Rejoindre le monde de l'art numérique peut être extrêmement intimidant pour les débutants, en particulier ceux qui sont habitués à l'art traditionnel. Dans ce didacticiel, vous découvrirez l'un de mes atouts préférés pour créer un portrait texturé et réaliste. Cet ensemble de pinceaux est une bonne alternative pour les personnes qui préfèrent l'art d'aspect traditionnel pour profiter également des avantages de l'art numérique.

 

Tout d'abord, apprenons à localiser les actifs de Clip Studio. J'ai également inclus le lien de l'actif utilisé dans le cas où vous ne souhaitez pas passer par cette étape.

Téléchargement d'actifs

Étape 1:

Ouvrez l'application Clip Studio et sélectionnez "Clip Studio Assets" à gauche de l'écran.

 

Étape 2:

 

Entrez les mots-clés "crayon réaliste" dans la barre de recherche et sélectionnez l'actif créé par Marredae.

Étape 3:

 

Une fois le pinceau sélectionné, cliquez sur le bouton orange "télécharger" en haut à droite de l'écran pour télécharger le pinceau.

Vous pouvez également regarder la vidéo suivante si vous rencontrez des difficultés pour suivre les étapes mentionnées ci-dessus.

Ajout d'actifs téléchargés aux sous-outils

Dans cette section, je vais vous montrer comment ajouter l'élément que vous avez maintenant téléchargé à vos sous-outils afin que vous puissiez l'utiliser lors de la création de votre illustration

 

Étape 1:

Vous devrez d'abord ouvrir la fenêtre des matériaux. Pour localiser cela, vous irez à "Fenêtre" dans le menu principal en traversant le haut de l'écran. Dans le menu contextuel qui apparaît, vous sélectionnerez Matériaux puis l'option "Matériau [Tous les matériaux]".

Étape 2:

Une fois la fenêtre des matériaux ouverte, recherchez le dossier «Téléchargements». C'est ici que vous verrez tous les éléments que vous avez téléchargés.

Étape 3:

Une fois que vous avez localisé les pinceaux que vous avez téléchargés. Une fois localisé, faites glisser et déposez le pinceau sur le sous-outil que vous souhaitez qu'il trouve. Vous pouvez toujours créer un sous-outil distinct en faisant glisser et en déposant un pinceau à côté des sous-outils, comme indiqué dans la vidéo ci-dessous.

Test des brosses (vitesse et pression)

Dans cette section, nous allons apprendre à utiliser les pinceaux de cet élément.

 

Je voulais apprendre comment les brosses fonctionnent à différentes vitesses. Comme vous pouvez le voir dans l'exemple ci-dessous, les coups à gauche sont rapides et ceux de droite sont lents. Comme vous pouvez le voir, il y a plus de texture lorsqu'il est utilisé à un rythme plus lent. Ceci est plus évident avec le pinceau large.

 

Vous trouverez ci-dessous des exemples de chaque brosse avec différentes sensibilités à la pression. J'ai appliqué une légère pression vers la gauche, en appliquant plus de pression en allant vers la droite. Cette technique est traditionnellement utilisée pour ajouter de la valeur à un dessin qui a été grandement exécuté avec ces pinceaux.

Ensuite, j'ai testé la capacité de fusion en ajoutant de la valeur au dessin d'un cercle. Cela a été fait en utilisant une combinaison des deux techniques ci-dessus (vitesse et pression).

Enfin, j'ai également testé la manière dont les couleurs sont bien mélangées à l'aide des pinceaux. Ils ont un résultat similaire aux crayons de couleur.

Timelapse: création d'une illustration

La vidéo ci-dessous est un timelapse de la façon dont j'ai utilisé une combinaison de tous les pinceaux pour créer un portrait texturé.

Conclusion

Merci d'être arrivé à la fin de ce didacticiel et j'espère que cela aidera tous les artistes traditionnels intimidés par les médias numériques à démarrer avec un pinceau similaire à celui avec lequel vous avez travaillé jusqu'à présent.

 

J'espère également que cela a été utile aux artistes numériques actuels qui souhaitent explorer un aspect plus traditionnel de leur art. Si vous avez apprécié ce tutoriel, veuillez laisser un commentaire

 

Vous pouvez visiter ma page Instagram pour voir plus de mon art.