Todo sobre el Steampunk

Cómo Dibujar Personajes Steampunk

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ZeroQ_Vern

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¿Qué es el Steampunk?

El Steampunk es un género presente en muchos medios como cómics, mangas, dibujos animados, películas y demás. Reimaginare el pasado con elementos de ciencia ficción y a veces fantasía con tecnologías impulsadas por vapor, relojería, engranajes y demás. Esto lleva a la presencia de dirigibles, maquinaria a vapor y autómatas, así como a la implicación de la industrialización, innovaciones creativas y una moda única.

El Steampunk suele tener lugar durante la época victoriana o un período histórico similar, en algún momento del siglo XIX. No necesita estar ambientado en el Reino Unido, pero suele ser el escenario común.

Elementos Steampunk

Hay muchos elementos asociados con el steampunk, y generalmente depende de la libertad creativa del artista diseñar lo que quiera.

A muchos artistas les gusta tomar algo de nuestro mundo real o una idea que se les ocurre e incorporarla al steampunk. Esto es para crear algo nuevo que se considere dentro del género steampunk.

Un ejemplo muy común es la incorporación de la magia fantástica con el steampunk. También solía tener ideas sobre incorporar el steampunk con mis personajes de Asia oriental, creando una interesante mezcla de estética steampunk y asiática oriental.

Pero, para los fines de este tutorial, repasaremos los estilos comunes que se encuentran normalmente en el género Steampunk.

⛓Acentos de Latón/Cobre y Diferentes Texturas en Metal🎑

Los diseños Steampunk a menudo incorporan latón, cobre y otros metales. Por eso, los diseños steampunk suelen ser cálidos, ya que hay muchos tonos de amarillo, naranja, rojo y marrón, lo que da una sensación vintage y nostálgica.

Pintar Bola Metálica

Déjame mostrarte cómo colorear algo para que parezca metálico.

Los pinceles que usaré son los pinceles predeterminados de CSP de la Ver. 1.10.9.

1. Elige un color base para la bola de metal de latón. Se recomienda elegir un tono que no esté demasiado saturado, ya que más adelante queremos añadir luces, que se supone que son la parte más saturada.

2. Usa el Aerógrafo predeterminado y elige un color más oscuro para las sombras.

3. Para crear un efecto reflectante en la superficie de la bola, usa el mismo Aerógrafo y el mismo color que el color base, y cepilla suavemente sobre la sombra.

4. Añade y recorta una nueva capa encima de tu capa base, y establece el Modo de Fusión de la capa en Luminosidad Fuerte. Usando el pincel de Gouache predeterminado y el mismo tono que el color base, pinta la parte superior de la bola donde la luz incidiría.

5. Añade y recorta otra nueva capa encima de la capa de Luminosidad Fuerte, y establece el Modo de Fusión en Multiplicar y la Opacidad en 77%. Usando el mismo pincel y el mismo tono del punto 4, pinta las partes donde se cruzan la sombra y el color base.

6. Para hacerlo más brillante, añade y recorta otra nueva capa de Luminosidad Fuerte encima de las otras capas. Usando Gouache Seco y todavía usando el tono del color base, pinta la parte más clara de la bola para crear brillo.

Pintar Bola Metálica usando Mapas de Gradiente

También hay otra forma rápida de añadir color y textura muy fácilmente, ¡y es usando mapas de gradiente!

Estos son los mapas de gradiente que puedes probar, y son súper útiles a la hora de idear la combinación de colores adecuada. Aquí tienes algunos conjuntos de mapas de gradiente geniales con los que puedes jugar:

Puedes seguir los mismos pasos que antes, pero esta vez solo necesitas pintar en blanco y negro.

Haz clic derecho en tu capa de color > Añadir Capa de Corrección > Mapa de Gradiente. Aparecerá una ventana para que elijas un gradiente.

Si aún no has añadido el conjunto de gradientes que compartí antes, haz clic en este icono de llave inglesa > Añadir conjunto de gradientes. Luego aparecerá otra ventana. Deberías ver tus conjuntos de gradientes descargados como la imagen de la derecha que se muestra a continuación.

Elige el conjunto de gradientes que quieras añadir y haz clic en Añadir.

Para el gradiente, elegiré Metales Dorados CÁLIDOS > latón oscuro.

Con la bola de metal en blanco y negro lista, ahora puedo aplicar el gradiente encima y ajustar el deslizador para cada punto de color a mi gusto.

¡Mira qué fácil es!

⚙️Engranajes, Ruedas Dentadas y Remaches🛞

No puede ser steampunk si no tienes engranajes, ruedas dentadas y mecanismos de relojería. Estas cosas son importantes para mostrar cómo funcionan las cosas en el mundo steampunk, y cómo tu personaje interactuaría con él. Aparatos, vehículos, herramientas, extremidades mecánicas e incluso la ropa pueden tener estos mecanismos asociados, lo que los hace intrigantes de ver.

Antes de pasar directamente a dibujar engranajes, aprendamos algunas herramientas que te ayudarán.

Herramientas utilizadas para dibujar Engranajes

Regla Simétrica

Usa una regla simétrica y establece el Número de Líneas en cualquier número par, cuanto mayor sea el número, mayor será el número de dientes del engranaje. Recuerda marcar Simetría de Línea.

Regla Especial

Usa una Regla Especial y configúrala como Círculo Concéntrico, esto te permitirá dibujar un círculo perfecto.

Cuando tienes dos reglas apiladas una sobre otra, probablemente sea imposible dibujar basándose en la regla particular que quieres seguir. Por ejemplo, si dibujo la Regla Simétrica primero y luego la Regla Especial, solo puedo dibujar un círculo perfecto para la Regla Especial.

Para dibujar con la Regla Simétrica, puedes mantener pulsado Ctrl en tu teclado y hacer clic en la regla que quieras “desactivar”. Cuando haces clic en la regla, aparece un pequeño diamante blanco con un borde azul al lado del punto central, haz clic en él para desactivar la regla. Las reglas activas son de color púrpura, mientras que las inactivas son de color verde.

Tipos de Engranajes

Engranajes rectos - dientes rectos que engranan con los dientes de otro engranaje.

Usando las reglas que se demostraron anteriormente, aquí hay un diseño simple de engranaje frontal que dibujé.

Usando la Herramienta de Transformación, ajústalo de manera que se vea desde otro ángulo.

Luego, copia el mismo engranaje hacia atrás para crear profundidad.

Dado que los engranajes rectos tienen dientes rectos, asegúrate de que las esquinas de los dientes estén alineadas entre sí.

Engranajes helicoidales - similares a los engranajes rectos, pero los dientes están cortados en ángulo.

Igual que antes, los pasos son los mismos que para el Engranaje Recto. Sin embargo, a diferencia del Engranaje Recto, el Engranaje Helicoidal tiene sus dientes cortados en ángulo. Una forma de dibujar esto es no alinear los dientes al dibujar de esquina a esquina, sino desalinear los dientes en un diente. De esta manera, crearás este aspecto inclinado.

Muchos de nosotros probablemente encontramos el dibujo de engranajes bastante desalentador, e incluso si no lo es, es agotador seguir dibujando el engranaje una y otra vez.

¡Presentamos pinceles de engranajes que puedes usar para acelerar tu proceso de dibujo!

También puedes usar Activos 3D para ayudarte, yo normalmente usaría estos dos.

Tipos de Remaches

Los remaches son otro motivo común en la moda steampunk y el diseño de gadgets.

Remaches sólidos - Un tipo de sujetador mecánico. Cada uno tiene un vástago sólido con una cabeza en un extremo y sin cabeza en el otro. La cabeza viene en diferentes formas y tamaños.

Unen dos materiales entre sí. En el entorno steampunk, normalmente los encontrarás en superficies metálicas de máquinas, gadgets, edificios, vehículos, etc.

Remaches decorativos - para fines estéticos, vienen con diferentes diseños y acabados. Se pueden usar en la ropa para crear un diseño general interesante. (Esto nos será útil al dibujar personajes más adelante) A veces también se usan para sujetar hebillas y correas.

Usando las mismas reglas que se usan al dibujar engranajes, podrás crear diseños intrincados como estos.

🎩Moda y Estética Victoriana🪶

Hay muchos elementos que vienen con la moda victoriana, como camisas, pantalones, sombreros y demás. Esta sección te mostrará los más comunes. Para darle un toque más steampunk, puedes añadir detalles como botones de latón, engranajes e incluso remaches que acabamos de ver en la sección anterior.

Parte Superior del Cuerpo

Prendas Superiores

Camisas blancas con botones - el clásico, se puede usar como capa base.

1. Las líneas de contorno ayudan a definir la forma de la camisa.

2. Aplica un espacio al dibujar cuellos para dar una sensación de grosor

Blusas victorianas - presentan cuellos altos, adornos de encaje y otros detalles intrincados

1. Cuellos altos que cubren alrededor del cuello

2. A las blusas victorianas también les gusta incorporar volantes para que la blusa luzca elegante

Corsé

Los corsés son a menudo usados por mujeres por encima de la cintura, pero ¿quién impide que los hombres también los usen? (Guiño guiño)

El corsé da forma al cuerpo y crea una silueta más interesante para la persona que lo lleva.

Corsé bajo el busto - comienza debajo del pecho y baja hasta las caderas

Corsé sobre el busto - se lleva sobre el busto, y puede usarse sobre la ropa o solo.

También puedes añadir detalles interesantes como hebillas y cinturones para darles un toque steampunk.

El corsé combina bien con faldas amplias, pero también depende de ti si quieres que tu personaje use pantalones. 😉

Chalecos

Los chalecos también son muy comunes, como los corsés, y suelen ser usados por hombres, pero de nuevo, ¿quién impide que las mujeres también los usen? (Guiño guiño)

Los botones de los chalecos y las chaquetas de frac pueden ser de una sola hilera o de doble hilera

1. Chaleco de una sola hilera con una sola columna de botones

2. Chaleco de doble hilera con 2 columnas paralelas de botones

Los chalecos Steampunk vienen con diseños diferentes a los chalecos victorianos típicos. Al igual que los corsés, puedes añadir hebillas, cinturones y patrones a tu chaleco para darle un toque steampunk.

Parte Inferior del Cuerpo

Pantalones

Los pantalones son ampliamente usados como parte de la moda victoriana steampunk. Suelen diseñarse con detalles como rayas y bolsillos.

Faldas

Las faldas también son un elemento común de la moda victoriana steampunk; suelen ser largas y fluidas. Algunas también pueden llevar volantes.

Pantalones Bombachos

Un tipo de pantalones holgados que suelen fruncirse a la altura de las rodillas. Combinan bien con botas altas.

Mono

Una prenda holgada de una sola pieza que se lleva sobre la ropa normal para protegerse de la suciedad. Esto es útil para ingenieros y mecánicos que necesitan ropa práctica para su trabajo.

1. Hebilla o sujetador, para asegurar los tirantes con el peto. Puede venir con diferentes diseños y materiales, en términos de steampunk, podría ser latón, cobre, hierro o cualquier otro metal.

2. Bolsillos a los lados de los pantalones para dar accesibilidad a los objetos que el usuario suele necesitar, como destornilladores, llaves y demás.

Cabeza

Gafas Protectoras

Un elemento clásico para añadir a un personaje steampunk, a menudo usado en la cabeza o alrededor del cuello. Pueden ser funcionales o decorativas.

1. El marco de las gafas puede estar hecho de cualquier tipo de material, como cobre, latón, hierro y otros tipos de metales.

2. Las lentes de las gafas también pueden venir en diferentes tipos de colores como verde, marrón, gris, naranja o sin color. El verde es una opción común ya que complementa la calidez de las gafas y tienen una combinación de colores más cálida.

Puedes intentar reiterar ideas con los diseños de las gafas. Experimenta modificando el diseño del cristal, añadiendo pequeños detalles como una pequeña linterna y otras funcionalidades como una lupa.

Sombreros

Hay bastantes tipos de sombreros que se ven en la moda steampunk victoriana.

Sombrero de copa - un sombrero cilíndrico con una copa plana y un ala estrecha, generalmente un signo de estatus y riqueza

1. Copa Superior

2. Copa

3. Ala

4. Parte inferior del sombrero de copa

Añadir un poco de curva en el lateral de la copa superior hace que el sombrero se sienta más dinámico y menos rígido. El ala tiende a curvarse un poco en el borde.

Bombín - un sombrero de copa redonda con un ala estrecha y levantada

1. El borde de la copa es redondeado

2. Un ala estrecha

Combinar con decoración de estilo steampunk como engranajes, cadenas, cinturones, hebillas, plumas, placas metálicas y otros ornamentos decorativos de flores metálicas puede realmente ayudar a mejorar el diseño de tu sombrero steampunk.

Tocados

Los tocados son adornos decorativos que se llevan en el lateral de la cabeza con una diadema o una pinza para el pelo.

Adaptándose al género steampunk, puedes añadir engranajes, tornillos, remaches, relojes, plumas, cadenas, joyas y otros elementos steampunk.

Pies

Botas

Disponibles desde botines hasta botas altas hasta la rodilla, suelen estar hechas con materiales como cuero y ante.

Las botas steampunk están diseñadas con... ¿Lo adivinaste? Son los elementos habituales como engranajes, cinturones, hebillas, adornos, correas y otros trabajos de metal.

Oxfords

Son un tipo de zapatos con cordones que tienen un perfil bajo y un sistema de cordones cerrado.

Aquí tienes algunos ejemplos de diseño para Oxfords de estilo steampunk.

Accesorios

Reloj de Bolsillo

Un reloj pequeño y portátil que suele venir con una cadena y se puede guardar en los bolsillos o sujetar a los chalecos. La caja del reloj de bolsillo puede diseñarse con grabados detallados. Estos grabados pueden ser un símbolo de una organización, un escudo familiar o algo más especial para el propietario del reloj de bolsillo.

Puedes ser creativo con el diseño del reloj de bolsillo; además de su caja, hay una gran variedad de formas de crear diferentes formas para las manecillas, para darle un toque único que se remonta al género steampunk.

Experimenta con curvas y bordes para crear un diseño interesante.

Guardapelo

Un guardapelo es un colgante donde el portador suele guardar una fotografía de una persona a la que ama.

1. Una ranura de apertura para que el cierre del guardapelo encaje. Esto es para mantener el guardapelo cerrado de forma segura.

2. Una pequeña fotografía de la persona que el portador aprecia.

Utilizando técnicas similares mencionadas en la sección sobre el dibujo de engranajes con las reglas, puedes usar la regla de Círculo Concéntrico y la Regla Simétrica para crear diseños de patrones intrincados en el guardapelo.

Broches

Desde diseños simples hasta complicados, los broches pueden ser hermosos con el uso de grabados bien pensados y la incorporación de gemas y metales preciosos.

1. Un alfiler unido a la parte trasera de los broches, para sujetarlo firmemente a la ropa.

En el contexto del Steampunk, puedes añadir engranajes y cadenas, así como un estilo de diseño fuera de lo común para indicar elementos de fantasía.

Guantes

Dependiendo del material utilizado y el diseño, los guantes pueden usarse como protección o como declaración de moda.

Los guantes de protección suelen ser de cuero y son usados por los ingenieros para trabajar con maquinaria. En contraste, los guantes con encajes y tela suave sirven más como un elemento estético y un toque de elegancia y sofisticación.

Dibujar Personajes Steampunk

Al idear y dibujar un personaje, puede ser útil tener en mente la ocupación y el rol del personaje, como un erudito, un médico, una sirvienta o un oficial.

Esto se debe a que, dada una ocupación o rol, te ayuda a tener un objetivo claro sobre cómo debe verse tu personaje, así como a transmitir correctamente la naturaleza, personalidad y otros aspectos de tu personaje. Como se dijo antes, una imagen puede decir mil palabras, y esto también se aplica al diseñar personajes.

Arquetipos Comunes de Personajes Steampunk

Hay muchos arquetipos disponibles dentro del género steampunk; aquí tienes algunos ejemplos para ayudarte a tener algunas ideas:

- El Inventor: creativo e innovador, lleno de ideas y teorías idealistas que quiere hacer realidad, apasionado por diseñar y crear gadgets útiles, herramientas y maquinaria para la gente.

- El Mecánico: práctico y hábil en lo que hace, tiende a centrarse en la eficacia y la funcionalidad al reparar, mantener o desarrollar maquinaria, gadgets, autómatas y demás.

- El Explorador: encantador y aventurero, dispuesto a asumir riesgos aventurándose en el mundo de lo desconocido para hacer grandes descubrimientos, ya sea una nueva tierra, ruinas, nuevos materiales, tesoros, etc.

- El Detective: analítico y observador, quiere hacer del mundo un lugar mejor resolviendo crímenes y desvelando misterios en la sociedad steampunk.

Hay muchos más en esta lista, para esta guía vamos a crear el arquetipo más común: El Inventor

🧑‍🔬Inventor Steampunk

¡Vamos a pensar en algunos detalles de la personalidad de nuestro Inventor para tener una imagen en mente antes de diseñarlo!

Rasgos de Personalidad y Hábitos:

- Apasionado: Puede absorberse en sus proyectos y perder la noción del tiempo, por eso siempre parece cansado.

- Garabatear: Le gusta esbozar ideas en su cuaderno

Rasgo Único:

- Una pierna izquierda mecánica

Historia:

Se rompió la pierna en un accidente y quiso inventar una pierna mecánica para ayudar a personas como él

Diseño de la Apariencia del Personaje

Ahora que tenemos una idea, vamos a dibujar un diseño conceptual para este personaje.

Diseño General del Personaje

1. Camisa blanca con mangas remangadas para que al personaje le sea fácil trastear.

2. Cinturones alrededor de los brazos para hacer el diseño interesante.

3. Un par de guantes de cuero con algunos mecanismos electrónicos para añadir un punto de interés.

4. Un chaleco de rayas de un solo botón, con cinturones como elementos decorativos sobre los hombros.

5. Un cuaderno atado al cinturón a lo largo de la cintura para un acceso más fácil.

6. Pantalones de color oscuro con el lado izquierdo remangado para la pierna mecánica.

7. Una pierna mecánica izquierda con tuberías y pistones.

8. Un par de zapatos oxford para que se vea presentable.

9. Una maleta desgastada llena de herramientas y materiales para trastear sobre la marcha.

Cara y Comportamiento del Personaje

Características Únicas

1. Ojos de aspecto cansado pero enérgico por trabajar demasiado apasionadamente en un proyecto día y noche.

2. Unas gafas monoculares con una lupa adjunta para mayor comodidad al trabajar en proyectos.

3. Una barba y un cabello desordenados indican que este inventor está demasiado ocupado construyendo su proyecto.

Ilustración

Ahora que tenemos el concepto, ¡es hora de dibujar una ilustración de nuestro inventor! ¡Hurra!

Imagínalo en su laboratorio al atardecer, donde la luz del sol entra por sus ventanas. Está muy cansado del día, así que decidió guardar sus cosas en su vieja maleta y se prepara para salir del laboratorio.

Boceto

Similar a cómo los fotógrafos usan cuadrículas para capturar una buena foto, intenta posicionar los sujetos importantes en los puntos de intersección de la cuadrícula.

Por ejemplo, el inventor se coloca dentro de los 4 puntos de intersección para que nuestra audiencia sepa que este es un sujeto en el que deben enfocarse.

Dibujo Lineal

Color Base

El fondo está mayormente en escala de grises, ya que vamos a usar Mapas de Gradiente, reutilizando la técnica que aprendimos en la sección de Pintar Bola Metálica.

Añadiendo Profundidad

Las partes en escala de grises ahora están pintadas con Mapas de Gradiente encima.

Se aplica un poco de aerografía de gradiente y sombreado cel a los colores utilizados para el Inventor, esto es para dar profundidad en lugar de un aspecto plano.

Renderizado

Para hacer la escena más cohesiva, estamos aplicando una sombra general en toda la pieza usando el modo de fusión Multiplicar.

Dado que las ventanas son las más brillantes, pueden excluirse de este paso.

Usando Añadir Resplandor y Luminosidad Fuerte, utiliza un color cálido como amarillo, naranja y rojo para añadir la luz del sol que entra por las ventanas.

Para darle un toque más vintage y nostálgico, puedes añadir ruido yendo a Filtro > Efecto > Película Retro y jugar con la configuración.

¡Y este es el resultado final!