cómo dibujar personajes steampunk
¿Qué es Steampunk?
Steampunk es un género que está presente en muchos medios como cómics, mangas, dibujos animados, películas, etc. Reimagina el pasado con elementos de ciencia ficción y, a veces, fantasía con tecnologías impulsadas por vapor, mecanismos de relojería, engranajes, etc. Esto lleva a la presencia de dirigibles, maquinaria impulsada por vapor y autómatas, así como a la participación de la industrialización, las innovaciones creativas y la moda única.
El steampunk suele tener lugar durante la época victoriana o un período histórico similar, en algún momento del siglo XIX. No es necesario que esté establecido en el Reino Unido, pero suele ser el entorno común.
Elementos Steampunk
Hay muchos elementos asociados con el steampunk, por lo general depende de la libertad creativa del artista diseñar lo que quiera.
A muchos artistas les gusta tomar algo de nuestro mundo real o una idea que se les ocurre e incorporarlo con steampunk. Esto es para crear algo nuevo que se considere dentro del género steampunk.
Un ejemplo muy común es incorporar magia de fantasía con steampunk. También solía tener ideas sobre incorporar steampunk con mis personajes de Asia oriental, creando una mezcla interesante de estética steampunk y de Asia oriental.
Pero, por el bien de este tutorial, repasaremos los estilos comunes que generalmente se encuentran en el género Steampunk.
⛓ Acentos de latón/cobre y diferentes texturas sobre metal 🎑
Los diseños steampunk a menudo incorporan latón, cobre y otros metales. Es por eso que los diseños steampunk tienden a ser cálidos, ya que hay muchos tonos de amarillo, naranja, rojo y marrón, dando una sensación vintage y nostálgica.
Pintura Bola De Metal
Déjame mostrarte cómo colorear algo para que luzca metálico.
Los pinceles que usaré son los pinceles CSP predeterminados de la versión 1.10.9.
1. Elige un color base para la bola de metal de latón. Se aconseja elegir un tono que no esté demasiado saturado, ya que más adelante queremos añadir luces, que se supone que es la parte más saturada.
2. Utilice el aerógrafo predeterminado y elija un color más oscuro para las sombras.
3. Para crear un efecto reflectante en la superficie de la bola, utiliza el mismo aerógrafo y el mismo color que el color base, y aplica suavemente la sombra.
4. Agrega y recorta una nueva capa encima de tu capa base y establece el Modo de fusión de la capa en Sobreexponer resplandor. Usando el pincel Gouache predeterminado y el mismo tono que el color base, pinta la parte superior de la bola donde brillaría la luz.
5. Agrega y recorta otra capa nueva encima de la capa Sobreexponer resplandor y establece el Modo de fusión en Multijugador y la Opacidad en 77%. Usando el mismo pincel y el mismo tono en el punto 4, pinta las partes que se cruzan de la sombra y el color base.
6. Para hacerlo más brillante, agregue y recorte otra nueva capa Glow Dodge encima de otras capas. Usando Dry Gouache y aún usando el tono del color base, pinta la parte más clara de la bola para crear brillo.
Pintar bola de metal usando mapas de degradado
También hay otra forma rápida de agregar color y textura muy fácilmente: ¡usar mapas de degradado!
Estos son los mapas de degradado que puedes intentar usar y son muy útiles cuando se trata de pensar en la combinación de colores correcta. Aquí hay algunos conjuntos de mapas de gradientes interesantes con los que puedes jugar:
Puedes seguir los pasos exactos como antes, pero esta vez solo necesitas pintar en blanco y negro.
Haz clic derecho en tu capa para colorear > Agregar capa de corrección > Mapa de degradado. Aparecerá una ventana para que elijas entre un degradado.
Si no ha agregado el conjunto de degradados que compartí anteriormente, haga clic en este ícono Spanner > Agregar conjunto de degradados. Entonces aparecería otra ventana. Deberías ver los conjuntos de degradados descargados como la imagen de la derecha que se muestra a continuación.
Elija el conjunto de degradado que desea agregar y haga clic en Agregar.
Para el degradado, elegiré WARM Golden Metals > latón oscuro.
Con la bola de metal en blanco y negro lista, ahora puedo aplicar el degradado encima y ajustar el control deslizante para cada punto de color a mi gusto.
¡Mira qué fácil es!
⚙ ️Engranajes, piñones y remaches 🛞
No puede ser steampunk si no tienes engranajes, ruedas dentadas y mecanismos de relojería. Estas cosas son importantes para mostrar cómo funcionan las cosas en el mundo steampunk y cómo interactuaría tu personaje con él. Los dispositivos, los vehículos, las herramientas, las extremidades mecánicas e incluso la ropa pueden tener estos mecanismos asociados, por lo que resulta intrigante observarlos.
Antes de pasar directamente a dibujar engranajes, aprendamos algunas herramientas que le ayudarán.
Herramientas utilizadas para dibujar engranajes.
Regla simétrica
Utilice una regla simétrica y establezca el Número de líneas en cualquier número par, cuanto mayor sea el número, mayor será el número de dientes del engranaje. Recuerde comprobar la simetría de líneas.
Regla especial
Utilice una regla especial y configúrela en Círculo concéntrico, esto le permitirá dibujar un círculo perfecto.
Cuando tienes dos reglas apiladas una sobre otra, probablemente sea imposible dibujar según la regla particular que deseas seguir. Por ejemplo, si dibujo primero la regla simétrica y luego la regla especial, solo puedo dibujar un círculo perfecto para la regla especial.
Para dibujar en la regla simétrica, puede mantener presionada la tecla Ctrl en su teclado y hacer clic en la regla que desea desactivar. Cuando haces clic en la regla, aparece este pequeño diamante blanco con un borde azul que aparece al lado del punto central; haz clic en él para desactivar la regla. Las reglas activas están en violeta, mientras que las inactivas están en verde.
Tipos de engranajes
Engranajes rectos: dientes rectos que engranan con los dientes de otro engranaje.
Usando las reglas que se demostraron anteriormente, aquí hay un diseño simple de engranaje frontal que dibujé.
Usando la Herramienta Transformar, ajústala de manera que se vea desde otro ángulo.
Luego copie el mismo engranaje en la parte posterior para crear profundidad.
Dado que los engranajes rectos tienen dientes rectos, asegúrese de que las esquinas de los dientes estén alineadas entre sí.
Engranajes helicoidales: similares a los engranajes rectos, pero los dientes están cortados en ángulo.
Igual que antes, los pasos son los mismos que los de Spur Gear. Aunque a diferencia de Spur Gear, Helical Gear tiene los dientes cortados en ángulo. Una forma de dibujar esto es no alinear los dientes al dibujar esquinas con esquinas; en su lugar, alinee los dientes por un diente. De esta manera crearás este look inclinado.
Muchos de nosotros probablemente encontramos que dibujar engranajes es bastante desalentador, incluso si no lo es, es agotador seguir dibujando engranajes una y otra vez.
¡Presentamos cepillos de engranajes que puedes usar para acelerar tu proceso de dibujo!
También puedes usar Recursos 3D para ayudarte, normalmente usaría estos dos.
Tipos de remaches
Los remaches son otro motivo común en la moda steampunk y el diseño de gadgets.
Remaches sólidos - Un tipo de sujetador mecánico. Cada uno tiene un eje sólido con cabeza en un extremo y sin cabeza en el otro. La cabeza viene en diferentes formas y tamaños.
Unen dos materiales entre sí. En el ambiente steampunk, normalmente los encontrarás en superficies metálicas de máquinas, aparatos, edificios, vehículos, etc.
Remaches decorativos - con fines estéticos, vienen con diferentes diseños y acabados. Se puede utilizar en ropa para crear un diseño general interesante. (Esto nos será útil cuando dibujemos personajes más adelante) A veces también se usan para sujetar hebillas y correas.
Usando las mismas reglas que se usan para dibujar engranajes, podrás crear diseños complejos como estos.
🎩 Moda y estética victoriana🪶
Hay muchos elementos que acompañan a la moda victoriana, como camisas, pantalones, sombreros, etc. Esta sección le mostrará los más comunes. Para que tenga más toque steampunk, puedes agregar detalles como botones de latón, engranajes e incluso remaches que acabamos de ver en la sección anterior.
Parte superior del cuerpo
Ropa superior
Camisas blancas con botones: las clásicas, se pueden usar como capa base.
1. Las líneas de contorno ayudan a definir la forma de la camiseta.
2. Aplique un espacio al dibujar collares para dar una sensación de grosor.
Blusas victorianas: cuentan con cuellos altos, adornos de encaje y otros detalles intrincados.
1. Cuellos altos que cubren alrededor del cuello.
2. A las blusas victorianas también les gusta incorporar volantes para que la blusa luzca elegante.
Corsé
Las mujeres suelen usar corsés por encima de la cintura, pero ¿quién impide que los hombres también los usen? (Guiño)
El corsé da forma al cuerpo y crea una silueta más interesante para quien lo lleva.
Corsé debajo del pecho - comienza debajo del pecho y baja hasta las caderas
Sobrebusto - se usa sobre el busto y se puede usar sobre la ropa o solo tal como está.
También puedes agregar detalles interesantes como hebillas y cinturones para darles un toque steampunk.
El corsé va bien con faldas amplias, pero también depende de ti si quieres que tu personaje también use pantalones. 😉
Chalecos
Los chalecos también son muy comunes, al igual que los corsés, que suelen usar los hombres, pero, una vez más, ¿quién impide que las mujeres también los usen? (Guiño)
Los botones de chalecos y frac pueden ser de abotonadura sencilla o de abotonadura doble
1. Chaleco de abotonadura sencilla con una sola columna de botones.
2. Chaleco cruzado con 2 columnas de botones paralelas
El chaleco Steampunk viene con diseños diferentes a los típicos chalecos victorianos. Al igual que los corsés, puedes agregar hebillas, cinturones y patrones a tu chaleco para darle un estilo steampunk.
Cuerpo inferior
Pantalones
Los pantalones se usan mucho como parte de la moda victoriana steampunk. Suelen estar diseñados con detalles como rayas y bolsillos.
Faldas
Las faldas también son un elemento común de la moda victoriana steampunk, suelen ser largas y fluidas. Algunos de ellos también vendrían con volantes.
Pantalones bombachos
Un tipo de pantalón holgado que suele quedar fruncido hasta las rodillas. Combina bien con botas altas.
En general
Prenda holgada de una sola pieza que se usa sobre ropa común para protegerse contra la suciedad. Esto es útil para ingenieros y mecánicos que necesitan ropa práctica para su trabajo.
1. Hebilla o cierre, para sujetar las correas con el peto. Puede venir con diferentes diseños y materiales, en términos de steampunk, puede ser latón, cobre, hierro o cualquier otro metal.
2. Bolsillos en los laterales de los pantalones para dar acceso a los elementos que el usuario suele necesitar, como destornilladores, llaves, etc.
Cabeza
Gafas de protección
Un elemento clásico para agregar a un personaje steampunk, que a menudo se usa en la cabeza o alrededor del cuello. Pueden ser funcionales o decorativos.
1. La montura de las gafas puede estar hecha de cualquier tipo de material, como cobre, latón, hierro y otros tipos de metales.
2. Las lentes de las gafas también pueden venir en diferentes tipos de colores, como verde, marrón, gris, naranja o ningún color. El verde es una opción común ya que complementa la calidez de las gafas y tienen un color más cálido. esquema.
Puedes intentar reiterar ideas con los diseños de las gafas. Experimente modificando el diseño del vidrio, agregando pequeños detalles como una pequeña linterna y otras funcionalidades como una lupa.
Sombreros
Hay bastantes tipos de sombreros que se ven en la moda steampunk victoriana.
Sombrero de copa - un sombrero cilíndrico con copa plana y ala estrecha, generalmente una muestra de estatus y riqueza
1. Corona superior
2. Corona
3. Borde
4. Parte inferior del sombrero de copa
Agregar un poco de curva en el costado de la corona superior hace que el odio se sienta más dinámico y menos rígido. El ala tiende a curvarse un poco hacia arriba en el borde.
Sombrero bombín - un sombrero de copa redonda con un ala estrecha y vuelta hacia arriba
1. El borde de la corona es redondeado.
2. Un ala estrecha
Combinarlo con decoración de estilo steampunk como engranajes, cadenas, cinturones, hebillas, plumas, placas de metal y otros adornos decorativos de flores de metal realmente puede ayudar a mejorar el diseño de su sombrero steampunk.
Fascinadores
Los tocados son tocados decorativos que se usan en el costado de la cabeza con una diadema o una pinza para el cabello.
Siguiendo el género steampunk, puedes agregar engranajes, tornillos, remaches, relojes, plumas, cadenas, joyas y otros elementos steampunk.
Pies
Botas
Disponibles desde botines hasta botas hasta la rodilla, suelen estar confeccionados con materiales como cuero y ante.
¿Las botas Steampunk están diseñadas con? Lo has adivinado, son los elementos habituales como engranajes, cinturones, hebillas, adornos, correas y otros trabajos en metal.
Oxford
Son una especie de zapatos con cordones que tienen un perfil escotado y un sistema de cordones cerrado.
A continuación se muestran algunos ejemplos de diseño de zapatos Oxford de estilo steampunk.
Accesorios
Reloj de bolsillo
Un reloj pequeño y portátil que suele venir con una cadena y que se puede guardar en los bolsillos o sujetar a los chalecos. La caja del reloj de bolsillo se puede diseñar con grabados detallados. Estos grabados pueden ser un símbolo de una organización, un escudo familiar o algo más especial para el propietario del reloj de bolsillo.
Puedes ser creativo con el diseño del reloj de bolsillo; además de su caja, también hay una gran variedad de formas de crear diferentes formas para las manecillas del reloj, para darle una sensación única que se vincula con el género steampunk.
Juega con curvas y bordes para crear un diseño interesante.
Medallón
Un relicario es un colgante donde el usuario normalmente guarda una fotografía de una persona que ama.
1. Una ranura de apertura para bloquear el cierre del relicario. Esto es para mantener el relicario cerrado de forma segura.
2. Una pequeña fotografía de la persona que aprecia el usuario.
Usando técnicas similares mencionadas en la sección sobre cómo dibujar engranajes con las reglas, puedes usar la regla de círculo concéntrico y la regla simétrica para crear diseños de patrones intrincados en el relicario.
Broches
Los broches, que varían desde diseños simples hasta complicados, pueden ser hermosos con el uso de grabados bien pensados y la incorporación de gemas y metales preciosos.
1. Un alfiler colocado en la parte posterior de los broches, para colocarlo de forma segura en la ropa.
En el contexto de Steampunk, puedes agregar engranajes y cadenas, así como un estilo de diseño fuera del mundo para indicar elementos de fantasía.
Guantes
Dependiendo del material utilizado y del diseño, los guantes se pueden utilizar como protección o como declaración de moda.
Los guantes de protección tienden a estar hechos de cuero y los ingenieros los utilizan como protección para trabajar con maquinaria. En cambio, los guantes que vienen con cordones y tela suave sirven más como estética y un toque de elegancia y sofisticación.
dibujar personajes steampunk
Al idear el diseño y dibujar un personaje, puede ser útil tener en mente la ocupación y el rol del personaje, como un erudito, un médico, una criada o un oficial.
Esto se debe a que, dada una ocupación o rol, te ayuda a tener un objetivo claro sobre cómo debe verse tu personaje, además de transmitir correctamente la naturaleza, personalidad y otros aspectos de tu personaje. Como se dijo antes, una imagen puede decir más que mil palabras, y esto también se aplica al diseñar personajes.
Arquetipos comunes de personajes steampunk
Hay muchos arquetipos disponibles en el género steampunk, aquí hay algunos ejemplos para ayudarte a tener algunas ideas:
- El Inventor: creativo e innovador, lleno de ideas y teorías idealistas que quieren hacer realidad, apasionado por diseñar y crear gadgets, herramientas y maquinaria útiles para las personas.
- El Mecánico: práctico y hábil en lo que hace, tiende a centrarse en la efectividad y las funcionalidades al reparar, mantener o desarrollar maquinaria*, gadgets, autómatas, etc.
- El Explorador: encantador y aventurero, dispuesto a correr riesgos aventurándose en el mundo de lo desconocido para encontrar grandes descubrimientos, ya sea una nueva tierra, ruinas, nuevos materiales, tesoros, etc. .
- El Detective: analítico y observador, quieren hacer del mundo un lugar mejor resolviendo crímenes y descubriendo misterios en la sociedad steampunk.
Hay muchos más en esta lista, para esta guía crearemos el arquetipo más común: El Inventor
🧑 🔬 Inventor del Steampunk
¡Vamos a pensar en algunos detalles de la personalidad de nuestro Inventor para tener una idea visual en nuestras mentes antes de diseñarlo!
Rasgos y hábitos de personalidad:
- Apasionado: Puede quedar absorto en sus proyectos y perder la noción del tiempo, por eso parece cansado todo el tiempo.
- Garabatear: Le gusta esbozar ideas en su cuaderno
Rasgo único:
- Una pierna izquierda mecánica
Trasfondo:
Se rompió la pierna en un accidente y quiso inventar una pierna mecánica para ayudar a personas como él
Diseño de apariencia de personajes
Ahora que tenemos una idea, diseñemos un diseño conceptual para este personaje.
Diseño general de personajes
1. Camisa blanca con mangas enrolladas para que al personaje le resulte fácil jugar.
2. Cinturones alrededor de los brazos para que el diseño sea interesante.
3. Un par de guantes de cuero con algunos mecanismos electrónicos para agregar un punto de interés.
4. Un chaleco a rayas de un solo botón, con cinturones como adorno en la parte superior de los hombros.
5. Un cuaderno sujeto al cinturón a lo largo de la cintura para facilitar el acceso.
6. Pantalones de color oscuro con el lado izquierdo enrollado para la pierna mecánica.
7. Una pierna izquierda mecánica con tubos y pistones.
8. Un par de zapatos Oxford para estar presentable.
9. Una maleta gastada llena de herramientas y materiales para jugar mientras viajas.
Rostro y comportamiento del personaje
Características unicas
1. Cansado pero enérgico-ojos que parecen por trabajar con demasiada pasión en un proyecto día y noche.
2. Una gafa monocular con una lupa adjunta para mayor comodidad mientras trabaja en proyectos.
3. Una barba y un pelo desordenados indican que este inventor está demasiado ocupado construyendo su proyecto.
Ilustración
Ahora que tenemos el concepto dominado, es hora de dibujar una ilustración de nuestro inventor. ¡Hurra!
Imagínelo en su laboratorio al atardecer, donde la luz del sol entra por sus ventanas. Está muy cansado por el día, así que decidió empacar sus cosas en su vieja maleta y se prepara para salir del laboratorio.
Bosquejo
De manera similar a cómo los fotógrafos usan cuadrículas para capturar una buena foto, intente colocar los sujetos importantes en los puntos de intersección de la cuadrícula.
Por ejemplo, el inventor se coloca dentro de los 4 puntos de intersección para que nuestra audiencia sepa que este es un tema en el que deben centrarse.
Arte lineal
Color de base
El fondo está principalmente en escala de grises, ya que usaremos mapas de degradado, reutilizando la técnica que aprendimos en la sección Pintar bola de metal.
Agregar profundidad
Las partes en escala de grises ahora están pintadas con mapas de degradado en la parte superior.
Se aplica un poco de aerografía degradada y sombreado de celdas a los colores utilizados para Inventor, esto es para dar profundidad en lugar de una apariencia plana.
Representación
Para hacer que la escena sea más cohesiva, aplicamos una sombra general en toda la pieza usando el modo de fusión Multiplicar.
Dado que las ventanas son las más luminosas, pueden excluirse de este paso.
Usando Agregar brillo y Sobreexponer brillo, use un color cálido como amarillo, naranja y rojo para agregar la luz del sol proveniente de las ventanas.
Para darle una sensación más vintage y nostálgica, puedes agregar ruido yendo a Filtro > Efecto > Película retro y jugar con la configuración.
¡Y este es el resultado final!
Conclusión
Espero que este tutorial te resulte útil para crear personajes steampunk. Hasta entonces, nos vemos la próxima.
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