[1] Écrire avant de dessiner

■ 1. Décider du sujet (thème)

 

Je crois qu'il est important de dessiner ce que l'on aime. Par conséquent, cette fois je vais tracer une illustration mettant en scène un dragon survolant un espace gigantesque. Ce sentiment de vastitude est un point important du thème que je vais développer.

 

 

 

■ 2. Ajouter des éléments à dessiner en fonction du sujet

 

Je réfléchis à tous les éléments en lien avec le thème que je veux dessiner.

L’important ici est de construire l'atmosphère de l'image que vous voulez dessiner en suivant bien tout ce que vous avez en tête. Il est difficile de progresser si on finit par dessiner toujours la même chose. Je pense qu'essayer de dessiner ce que l'on pense ne pas savoir dessiner nous fait gagner un peu de maturité.

Par conséquent, je vais explorer un thème qui n'a probablement jamais été utilisé par quelqu'un d'autre.

 

Je m'abstiens en général d'illustrer ce qui est réel et courant, comme par exemple, tracer des scènes qui se trouvent probablement quelque part dans le monde ou qui peuvent être vues sur le net (paysages naturels communs, cieux colorés, rues nostalgiques et lyriques, quotidien familier). Combien de personnes l'ont déjà fait avant moi? Je crois que dessiner ce que tout le monde dessine est moins intéressant, c'est pourquoi je ne le fais pas.

Mon sujet étant un arrière-plan visant à faire ressentir un sentiment d'immensité, je vais faire en sorte de ne pas dessiner un fond abstrait dont l'interprétation pourrait changer selon la personne qui le regarde.

 

J'aime beaucoup dessiner ce qui n'existe pas selon ma vision et mes goûts personnels. C'est pourquoi j'ai décidé de tracer une illustration ayant pour thème la science-fiction et représentant un dragon. Je crois que cette combinaison originale suffit à produire une image jamais vue auparavant.

De surcroît, je décide de délaisser les thèmes traitant de la dystopie (contraire de l'utopie) et des « super armes », car ils sont fréquemment utilisés dans le monde de la science-fiction.

 

Compte tenu de tout ce que j'ai énuméré précédemment, une vision vague d'une ville vue de haut m'est venue en tête.

Je crois que ça serait bien d'ajouter un personnage volant dans le ciel pour agrémenter cette composition. Maintenant je réfléchis à la situation et aux circonstances présentes dans cette composition.

Bien que ce soit un petit détail, je prends la peine de bien réfléchir à la direction de la lumière.

Si je décide de situer la scène tôt le matin lorsque le soleil est bas, je peux créer un joli contraste entre la lumière et l'ombre des bâtiments.

 

Je pense aussi au brouillard et au degré d'humidité afin de renforcer l'atmosphère.

Il s'agit d'un élément fondamental de la méthode de dessin appelée « perspective aérienne ». L'image risque de devenir une étrange contradiction embrouillée si ces détails ne sont pas définis dès le départ.

 

Je planifie utiliser trois points de fuite et une vue « œil de poisson » pour constituer la perspective. Peut-être arriverais-je ainsi à faire ressentir toute la vastitude de l'espace...

 

 

 

■ 3. En résumé

 

J'assemble tout ce que j'ai énuméré précédemment afin de créer une histoire. Ce processus n'est pas nécessaire, mais aide énormément à solidifier l'atmosphère du dessin.

 

Voici ce que j'imagine : « La scène se situe dans un futur lointain. Cette ville a évolué au point qu'aucun vestige de notre société actuelle ne s'y reflète. Par-dessus vole un dragon né des avancées technologiques poursuivi par une personne naviguant sur un petit aéronef. Ce personnage vole à travers le ciel au petit matin, bercé par le contraste de la lumière et de l'ombre des bâtiments créé par le soleil levant. »

[2] Dessiner l'ébauche

■ 1. Tracer une grille en tant que sol

 

Je trace une grille pour marquer la perspective « œil de poisson » et le grand angle du sol.

Je vais expliquer plus tard le concept de perspective avec plus de détails.

 

À ce stade, je me fais une vague idée de la distance en établissant la grandeur de chaque case de la grille à 100 mètres.

Je me sers de mon imagination et m'imagine quels bâtiments et quel type d'endroit j'aimerais visiter si je regarderais la ville de haut depuis un hélicoptère. Je me concentre et use de mon imagination au maximum jusqu'à ce que je puisse parfaitement visualiser cette ville.

 

 

 

■ 2. Dessiner la silhouette du bâtiment de l'avant-plan

 

Je trace la silhouette d'un énorme bâtiment.

Étant donné que je n'ai pas encore déterminé la forme finale du bâtiment, je commence par tracer sa structure approximative.

Réussir à maintenir la cohérence et le réalisme tout au long du processus me stresse un peu, mais vaut la peine d'être fait.

Je crois que dessiner deux bâtiments va donner encore plus de force aux éléments volants dans le ciel.

 

 

 

■ 3. Esquisser les rues

 

Je dessine les rues en m'appuyant sur la grille de perspective.

Je ne me préoccupe pas de la précision de la silhouette, je trace les lignes simplement en me disant « ce trait est un pont », « cet espace est une route », « ce point est un bâtiment », etc.

Avec ces tous ces détails, il est maintenant possible de voir une ville n'est-ce pas ?

 

 

 

■ 4. Dessiner la silhouette du personnage à l'avant-plan

 

M'ayant concentré jusqu'à maintenant sur l'arrière-plan, j'avais pratiquement oublié de dessiner le personnage survolant la ville à l'avant.

Étant des éléments importants de mon thème, je dessine un dragon aux ailes déployées et un personnage volant sur un aéronef.

Il est important d'établir la direction par laquelle ils sont arrivés et vers laquelle ils volent.

Je crois avoir rempli toutes les exigences de mon thème avec cette composition.

 

 

 

■ 5. Ébauche terminée

 

Étant inquiet, j'ai fait pivoter la toile sur son axe vertical, car je crois qu'il va être plus simple de développer ma composition en l'orientant de gauche vers la droite.

Note : Faites pivoter la toile via le menu [Édition] → [Tourner/inverser la toile] → [Faire tourner sur l'axe de symétrie horizontal].

J'ai terminé l'ébauche.

Cependant, je considère ce « premier jet » comme étant une validation, sachant qu'il y a possibilité que je modifie certains de ces éléments plus tard.