Cómo PINTAR NIEVE ❄️ Paisajes invernales que cuentan historias

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Versión en vídeo:

🌟 ¡Este tutorial es apto para principiantes! 🌟

Algunos de los trucos técnicos pueden parecer intimidantes al principio, pero no tengas miedo de probarlos :)

Versión en texto:

¡Hola!

 

Soy .avi. Trabajo como ilustrador profesional de juegos y crear cómics y webtoons es mi pasatiempo.

 

Desde que empecé a trabajar en mi webtoon, que se desarrolla en montañas invernales, he estado investigando mucho sobre la nieve y los paisajes invernales.

 

En este tutorial me gustaría compartir lo que he descubierto y consejos sobre cómo pintar varios tipos de nieve y paisajes nevados para contar una historia a través de ellos.

También he preparado un conjunto de pinceles que hice para pintar paisajes nevados, ¡los cuales puedes descargar gratis de Assets!

El pincel usado para pintar el verde del abeto es parte de otro paquete de pinceles gratuito:

Voy a omitir las pautas generales de paisajes como la composición, el punto focal, la perspectiva, etc., ya que ya las he cubierto en mi tutorial anterior:

 

También he hecho un tutorial especial sobre cómo pintar el cielo en diversas condiciones climáticas, incluyendo el invierno:

❄️ CARACTERÍSTICAS DE LOS PAISAJES INVERNALES

🟦 Ángulo bajo del sol

Como aprendimos en la escuela, debido a la inclinación del eje de la Tierra, los días de invierno son más cortos y el sol está relativamente bajo incluso al mediodía.

El color de la luz solar se desplaza hacia el rojo ya que los rayos tienen que viajar más tiempo a través de la atmósfera, y las sombras son más largas.

¡Eso nos da la oportunidad de divertirnos con los colores de acento en los límites entre las sombras y la luz!

🟦 La nieve lo ilumina todo

La nieve refleja la mayor parte de la luz que recibe de vuelta al entorno, aclarando las sombras y haciendo que todo el paisaje parezca más brillante de lo que sería sin nieve.

🟦 Perspectiva atmosférica

Durante el invierno, la atmósfera suele estar llena de humedad o cristales de hielo. La niebla o la bruma aparecen fácilmente, haciendo que la perspectiva atmosférica sea aún más prominente.

Incluso con un cielo azul claro, los cristales de hielo son levantados por el viento, creando un tipo especial de niebla llamada "polvo de diamante", que es un gran efecto para crear profundidad en tu imagen, así como para indicar un clima frío pero seco.

🟦 Cielo

Cuando nieva, el cielo está nublado. Las nubes suelen estar sin sombras prominentes, a diferencia de las nubes de lluvia de verano, y su base a menudo está iluminada por las luces de la ciudad.

Por otro lado, en las montañas, las condiciones climáticas cambian tan rápidamente que puedes tener nieve cayendo con la mitad del cielo despejado. ¡Puedes aprovechar eso para crear efectos interesantes!

Además, en las montañas, el cielo despejado es de un azul más profundo que en las tierras bajas, ¡ya que están literalmente más cerca del espacio! El cielo azul profundo es hermoso por sí solo y crea una gran paleta de colores con las montañas nevadas contrastantes.

❄️ PINTAR NIEVE

🟦 Colores de la nieve

Dado que la nieve refleja la mayoría de los rayos de luz, en las zonas iluminadas refleja el color de la luz, mientras que en las sombras adquiere el color de la atmósfera.

 

Si tu cielo es azul, la nieve también será azulada.

¡No temas usar colores saturados, incluso al dibujar nieve fangosa y sucia!

 

Por ejemplo, esta pintura pretendía transmitir la sensación de una tarde gris, solitaria y apagada, con los únicos colores tenues provenientes de las luces del pueblo.

 

Pero si miras de cerca, en realidad está llena de colores, especialmente tonos rojizos, violáceos y verdosos, que, combinados, crean la sensación grisácea.

Ten cuidado de no hacer las sombras sobre la nieve demasiado oscuras, o de lo contrario parecerá sucia o incluso no parecerá nieve en absoluto…

Cuando está nublado y no hay fuente de luz, las sombras sobre la nieve no se oscurecen realmente, solo las zonas iluminadas desaparecen y los colores de la nieve se unifican.

Incluso de noche evita hacer la nieve demasiado oscura.

 

Aprendí la lección en estos dos paneles donde el coche termina en una sombra y el ambiente general pretendía ser más oscuro, pero la luz de los faros hizo que la nieve oscura pareciera hielo raspado fangoso… :D

 

Me tomó un tiempo darme cuenta de que, además de hacer las formas de nieve más redondas y reducir el brillo, ¡necesitaba aclarar bastante toda la capa de nieve!

🟦 Nieve desde varias distancias

💎 Elementos distantes

Al pintar nieve en las montañas, simplemente uso el mismo pincel que para las rocas. La ligera textura rocosa mezcla los campos de nieve con las montañas, imitando la nieve atrapada en las grietas.

Solo ten cuidado de seguir la pista de dónde la nieve puede acumularse físicamente. Aunque puede adherirse a superficies verticales, las puntas afiladas de las rocas suelen estar sin nieve.

El sombreado plano con ligeros gradientes para la nieve lejana y de media distancia funciona mejor, ya que un exceso de reflejos dispersos hace que parezca más hielo raspado.

 

Debido a que los campos de nieve son muy contrastantes, elementos como árboles, rocas o casas pueden simplificarse en siluetas incluso hasta la distancia media.

 

En un bosque nevado, puedes pintar nieve en las ramas y luces solo en los árboles más cercanos, ¡y la mente del espectador automáticamente imaginará el resto!

Pintar nieve y reflejos en cada rama de cada árbol hará que la imagen parezca artificial y ruidosa…

 

💎 Media distancia

La forma en que se pinta la nieve en distancias medias a cercanas es la más importante para expresar las condiciones climáticas.

💎 Nieve húmeda

Para pintar nieve húmeda, que indica temperaturas alrededor de 0°C, usa un pincel semitransparente (puede tener una textura áspera). Deja algunas manchas medio cubiertas a través de las cuales se pueda ver la superficie subyacente, y haz que se vea más brillante:

A veces uso pinceles de suelo descargados, pero suelen tener demasiado ruido, lo que a menudo es innecesariamente distractor, especialmente cuando quieres que el espectador se centre en tu personaje pintado con un estilo limpio, cuando añades nitidez u otros filtros a tu pintura terminada, o simplemente quieres mantener tus pinturas limpias y caricaturescas.

 

Encontré una solución rápida a esto pasando la capa por el filtro de suavizado inteligente para eliminar el ruido. Este filtro puede no ser muy conocido, ¡pero es una ayuda muy poderosa!

La nieve húmeda a menudo viene acompañada de grandes y pesados copos de nieve y una neblina brumosa debido a la alta humedad.

💎 Nieve polvo

Para la nieve polvo, típica de montañas y zonas frías, usa un pincel opaco con textura fina mínima. Píntala en formas de hogaza y grandes montones.

Presta atención al volumen. Incluso la nieve atrapada en las ramas de los árboles forma formas de hogaza:

Usar la herramienta de relleno de Lazo para bloquear las formas también es una solución rápida:

Al pintar nieve en árboles caducifolios, puedes ahorrar tiempo con este método:

 

1 . Ctrl-clic en el icono de capa del árbol o rama para hacer una selección de ella.

 

2 . Expandir la selección unos pocos píxeles.

 

3 . Rellenar con el color de la nieve en una nueva capa.

 

4 . Empujar la capa de nieve hacia arriba.

 

5 . Con la herramienta Licuar, haz que la nieve “se asiente” en las ramas.

 

6 . Borrar las partes que están ocultas detrás de las ramas del primer plano, en superficies verticales y aleatoriamente en ramas delgadas.

 

7 . Añadir más nieve donde creas que podría acumularse más, típicamente en ramas más gruesas o en las bifurcaciones.


💡 CONSEJO: Uso los comandos de reducción y expansión de selección tan a menudo que fueron el primer conjunto de acciones que hice – ¡lo recomiendo encarecidamente para ahorrar tiempo!

Un conjunto de acciones automáticas de expansión y reducción de selección que uso para acelerar el trabajo, disponible para descargar:


En cuanto al sombreado, puedes pintar las luces en color blanco en la misma capa con la transparencia bloqueada.

 

Simplemente evita crear áreas completamente blancas para tener un mejor control de los posibles ajustes y postprocesado. Los pinceles de mezcla que se fusionan con el color base te ayudarán con eso.

Esta es la técnica de sombreado que más me gusta usar:

 

1 . Recorta una nueva capa en algunos de los modos de aclarado sobre la capa de color.

 

2 . Pinta las áreas iluminadas sobre ella.

Es una técnica no destructiva que permite ajustes fáciles posteriormente, ¡como cuando necesitas cambiar el color de la luz para que encaje con la atmósfera!

No olvides añadir sombras proyectadas sobre la capa de nieve – con la técnica mencionada, puedes simplemente borrar partes de la capa de iluminación para crear sombras.

 

Como se explicó antes, mantén claras incluso las sombras más profundas o la nieve parecerá sucia.

💎 Bola de nieve

Para pintar bolas de nieve de cerca, descubrí que los pinceles redondos opacos con mezcla funcionan mejor. ¡Una textura irregular en el pincel le da una agradable sensación esponjosa!

💎 Copo de nieve

Por último, pero no menos importante, ¡pintar un copo de nieve es súper fácil gracias a la regla simétrica de CSP!

 

Puedes configurar la regla con 12 líneas (ya que los cristales de nieve son hexagonales) con simetría de línea.

Se dice que no hay dos copos de nieve iguales, ¡así que la forma depende totalmente de tu imaginación!

Para un toque más realista, mantén los bordes opacos y deja algunas de las partes interiores semitransparentes.

🟦 Efectos especiales

Como se explicó al principio, con luz solar intensa, los bordes de las sombras pueden tener colores muy prominentes.

Puedes usar varios modos de capa para ayudarte a crear el efecto y pintar naranja, rojo o morado a lo largo de los límites entre las sombras y la luz.

Si has pintado las luces en una capa separada, puedes crear fácilmente los bordes gracias a ellas:

 

1 . Ctrl-clic en el icono de capa de la luz para hacer una selección de ella.

 

2 . Expandirla unos pocos píxeles.

 

3 . Rellenarla con el color deseado en una nueva capa.

 

4 . Hacer la selección de la capa de luz de nuevo (haciendo Ctrl-clic en su icono de capa).

 

5 . Borrar esa área seleccionada de la capa creada previamente.

 

¡De esta manera obtendrás un “contorno” de la capa de luz! Puedes jugar con los modos de capa y desenfocarlo para que encaje con tu pintura.

Otro efecto invernal asociado con el clima frío pero soleado es el polvo de diamante, que consiste en cristales de nieve levantados por el viento.

 

Para el fondo, puedes usar el pincel del paquete o cualquier pincel de niebla y polvo. Para el primer plano, ¡puedes jugar con las luces bokeh de colores que crea el polvo de diamante!

🟦 La nieve como recurso narrativo

¡La nieve puede ser sorprendentemente poderosa cuando se trata de contar historias a través de ella!

 

Puedes aprovechar las formas, el color y la luz para describir las condiciones climáticas. Las sombras que caen sobre la capa de nieve pueden indicar el borde de un bosque, la nieve que permanece en las briznas de hierba y las ramitas delgadas muestra brisa suave o condiciones sin viento.

💎 Huellas

Mucho se puede contar con las huellas en un campo de nieve.

 

Recomiendo pintar las formas de las huellas en una nueva capa, y usarla como máscara para pintar sombras y luces. Añade montones de nieve alrededor de cada huella.

Hacer las huellas poco profundas con menos montones alrededor le dice al espectador que el personaje dio un paseo tranquilo

…Mientras que las huellas profundas donde ni siquiera se puede ver el fondo y muchos montones grandes alrededor insinúan circunstancias más difíciles, como el personaje luchando a través de la nieve profunda en su huida o en busca de alguien.

💎 Nieve cayendo

¡Los copos de nieve voladores son excelentes efectos para añadir movimiento a tu pintura!

 

Uso pinceles descargados modificados que siguen la dirección de la línea y su grosor cambia con la velocidad. Con trazos lentos, pintan nieve redonda, mientras que con trazos rápidos obtengo copos de nieve planos montados en una fuerte ráfaga de viento:

Para acelerarlos más, puedes añadir desenfoque de movimiento o duplicar la capa, cambiar un poco el color y moverla en la dirección del movimiento empujando la capa o con la ayuda de la herramienta Licuar:

¡Recuerda que el viento a menudo cambia de dirección, lo cual también puedes usar para contar historias!

 

Por ejemplo, en el inicio de mi webtoon, los ojos del lector son guiados a través de la pantalla del título del capítulo hasta el primer cuadro por la dirección de las ráfagas de viento nevado, sobre las cuales cabalga un copo de nieve más grande:

En las escenas de acción, la nieve vuela en la dirección del movimiento como parte del efecto de acción:

Sin embargo, cuando el coche se sale de la carretera y se atasca, la nieve vuela contra él desde arriba como si lo golpeara más profundamente en el ventisquero para dificultar aún más el escape:

Por el contrario, los copos de nieve redondos que se dispersan en todas direcciones indican una nevada lenta y ligera. Junto con la niebla y las luces, crean una bruma onírica en el pueblo al atardecer.

 

En esta imagen en particular, los colores y las luces atenuadas por la bruma transmiten una sensación melancólica y la nieve que cae iluminada por las farolas enfatiza el espacio vacío detrás del personaje, aumentando su soledad mientras se da la vuelta para descubrir que nadie sigue sus huellas.

El efecto de bruma se amplifica fácilmente creando un duplicado fusionado de la pintura terminada, configurando la capa en Aclarar y desenfocándola:

El color de la nieve que cae debe ser ligeramente más claro que la nieve en el suelo para hacerla más visible, pero nunca más oscuro que su fondo, o de lo contrario parecerá hollín. Solo un copo de nieve que pase por delante de una fuente de luz parecerá naturalmente más oscuro.

 

Una forma perezosa de evitar el hollín es configurar la capa en modo Añadir o Trama:

Con la transparencia de la capa de nieve que cae bloqueada, puedes pintar y mezclar la nieve más profundamente en el fondo, así como añadir más variedad de color, o incluso luces en los copos de nieve de cerca:

Para añadir más profundidad a tu imagen, desenfoca los copos de nieve más cercanos, y eventualmente los más lejanos.

 

En caso de que la nieve que cae termine siendo demasiado distractor, desenfocarla en su conjunto suele solucionarlo.

💎 Aliento

Por último, el efecto que a menudo olvido y necesito volver a corregir: las nubes de aliento de los personajes.

 

Puede parecer menor, pero es lo que le da vida a tus personajes, de forma similar a cómo parpadean de vez en cuando en la animación.

❄️ CONCLUSIÓN

¡Estos fueron algunos de los consejos interesantes que aprendí sobre cómo pintar fondos y efectos nevados!

 

¡Espero que te ayuden a divertirte mucho al contar historias a través de diversos paisajes invernales!

 

🌟⭐✨ Si te gustó este consejo, me hará feliz si le das un "me gusta" para saber que estoy haciendo las cosas bien, y eventualmente deja un comentario sobre dónde podría mejorar :) ✨⭐🌟

✨ BONUS: vídeos de timelapse de las pinturas presentadas ✨

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