Conception de robot humanoïde - Avec vidéo de processus
A. Présentation
Salut les gars! Cela fait un moment que mon dernier didacticiel a été mis en ligne et tout le monde me manque tellement. Pendant ce temps, j'ai reçu tellement de DM sur instagram que vous m'avez trouvé après avoir lu mon tutoriel. Je suis très honoré de l'entendre de votre part.
Donc, pour le tutoriel de retour, je veux essayer quelque chose que je ne fais pas d'habitude, et regarder le thème de ce mois-ci, je pense que c'est celui que j'ai toujours envie de faire: celui de la mécanique.
Alors commençons.
B. Esquisse
Tout d'abord, j'ai une vidéo de speed painting ci-dessus pour l'esquisse et la progression de la ligne. Vérifiez-le!
Donc, dans cette partie, je vais vous montrer quelques faits saillants sur le croquis.
Le dessin est un progrès indispensable lorsque je dessine. Alors tout d'abord, quand je commence à penser au robot humanoïde, le premier qui m'est venu à l'esprit est que je dois le construire avec un corps humain.
Voici donc le premier croquis.
Comme vous pouvez le voir, cela ressemble à un croquis normal du corps entier. Voici la chose, après l'avoir esquissé, je vais avoir une simplification pour transformer l'esquisse dans la forme la plus simple: c'est juste un triangle, un rectangle et un cercle (le 4ème).
Maintenant, il s'agit des articulations.
Pour être plus facile à dessiner les articulations de notre corps, je les divise en 2 types: le joint de flexion et le joint à rotule.
Le joint de flexion ne peut se déplacer que de haut en bas, tandis que le joint à rotule peut se déplacer.
J'espère que ma description est facile à comprendre, mais si ce n'est pas le cas, j'espère que ces gif pourront vous aider, à propos de ces Joint.
Voici le joint à rotule:
Et l'articulation de flexion:
Donc, la chose ici est que lorsque vous dessinez votre corps mécanique, la rotule peut être dessinée avec le pivot, et l'articulation de flexion peut utiliser quelque chose comme une charnière.
Passez à l'étape suivante, lorsque vous avez terminé avec l'esquisse basée. Passons à un croquis approximatif de l'humanoïde. Voici le mien.
Lorsque vous êtes satisfait de l'idée générale, passons aux détails.
C. Ligne et ajout de détails
Dans la vidéo ci-dessus, nous avons également la progression du dessin au trait. Mais voici une image WIP que je prends une capture d'écran en dessinant:
Ainsi, vous pouvez voir, lors de l'ajout de détails, j'ai une fenêtre de références juste à côté de l'espace de travail. Vous pouvez utiliser toutes les références telles que photo, vidéo, modèle 3D, etc.
Voici quelques mots clés que j'utilise pour trouver des références sur internet: méca, mécanicien, humanoïde, rotule, charnière, robot, masque, science-fiction, etc.
Quand j'ai fini le dessin au trait, voici le résultat et je vous ai laissé un peu plus près. Et si vous l'aimez, merci de donner ma vidéo comme sur Youtube.
Internet est utile.
J'aime bien son visage avec un masque.
Et elle est une version AU de science-fiction de mon personnage original, elle a une corne dans la version originale, c'est pourquoi elle a aussi des cornes dans la version originale.
Vous pouvez voir que ses épaules sont des rotules tandis que son coude est en flexion.
Quand je travaille avec les jambes, je pense soudain qu'elle peut avoir 2 jambes différentes. Comme une conception originale d'elle, et l'autre a été perdue dans une bataille, elle a donc dû la changer. Ou elle l'a simplement transformé.
Idk mais je veux juste que mon design puisse être un peu plus intéressant. Allez, toujours la symétrie s'ennuie.
D. couleur et ombrage basés
Les mecs! Ceci est la deuxième vidéo. Il a le processus d'ombrage. Et je veux partager avec vous ma nouvelle ligne préférée et le pinceau de coloration des artistes talentueux que j'ai utilisés dans cette œuvre! Vérifiez-le!!!
Bon, revenons à la progression, je crée toujours un calque de couleur de base sous le calque de ligne et le remplis d'une couleur unie.
Ensuite, je vais colorer une partie qui a la couleur la plus foncée.
D'accord, alors comme toujours, utilisez une couche de multiplication pour lui donner un ombrage.
Et une superposition - Ajoutez aussi un calque pour le brillant
Je suis content de ce résultat. Mais est-ce que quelqu'un se rend compte que cette fois, j'essaye de faire une échelle de gris? Parce que je veux essayer quelque chose que je n'ai jamais fait auparavant:
La couche de correction, avec Gradient Map.
E. Couche de correction - Carte de dégradé
Je dois dire que c'est merveilleux.
Je ne peux pas croire que toutes ces années, je ne savais pas à quel point la carte de dégradé pouvait être des miracles. C'est un gaspillage.
Donc sur la [Barre de menu], choisissez [Layer] => [New Correction Layer] => [Gradient map] pour atteindre le miracle.
Et après avoir essayé de nombreuses cartes de dégradés, j'en choisis quelques-unes, jetons un coup d'œil:
Ce sont des gars incroyables!
La couleur est comme un rêve (LoL) ...
Je souhaite également partager avec vous une carte de dégradé que j'ai trouvée dans Clip Studio Assets:
Ces artistes sont tellement incroyables pour créer une si belle palette de couleurs.
S'il vous plaît jeter un oeil et laissez-les beaucoup de semblables et préférés. J'adore vraiment ces couleurs!
F. Résultat final
Voici donc mon résultat final pour la conception d'un robot humanoïde.
J'espère apprécier la vidéo de vitesse et le tutoriel texte! (づ  ̄ ³ ̄) づ ~ ♥
G. Conclusion et merci
Salut, merci pour votre patience pour un autre long et long tutoriel à moi. J'espère avoir exprimé mon opinion clairement et facilement à comprendre!
J'espère que mes conseils fonctionnent pour vous! Et si c'est le cas, donnez-moi un cœur !!!
Vous pouvez également me suivre sur @tokyolondon (IG, dA, weibo) ou visiter ma page FB @ TokyoLondon.
Merciuuu <3
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