Bonjour bonjour

 

Ce didacticiel explique comment manipuler les cheveux en peinture. Ce tutoriel suppose que vous connaissiez vos compétences de base, les calques, les masques, l'édition et la création de pinceaux personnalisés, etc., sans aller au-delà des spécificités.

Dessin de base et couleurs

Nous allons commencer à partir d'ici! Ceci est juste un travail de ligne de base pour définir mes bords et mes couleurs de base. Il n'est pas nécessaire que ce soit super propre ou soigné, car je finirai par peindre la plupart du temps de toute façon.

 

Références

Pour les références, je cherche quel type d'éclairage je veux. Je voulais quelque chose qui imite les dessins à la main de couleur plate. Donc, un éclairage plat et des ombres courtes.

 

De plus, il est utile d’avoir des références pour le type de cheveux que vous voulez décrire et le comportement de la couleur. Si vous ne trouvez pas de bonne référence en ligne pour ce dont vous avez besoin, vous pouvez toujours faire référence à la photo vous-même.

Bloquer les ombres

En tous cas. Définissez les formes principales en premier.

 

D'où vient la lumière?

 

Cela aidera à définir vos ombres et les reflets. Je ne vise toujours pas la perfection pour le moment, je bloque les ombres principales. Utiliser le modèle 3D de Clip Studio est une bonne référence pour cela. Ce n'est pas parfait, mais cela vous donnera une idée générale de ce à quoi cela devrait ressembler. Cela aide à déterminer comment la lumière devrait tomber sur le formulaire, mais cela ne fournira pas d’informations sur les ombres projetées. Si vous utilisez une image de référence pour votre éclairage, vous saurez également comment gérer les ombres portées de votre image.

À partir des ombres plus généralisées, je commence à spécifier davantage la forme et essaie de faire correspondre l'éclairage dans mes références.

Pinceaux personnalisés

C'est là que je peux être plus précis et commencer à ajouter des détails.

 

En général, vous entendrez que les cheveux devraient être traités comme une seule forme ou une seule masse plutôt que de dessiner les cheveux individuellement. En même temps, montrer les "cheveux individuels" est ce qui rend la texture aussi crédible que les cheveux.

 

En gros, cela signifie simplement que vous ne définissez pas tout. Célibataire. cheveux. En règle générale, je ne fais que suivre la forme définie de l'objet pour rompre les transitions aérographe que j'avais. Tandis que la transition vers les ombres centrales devient une opportunité de montrer des domaines plus petits.

 

 

De plus, dessiner des poils singuliers prend beaucoup de temps. Donc, c’est là que j’utilise des pinceaux personnalisés.

 

Poils du visage? Pinceau personnalisé.

 

 

Tous les cheveux? Pinceau personnalisé.

 

Ceci est censé être une technique permettant de gagner du temps. Cela dit, ce n’est pas un clic et c’est fini, vous devez encore bien l’intégrer à votre tableau.

J'utilise 長 髪 ブ ラ シ [brosse à cheveux longs] de 貝類 [kairui] pour cet exemple.

ブ ラ シ >>> https://assets.clip-studio.com/en-us/detail?id=1706855

 

Mais je l'ai modifié pour répondre à mes besoins. Je le voulais pour que les formes brisent les ombres que je bloquais.

 

Je l'utilise avec une faible opacité, car les cheveux sont légèrement translucides et lorsque les coups de pinceau se superposent, les formes simulent des cheveux plus fins.

Détaillant plus loin

C'est là que je peux commencer à faire des poils en trait de pinceau. Je ne cherche pas à simuler la texture des cheveux à ce stade, je nettoie, pousse et tire les formes et la texture générées par mon pinceau.

 

J'ai également effacé les pointes des cheveux de mon image de base à ce stade et nettoyé mes bords.

Final

Et c'est fondamentalement ça. Vous trouverez ci-dessous d'autres exemples de la même série de portraits avec des coiffures, des couleurs et des pinceaux différents de ceux que j'ai présentés dans ce didacticiel, mais qui utilisent essentiellement la même technique.

 

 

Merci pour la lecture. J'espère que ça aide.

 

-l_aciel