異なる筆と紙の素材の組み合わせは、インクに触発された質感を与えることができます（・∀・）

以下では、最初に材料とブラシについて説明し、次にプロセスの説明を続けます。

 

材料生産

材料の作り方

 

今回は手作りの素材を使っていたので、作り方を説明します。

濡れてまだらなインクの質感をシミュレートしたい場合は、水彩の平らな水彩ペンを使用して（領域をペイントするほうが適しています）、細かい粒度の水彩紙を選択して均一にペイントできます。乾燥した後、あなたは水彩紙の明らかな質感を得ることができます。

画像をコンピュータにスキャンして、色をグレースケールに変更します。選択ツールで選択した後

>編集>素材の登録>画像>紙の素材として使用、この画像を素材として使用できます。

異なる顔料、紙、および着色方法は異なる効果を達成することができます。あなたはそれを自分で試すことができます。

ブラシ設定

 

（説明をわかりやすくするために、私はブラシに番号を付け、元の名前には番号を付けません。）

 

No.1【ラフ】

 

CSPの内蔵ブラシは繊細な線を描画し、ブラシのような粗い質感を作り出すことができます。今回は水彩の縁と紙の質感を持つブラシに調整されます。

 

次のように設定が変更されました>

紙（紙密度>ストレス密度> 50）

水彩枠（水彩枠> 1.7透明効果> 5明るさ効果> 1）

 

（紙素材は上記の素材を使用、no.0）

ロードポイント> https://assets.clip-studio.com/zh-tw/detail?id=1749038

 

 

No.2【淡インク】

 

レンダリング効果で、それは高密度の色を汚すことができます。

CSP内蔵ブラシで、[インク]の部分が見つかります。

 

No.3 [ブラッシング]（不透明水彩風・油彩系）

 

これは、ブラシのような美白効果として使用できます。これは、絵にブラシストローク効果を追加することができ、枝や髪の毛を表現するのに適しています。

ロードポイント> https://assets.clip-studio.com/zh-tw/detail?id=1484378

描画プロセス

スケッチ

 

アサガオ、水面およびユニフォームをテーマにして、想像力と構成を決定します。

評価後、組成物は直線と曲線が点在しています。これは水墨画の効果により適しているはずです。

カラーマッチングテストは、全体的なカラーマッチングを大まかにテストし、アサガオの位置を調整します。

色をテストしたら、後で色を付けるための参考として、きれいな線の草案にまとめます。

3.背景色

 

着色する前に、用紙素材を選択してください。

次に、レイヤーモードを「オーバーレイ」に変更します。これにより、ライスペーパーのような紙の効果が得られます。

 

 

最初に線の色を色の基準として明るくしてから新しいレイヤーを作成し、2番[薄いインク]を使用して彩度の高い色を選択し、反射側の空白に注意して背景色を描きます。

網掛け部分の色を濃くするには2番の[薄いインク]、3番の[剛毛]は毛の細部を描く、1番の[大まかな]しわや指の細い線を引き締めます。

4.背景

2番の[薄いインク]を使用して枝の背景色を描画し、1番の[大まかな]と3番の[剛毛]を追加して、枝の詳細、水の下側、および白い部分を追加します。ブラシを透明にします。色の後、不規則な効果は一掃されます。

 

 

2番[淡インク]を使用し、背景色を黄色と青で描画してから絵の質感を追加し、ブラシを透明色に調整して水面の光を拭き取ります。

絵の全体的な感覚に注意を払い、朝顔の位置のレイアウトを参照してください。

背景色を紫で描くには2番の[薄いインク]を使用し、汚れを効果的にするには白を追加してから詳細を追加するには1番の[大まか]を使用します。

1番[ラフ]を使い、つるを描き、葉を作り、2番[淡いインク]を使って葉を汚します。

 

新しいレイヤーを作成し、色を強調し、水の波紋、白い斑点、枝のテクスチャ、その他の詳細を埋めます。

6.最後の修正

 

線の色を赤褐色に変えて、蝶の羽、目、背景などの細部を強調します。

以上が今回の教えです。さらに、異なる紙の素材やブラシを混ぜると、予想外の効果があります。もっと試してください。

読んでいただきありがとうございます、この記事がお役に立てば幸いです（・∀・）