Digitalisieren Sie Ihre Zeichnungen im ANIME-Stil der 90er

1.576

KevinFarias

KevinFarias

Hallo! In diesem Artikel mit dem Titel „Digitalisieren Sie Ihre ANIME-Zeichnungen der 90er“ zeige ich Ihnen, wie Sie von einer traditionellen Zeichnung mit Bleistift, Markern und Papier zu einer digitalen Illustration im Retro-Stil der 90er werden.

 

Ich werde alle Schritte auf meinem iPad ausführen, aber für die Desktop-Version ist es sehr ähnlich.

Was wir tun werden:

Wir beginnen mit dieser Zeichnung

Zum Abschluss diese schöne Illustration

Sieht interessant aus, oder?

Sie sehen, wie einfach und unterhaltsam es ist. Deshalb möchte ich Sie einladen, sich das folgende Tutorial mit dem Titel anzusehen:

Digitalisieren Sie Ihre Zeichnungen im ANIME-Stil der 90er (VIDEO-TUTORIAL)

Denken Sie daran, die Untertitel in Ihrer Sprache zu aktivieren, Sie werden sie sicher finden :)

Wie hat Ihnen das Video gefallen?

Jetzt lade ich Sie ein, sich eine Schritt-für-Schritt-Zusammenfassung anzusehen:

Schritt für Schritt des Prozesses

1. Traditionelles Zeichnen

Wir machen eine möglichst saubere Zeichnung und ziehen die Linien wenn möglich mit einem Tintenmarker, das ist viel besser :)

Dann haben wir mit unserem Telefon ein Foto der Zeichnung gemacht und versucht, es so gut wie möglich zu machen.

2. Projekterstellung

Wir gehen zu Datei - Neu. Wir wählen die dritte Option und machen es in den Projekteigenschaften genau so, wie Sie es im Bild sehen können.

Größe A4 und Auflösung 600. Wir klicken auf die Schaltfläche OK, um das Projekt zu erstellen.

Sobald das Projekt erstellt ist, löschen wir die standardmäßig erstellte Rasterebene.

Und schließlich speichern wir unser Projekt.

3. Importieren Sie Ihre Zeichnung

Das Folgende ist nur für diejenigen gedacht, die mit ihrem Tablet arbeiten, wie ich mit meinem iPad Pro. Wir werden uns den einfachen Modus ansehen :)

 

Gehen Sie zum Clip Studio-Symbol oben links und aktivieren Sie: In den einfachen Modus wechseln

Und dies ist die Benutzeroberfläche des einfachen Modus von Clip Studio PAINT. Ich habe sie noch nicht näher erkundet, aber mir gefällt, wie einfach und sauber sie aussieht :)

Wir gehen zum obersten Button der Ebenenleiste und aktivieren: Aus Bildern hinzufügen

Wir wählen das Bild aus dem Foto aus, das wir zuvor von unserer Zeichnung gemacht haben und passen das Bild an, indem wir es bei Bedarf skalieren.

Wenn wir fertig sind, aktivieren wir die Schaltfläche „OK“.

Dabei werden wir gefragt, ob wir die Linien aus unserer Zeichnung extrahieren möchten, natürlich aktivieren wir diese Option :)

Unten erscheint ein Fenster, in dem wir die gewünschte Liniendichte für unsere Zeichnung bearbeiten können. In meinem Fall stelle ich sie auf das Maximum ein.

Zum Schluss aktivieren wir den OK-Button um die Änderungen zu übernehmen.

Wenn Sie fertig sind, gehen Sie zum 3-Punkte-Symbol, um zum Clip Studio PAINT Studio-Modus zurückzukehren.

4. Monochrom

Wir wählen die Linienebene unserer Zeichnung aus, ändern ihren Namen und aktivieren in den Ebeneneigenschaften unter Farbausdruck: Monochrom.

Wir haben die Parameter nach unserem Geschmack bearbeitet, sodass die Linie sehr klar definiert aussieht.

Einige Bereiche der Umrisse meiner Zeichnung sind nicht besonders gut geworden. Wenn das auch bei Ihrer Zeichnung der Fall ist, ist es jetzt an der Zeit, bestimmte Linien zu korrigieren. Mit dem Stiftwerkzeug können wir unsere Striche verbessern.

5. Vektorebene

Wir wählen die Linienebene aus und aktivieren mit der rechten Maustaste: Ebene duplizieren.

Wir deaktivieren die vorherige Ebene und ändern den Namen dieser neuen Ebene in Vektorlinie und aktivieren mit der rechten Maustaste: Ebene konvertieren

In diesem neuen Fenster wählen wir den Typparameter und wählen Vektorebene.

Und wir klicken auf OK, um die Änderungen vorzunehmen.

Jetzt haben wir die Strichzeichnungen unserer Zeichnung in Vektorstriche umgewandelt. Dadurch können wir die Linien individuell bearbeiten und mit der Strichstärke spielen, um nur einige Dinge zu nennen.

Das ist mein Lieblingsebenentyp, um die Strichzeichnungen meiner Zeichnungen zu erstellen :)

Wenn wir die Striche bearbeiten möchten, können wir das Werkzeug „Linienkorrektur“ auswählen, die Liniengröße anpassen und dann unsere Striche bearbeiten.

Am Ende konnten wir folgendes Ergebnis verzeichnen: Wir haben unsere Schläge noch weiter verbessert.

6. Subview-Tool

Gehen wir zu Fenster, Unteransicht.

Und in diesem neuen Panel aktivieren wir das Ordnersymbol, um ein Clip Studio PAINT-Projekt zu importieren.

Das Bild, das ich verwenden werde, ist das gleiche Mädchen. Ich werde dies tun, um die Originalfarben meines Charakters zu übernehmen. Vergessen Sie auch nicht, die Pipette in diesem Fenster zu aktivieren.

Wenn Sie mit Retro-Farben aus Anime der 90er malen möchten, empfehle ich die folgende Farbpalette, die Sie von Clip Studio PAINT Assets herunterladen können.

7. Farbe

Nun malen wir unsere Zeichnung aus, dazu erstellen wir unterhalb der Linienebene eine neue Rasterebene.

Wir haben den Namen in „Basisfarbe“ geändert.

Wir aktivieren das Subview-Bedienfeld und verwenden zum Malen das Füllwerkzeug.

Wählen Sie im Unterwerkzeug „Auf andere Ebenen verweisen“ aus, sodass wir auf einer anderen Ebene als der Linienebene malen können, diese Ebene jedoch den Abstand der Striche einhält.

Vergessen Sie auch nicht, in den Werkzeugeigenschaften die Flächenskala zu aktivieren.

Und wir aktivieren das Subview-Panel erneut, um die Originalfarben unseres Charakters auszuwählen.

Ein weiteres sehr nützliches Werkzeug ist „Nicht ausgefüllten Bereich ausmalen“. Damit können wir die Bereiche ausmalen, die mit dem Füllwerkzeug schwierig auszumalen sind, und zwar so, als ob es sich um einen Pinsel handeln würde.

Und mit dem Füllwerkzeug können wir mit einem einzigen Klick die Grundfarbe unseres Charakters malen. Wir können auch mit dem Stiftwerkzeug malen.

Jetzt erstellen wir eine neue Rasterebene mit dem Namen: Schatten.

Und wir werden dasselbe tun: Wir werden die Schatten unseres Charakters malen und dabei die Originalfarbe aus dem Subview-Bedienfeld übernehmen.

Jetzt erstellen wir eine neue Rasterebene mit dem Namen „Wangen“. Wir erstellen diese Ebene über der Linienebene.

Und mit dem Airbrush-Tool bemalen wir die Wangen, zunächst in der gleichen Farbe wie die Haut unserer Figur.

Tragen Sie anschließend die rote Farbe auf die Wangen auf, um folgendes Ergebnis zu erzielen.

Im Moment haben wir die folgende Abbildung.

8. Automatische Beschattung

Jetzt sehen wir eine weitere Option zum Erstellen der Schatten unserer Illustrationen. Dazu deaktivieren wir die zuvor erstellte Schattenebene, wählen die Linienebene aus und aktivieren: Als Referenzebene festlegen.

Jetzt wählen wir die Ebene „Grundfarbe“ aus.

Und wir gehen zu Bearbeiten, Automatische Schattierung

Das folgende Fenster erscheint, in dem wir verschiedene Schattierungsarten auswählen können. Ich wähle die Option „Standard“.

 

Wir können die Parameter, Farben und auch die Position, von der das Licht kommt, sowie seine Größe bearbeiten.

Es ist kein sehr genaues Werkzeug, aber es ist eine gute Anleitung, um schnell und einfach Schatten zu erzeugen. Ich empfehle jedoch, den erstellten Schatten zu bearbeiten. Mit dem Stiftwerkzeug können Sie ihn mit Farbe noch besser machen.

 

Wie Sie unten sehen können:

Ich habe zuvor erklärt, wie man das Auto-Shade-Tool verwendet. Den entsprechenden Artikel finden Sie weiter unten:

9. Linienfarbe

Wir erstellen eine neue Rasterebene über der Linienebene mit dem Namen: Farblinie und aktivieren Auf untere Ebene anwenden.

Wir malen und sorgen dafür, dass die Farbe der Linie besser mit den Farben unseres Charakters übereinstimmt.

10. Fonds

Wir aktivieren das Materialfenster und wählen einen Hintergrund aus. In meinem Fall wähle ich einen Hintergrund mit Effekten. Und wir ziehen ihn in den Arbeitsbereich.

Wir skalieren seine Größe und sehen, dass es sich sehr gut in unsere Zeichnung integriert.

Wir können es aber noch weiter verbessern, dazu duplizieren wir es, wählen die Hintergrundebene aus und aktivieren mit der rechten Maustaste: Ebene duplizieren.

Wir duplizieren die Hintergrundebene 2 oder 3 Mal und aktivieren bei jedem davon den Mischmodus: Multiplizieren.

 

Dadurch sieht der Hintergrund viel besser aus :)

11. Ebenen zusammenführen

Wir wählen die erste Ebene im Ebenenbedienfeld aus und aktivieren die Option: Neuer Ebenenordner.

Wir ändern den Namen und wählen mit Shift alle zuvor erstellten Ebenen aus und legen sie in diesen neuen Ebenenordner.

Nun aktivieren wir mit der rechten Maustaste: Ebene duplizieren

Und im neuen duplizierten Ebenenordner aktivieren wir mit dem rechten Button: Ausgewählte Ebenen zusammenführen.

Nun haben wir die komplette Illustration in einer einzigen Ebene, nun duplizieren wir erneut mit der rechten Maustaste die neu erstellte Ebene.

Und wir ändern den Namen in „Effekte“. Von nun an werden wir auf dieser neuen Ebene arbeiten.

12. Auswirkungen

Um die Effekte einfacher hinzuzufügen, wechseln wir in den einfachen Modus von Clip Studio PAINT

In der Werkzeugleiste wählen wir das letzte Symbol aus, wo sich die Filter und Effekte befinden, und aktivieren Filter.

Wir aktivieren das Anwenden der Filter auf die aktuelle Ebene

Und es erscheint ein neues Fenster, in dem wir alle verfügbaren Filter sehen können. In meinem Fall wähle ich den Vivid-Filter.

Wir wählen es aus und aktivieren es mit der OK-Taste.

Jetzt fügen wir einen Effekt hinzu

Auch hier aktivieren wir, dass der Effekt auf die aktuelle Ebene angewendet wird

Und um den Retro-Effekt der 90er-Jahre-Animes zu erzielen, ist der beste Effekt: Laterale chromatische Aberration

Und wir aktivieren die OK-Schaltfläche, um diesen neuen Effekt anzuwenden.

Um dies im Studiomodus und in der Desktopversion von Clip Studio PAINT zu tun, müssen wir nur zum oberen Menü gehen: Filter, Effekt, Chromatische Aberration.

Zum Schluss fügen wir noch einen Effekt hinzu, dazu aktivieren wir das Effekte-Werkzeug.

Wir wenden auf die aktuelle Ebene an

Und wir wählen den Graurauschen-Effekt

Und mit der Ok-Taste aktivieren wir den Effekt.

Im Studiomodus und in der Desktopversion müssen wir zum Hauptmenü gehen. Filter, Effekt, Rauschen.

Und wir erhalten das folgende Ergebnis, ich liebe es! :)

Schließlich wechseln wir in den Clip Studio PAINT Studio-Modus

13. Exportieren Sie Ihre Illustration

Gehen wir zu Datei, In Fotobibliothek exportieren

Und wir warten darauf, dass die Abbildung exportiert wird.

Die professionellste Option ist Datei, Bild exportieren, PNG

Wir können den Namen ändern

Und passen Sie weitere Parameter an, um unsere Illustration zu exportieren

Wir haben eine Vorschau vor dem Export

Und wir warten, bis unser Bild exportiert ist, und wählen dann den Ordner aus, in dem unsere Illustration im PNG-Format oder in dem von Ihnen gewählten Format vorliegen soll.

14. Endgültige Illustration im Anime-Stil der 90er

Dies ist das Endergebnis, das wir erreicht haben.

Ich finde es unglaublich, dass wir mit einer handgezeichneten Bleistift- und Papierillustration begonnen und daraus eine Illustration im Anime-Stil der 90er gemacht haben.

Dies und vieles mehr können wir mit Clip Studio PAINT erreichen :)

Ich hoffe, Sie können Ihre Zeichnungen genauso umgestalten wie ich, wir sehen uns beim nächsten TIPP!

Kommentar

Neu

Neu! Offizielle Tutorials