Técnicas para usar fotos en bocetos digitales rápidos
Introducción
Hola,
Para este video tutorial, lo guiaré a través de 3 ejemplos en los que las fotos se utilizan e integran para crear bocetos rápidos. Te enseñaré cómo usar fotos en tu pintura digital y también en tu manga o cómics.
Todas las técnicas que se muestran en este video se reducen a una idea central que es increíblemente importante siempre que las fotos se utilizan en obras de arte y es ...
Unidad (y por qué es importante para las técnicas fotográficas)
La unidad es un principio fundamental del arte y es algo en lo que los artistas tienen que pensar todo el tiempo, cómo podemos unificar esta pieza para que algo no sobresalga sin querer. Una obra de arte se unifica cuando parece que todo pertenece, todo está en el mismo mundo.
A veces queremos que destaquen cosas: nuestro punto focal, el personaje, la acción. Aquí es cuando intencionalmente rompemos la unidad, le damos algo de alto contraste, un color diferente, un estilo diferente.
¿Por qué es importante la unidad cuando usamos fotos?
La unidad es importante porque cuando colocamos una foto en nuestra pintura o dibujo, es por defecto: hiperrealista. Vino de nuestra cámara, ¡por supuesto que lo es!
Eso significa que, cuando los artistas son nuevos en el uso de fotos, a menudo se sorprenden porque la obra de arte rompe inmediatamente la unidad. La foto es tremendamente realista y quizás lo que pintaste no esté a ese nivel de realismo, por lo tanto hay un choque. Es muy obvio qué secciones son trazos de pintura digital y qué secciones son de una fotografía.
Mira esta imagen que dibujé sobre mi propia fotografía. Es muy obvio que es un dibujo sobre una fotografía. Eso hace que el espectador rompa la inmersión, parece un mundo increíble porque la unidad se rompe en todas partes. La fotografía tiene todos los detalles que veríamos en el mundo real, pero el dibujo es muy plano.
Una forma de solucionar este problema sería trabajar más en los personajes, dedicar tiempo a hacerlos extremadamente realistas y agregar horas de detalle. Entonces, se vuelve a conseguir la unidad, personajes hiperrealistas y fotografía hiperrealista.
Eso funciona, pero si estás haciendo algo como un manga o un cómic, querrás una apariencia más simple y estilizada.
Ahora parece un mundo mucho más creíble, como una página de un cómic o manga. En lugar de hacer que los personajes fueran muy realistas para lograr la unidad, hice la fotografía más simple, más estilizada para que coincidiera con los personajes.
Cómo unificar fotos con nuestra obra de arte
Existen muchas técnicas para estilizar o simplificar nuestras fotografías para que no sobresalgan. En el video tutorial repaso tres ejemplos y múltiples técnicas y es mucho más fácil de ver en formato de video que en un artículo. Mire el video si tiene tiempo.
Aquí, hablaré de lo que uso en Clip Studio Paint para lograr el aspecto manga o cómic que tenía la última imagen.
Yo uso "Filtro artístico", puedes encontrarlo en Clip Studio Paint en la barra de menú superior yendo a Filtro -> Efecto -> Artístico.
Con este menú, puede tomar una capa, en este caso una foto, y hacer que Clip Studio Paint la simplifique y cambie, agregue contornos a los objetos y otros efectos. Hay muchas opciones diferentes aquí y a menudo juego y experimento con ellas. Al simplificar las fotos, siempre reduzco la cantidad de colores. Pruébelo usted mismo.
Aquí está el resultado después de usar el "Filtro artístico" en una foto y luego usar dos capas de corrección. Tono / Saturación / Luminosidad para cambiarlo a una imagen de escala de grises, y luego Curva de tono para aumentar el contraste.
Con solo unos pocos clics y menos de 5 minutos, puedes cambiar tus fotografías para que luzcan mucho más simples y estilizadas. Ahora bien, cuando dibujemos o pintemos encima de esta foto será mucho más fácil unificar nuestro dibujo o pintura con la foto.
Vea el video para obtener más información detallada
¡Mira el video para obtener más información! En el video, revisamos este ejemplo y otras 2 pinturas que se muestran a continuación donde usé fotos para lograr un concepto rápido. El video tiene más lecciones y narración de voz. Todas las fotos utilizadas son mis propias fotos tomadas con la cámara de un teléfono inteligente.
Consejos finales
En esta lección hablamos sobre cómo la unidad es importante en el arte, y especialmente cuando se utilizan fotografías.
Aprendimos que para que tu imagen sea creíble, necesitas unificar tu arte y las fotografías que usas. Hablamos de simplificar y estilizar tus fotos para unificarlas e integrarlas. A continuación, se ofrecen otros consejos que le ayudarán a simplificar y estilizar sus fotos.
Estire sus fotos, distorsione. Puede usar Edición -> Transformación libre, Distorsionar o Perspectiva de Clip Studio Paint para hacer esto.
Use modos de fusión con fotos, como Superposición, Luz suave y más.
Utilice el filtro artístico del que se habla en este artículo.
Sepa que al dibujar o pintar sobre una foto, las marcas iniciales se van a ver muy mal porque aún no está unificada. ¡Tenga confianza y avance!
Buena suerte, y si tiene alguna pregunta, hágamelo saber.
Gracias por leer.
Comentario