zum festgelegten Thema passt, können wir mit den letzten Details fortfahren.

 

Aus den Kleidungsstücken oder Kleidungsstücken, die uns gefallen haben, können wir einige kleine Variationen machen, einige kleine Änderungen im Design, die Sie ausprobieren möchten.

 

Wenn Ihnen keine Änderungen einfallen, die zu ihm passen, können wir mit Farbvariationen fortfahren, um die Farbe auszuwählen, die unseren Charakter am besten repräsentiert.

 

 

Endgültiges Design

Sobald das Design fertig ist, können wir eine Illustration erstellen, um die Figur besser darzustellen, oder ein Charakterblatt, wenn wir es modellieren oder animieren oder es für ein persönliches Projekt verwenden möchten; Auf dem Charakterblatt können wir verschiedene Posen, die mehr von ihrer Persönlichkeit zeigen, eine Outfitvariante, verschiedene Gesichtsausdrücke, alles, was wir über den Charakter zeigen möchten und uns bei unserem Projekt helfen möchten, einfügen.

 

 

Nun, das ist das Ende. Ich hoffe, ich konnte Ihnen bei Ihren Charakterdesigns weiterhelfen. Wenn Sie Fragen haben, zögern Sie nicht, einen Kommentar abzugeben.