Image : Arrière-plan pour l'OhayoCon

 

« CLIP STUDIO PAINT élimine les étapes ardues du dessin et me permet de me concentrer directement sur les parties les plus intéressantes du processus de création. »

 

L'artiste Tant Hui Tian nous explique comment elle utilise CLIP STUDIO PAINT pour créer du « concept art » pour « Collateral Damage Studios ».

Depuis combien de temps faites-vous ce métier ?

Ça fait 7 ans que je travaille dans cette industrie. Je faisais partie de l'équipe d'un studio de « jeux indie » avant de joindre CDS.

 

Quels sont vos accomplissements les plus importants ?

Avant d'entrer dans l'industrie de l'illustration, mon art était plutôt solipsiste.

 

Certains de mes plus grands accomplissements ne sont pas techniques (par exemple, apprendre en plein feu du travail des techniques d'animation), mais plutôt ineffables. Cela inclut la réalisation de la direction artistique et le dessin de la majorité de l'art conceptuel de jeux tel que Aether Captains. J'inclus ici aussi les opportunités telles que la création du visuel pour le 10e anniversaire du « Singapore Toy, Game and Comic Convention » (STGCC) en plus de la chance d'y participer en tant que panéliste. Ce fut extrêmement satisfaisant de voir mon art et mon travail partout à cette convention après des années de visites fidèles en tant que fan de bandes dessinées.

 

Pour quels types de projets créez-vous du « concept art » ?

Je crée principalement du « concept art » pour des jeux de société et des romans visuels chez « Collateral Damage Studios ». Je suis actuellement en train de travailler sur la création du concept pour le roman visuel « Megalomaniacs of Tomorrow ».

 

Art présentant l'environnement de « Megalomaniacs of Tomorrow »

 

Art présentant l'environnement de « Megalomaniacs of Tomorrow »

 

Concept de personnages pour « Megalomaniacs of Tomorrow »

 

Quelle est votre histoire avec CLIP STUDIO PAINT ?

Lorsque j'étais artiste amateur, j'ai utilisé le logiciel pour créer des bandes dessinées alors que celui-ci s'appelait encore « ComicStudio ». Son prix était beaucoup plus abordable que certaines alternatives. Le logiciel a énormément évolué depuis, mais conserve le même prix avantageux.

Équipement utilisé

Intel Core i5 CPU avec 8GB RAM, Wacom Intuos Pro.

 

Quelle est votre méthode de travail ?

Ma méthode de travail dépend du projet.

 

Pour le concept d'environnements, je collecte des références, puis dessine quelques vignettes avec du papier et un crayon.

 

Vue d'ensemble d'un environnement sur Google SketchUp

 

Calque d'esquisse sur CLIP STUDIO PAINT

 

Puis j'appose les couleurs en aplat sur CLIP STUDIO PAINT et commence à tranquillement travailler sur le rendu.

Le fichier est ensuite exporté en tant que fichier PSD avec calques, me permettant une transition facile vers Photoshop pour l'ajout d'effets tels que « Halo » et autres finitions postérieures.

Colorisation sur CLIP STUDIO PAINT

 

Quelles sont vos fonctions préférées sur CLIP STUDIO PAINT ?

Le système de pinceaux de CLIP STUDIO PAINT est l'un des plus sophistiqués offerts par ce type de logiciels. Ils sont plus naturels que ceux de Photoshop et offrent différents paramètres tels que la « stabilisation » qui est énormément utile pour tous ceux qui n'ont pas les réflexes moteurs d'un chirurgien !

Avant et après l'activation de la stabilisation de pinceaux

 

Sinon, j'aime beaucoup les fonctions de colorisation de CLIP STUDIO PAINT. Elles permettent, entre autres, la référence au calque de dessin au trait si l'on travaille sur un calque séparé pour la colorisation, le remplissage automatique d'une zone avec de la couleur et ce même si certaines lignes ne sont pas fermées, de même que la création facile de dégradés.

 

La fonction « Fermeture d'écart » de l'outil « Remplir »

 

Quelles fonctions de CLIP STUDIO PAINT vous permettent de caractériser votre « concept art » ?

L'attention aux détails est ce qui rend la création d'œuvres avec CLIP STUDIO PAINT unique.

 

Par exemple, je peux corriger des lignes vectorielles simplement en les « pinçant » ou changer leur largeur en quelques clics.

Je peux aussi créer des pinceaux ultra-personnalisés ! La rapidité est une nécessité pour le travail en studio, par conséquent, CLIP STUDIO PAINT par son contrôle précis et son efficacité permet la réalisation d'un « concept art » plus fini et personnel.

Travail personnel isométrique

 

Avez-vous amélioré votre productivité grâce à CLIP STUDIO PAINT ?

Oui, je peux travailler de manière plus efficace grâce à la flexibilité de CLIP STUDIO PAINT.

 

Que pensez-vous de CLIP STUDIO PAINT ?

Je ressens de la fierté envers CLIP STUDIO PAINT, parce que je l'utilise depuis l'époque où il offrait seulement une grille de couleurs fixes et que l'introduction à la prise en charge complète de la colorisation était considérée comme une immense avancée. Le logiciel a fait beaucoup de chemin depuis !

En plus des améliorations du logiciel, il existe maintenant de nombreux matériaux et tutoriels pour CLIP STUDIO PAINT, ainsi qu'une véritable communauté l'entourant ! C'est beaucoup plus qu'un outil puissant !

 

Recommanderiez-vous CLIP STUDIO PAINT aux artistes de cette industrie ?

Oui, je le recommande fortement !

Le prix est abordable et le logiciel est vraiment puissant. Pour l'artiste débutant, la communauté est très utile !

CLIP STUDIO PAINT offre une variété d'utilités et de mérites différents des autres logiciels, et ce même pour les artistes qui dessine avec d'autres outils depuis des années.

 

Créez-vous votre « concept art » en utilisant seulement CLIP STUDIO PAINT ?

Selon le projet, il m'arrive d'utiliser en plus Google SketchUp et Photoshop.

 

Pourquoi avez-vous choisi de combiner ces produits ?

Parce que chaque outil a ses avantages. CLIP STUDIO PAINT offre un meilleur contrôle sur le trait et des outils supérieurs pour les illustrateurs.

J'utilise Google SketchUp pour tracer rapidement des environnements ou prototypes et Photoshop pour l'édition et la finition.

 

Utilisez-vous d'autres outils pour la production tel que InDesign ? Quelle synergie est obtenue par l'utilisation combinée de CSP avec d'autres logiciels lors de votre travail ?

Oui, selon les projets il m'arrive d'utiliser des logiciels tels que InDesign.

 

CLIP STUDIO PAINT se marie à merveille avec d'autres logiciels pour plusieurs raisons.

 

Il est possible d'importer et d'exporter des fichiers PSD sans perdre ses calques et effets.

Si la vectorisation d'un dessin au trait fait sur Photoshop est nécessaire pour un client qui désire la version agrandie d'un travail en urgence, vous avez la possibilité d'effectuer l'opération en un clic sur CLIP STUDIO PAINT.

 

Imaginons maintenant qu'un client désire insérer une bande dessinée dans l'un de ses livres.

InDesign ne supporte pas la création de bandes dessinées. Il suffit donc d'importer les cadres de la BD à partir de CLIP STUDIO PAINT vers le fichier InDesign et envoyer le tout au client une fois le montage terminé. Avoir CLIP STUDIO PAINT dans ma boîte à outils prouve toujours son utilité, même au moment où je m'y attends le moins.

 

À propos du studio

À l'origine un humble cercle de doujin basé à Singapour, « Collateral Damage Studios » (CDS) a pris de l'expansion et est devenu un studio d'illustration professionnelle reconnu de l'industrie. Ils travaillent avec les talents locaux de Singapour afin de procurer du contenu visuel exceptionnel pour les marques et les créateurs du monde entier. Leurs plus grands accomplissements incluent le développement de la mascotte d'Internet Explorer Inori Aizawa, les éléments visuels clés de la « Anime Expo » et de la « New York Comic Con », ainsi que le graphisme pour l'anniversaire des idoles virtuelles IA et ONE.

 

À propos de Tan Hui Tian

Tan est illustratrice senior pour CDS. Diplômée en design graphique, son travail dégage un grand sens artistique. Elle est l'illustratrice derrière les éléments visuels clés des débuts de la « Anime Fest @ New York Comic Con ». Hors travail, elle aime dessiner ce que l'on pourrait qualifier de mélange unique entre le fantaisiste et le macabre.