Introducción

Hola soy linco

 

¡Hoy compartiré contigo cómo dibujar manos y espero que comiences a practicar!

 

Este artículo será un resumen rápido de mi video, que puede encontrar a continuación, el video va mucho más en profundidad, por lo que solo voy a arañar la superficie aquí.

 

El video incluye imágenes sin cortar en tiempo real de una sesión de práctica de 20 minutos en la que puede practicar el dibujo de gestos con la mano junto a mí. ¡Por favor, míralo!

 

 

En este artículo haré lo siguiente:

 

** Explica Dibujar la mano

 

1. Resuma la estructura de la mano y el dedo en formas básicas fundamentales.

2. Repase la anatomía esencial de la mano para los artistas.

3. Dé consejos para usar este conocimiento para estilizar sus propias manos

4. Dé consejos sobre cómo las manos pueden expresar diversas emociones de los personajes.

 

** Explica cómo practico con Clip Studio Paint

 

1. Accediendo y cambiando atajos

2. Revise la configuración de accesos directos útiles para la práctica de gestos

 

** Muestra una demostración de pintura de la mano

 

1. Consejos rápidos para colorear la mano (áreas cálidas vs. frías)

2. Dar consejos sobre capas

Dibujando la mano: estructura y proporción

Siempre es útil simplificar los objetos complejos a su forma más básica, este es nuestro conocimiento fundamental.

 

En el nivel más básico, la mano puede simplificarse como un cuadro redondeado de 3: 4 que es más alto que ancho. No es una caja dura, una caja redondeada, o su mano puede parecer robótica.

 

Podemos ver desde la vista de tres cuartos que un extremo de este cuadro debería ser más largo. El lado de la palma de la mano es el extremo más largo. (Eche un vistazo a sus propias manos, observe cómo el lado de la palma se extiende aún más, la "cinta" entre sus dedos está en el lado de la palma)

 

Un consejo útil para colocar los dedos es dividir esta caja por la mitad, luego el índice y el dedo medio irán de un lado, y el anillo y el dedo meñique irán del otro lado.

 

Desde la vista frontal, podemos ver que el pulgar se une en un ángulo de 45 grados con respecto al resto de la mano. Ahora, hablemos de los dedos ...

Los dedos en el nivel más básico se pueden simplificar en un simple cilindro. Sin embargo, nuevamente esto parece un poco robótico. Entonces haremos 1 modificación: hacer un corte redondeado al final de nuestra punta del dedo.

 

1. El dedo ahora debe verse como un cilindro, pero con un extremo que se parece al frente de un bote (en rojo). Todavía es muy fácil, ¿verdad?

 

2. La proporción de los segmentos de los dedos a menudo se menciona en muchos recursos. Comenzando con el segmento más cercano al nudillo, cada sección sucesiva tiene 2/3 de la longitud de la anterior. (es decir, la sección del medio es 2/3 de la sección del nudillo, la sección de la punta del dedo es 2/3 de la sección del medio, la uña del dedo es 2/3 de la sección de la punta del dedo).

 

--- Sin embargo, es bueno saber esto, te mostraré quizás una forma más intuitiva de acertar en la próxima sección ---

 

3. La última modificación que podemos hacer para obtener un dedo realista es notar que nuestro lado de la palma de la mano tiene las almohadillas de grasa, para que podamos suavizar nuestro impacto. Por lo tanto, es bueno dibujar los dedos con curvas en el lado de la palma y con líneas rectas en el lado posterior. Esto es lo más obvio cuando enrollamos nuestros dedos (A - rectas, B - curvas).

 

R. Una última proporción que puede ser útil, es que la longitud del dedo medio es aproximadamente igual a la longitud de nuestra palma.

 

B. Ahora, el pulgar que deberíamos saber es más gordo que nuestros dedos. Tenga en cuenta que también se adhiere a la muñeca en forma de caja.

Dibujando la mano: usando líneas gestuales y proporción

Podemos usar lo que acabamos de aprender acerca de la proporción cuando sacamos las manos de nuestra imaginación.

 

Debido a que la longitud del dedo medio es aproximadamente igual a la longitud de la palma de la mano, cuando dibujamos una mano que se dirige hacia nosotros (arriba a la izquierda), sabemos que las distancias más alejadas se acortan, así que aquí sabemos que debemos dibujar la longitud del dedo medio MÁS LARGO que nuestro longitud de la mano Del mismo modo, si una mano se aleja de nosotros (abajo a la izquierda), sabemos que ... Así es, debemos dibujar la mano más tiempo que la longitud del dedo medio.

** Consejo de línea gestual # 1

 

Para mí, la proporción de '2/3' para los segmentos de los dedos no es muy intuitiva en la mayoría de las situaciones (por ejemplo, la mano de la derecha), así que aquí hay una técnica que uso y puedes probar:

 

Piensa en lugar de colocar las yemas de los dedos y los nudillos en bonitas líneas gestuales. Puedes ver esto arriba en púrpura. Observe que la línea morada atraviesa las puntas de los dedos o las curvas alrededor de los nudillos de una manera fluida.

 

Si haces esto, la colocación de los dedos debe verse natural, ¡pruébalo!

 

** Consejo de línea gestual # 2

 

Otra línea gestual útil que puede dibujar es una línea desde la muñeca hasta el dedo índice. Ignorar el pulgar hace que sea fácil ver la forma de caja redondeada de la mano. Imagine que el pulgar no está allí, luego, vea si esta línea de gesto fluye suavemente. ¡Siempre puedes agregar el pulgar después!

Dibujo de manos: anatomía esencial

Los principales músculos de la mano que los artistas necesitan saber se indican arriba.

 

Hay dos músculos en el lado de la palma de la mano (a la izquierda), tenemos

A. La eminencia tenar (en el lado del pulgar)

B. La eminencia hipotenar (en el lado rosado)

 

Podemos simplificar estos dos como formas de lágrima, con la eminencia tenar el más grande de los dos.

 

En el reverso de la mano hay:

C. El dorsal interóseo (entre el pulgar y el dedo índice)

 

Podemos simplificar esto como una forma de huevo, intente presionar su pulgar contra su dedo índice y realmente puede ver esto. Sin embargo, observe que hay otro músculo que dibujé aquí con el "?" ¿Puedes adivinar que es esto? Sí, esa es la eminencia hipotenar de nuestra vista de la palma, también podemos verla desde atrás mientras se envuelve.

 

No se preocupe por los nombres si no puede recordarlos, ¡es importante conocer estas grandes masas en nuestra mano y cómo dibujarlas!

¡Luego los nudillos y los tendones!

 

Los nudillos (A) en rojo se pueden simplificar como formas de huevo u óvalos, mientras que los tendones (B) en púrpura en el dorso de la mano se pueden simplificar como líneas fibrosas.

 

Lo importante a tener en cuenta es que los nudillos aparecen con más frecuencia cuando se aprieta la mano (abajo a la izquierda), especialmente en el dedo índice y medio. Mientras tanto, los tendones aparecen más cuando la mano se estira (abajo a la derecha).

Dibujando la mano: estilizando tu propio camino

No tiene que dibujar manos realistas si no lo desea, pero conocer la estructura fundamental que acabamos de cubrir lo ayudará a dibujar las manos de la manera que desee.

 

Estas manos de la imaginación se hicieron simplemente usando lo que hicimos pero enfatizando diferentes formas. Aquí están algunos ejemplos.

 

R. Podemos tratar la mano de manera muy simple, usando curvas suaves. Podemos tratar los dedos como la forma de la nave de la que hablamos anteriormente, y poner menos énfasis en características como los nudillos. Estos pueden tender a parecer femeninos.

 

B. En cambio, podemos tratar nuestras manos con líneas rectas muy ásperas. Trate la mano más como una caja, incluso esas formas musculares de lágrima que podemos hacer cuadradas. Enfatizando los nudillos como cajas en lugar de óvalos. Esta mano se ve más áspera y masculina.

 

C. Podemos jugar la redondez de nuestros músculos o nudillos. Los personajes de dibujos animados a menudo tienen manos demasiado redondas. Esta es una combinación de A y B.

 

¡Las posibilidades son ilimitadas! Sin embargo, el conocimiento de nuestras bases ayuda mucho a la hora de crear nuevos estilos.

Dibujando la mano: Consejo de emoción

¡La mano es una excelente manera de comunicar el lenguaje corporal! Es extremadamente expresivo, ¿cómo podemos transmitir lo que nuestros personajes sienten a través de las manos?

 

Un consejo rápido aquí es notar que nuestros cuerpos (y por lo tanto nuestras manos) se abren cuando nos sentimos más abiertos. Emociones como confianza, sorpresa, emoción.

 

Viceversa, nuestras manos tienden a cerrarse, acurrucarse cuando nos sentimos cerrados. Emociones como ansiedad, nerviosismo, miedo, confusión.

 

¡Compare las manos en la imagen de arriba y la imagen de abajo para un ejemplo rápido!

Cómo practicar y estudiar: práctica cronometrada

¡No hay forma de mejorar dibujando manos que dibujar muchas de ellas! Sé que algunos artistas tienen miedo de dibujar manos, aquí hay algunos consejos para que dejes de tener miedo y comiences a dibujar.

 

Comenzaré diciendo que si estás comenzando: dibujarás malas manos. ¡Todos lo hacen! Todavía lo hago, así que tienes que aceptar eso y practicar para mejorar.

 

¿Cuál es una buena manera de superar el miedo a dibujar manos mientras practicas mucho? Bueno, una gran idea es la práctica de referencia cronometrada.

 

** Beneficios de la práctica cronometrada

 

1. Terminarás dibujando muchas manos si tienes un límite de tiempo para cada mano. Si dibujas poses de 2 minutos, 10 manos al día que tomarán 20 minutos de tu día, ¡y después de una semana tendrías 70 manos!

2. Te preocuparás menos por sacar malas manos, pasarás a la siguiente mano en unos minutos.

3. Es muy fácil programar tu día.

4. Te obliga a concentrarte todo el tiempo.

 

** Desventajas

1. Si dibujas tantas manos, necesitarás mucho papel ... PERO si usas Clip Studio Paint, ¡entonces esta desventaja desaparece!

Aquí hay un ejemplo de una de mis sesiones de práctica de 30 minutos, con 2 minutos por cada mano que hice en Clip Studio. Me gusta mantener todo en un gran lienzo (alrededor de 3000 px por 3000 px). Si todavía tienes miedo de practicar, mira el video, donde puedes dibujar conmigo, en tiempo real, con referencias de mi propia mano.

Cómo practicar y estudiar: consejos para usar Clip Studio Paint

Si desea hacer estudios de práctica cronometrados de cualquier cosa, permítame darle algunos consejos que me facilitaron mucho practicar de manera eficiente.

 

 

** Consejo # 1 Tenga su propio grupo para practicar gestos

Primero me gusta tener mi propia sección de pinceles para la práctica gestual cronometrada. A continuación se muestra un gif para mostrarle cómo puede crear fácilmente un nuevo grupo de subherramientas en Clip Studio Paint.

 

Simplemente tome cualquier herramienta y arrástrela a la barra de menú, luego creará automáticamente un nuevo grupo. Puede cambiar el nombre del grupo como desee.

Estas dos manos fueron dibujadas en una sesión de práctica diferente de 5 minutos por pose. Observe que usé los pinceles en mi conjunto de gestos para practicar. Aquí hay un enlace donde puede descargar la herramienta de lápiz y la herramienta de sombreado con textura que uso para la práctica de gestos.

** Consejo # 2 Utilice la capacidad de personalizar accesos directos en Clip Studio Paint

¿Sabía que puede tener atajos para cambiar rápidamente entre pinceles? También hay atajos para aumentar y disminuir los tamaños de pincel. Usando estos atajos, podemos ahorrar mucho tiempo, lo cual es útil cuando hacemos gestos rápidos con las manos.

Como ejemplo, agreguemos un acceso directo para que podamos cambiar entre pinceles rápidamente.

 

1. Vaya a Archivo -> Configuración de acceso directo

2. En el área de configuración: vaya a Opciones

3. Desplácese hacia abajo y haga clic en 'Cambiar a la siguiente subherramienta'

4. Haga clic en 'Editar' Acceso directo 'e ingrese una tecla para su acceso directo.

 

Haga clic en Aceptar'

 

 

A continuación se muestra un GIF que muestra el proceso.

Además de cambiar rápidamente entre pinceles, aquí hay algunas de mis configuraciones de acceso directo que encuentro útiles. ¡Las configuraciones de acceso directo eficientes no solo son útiles para la práctica de pose cronometrada, sino que también son útiles para la eficiencia general del flujo de trabajo!

 

Siéntase libre de usar o modificar cualquiera de mis atajos.

 

Cambiar a la herramienta secundaria anterior: S

Cambiar a la siguiente subherramienta: D

Cambiar al grupo de subherramientas anterior: Shift + S

Cambiar al siguiente grupo de subherramientas: Shift + D

Seleccione un preajuste más pequeño que el actual (tamaño del pincel): Q

Seleccione un preajuste más grande que el actual: W

Acercar: 1

Alejar: 2

Cambiar el tamaño del lienzo: 4

 

 

 

Pintar la mano: áreas cálidas vs frías

Para pintar la mano, es importante tener en cuenta algunos patrones comunes.

 

Áreas cálidas: las puntas de los dedos, el área de los nudillos y la palma son generalmente áreas más rojas

 

Áreas frías: el dorso de la mano suele ser un poco más frío, esto se debe a que las venas son visibles en el dorso de la mano.

 

Para manos de tono de piel más oscuro, el lado de la palma suele ser de un color más claro, como puede ver en el ejemplo de la derecha.

Pintar la mano: sugerencias de capa y proceso

Para un comentario completo sobre cómo pinté estas manos, ¡mira el video!

 

Paso 1:

Comencé con el lineart, practicar posturas en Clip Studio Paint valió la pena, y me siento más cómodo dibujando manos de la imaginación, usando mis propias manos como una doble verificación rápida, ¡pero todavía tengo trabajo que hacer!

 

Use el conocimiento aprendido de la sección Dibujar la mano de este artículo, observe que todavía uso esas líneas gestuales para ayudarme a colocar los nudillos en un lugar agradable como en la mano de la derecha.

Paso 2:

En una nueva capa, agregue el color local de las manos. No se preocupe, le mostraré una lista de mis capas al final. Aquí intenté usar diferentes tonos de piel para experimentar. Este es solo un solo color.

 

¡Los pinceles que utilicé para toda la pintura eran simplemente el 'Pincel de acuarela denso' predeterminado, el 'Pincel de acuarela transparente' y el 'Aerógrafo suave' en Clip Studio Paint!

Paso 3:

Aquí, utilicé nuestro conocimiento de áreas cálidas y frescas. Con una nueva capa ajustada a nuestra capa de color local en el Paso 2, utilicé un aerógrafo suave para colocar algunas áreas generalmente más cálidas y áreas más frías.

Paso 4:

Este es un GRAN paso, agregue una capa más recortada a nuestra capa de color local, agregué en el tono general para las manos. Nuevamente, aquí es donde nuestro tiempo dedicado a practicar poses es útil. Después de dibujar muchas manos, entiendo mejor la forma de cada parte individual. Observe cómo sombreé el pulgar en la mano del medio como una esfera. Rompí las formas a sus formas básicas como aprendimos al principio.

 

Una cosa más a tener en cuenta, el área de los nudillos y los tendones pueden ser más claros que las otras áreas de la mano, puedes ver esto en la mano izquierda.

Paso 5:

En una nueva capa en la parte superior de todas las capas, agregue algunos toques finales: esto significa arreglar errores y tomar sus decisiones finales. Esto también incluye limpiar algunas de nuestras líneas, borré algunas de las líneas gestuales en mi línea inicial.

 

Un buen efecto que me gusta hacer en Clip Studio Paint es duplicar la capa de arte lineal e ir a 'Filtro ->' Desenfocar '->' Desenfoque gaussiano 'y luego cambiar la opacidad. Puedes ver esto en el video.

Lo que esto hace es que ayuda a mezclar las líneas en la mano, lo que puede hacer que todo se vea más cohesivo.

Aquí está la configuración de capa terminada que coincide con los pasos anteriores. ¡Aquí hay algunas cosas que debes notar!

 

(3) y (4) se recortan a la capa de color local en la parte inferior, esto facilita que no pintemos fuera de lo que hemos coloreado en la capa de color local.

 

Las capas rojas son lineas, observe que han bajado la opacidad, esto es para que se mezclen más con la pintura.

 

Como nota final, ¡definitivamente no tienes que seguir estos pasos exactamente! Así es como pinté las manos esta vez, si te gusta trabajar en una capa, ¡adelante y hazlo! O si quieres usar más capas que yo, eso también está bien. Haga lo que le resulte cómodo y experimente con nuevos métodos, hay mucho que explorar en Clip Studio Paint.

Gracias por leer este artículo y ver el video, espero que hayas aprendido algo nuevo. ¡Espero que practiques más manos, porque yo lo haré!

 

Linco