Présentation

Bonjour !!! Bienvenue à tous, encore une fois avec une autre ASTUCE, cette fois-ci en créant un paysage à l'aide de cartes de dégradé. Il est possible de créer les plus beaux paysages en utilisant uniquement des dégradés. C'est une méthode simple, très facile à exécuter ; nous n'utiliserons que trois outils : les figures, les dégradés simples et les cartes de dégradé. J'espère que cette ASTUCE vous sera utile, alors, commençons.

► Préparatifs de base

Nous commencerons par esquisser le paysage que nous souhaitons, cela nous sera utile comme référence au moment de placer les dégradés.

 

Pour appliquer les cartes de dégradé, il est nécessaire d'avoir une illustration avec les lumières et les ombres déjà définies, que ce soit avec des couleurs ou en échelle de gris. Jusqu'à présent, nous n'avons que l'esquisse, nous allons donc maintenant appliquer les volumes des figures en utilisant uniquement des dégradés simples en échelle de gris.

 

Tout d'abord, nous irons à la barre d'outils, une fois là, nous entrerons dans l'outil de dégradé.

Nous sélectionnerons n'importe quel dégradé existant à l'exception de "Dégradé manga" et "Effacement de dégradé", ceux-ci ayant des configurations différentes d'un dégradé normal, ils ne nous sont donc pas utiles. Une fois que nous aurons sélectionné le dégradé, nous ferons un clic droit dessus, un menu contextuel apparaîtra où nous sélectionnerons l'option "Dupliquer la sous-catégorie d'outil", nous cliquerons sur cette option.

Une boîte de dialogue apparaîtra où nous pourrons choisir le nom et l'icône du matériau ; vous pouvez les modifier comme vous le souhaitez ; une fois les changements effectués, cliquez sur accepter et une copie du matériau sera créée. Nous modifierons la couleur de ce matériau, nous générerons une échelle de gris. Il faut noter que l'on peut générer autant de nœuds que l'on veut, mais aucun d'entre eux ne doit être d'un blanc pur car au moment d'appliquer la carte de dégradé, la couleur sera coupée lorsqu'elle atteindra le blanc pur. Ainsi, les nœuds doivent être noirs et gris.

 

Les couleurs sont modifiées en cliquant sur les carrés qui apparaissent en haut de la barre de dégradé (Nœuds) qui se situe dans les propriétés de l'outil. De nouveaux carrés peuvent être créés pour ajouter plus de couleurs, en cliquant sur la partie inférieure de la barre entre les flèches avec lesquelles le niveau de couleur est déplacé.

Nous sommes maintenant prêts à donner du volume à l'illustration. Nous commencerons par masquer toutes les couches à l'exception de celle qui contient les cercles ; je commencerai par donner du volume aux planètes.

 

Nous sélectionnerons la surface des cercles avec l'outil "Sélection automatique", ce qui nous permet d'appliquer le dégradé uniquement sur la partie du cercle. Nous pouvons appliquer les dégradés dans n'importe quelle direction, je les appliquerai en diagonale de manière à ce que la lumière éclaire la partie supérieure et l'ombre la partie inférieure. J'ai appliqué les dégradés sur une nouvelle couche au-dessus de l'esquisse. Une fois terminé, il faut masquer la couche de l'esquisse pour que les lignes ne soient pas visibles.

Je voulais que ma planète ait des cratères, pour cela j'ai dupliqué la couche de dégradé, puis en appliquant un "Contrôle + T" avec le clavier, j'ai réduit la figure et je l'ai fait pivoter de sorte que l'ombre soit dans la direction de la lumière, cela lui donne un volume de cratère. Finalement, j'ai décidé d'ajouter plus de planètes, j'ai juste pris celles que j'avais déjà et je les ai réduites à de plus petites.

 

Mise à jour : Finalement, j'ai enlevé les mini-planètes, je n'aimais pas l'image aussi saturée.

Pour l'anneau qui entoure la planète centrale, ce que j'ai fait a été de le sélectionner comme pour la planète et d'appliquer un dégradé qui avait du noir sur les bords, du gris suivant le noir de chaque côté et un gris proche du blanc au centre, voici la palette :

Maintenant, c'est au tour des nuages, c'est simple, il suffit de suivre les étapes mentionnées précédemment. Il faut placer les dégradés en fonction de la lumière.

Enfin, nous avons le fond, un dégradé au goût.

► Création de cartes de dégradé

Je commencerai par expliquer comment créer un dégradé. Pour cela, nous choisirons une couleur ou des couleurs qui composeront le dégradé. La palette présentée ci-dessous est celle que j'utiliserai en général pour toute l'illustration, en les combinant et en partant d'elles pour créer des sous-dégradés.

Une fois les couleurs sélectionnées, nous ouvrirons le menu de dégradé. Pour cela, nous cliquerons sur "Calque" > "Nouveau calque de correction" > "Carte de dégradé".

Un calque sera créé au-dessus du calque actuellement sélectionné, ainsi que la fenêtre montrée dans l'image ci-dessous. Dans cette fenêtre, nous nous dirigerons vers la section "Ensemble de dégradé" et nous cliquerons sur la clé à molette qui s'y trouve, afin de créer un nouvel ensemble (un ensemble est un dossier où nous pourrons stocker plusieurs éléments qui peuvent appartenir à la même catégorie, par exemple, je crée un ensemble appelé Planètes, où je pourrai stocker tous les dégradés dont j'aurai besoin pour colorer les planètes).

Dans le menu qui apparaîtra, nous choisirons "Créer un nouvel ensemble".

Une fenêtre apparaîtra où nous pourrons choisir le nom de l'ensemble. Une fois créé, nous cliquerons sur "Créer un nouveau dégradé". Un dégradé générique sera créé que nous pourrons modifier en utilisant l'outil Pipette qui se trouve dans la même fenêtre, comme on le voit dans le GIF.

Dans cette fenêtre, vous trouverez les fonctions suivantes pour modifier les dégradés.

 

1- Changer le dégradé enregistré : Change le dégradé sélectionné avec celui qui se trouve dans la barre de dégradé (c'est la barre qui se trouve en haut de la fenêtre, où l'on peut voir les couleurs).

2- Ajouter à la barre de dégradé.

3- Dupliquer le dégradé.

4- Créer un dégradé.

5- Supprimer le dégradé.

6- Modifie les niveaux de mélange entre les couleurs.

7- C'est l'outil où l'on peut sélectionner les couleurs pour le dégradé. En double-cliquant sur le carré, une palette de couleurs apparaîtra et avec la pipette, vous pouvez choisir n'importe quelle couleur qui se trouve n'importe où dans le programme.

8- Change la position des nœuds.

Il est important de noter que vous pouvez également trouver ici les dégradés simples créés à partir de la barre d'outils, tout comme nous avons créé le dégradé monochrome au début du tutoriel, ils se trouvent dans le menu déroulant sous "Outil (lecture seule)".

Cette dernière fonction "Inverser le dégradé" inverse le dégradé.

1. Application des cartes de dégradé

Les appliquer est facile, ce qu'il faut faire, c'est se placer sur le calque auquel on veut appliquer le dégradé, puis ouvrir un nouveau calque pour le dégradé comme expliqué à l'étape précédente, celui-ci sera créé au-dessus du calque actuellement sélectionné. Dans la boîte de dialogue qui apparaîtra lors de la génération du calque, on choisira le dégradé en double-cliquant dessus, avec les fonctions présentes dans cette même fenêtre on peut modifier les niveaux de chaque couleur, adoucir les bords.

 

Comme on le voit ci-dessous dans le GIF, j'ai sélectionné un dégradé de bleus, et je l'ai modifié pour que le bleu le plus clair couvre une plus grande partie du dégradé.

 

Une fois que vous avez cliqué sur accepter, il faut fusionner le calque de dégradé avec le calque de la planète qui est en échelle de gris, dans ce cas ce serait celui qui est immédiatement en dessous, c'est le calque avec lequel nous avons commencé à appliquer la carte de dégradé.

Voici comment les calques doivent être agencés : d'abord le calque de gris, et au-dessus, fusionné avec celui du dessous, le calque de dégradé. Si le calque de dégradé n'est pas fusionné avec son correspondant, il finit par interférer avec les autres calques, altérant leurs couleurs. C'est pourquoi le verrouiller le limite uniquement à ce calque sans possibilité d'affecter les autres. Ce processus est le même pour tout.

En double-cliquant sur le carré qui se trouve dans le calque de dégradé, les configurations s'ouvrent pour modifier le dégradé ou le changer pour une autre couleur. L'avantage de cette méthode est que nous pouvons essayer autant de couleurs que nous voulons sans perdre de temps et sans endommager le dessin. Les cartes de dégradé sont les meilleures pour les tests de couleur.

Voici un GIF montrant le processus que nous avons suivi jusqu'à présent, et comme vous pouvez le voir, j'ai changé les couleurs plusieurs fois sans endommager l'illustration.

Voici le résultat de l'application des cartes de dégradé à chaque figure de l'illustration. Maintenant, il ne manque plus que les décorations qui lui donneront plus de vie.

► Décorations

Comme dernière étape, j'ajouterai les détails qui donneront vie à l'illustration. Cette partie n'est plus directement liée aux cartes de dégradé, mais elle complète ce style qui repose uniquement sur des formes et des dégradés.

 

Tout d'abord, j'ai dupliqué l'anneau et j'ai effacé de cette duplication les extrémités qui dépassaient de la planète, ne laissant que la bande qui se trouve au-dessus de la planète. J'ai réduit l'opacité de cette bande pour qu'elle ressemble à l'ombre de la planète.

Deuxièmement, avec l'outil "Gomme douce" à opacité moyenne, j'ai effacé une partie des nuages pour qu'ils paraissent plus brumeux, avec une certaine translucidité. J'ai fait de même avec l'anneau qui entoure la planète, j'ai doucement effacé certaines parties pour qu'il se fonde avec le fond.

Troisièmement, j'ai placé des étoiles en arrière-plan et quelques petites comètes blanches.

Quatrièmement, j'ai dupliqué la planète. J'ai placé cette copie derrière le calque original, j'ai augmenté la taille de la planète et j'ai réduit son opacité pour donner l'impression que la planète émet de la lumière. J'ai répété ce processus trois fois, chaque copie ayant une taille différente.

2. Application des cartes de dégradé

Cette application permet de changer l'ambiance de l'illustration. Pour ce faire, il faut se placer sur le calque qui se trouve au-dessus de tous les autres et ouvrir un nouveau calque de carte de dégradé, choisir la couleur et c'est tout. Il ne faut pas fusionner ce calque avec celui d'en dessous pour qu'il affecte tous les autres calques.

 

J'ai choisi un dégradé rouge et ses dérivés. Le résultat fut celui-ci. Bien que cela ne rende pas mal, certains détails sont perdus, nous pouvons donc également donner de la couleur à ce dégradé en utilisant les "Modes de fusion". Dans cette image, le mode de fusion est "Normal", mais dans l'image suivante, vous verrez un changement en appliquant un mode de fusion différent au calque du dégradé.

Maintenant, j'ai changé le mode de fusion en "Lumière forte". La différence est notable, cela donne un aspect totalement différent.

En appliquant différents dégradés, on peut créer différents aspects. Je laisse une autre vue de la même illustration en appliquant un dégradé différent.

Conclusion

J'espère que ce tutoriel vous a plu. J'espère qu'il vous sera utile. Eh bien, sans plus attendre, merci d'être arrivé jusqu'ici ! ପ(๑•̀ुᴗ•̀ु)* ॣ৳৸ᵃᵑᵏ Ꮍ৹੫ᵎ *ॣ

 

À une prochaine fois ( •⌄• ू )✧