Partager le processus de peinture d'empâtement
Préface
Bonjour à tous!
Cet article partage le processus de peinture en empâtement.
La méthode d'empâtement de l'éditeur signifie qu'il n'y a pas de véritable dessin au trait ;
Il n'y a qu'une structure générale sans détails.
Pendant le processus de dessin, des corrections peuvent être apportées pour diverses raisons.
Un dessin au trait formel n’est donc pas nécessairement nécessaire.
Mais afin de faciliter la compréhension des débutants,
Ce contenu de partage pédagogique ajoute le dessin au trait au processus de dessin.
Si votre style créatif personnel l'exige,
Les dessins au trait peuvent également être renforcés avant d’être finalisés.
Dessiner des attentes et des idées
Cette fois, la méthode de revêtement épais sera combinée à une coloration en niveaux de gris.
Le produit fini devrait transmettre le concept de profondeur de champ pour la photographie de paysage.
(Méthode de présentation avec premier plan clair et arrière-plan flou)
Ce qui suit est divisé en différentes étapes pour explication.
==CLIP STUDIO PAINT PRO version Ver.3.0.2==
▲ SOP de pratique fortement appliquée
(1)Étape de rédaction
L'image de démonstration est de 21X21CM, 150DPI.
Dessinez le brouillon à une résolution inférieure pendant la phase de rédaction,
Dans le manuscrit officiel, la résolution est améliorée,
Par exemple, l'image de démonstration est cette fois passée de 150 à 300.
La méthode du croquis consiste à voir le sentiment général.
Si cela ne vous convient pas, cliquez simplement pour le corriger.
Ou supprimez directement les informations ou le contenu pertinents.
Disposition et utilisation des calques avant le dessin au trait
(2) Étape de projet de ligne
Et cette fois, lors du dessin au trait (sélection du calque vectoriel),
C’est aussi une expression très simple de lignes de démarcation pré-colorées.
Les lignes sont donc présentées de manière très aléatoire,
Dans une certaine mesure, il sera mélangé aux blocs de couleur.
Avant la version finale,
Les dessins au trait requis seront dessinés une seule fois ou omis directement.
(3) Étape de remplissage des couleurs en niveaux de gris
Appliquez d'abord une couche de gris avec une concentration de 10%.
Après avoir rempli chaque calque en niveaux de gris,
Vous pouvez choisir parmi des blocs de couleurs en niveaux de gris avec des concentrations comprises entre 20 % et 80 %,
Couplé à la douceur de l'aérographe, d'autres niveaux de gris peuvent être dessinés.
Des niveaux de gris dégradés sont également possibles.
Les effets de lumière et d'ombre de base peuvent également être distingués à ce stade,
Mais ne passez pas directement au noir et blanc !
C’était l’action de polissage avant de finaliser le manuscrit.
Selon s'il y a des besoins d'impression,
Ou plus la précision requise pour le dessin est élevée, plus le niveau est encore élevé.
(4) Étape de coloration des couleurs (coloration naturelle)
Le doux de l'aérographe utilisé à ce stade,
Pinceau La valeur de réglage de la concentration est supérieure à 50,
Combiné avec le Mode Calque (Superposition),
Avis!
Le cercle de teinte HSL a été remplacé par cercle de teinte HSV,
Plus large gamme de couleurs disponibles.
Le noir et blanc ne peut pas être utilisé à ce stade ;
Utilisez principalement les tons moyens du cercle de teintes.
Les modes de calque provoquent des changements et des différences de couleur :
Le mode calque est Mode superposition.
Chaque couleur intermédiaire peut être observée,
Changements et différences dans les différents modes de calque.
Cela sera utile dans le futur processus de dessin ou la sélection des couleurs !
(5) Séquence de démonstration du pinceau
L'ordre de tirage est essentiellement le suivant :
Des grandes surfaces aux petits détails.
Par exemple : l'ordre de dessin du fond,
Utilisez d'abord le pistolet doux pour dessiner les nuages,
Utilisez ensuite la douceur de la gomme pour modifier ou effacer.
Ou utilisez le pinceau Demon Impasto pour vous concentrer sur les embellissements ou dessiner directement les contours.
L'ordre des calques et des objets
Ajoutez-le au-dessus de la couche de couleur naturelle,
Mode couche et état et processus d'utilisation des outils :
(1) Outils : Douceur à l'aérographe (Mode Calque - Superposition ou Ajout de couleur)
(2) Outils : Aérographe doux + Gomme (Superposition en mode calque)
Les outils de dessin sont utilisés pour basculer entre ces deux modes de calque.
Instructions additionnelles:
Bien que cet article soit basé sur des paysages naturels,
Différent de la sensation légère et translucide de l'aquarelle,
Peindre selon la méthode de l'empâtement donnera un certain degré d'épaisseur,
Les pinceaux intégrés au logiciel d'origine peuvent être utilisés pour dessiner.
Cette fois, l'arrière-plan est dessiné à l'aide d'une tablette,
La sensation du dessin est complètement différente,
Fait changer également la méthode de dessin,
Par exemple, l'utilisation d'une gomme (gomme épaisse),
La méthode d'utilisation sur tablette consiste à utiliser le « pointillé » pour effacer,
La densité du pinceau doit être ajustée (la valeur est ajustée à 50~60).
Performances des blocs de couleurs de rétroéclairage du thème
Outils : Lasso Smudge + Eraser (doux)
Dessiner à l'aide de l'outil Pipette et de la sélection des couleurs
Teinture d'art au trait
Outils : Aérographe Soft + Outil Pipette
Créez un nouveau calque au-dessus du calque de dessin au trait.
Définissez "Clip avec le calque suivant".
Utilisez l'outil Pipette pour absorber les couleurs environnantes afin de les assombrir ou de les éclaircir.
Cela dépend principalement de la situation propre du peintre.
(1) Outils : Douceur à l'aérographe (Mode Calque - Superposition ou Ajout de couleur)
(2) Outils : Airbrush Soft + Eraser (Superposition en mode calque)
Les outils de dessin alternent entre ces deux modes de calque.
▲Mélange de couleurs + revêtement épais
La fonction d'utilisation du pinceau de couleurs mélangées doit être sur le même calque !
Flou/Mélange de couleurs/Pinceaux du bout des doigts intégrés au logiciel,
Le fichier GIF montre l'utilisation et les différences des trois stylos mélangeurs de couleurs.
Enfin, il y a la modification des pinceaux à empâtement et l'empilement de blocs de couleurs.
Les dessins au trait peuvent y être fusionnés ou effacés directement.
C'est aussi un compromis dans ce processus.
Un résumé des points clés pour l’utilisation des pinceaux ci-dessus :
(1)
Les pistolets pulvérisateurs sont utilisés sur de grandes surfaces,
Utilisez des pinceaux épais pour retoucher les détails.
(2)
Utilisez l'outil Lasso et l'outil Pipette ensemble.
Sur la surface brillante rehaussée de la couleur rose,
Utilisez une gomme pour effacer délicatement les bords du bloc de couleur.
À ce stade, vous pouvez concevoir vous-même l’effet dramatique de l’éclairage.
Cela peut augmenter la richesse et la légèreté de l’image.
Mais il y aura un sentiment de conflit ou de nature trop délibérée,
Cela nécessite plus d’attention.
(3)
Une grande zone de couleurs mélangées,
Utilisez le pinceau de flou intégré ou le pinceau de mélange de couleurs,
Le dessin sur petites zones est un outil du bout des doigts.
L'image finale utilise deux filtres pour traiter les effets spéciaux.
Utilisation d'effets de filtre :
Divisez-les en flou et en netteté et utilisez-les à différents endroits.
Vous pouvez vous référer au contenu des articles précédemment publiés par l'auteur.
Conclusion
L'introduction ci-dessus est la méthode de peinture à revêtement épais.
Il permet aux débutants de comprendre et d’enregistrer le processus simplifié.
J'espère que cela aidera tous les utilisateurs,
Je vous souhaite à tous une bonne étude !
Les informations sur les matériaux et les pinceaux utilisés dans cet article sont placées à la fin de l'article.
Bibliothèque de matériaux d'utilisation des pinceaux :
Merci aux créateurs suivants qui ont fourni du matériel.
Pinceaux pour croquis et dessin au trait :
Pinceaux utilisés pour l'empâtement :
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