Bienvenue au stand de nourriture indonésienne de GraceGit. Je vais vous apprendre à cuisiner ... Oups - mauvaise chaîne - haha! Bref, pardonnez ma blague grinçante ... Mais j'étais tellement nerveuse que j'ai créé ce tutoriel avec une toute nouvelle approche: la vidéo YouTube! Yay! Enfin j'apprends à éditer des vidéos pour les mettre en pratique. Cependant, notre «cours» principal sera de dessiner de la nourriture. J'ai choisi la cuisine indonésienne parce que je sais à quel point leur goût est bon et j'aimerais aussi vous les présenter, collègues artistes et membres du personnel de Clip Studio!

 

En raison de ma limite de temps; Je ne peux couvrir que ces 3 aliments que j'aime le plus:

 

• Bakso Goreng

• Pastel

• Nasi Tumpeng

 

Venez en Indonésie (après avoir terminé notre bataille contre Covid-19) et je préparerai ces cuisines rien que pour vous! Je promets que ce sera génial de les goûter par vous-même! XD

 

Quoi qu'il en soit, n'hésitez pas à cliquer sur ma vidéo YT et à faire défiler cette page de didacticiel, que vous soyez un observateur vidéo ou un lecteur de texte brut; J'espère que vous serez heureux d'entendre ou de lire ce petit partage-

 

 

Mon premier tutoriel de peinture YouTube Clip Studio - !!

• Gorge claire *

 

Bonjour à tous!! C'est encore Grace et bienvenue dans mon tutoriel Clip Studio Paint!

 

 

 

Dans le tutoriel de ce mois-ci, je vais vous montrer mes étapes simples sur "Comment créer une délicieuse cuisine indonésienne avec Clip Studio Paint" et aussi un peu d'histoire de chaque nourriture indonésienne que j'aime. Comme je l'ai déjà mentionné, vous pouvez consulter mon tout premier didacticiel vidéo à partir du lien YouTube ci-dessus pour profiter de la délicieuse préparation de plats tout en relaxant et dans une atmosphère exaltante!

 

Il y a Bakso Goreng, Pastel et Nasi Tumpeng (hmm soudain j'ai tellement faim: p).

J'espère que vous pourrez apprendre quelques techniques de dessin numérique pour préparer des plats savoureux et n'hésitez pas à donner vos pensées, vos commentaires ou toute autre chose qui peut m'aider dans mon parcours pour devenir un tuteur en ligne! (parce que devenir YouTuber est un rêve pour moi ...> _ <")

 

 

Introduction de l'Indonésie

L'Indonésie est un pays fier de sa cuisine locale, de ses plats réputés pour leur goût scintillant et leur saveur délicieuse.

 

La cuisine indonésienne varie considérablement selon la région et a de nombreuses influences différentes. La cuisine de Sumatra, par exemple, a souvent des influences moyen-orientales et indiennes, avec de la viande au curry et des légumes tels que le gulai et le curry, tandis que la cuisine javanaise est principalement indigène avec un soupçon d'influence chinoise.

 

Les cuisines de l'Indonésie orientale sont similaires à la cuisine polynésienne et mélanésienne. Des éléments de la cuisine chinoise peuvent être vus dans la cuisine indonésienne: des aliments tels que les nouilles, les boulettes de viande et les rouleaux de printemps ont été complètement assimilés. Tellement intéressant, n'est-ce pas?

 

Commençons donc notre tutoriel avec mon premier plat d'accompagnement:

 

 

Comment dessiner des boulettes de viande frites (boulettes de viande frites)

• Bakso Goreng

 

Bakso goreng ou boulettes de viande frites est une collation croustillante d'origine indonésienne-chinoise. La version frite ou goreng est l'une des variantes du bakso, une préparation de boulettes de viande servie dans les restaurants et les stands de nourriture à travers l'Indonésie.

 

Les boulettes de viande sont généralement préparées en utilisant une combinaison de poulet, de bœuf, de poisson, de crevettes et de porc, ou l'un de ceux-ci. Pour créer le bakso goreng, les boulettes de viande sont préparées avec de la viande hachée et un mélange de poivre, d'ail, d'huile de sésame, de farine, d'œufs, d'amidon, de sucre et de sel.

Les boulettes de viande sont frites pour obtenir un extérieur brun doré et croustillant et sont généralement servies chaudes avec une sauce chili sur le côté.

Ok, voici la création Clip Studio Paint de Bakso Goreng-!

 

 

Utiliser Design Pencil est mon premier choix lors de la planification de l'esquisse préliminaire de Bakso Goreng.

 

Mais vous pouvez en fait essayer autre chose (autre crayon) ou même commencer à faire un croquis avec l'outil Plume. Parce qu'à ce stade, j'utilise ma référence photo personnelle côte à côte avec ma taille de publication Instagram standard: 1080 x 1080 avec une résolution de 300.

En guise de remarque: vous pouvez vous diriger vers ma vidéo YT dans le premier chapitre pour voir comment je commence, je vais juste expliquer brièvement quelques outils ici et donner mes propres commentaires pour les sous-outils que j'utilise récemment.

 

J'aime la façon dont Design Pencil réagit à la pression de mon stylet Microsoft Surface Pro, j'avais ce gadget pour dessiner directement sur l'écran (tout comme l'iPad) avec Clip Studio Paint Ex sous mon nom d'utilisateur GraceGit.

 

De plus, j'enregistre tout avec OBS Studio (un logiciel gratuit pour enregistrer l'enregistrement par progression), mais j'accélère également mon processus de dessin numérique environ 3 fois avec Microsoft Video Editor pour que vous obteniez mes points directement.

 

Étape suivante: l'encrage

Utiliser Real G-Pen est mon deuxième outil préféré pour encrer mon dessin, mais veuillez également noter que mon résultat final n'aura AUCUN PLAN du tout parce que j'essaie de viser un dessin semi-réaliste.

 

J'ai décidé d'utiliser la `` méthode d'encrage '' pour que vous puissiez mieux le voir, puis je bloquerai mon outil Bakso Goreng avec remplissage à l'intérieur de l'encre et en quelque sorte, il supprime complètement le contour pour continuer mon processus de coloration. Remarque: j'ai fait mon encre sur un nouveau calque raster au-dessus de mon croquis.

 

Étape suivante: coloration

Le blocage est la partie essentielle de la couleur. Pour ce faire, ma suggestion pour vous; une fois que vous avez complètement dessiné votre croquis avec de l'encre, vous pouvez déposer n'importe quelle couleur à l'intérieur avec l'outil Remplir.

 

Après cela, pour charger la sélection de la couche de base remplie; Je maintiens mon bouton CTRL et fais un clic gauche sur le calque (ce faisant, l'utilisation de la combinaison Alt + Retour arrière vous fera gagner beaucoup de temps en changeant sa couleur entière). Je clique sur mon calque d'esquisse approximatif et change son ordre pour qu'il soit au-dessus de mon calque rempli afin de pouvoir voir les «ombres» ou les valeurs avant de le colorier directement à l'étape suivante.

 

Étape suivante: déposez quelques peintures!

Encore une fois, le vrai G-Pen, cette fois, il ne s'agit PAS d'encrer, plutôt que de l'utiliser comme gouttes de couleur. Je choisis la couleur de la référence d'image, puis j'ajoute simplement ces couleurs sélectionnées dans mon Bakso.

 

N'oubliez pas que mon croquis approximatif se compose de différentes valeurs (où je devrais mettre des couleurs plus foncées comme ombres) et voilà: vous pouvez apprendre qu'avoir une compétence de dessin d'observation, basée sur ce que vous voyez et les projeter de la réalité ou des photos au numérique dessin - un moyen utile de comprendre d'où proviennent l'éclairage et l'ombre d'un objet réel et réel avant de le passer pour créer votre propre interprétation.

 

Suivant: mettez en surbrillance!

L'utilisation de l'outil secondaire: Airbrush et choisissez Soft créera un `` mélange vague '' différent pour représenter les variations de couleur. Vous pouvez commencer à ajouter plus d'ombres ou même des reflets pour des effets brillants dans certaines zones avant de tout maculer avec les pinceaux que j'ai choisis!

 

Suivant: mélange d'art numérique!

L'utilisation du pinceau aquarelle et du mélangeur Wet Bleed sera une combinaison parfaite pour obtenir un résultat de mélange numérique qui ressemble à un pastel à l'huile ou même à une peinture à l'huile. N'oubliez pas de faire le pinceau aquarelle efficacement avec de nombreuses variations de couleur!

 

Je recommande d'ajouter un peu de couleur rougeâtre mais pas trop pour augmenter le niveau de ton du Bakso ou de tout autre plat dont vous pensez que le processus derrière la fabrication en utilisant une méthode frite.

 

Suivant: réglage des couleurs

Si vous le rendez accidentellement trop vif et que vous ne pouvez pas récupérer la couleur initiale en utilisant le bouton Annuler, ne vous inquiétez pas! Utilisez CTRL + U à la place pour afficher la boîte de dialogue comme l'image ci-dessus et ajustez son curseur de saturation vers la gauche, et votre Bakso aura une meilleure valeur des tons moyens.

 

Bien sûr, ce n'est peut-être pas la même couleur que celles que vous commencez à peindre, mais l'utilisation du paramètre Teinte / Saturation / Luminosité changera parfois l'apparence des couleurs et pour moi, cela me donne surtout des résultats inattendus de bon équilibre des couleurs et de bons niveaux.

 

Et c'est reparti:

Conseil rapide:

Dupliquer le calque avec CTRL + C puis CTRL + V pour le coller et le transformer en trois comme l'image ci-dessus. Essayez par vous-même, ou vous voyez mes vidéos. :RÉ

 

Transformer et dupliquer:

Transformez avec CTRL + T puis ajustez et peignez comme vous le souhaitez: comme l'image finale ci-dessous.

 

Créer un masque de calque:

Cliquez sur l'icône, puis vous pouvez modifier l'image et revenir à son état d'origine plus tard.

Comment dessiner Pastel (Pie Crust, pas sur la couleur)

En Indonésie, le pastel fait référence à une croûte de tarte faite de pâte fine remplie de viande (généralement du poulet) mélangée à des légumes (carottes et haricots hachés), des vermicelles de riz et parfois des œufs, puis frits dans de l'huile végétale. Il est consommé comme collation et couramment vendu sur les marchés traditionnels indonésiens

 

Maintenant dans la fabrication de Pastel ...

 

Mêmes étapes avec Bakso goreng pour le croquis et le contour (en utilisant Real Pencil, Design Pencil et Turnip Pen) car comme vous pouvez le voir sur ma vidéo; Je fais toujours le blocage et je le colore en une seule couche. Ce sera plus facile de tout mélanger plus tard. :RÉ

 

Les captures d'écran ci-dessous seront dans l'ordre: Real Pencil pour le rugueux, Design Pencil pour me rappeler où sont les ombres, puis Turnip Pen pour donner le Color Block.

1. Real Pencil <- Croquis initial, peut être des formes de base rugueuses ou simples.

 

 

 

2. Design Pencil <- parce que j'aime les textures qu'il fournit pour déterminer les ombres de mon objet.

 

 

 

3. Turnip Pen <- bon pour donner un contour extérieur avant de remplir la partie intérieure avec l'outil de remplissage.

 

 

 

4. Aérographe> Spray de couleur en cours d'exécution

 

CONSEILS à retenir: vous pouvez utiliser le mode de fusion (à partir des détails de l'outil secondaire) pour obtenir différents résultats. Mon mode de fusion choisi: Superposition - mais vous pouvez essayer et expérimenter par vous-même. :)

 

Ou même ... Voir ci-dessous le résultat avec un autre pinceau (qui n'a pas besoin de donner la chose sur le mode de fusion à partir de ses détails de sous-outil)

Trois images ci-dessus en utilisant soit une encre plus claire pour mélanger les choses si les couleurs sont trop dures, ainsi que pour ajouter des couleurs plus foncées pour certaines zones avec Design Pencil.

 

Conseils: un peu de Turnip Pen (troisième image) peut être utile pour ajouter la valeur la plus sombre sans effets de fusion et pour éliminer certains «pixels dispersés» en dehors de l'image avec une couleur «transparente».

 

Étape suivante: brosser les textures!

Toute image sans textures peut être ennuyeuse. L'utilisation de la texture de superposition d'autres ressources peut également être un travail fastidieux. En ce sens, vous pouvez voir que j'utilise Airbrush> Spray pour remplir la surface «plate»; bien qu'avant cela, j'utilise Running Color Spray, mais c'est moins visible lorsque vous ajoutez de plus en plus de traits à votre image.

 

Le spray est souvent accompagné de GROSSES particules, afin de l'adapter à n'importe laquelle de vos parties texturantes; Je suggère d'ajuster sa taille de particule à partir de la propriété de l'outil.

 

Suivant: finaliser l'image entière

Jouer avec les propriétés de l'outil> Mode de fusion: la superposition de votre partie de texturation ajoutera également de la profondeur (et mettra en évidence) certaines parties de votre création au pastel. Pour moi, j'essaie de le changer au fil du temps pour voir lequel convient à ma fin.

 

Le reste dépend du niveau de détails que vous souhaitez: parfois j'ajoute plus de valeurs avec Design Pencil (avec ses traits texturés) mais je reste simple et avec un autre calque; Je crée l'ombre sous mon image Pastel pour créer un look crédible (et bien sûr pour que mon Pastel ne sorte pas de nulle part).

 

Note de côté: la sauce en plus des pastels juste une sauce aux noix épicée ordinaire avec sa couleur gris brun, je ne fais pas grand chose à part le surlignage blanc que je crée avec le navet, puis le pinceau aquarelle pour le rendre un peu flou mais pouvoir quand même pour refléter les lignes blanches.

 

Et voilà:

Comment dessiner Nasi Tumpeng (riz jaune)

Tumpeng ou Nasi Tumpeng est un plat de riz indonésien en forme de cône avec des accompagnements de légumes et de viande provenant de la cuisine javanaise d'Indonésie.

 

Le cône de riz est érigé dans le tampah (récipient en bambou tressé arrondi), recouvert d'une feuille de bananier et entouré de plats indonésiens assortis.

En 2013, le ministère indonésien du tourisme et de l'économie créative a promu le tumpeng comme l'une des 30 icônes culinaires indonésiennes et lui a donné le statut de plat national officiel de l'Indonésie en 2014, le décrivant comme «le plat qui lie la diversité des diverses traditions culinaires indonésiennes». .

 

Je suppose que c'est toute ma petite introduction à Nasi Tumpeng et voici la création avec Clip Studio Paint, je suis sûr que vous pouvez commencer avec n'importe quelle taille de document pour le dessin. Mais je m'en tiens à la taille de la mise en page Instagram: résolution 1080 x 1080 et 300.

 

 

D'accord, nous y voilà - l'esquisse initiale:

Comme les deux autres, je crée le croquis avec Design Pencil. Vous pouvez essayer de tracer l'image réelle en abaissant son opacité puis en créant un nouveau calque dessus, mais moi: j'ai fait de mon mieux pour capturer les formes de base de ma référence photo pour affiner mes compétences en dessin d'observation.

 

J'ai mis ce calque de croquis au-dessus de tout, ces `` étiquettes jaunes '' qui peuvent être vues sur la capture d'écran ci-dessus seront mon marquage sur ces blocs de couleur.

 

 

Blocage et séparation:

La méthode de blocage sera également la même avec Turnip Pen, comme je l'ai déjà mentionné: les étiquettes jaunes seront utiles pour séparer ces blocs de couleur pour chaque composant de Nasi Tumpeng.

 

Parce que mon dessin de Nasi Tumpeng se compose de divers éléments alimentaires allant de la viande de poulet, quelques légumes comme la pomme de terre hachée, les noix avec du petit poisson, ainsi que d'autres choses comme le piment et le `` drapeau '' de Clip Studio Paint.

 

L'étiquette bleue (je n'en montre qu'une sur la vidéo) est un calque pour faire la coloration. Donc, je ne toucherai jamais l'étiquette jaune, à la place j'utilise la méthode Clip to Layer below et je commence à faire la coloration avec.

 

 

Utilisation du pointillisme pour rendre le riz:

Peinture épaisse> Pointillisme

UNE TRES BONNE BROSSE pour les détails RIZ ou toute texture de particules!

 

Essayez également de modifier ses paramètres, en particulier le caractère aléatoire de sa particule. Il peut être modifié et revenir à son état d'origine; alors ne vous inquiétez pas pour expérimenter. J'active le Random et change également la valeur maximale et minimale de la pression du stylo.

 

 

Ajout de quelques reflets + mélange de couleurs:

 

Eh bien, en fait, ajouter une sorte de variation à l'image sera toujours une question d'habitude et de choix. Je viens d'expérimenter avec Pen> For Effect Line pour ajouter un peu de riz brillant. Mais de toute façon, il est trop brillant alors je l'ai brossé avec le pinceau suivant tel que le pinceau pointillisme.

 

 

Ajout de textures à la viande de poulet:

Encore une fois, utiliser la procédure standard de superposition de texture avec des ressources externes peut être beaucoup de travail. Pourquoi n'essayez-vous pas ces simples combinaisons de pinceaux pour ajouter des textures réalistes de viande de poulet à la place?

 

1. Vrai crayon + crayon de conception

2. Mélangeur à gouache sèche + gouache

 

Ensuite, vous pouvez voir comment cela se passe! Après cela, nous allons ajouter un aspect huileux brillant:

 

 

Huile de poulet frit:

Ajouter un aspect brillant ou huileux à un dessin de nourriture est un NÉCESSAIRE et extrêmement IMPORTANT!

 

Cela rendra votre nourriture éclatante ou rayonnante de détails fantaisistes qui ressemblent à une chose réelle - sinon, cela gâchera les choses. Soyez donc très prudent en le faisant, regardez de plus près votre objet réel ou vos références photo; pratique et pratique plus à l'approche réaliste; vous aurez des difficultés au début - mais en cours de route: je suis capable d'y parvenir d'une manière ou d'une autre !!

J'utilise Real G-Pen pour commencer, comme vous pouvez le voir sur la capture d'écran ci-dessus; la façon dont je l'ai mis; J'ai fait de mon mieux pour copier la référence de l'image d'origine avec un peu de couleur jaunâtre. Ensuite, ajoutez un brun foncé pour la zone brûlée de la viande de poulet.

 

 

Autres éléments de textures:

En Indonésie, nous appelons ces trucs bruns (au-dessus de la viande de poulet): `` Perkedel '', bergedel, pegedil ou begedil sont des galettes frites indonésiennes, faites de pommes de terre hachées, de viande hachée, de maïs ou de tofu pelé et haché, ou de poisson haché. Les perkedel les plus courants sont fabriqués à partir de purée de pommes de terre, mais il existe d'autres variantes populaires qui incluent le perkedel jagung (perkedel de maïs pelé) et le perkedel tahu (tofu perkedel) et le perkedel ikan (poisson haché).

 

Dans la majeure partie de l'Indonésie, il est appelé perkedel; cependant, il est appelé begedil en javanais, et également appelé ainsi en Malaisie et à Singapour, ce qui pourrait suggérer que cet aliment frit a été introduit par des immigrants javanais en Malaisie et à Singapour.

 

Afin de faire les textures de perkedel; J'utilise la Décoration> Hachures> Nuage de gaze. Et définissez mon mode de calque sur Multiplier ou Superposer.

 

 

Arachides et anchois?

(Je ne sais pas vraiment comment le décrire en anglais pour cet Ikan Teri dan Kacang Tanah ...)

 

Je suppose que je le décris simplement avec une combinaison d'arachides et d'anchois. Afin de créer ces petites choses compilées ensemble; Je n'utilise qu'un peu de Turnip Pen ainsi que le mode de fusion des calques sur Glow Dodge. Mais avant cela, j'utilisais pour rendre ces bords durs un peu flous avec Blend Sub Tool et obtenir un aspect plus réaliste pour les reflets.

 

Je suppose que vous pouvez essayer de randomiser les choses pour que cela ait l'air un peu réel, il n'y a pas de truc sur ce point. Mes conseils professionnels? Pratiquez plus. :RÉ

Parfois, vous devez changer son mode de fusion de calque pour ajouter de l'éclat également en dehors de cela; vous pouvez essayer de les mélanger un peu pour obtenir un meilleur visuel de la peau «réfléchissante» des arachides. Mais pour les anchois; essayez d'en faire une version mate; éviter tout rendu réfléchissant.

 

 

Pommes de terre (sorte de purée de pommes de terre mais style indonésien)

L'ajout de textures enrichit non seulement l'image finale, pour celle-ci: je n'ai pas de spécialités à expliquer, un tas de pommes de terre pour que l'assiette entière ait l'air `` vivante '' et je vais simplement avec Design Pencil, c'est tout. Vous pouvez essayer une autre approche, mais s'il vous plaît - mes conseils: ne passez pas trop de temps sur les détails. Laissez les textures des pinceaux par défaut vous aider à le visualiser et à le définir.

 

 

Et nous avons presque terminé ...

Il y a une signification philosophique sur chaque partie du tumpeng traditionnel.

 

Selon le folklore de Java et de Bali, le tumpeng en forme de cône est un symbole mystique de la vie et des écosystèmes. Il symbolise également la gloire de Dieu en tant que Créateur de la nature, et les plats d'accompagnement et les légumes représentent la vie et l'harmonie de la nature.

 

Les plats tumpeng authentiques et complets doivent contenir au moins une viande pour représenter un animal terrestre, du poisson pour représenter des créatures marines, un œuf pour représenter des bêtes ailées et des légumes qui représentent un stock alimentaire fourni par le règne végétal.

 

Je place donc le logo Clip Studio Paint sur le drapeau afin que je puisse apprécier l'outil numérique pour la création de mon contenu jusqu'à présent-!

Ce sont les éléments de Nasi Tumpeng que je devrais mettre sur l'image mais comme je n'ai pas assez d'espace (et d'ingrédients), je laisse certains éléments de côté:

 

Œuf: L'œuf est servi avec la coquille toujours en place. Éplucher l'œuf avant de le manger symbolise tout ce qu'une personne doit planifier et faire avant de devenir une bonne personne.

 

Légumes: Une enveloppe de légumes représente une bonne relation avec les amis et les voisins. Les épinards représentent une vie sûre et paisible; les épinards d'eau représentent une personne qui pourrait vivre des épreuves; les haricots verts représentent une longue vie; et les pousses de haricot mungo représentent l'héritage des ancêtres.

 

Poisson-chat: Le poisson-chat représente l'importance de se préparer aux problèmes à l'avenir. C'est aussi être humble, puisque le poisson-chat vit au fond des étangs.

 

Milkfish: Les nombreux os du chano représentent la chance et la prospérité dans le futur.

 

Anchois: Parce qu'ils vivent ensemble, les anchois représentent une bonne relation avec la famille et les voisins.

 

 

Et enfin, voici mon Nasi Tumpeng numérique:

Clôture et merci-!

Merci à tous d'être ici et d'avoir pris le temps de voir aussi patiemment ce que je dessine jusqu'à présent.

 

Je vous souhaite à tous d'apprendre quelque chose de l'histoire de la cuisine indonésienne ainsi que des techniques de dessin numérique pour un thème de nourriture délicieuse!

Étant donné que je suis nouveau sur la chaîne YouTube et que je crée des didacticiels vidéo, n'hésitez pas à me donner votre avis afin que je puisse améliorer mon contenu à l'avenir.

 

J'espère pouvoir créer plus de vidéos pour partager ce que j'apprends aussi des autres. Arigato neee!