▼ Voici l'illustration finale.

 

· Profil de l'auteur : Takuya Yoshimura

Je dessine des illustrations pour des jeux vidéo et des romans illustrés.

 

[1] Création d'une nouvelle toile

Après avoir démarré CLIP STUDIO PAINT, je sélectionne [Nouveau] dans le menu [Fichier] qui se situe en haut de l'écran.

 

La boîte de dialogue [Nouveau] s'affiche et me permet de sélectionner [Afficher tous les réglages de BD] (icône bleue) de la section [Utilisation de l'œuvre].

 

Bien que des paramètres d'illustration plus simples soient disponibles, je préfère choisir ceux-ci, car la configuration de la page est plus facile si elle contient des bordures et des traits de coupe et car il est difficile de maintenir un bon équilibre si on ne peut pas dessiner à l'extérieur de la toile à notre guise.

Je sélectionne [Prérégler] → [Taille A4 Couleur (350 ppp)], puis [Couleur de papier] → [Blanc] et coche la case [Paramètres de brouillon manga]. Je clique sur [OK] pour créer la toile après avoir bien confirmé tous les paramètres.

 

[2] Réglages des stylos pour l'ébauche

Je sélectionne l'outil secondaire [Plume G] du groupe [Stylo] à partir du menu [Stylo] de la palette [Outil].

 

Afin de bien saisir l'idée que je veux dessiner, je trace à tâtons et pour ce faire, je règle [Stabilisation] sur [0] dans la palette [Propriétés de l'outil]. Je règle la taille du pinceau à environ [17 px].

Note : Si les paramètres de [Stabilisation] s'affichent sous la forme d'un indicateur, cliquez sur le premier bloc à gauche pour le régler sur [0].

 

[3] Composition et dessin au trait de l'ébauche

Je réfléchis à ce que je veux dessiner en rassemblant du matériel pour m'inspirer, en effectuant une recherche d'images sur le web et en regardant des magazines.

 

Le thème étant libre cette fois, je m'inspire et pense à ce que je veux dessiner, à l'atmosphère générale et à tous les petits détails de l'illustration tout en regardant des magazines qui me plaisent, en annotant les pages que je préfère avec des mémos et en prenant des photos.

 

Je crée petit à petit une scène regroupant tout ce matériel et éventuellement décide de commencer à dessiner ce que le fruit de mes recherches a assemblé comme idée.

J'ai finalement décidé de dessiner sous les thèmes « sortie entre filles », « caché » et  « avalanche de petits objets ».

 

En ce qui concerne les personnages, je pense qu'ont les distingueraient mieux en ajoutant de la dualité et une touche d'imprévisibilité dans l'image ; c'est pourquoi je les ai séparés en dessinant la jeune fille de gauche réservée aux cheveux noirs et l'autre plus énergétique avec des cheveux blonds.

Pour renforcer l'image de la surprenante rencontre entre ces deux personnages opposés, je décide d'habiller l'une à la garçonne (manches courtes, pantalons courts) et l'autre dans une tenue plus féminine (manches à volants, jupe).

 

Une fois que j'ai décidé en gros du contenu de mon illustration, je dessine à la va-vite la pose de mes personnages.

Je dessine mes jeunes filles au centre de l'image en prêtant attention à la direction des corps, l'angle de vue et à l'équilibre général de l'illustration.

De là, je commence à dessiner les alentours et ses petits détails afin que les formes, couleurs et différentes dimensions d'objets donnent une image intéressante à regarder.

 

Je dessine dans cet ordre : ① Personnages → ② Nourriture → ③ Arrière-plan de base, puis ensuite vers l'avant ④ Ciel → ⑤ Arbres → ⑥ Chevreuil et bicyclette → ⑦ Panier de pique-nique et gramophone.

 

J'effectue ensuite quelques petites corrections mineures pour ajuster l'équilibre global de l'illustration.

 

La composition étant vaguement confirmée et tous les éléments étant à la bonne place, je commence à tracer l'ébauche.

Lorsque je dessine l'ébauche, je trace chaque trait avec minutie et déplace la pointe de mon crayon doucement afin de ne pas avoir à utiliser trop souvent la gomme à effacer.

 

Je classifie mes calques de manière approximative afin de pouvoir apporter des modifications à l'équilibre plus tard avec aisance.

 

[4] Création de l'ébauche couleur

Une fois l'ébauche du dessin au trait terminée, j'ajoute un nouveau calque en dessous et commence à y peindre les couleurs.

 

Il n'est pas avisé de coloriser trop précisément dès le début, ne sachant pas encore exactement quelle couleur je veux employer, je m'abstiens d'utiliser le mélangeur et me contente de simplement agrandir ou rapetisser la pointe de la [Plume G] tout en peignant.

 

[POINT]

Les méthodes suivantes peuvent être utilisées pour modifier la taille du pinceau de l'outil de dessin. À vous de déterminer l'approche qui vous convient !

 

· Entrez la valeur numérique ou ajustez le curseur [Taille de pinceau] de la palette [Propriétés de l'outil].

· Sélectionnez en cliquant sur les tailles de pinceaux préréglées enregistrées dans la palette [Taille de pinceau].

· Sélectionnez les préréglages de la palette [Taille de pinceau] à l'aide des touches de raccourci « [ » et « ] ».

· Ajustez tout en glissant la souris et en enfonçant les touches du clavier [Ctrl] + [Alt].

 

Afin de gagner du temps, vous pouvez aussi utiliser l'outil [Remplir] lorsque vous peignez sur une grande surface.

 

Dans la prochaine partie, j'expliquerai le processus de création du dessin au trait de l'arrière-plan et des personnages.