Construction de la tête et des yeux
Dessiner les yeux et la tête
Il existe quelques méthodes pour construire et dessiner le visage de votre personnage. Je vais décomposer une méthode que j'ai apprise des livres d'Andrew Loomis. Si vous souhaitez une description plus approfondie, veuillez rechercher son travail. La plupart des livres de Loomis sont téléchargeables gratuitement ou faciles à trouver à l'achat.
Je dessine des têtes de cette façon depuis quelques années et j'ai ajusté le flux de travail pour l'adapter à mon style personnel.
Après avoir expliqué comment dessiner des guides pour savoir où placer les yeux et les autres caractéristiques du visage, nous examinerons les traits du globe oculaire lui-même.
Commençons par dessiner des guides!
Étapes pour construire la tête
Commencez d'abord par dessiner un cercle. Je l'ai fait avec l'outil de forme d'ellipse. J'ai réglé le rapport hauteur / largeur sur 1: 1. Cela aide à faire un cercle parfait.
Vous pouvez également le faire à main levée! Il n'a pas besoin d'être parfait ou net du tout, juste sous la forme générale d'un cercle.
Je continue d'utiliser l'outil ellipse tout au long de ce tutoriel pour plus de clarté.
Maintenant, nous devons décider dans quelle direction notre personnage sera confronté. Je voulais que le mien regarde vers la gauche et légèrement vers le haut. J'ai dessiné une flèche ici pour aider à illustrer le point et à me le rappeler.
Une fois décidé, tracez une ligne courbe verticale le long de la surface de votre cercle. Vous pouvez dessiner une ellipse complète, si vous le souhaitez, pour montrer l'autre côté du cercle. Cela nous aide à penser le cercle comme une sphère 3D à la place.
Pour cet exemple, je viens de tracer une simple ligne courbe.
Cette ligne courbe verticale est le guide pour le milieu du visage.
Nous devons maintenant tracer une deuxième ligne horizontalement. Cette ligne courbe, ou ellipse, sera un guide pour la ligne de front de notre personnage.
Vous pouvez voir que j'ai commencé à dessiner les ellipses des deux lignes courbes. Je vérifie que mes courbes peuvent "s'adapter" à la sphère.
Maintenant, nous dessinons une autre ellipse du côté de la sphère. Les humains n'ont pas de têtes parfaitement rondes, nous allons donc utiliser cette ellipse comme guide pour savoir où "aplatir" ou couper les côtés ronds de la sphère.
Tracez une ellipse pour le verso. Ici, nous voyons un peu à travers la tête, mais il sera plus facile de dessiner correctement la forme.
Pour le côté droit, prolongez la ligne horizontale à travers l'ellipse vers l'autre côté, en suivant l'angle de la tête. Tracez une ligne verticale à travers elle, créant une forme plus +.
Effacez les bords de la sphère pour finir d'aplatir la tête. Vous pouvez également effacer l'ellipse que vous avez dessinée sur le côté invisible du visage.
Trouvez le point où les courbes horizontales et verticales se croisent. Tracez une ligne droite vers le bas à partir de ce point. Ce sera la longueur de la tête de votre personnage.
Pour trouver où va le nez, marquez le point médian entre le menton et la ligne des sourcils.
Depuis que j'avais le menton marqué, j'ai tracé une courbe du côté de la sphère vers le bas pour créer une ligne de mâchoire.
Continuez la mâchoire du milieu du menton jusqu'au bas du côté plat de la tête.
Vous pouvez rendre la ligne de la mâchoire rigide pour un personnage plus masculin ou plus douce pour un personnage plus féminin.
Sur le côté plat de la tête, trouvez la partie inférieure de la tarte qui fait face à l'arrière de la tête. C'est là que nous plaçons l'oreille. J'ai dessiné une simple courbe en C pour l'instant.
S'il est dessiné correctement, le haut de l'oreille doit être aligné avec la ligne des sourcils.
Marquez le point médian entre le nez et le menton pour créer un guide pour la bouche.
Tracez une courbe horizontale supplémentaire entre le front et le nez. Ce sera le guide pour savoir où attirer les yeux.
Cette étape est moins nécessaire, mais j'aime l'inclure dans des personnages plus réalistes ou semi-réalistes. Tracez deux lignes diagonales, une remontant du menton vers l'oreille et une seconde descendant du front jusqu'au même point le long de la ligne des yeux.
Ces guides aident à marquer le bord de l'orbite et les pommettes.
Ce sont toutes les lignes de construction que je dessine généralement.
De là, il est temps de le nettoyer et de dessiner le personnage!
Utilisation du croquis de construction pour dessiner votre personnage
Je pense que ces prochaines étapes sont assez explicites, mais elles peuvent être utiles. Je ferai de mon mieux pour décrire les étapes franchies!
Je travaille le croquis de construction sur un nouveau calque.
En utilisant les guides existants, je dessine des sourcils. Le guide que j'ai fait pour le nez marque le bas du nez. À partir de cette ligne, je trace un triangle jusqu'à la ligne des yeux. Il est important de se souvenir de la façon dont le personnage est confronté à ce stade. En raison du regard tourné vers le haut, nous pouvons voir le bas du nez de mon personnage.
Je définis également les oreilles et les lèvres.
Mon personnage ne sourit pas beaucoup, donc nous ne verrons pas sa bouche s'étendre au-delà du guide des pommettes.
Pendant que je travaille, je passe du blanc au brun foncé d'origine que j'avais l'habitude de faire sous le croquis. J'utilise du blanc pour recouvrir des parties du guide que je n'utilise plus, un peu comme un effacement qui n'est pas permanent.
Je continue de définir le visage, marquant grossièrement le bord intérieur de l'orbite. J'ajuste le côté du visage, définissant les courbes et gardant à l'esprit la forme du crâne humain. J'ai décidé que mon personnage serait assez masculin et aiguisé certaines de ses caractéristiques, lui donnant un menton fossette et des pommettes plus définies.
Il a également un cou ici!
Il est bon de garder à l'esprit que les guides originaux sont là pour nous aider, mais pas pour limiter notre créativité. Si vous pensez que la conception de votre personnage repousserait mieux les limites du croquis de construction, alors foncez! L'exagération est amusante.
Je couvre davantage les guides et dessine des cercles pour les yeux. Les yeux sont des sphères placées à l'intérieur des orbites. Les paupières sont posées sur le dessus et le dessous de l'œil, mais la peau gardera toujours sa forme ronde. Commencer par un cercle permet de garder à l'esprit les contraintes générales de la forme.
Si votre style penche davantage vers l'exagération que l'on retrouve dans les anime / mangas ou les dessins animés, vous pouvez étirer le cercle en ellipse ou même en une autre forme!
J'ai également arrondi la forme de l'orbite dans cette étape.
Je dessine les paupières maintenant. Je crée généralement un nouveau calque pour cette étape, donc je peux modifier les choses au besoin sans avoir à redessiner mes guides à plusieurs reprises.
Je garde à l'esprit la forme du globe oculaire sous les paupières. Cela crée des poches et des renfoncements par endroits. Le centre de l'œil est arrondi vers l'extérieur tandis que le haut, le bas et les côtés s'éloignent dans le crâne. Cela peut provoquer un pli au-dessus de la paupière supérieure où la peau se ride.
Personnellement, je trouve les personnages à couvercle lourd attrayants, vous verrez donc ce thème tout au long de mon travail.
Je continue de définir les formes du visage, en courbant le nez au lieu de le laisser net et en couvrant davantage les guides.
Il est maintenant temps d'ajouter les iris. Ce sont les cercles de couleur que nous voyons et la caractéristique la plus frappante de l'œil. J'entrerai plus en détail ci-dessous sur la forme de l'iris.
Pour l'instant, nous allons simplement dessiner un cercle à l'intérieur de l'œil.
Vous pouvez également le faire sur un nouveau calque et dessiner au-delà de la paupière et effacer l'excès. Cela peut faciliter l'obtention de la bonne forme.
Je finis de couvrir la dernière des lignes de construction inutiles et de polir le croquis.
J'ajoute une pupille sombre et un léger ombrage à l'intérieur de l'orbite.
Vous pouvez continuer à polir votre tête comme vous le souhaitez! Encrez-le, peignez-le, comme vous voulez!
Examiner l'œil
Jetons un œil à l'œil lui-même. Il y a beaucoup de pièces individuelles qui composent l'œil. Je n'expliquerai pas l'anatomie d'un point de vue scientifique, mais plutôt d'un point de vue artistique et ce que "nous voyons" quand nous regardons un œil.
Tout comme une sphère, le globe oculaire a une forme 3D ronde.
Il y a la sclérotique: c'est le blanc de l'œil.
L'iris: c'est la partie colorée.
Et enfin, la pupille: le centre sombre qui peut changer de taille en fonction de facteurs internes et externes.
Il y a une autre partie que nous ne voyons généralement pas à moins de voir l'œil de côté.
Voilà la cornée. C'est un peu comme une petite lentille bombée qui s'adapte sur l'iris.
Sous cet angle, vous pouvez voir que la pupille est incrustée. Il ne dépasse pas et sera vu comme un ovale ou une ellipse mince lorsque l'œil se détourne du spectateur.
Cette forme ovale s'élargit lorsque l'œil se tourne vers le spectateur.
Tout comme l'iris est placé à l'intérieur de l'œil, la pupille est placée à l'intérieur de l'iris. Les deux suivent la même perspective lorsque l'œil bouge.
Voici un exemple avec l'œil regardant droit devant le spectateur.
Vous pouvez voir comment la paupière obscurcit une partie de l'iris lorsque l'expression change. Nous ne voyons généralement pas le blanc de l'œil à moins que l'expression ne soit très choquée, ce qui oblige le personnage vu à ouvrir complètement ses paupières.
Vous voudrez peut-être dessiner la ligne de flottaison sur les paupières et le canal lacrymal. C'est souvent un choix stylistique et se prête davantage au réalisme qu'à l'anime. C'est également un détail qui est souvent omis lorsque nous regardons le personnage de plus loin.
Exemples supplémentaires
Ici, j'inclus deux autres têtes dessinant avec la méthode de construction Loomis. Mon objectif était de montrer différentes formes et expressions de visage. Vous n'êtes pas du tout limité au réalisme ou semi-réalisme avec cette méthode!
Pour ce personnage, je voulais qu'ils aient des joues potelées.
J'ai également exagéré leurs yeux pour leur donner un look plus mignon.
Après la construction de la tête, j'ai ajouté des cheveux, défini les yeux davantage et fait ressortir encore plus ses joues!
Ici, j'ai terminé la construction de base.
Je baisse l'opacité de mon croquis de construction et ajuste les caractéristiques en fonction de mon personnage. J'ai pointé un peu le menton et j'ai étendu la mâchoire pour qu'elle s'adapte à la bouche ouverte.
Pendant que nous parlons, nos mouvements de mâchoire et cela peuvent changer la "forme" de notre tête.
Il en va de même pour nos yeux! En changeant notre expression, la forme de nos yeux change.
Essaye le! Prenez un miroir, loucher, sourire, froncer les sourcils, hausser les sourcils! L'une des meilleures façons d'apprendre est d'observer et il n'y a pas de meilleure façon de donner vie à vos personnages que de les rendre plus expressifs.
Ici, je voulais détourner les yeux. J'ai gardé à l'esprit l'emplacement de l'iris et la façon dont la forme devient plus ovale lorsqu'elle se déplace hors de la vue.
J'ai effacé les lignes ovales en excès, j'ai attiré les pupilles et j'ai donné ses lèvres!
J'ai également ajouté un peu de ligne de flottaison et les conduits lacrymaux comme il convient à mon style.
Et ma tête est finie!
Fermeture
J'ai l'impression que c'est un sujet important car nous avons tendance à regarder les visages des gens en premier et j'espère l'avoir assez bien couvert!
Faites-moi savoir si vous avez appris quelque chose ou si j'ai raté quelque chose!
Merci beaucoup d'avoir lu!
A propos de l'auteur
Je m'appelle Rachel Marks, mais je suis plus connue sous le nom de FalyneVarger. Je dessine depuis presque toute ma vie. J'ai commencé à travailler dans le commerce il y a environ 10 ans et j'ai créé des illustrations pour des livres, des jeux, des bandes dessinées et plus de commissions non commerciales que je ne me souvienne.
Je suis @falynevarger dans la plupart des endroits, mais vous pouvez me trouver en ligne sur l'un des liens ci-dessous!
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