ポップアート風のイラストの作成

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toinstaa

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こんにちは:^)今月のテーマは、ポップアートをテーマにした作品を作るきっかけになりました。このチュートリアルを通じて、この作品の背後にあるワークフローとプロセスを説明し、特定の効果を達成しようとする他の人に役立つアイデアやヒントを提供したいと考えています。じゃあね

コンセプト/ラフスケッチ

私にとって、ポップアートをかなりきちんと要約しているファセットは次のとおりです。

 

1)太字のアウトラインとパターン

2)明るいカラーパレット

3)画像の繰り返しと歪み。

 

ポップアートは、当時の西洋コミックからも大きな影響を受けました(時には直接コピーされることもあります)。これは、描写されたシーンのタイプや、アート内のトーンや効果音の使用で明らかになります。

それらすべてを念頭に置いて、私はコミックページから「ブレイクアウト」する人物を描くことにしました。背景にはエフェクト、抽象的な形、キャラクターのさまざまな色のバージョンがいっぱいです。

アドバイスのしるしは、ラフな外観をきれいにすることを心配しないでください。または良い。必要な視覚情報を絞り込むために必要な回数だけ再描画できます。マイナーな変更(読み取り:予定)が発生する可能性がありますが、最終バージョンに含める予定のすべての要素を単純に含める必要があります。

 

ドラフトは低解像度(72dpi)でしたが、私の最終バージョンは144dpiで4000x4000ピクセルです。私は通常300dpiを実行しますが、実際には後で特定の効果を達成するには解像度が低いほうが優れています。

背景パネル

キャンバスの側面に平行な完全な正方形ではなく、背景パネルを少し傾けてほしい。幸運なことに、Clip Studioの遠近法ルーラーはこれを非常に簡単にします。「図」サブツールの下のシェイプツールでもルーラーにスナップできるからです。

自然に見える遠近法は、多くの場合、キャンバスから消失点を取り除くことを意味することに注意してください。ドラフトで残した曖昧な線と一致させることで、彼らの位置を決定しました。

キャラクターラインアート

アンチエイリアシングのないデフォルトの「テクスチャペン」ブラシを使用して、中央の図にインクを塗り始めました。ポップアートのコミック面のために、私は線画を非常に厚く、やや粗くしました。シャープなコントラストを持つことは重要です。そのため、後で追加のシェーディングを追加しますが、シェーディング用に黒をいくつか塗りつぶしました。

可能であれば、ベクターレイヤーに常にラインアートを描画する必要があります。これにより、後でこのラインの長さを細くするように変更するなど、変更を加えることができます。これは、ラインアートにあまりにも長い時間を費やす人々にとっての命の恩人です。私のような人。

これが、完成したキャラクターラインアートの外観です。

前面のサウンドエフェクト/バブルには、キャラクターの上の4つの新しいベクターレイヤーで、ポリライン、ダイレクトライン、カーブツールの組み合わせを使用しました。グループ化されたバブルを分離したので、個別に編集しやすくなりました。 (たとえば、レイヤー上で[レイヤープロパティ]ウィンドウの[境界線効果]設定を使用して、疑問符に白いアウトラインを後で追加しました。)

覚えておくべき良いヒントは、ベクター消しゴムは設定で「すべてのレイヤーを参照」に設定できるため、異なるレイヤー間で交差する場合でも、交差するすべてのラインを消去できることです。これは、パネルベクトルラインアートからキャラクターとサウンドエフェクトベクトルラインアートを分離する際の時間の節約になりました。

これが一緒に完成したすべてのラインアートです。

 

着色

キャラクターの色付けをシンプルにしたかったので、背景のクレイジーな色と対照的でした。彼女は基本的な原色トライアドです。ラインアートの下の新しいレイヤーで塗りバケットを使用し、キャラクターラインアートとマージしました。

背景の最終的な色を決定するために、試行錯誤を通して色を試しましたが、キャンバス上の色の生の値を見て、指定されたカラーパレットに置き換えるグラデーションマップもたくさん使用しました。特に、「×ェ×」による「5色マップセット」のマップセットが気に入っています。5色のみでポスタライズされています。とにかくいくつかの変更を行うことになりましたが、これらはインスピレーションに最適です。

パネルラインアートの下のレイヤーで背景色が塗りつぶされているので、フラットが完成しました。これが楽しい部分です。

調色/パターン

トーンとベンデイのドットパターンはポップアートに不可欠であり、それらを行う方法はいくつかあります。 CSPのデフォルトトーンレイヤー機能、ユーザー作成ブラシ、ストックパターンの両方を使用して作成しました。

この仕事で本当に命を救ったツールは

「ドットトーンペン※ドット絵風トーンペン」「NAND」によるトーンブラシのセットは、簡単にカスタマイズでき、多くのパターンがあります。クリッピングレイヤーだけを使用して、これらをパネルカラーフラットに使用しました。テクスチャブラシのパターンのサイズを変更する場合は、ブラシ設定の「スケール比」の値を台無しにします。これでパターンを漫画風に大きくしました。

一般的に明るい色を使用し、「ソフト消しゴム」ツールを使用して、パターンの一部をフェードさせました。手でいくつかのパターンを描き、スプラッタ効果を追加しました。

 

図の網掛けは少し複雑ですが、CSPのデフォルトトナーを使用しています。新しいトーンレイヤー(「レイヤー」->「新しいレイヤー」->「トーン」)を作成し、レイヤーをクリアしました。次に、黒を選択し、筆圧感知不透明度(特に透明水彩を使用)を選択しました。影を軽く塗りました。

 

トーンアクションは、ペイントシェーディングに均一なテクスチャを描画させ、適用する圧力が「ドット」の大きさに影響を与え、興味深い効果をもたらします。

トーンレイヤーの優れた点は、トーンを配置した後でもトーンを簡単に編集できることです。 [レイヤープロパティ]ウィンドウで、[画面の頻度]の値を変更して、パターン全体のサイズに影響を与えることができます。ハーフトーンに色を付けたい場合は、「レイヤーの色」を選択して、レイヤー全体を瞬時に塗りたい色をドロップします。

「レイヤープロパティ」ウィンドウから「トーン」を選択して、カラーレイヤーをハーフトーンレイヤーに変換することもできます。

キャラクターの背後にある中間トーンについては、新しいキャンバスに行き、筆圧トーンレイヤーテクニックを使用して色あせたトーンを作成しました。次に、ズームインしてスクリーンショットを撮り、スクリーンショットを図の後ろに貼り付けて、パネルフレームに合わせました。これは、「スクリーン周波数」の設定で許容される範囲よりもドットを大きく見せたいが、カスタムブラシではできない圧力がドットサイズに影響するようにしたかったためです。

これらは、完成した背景とキャラクタートーンの外観です。

キャラクターコピー

Figureのマルチカラーコピーを作成するには、キャラクターラインアート、シャドウ、カラーレイヤーをマージし、新しい結合レイヤーをコピーします。その後、必要に応じて何度でもコピーできます。コピーに異なるグラデーションマップを適用し、パネルが従う遠近法に合うように変換して、コミックパネル内にあるように見せます。

 

だから基本的に:

1)画像のコピー

2)色を変更する(手動または補正/グラデーションマップを使用して)

3)画像の変換

最終タッチ

これは、色付きの図のコピーを追加した後の作業です。

特に前景のサウンドエフェクト用に、さらにエフェクトを追加することにしました。エフェクトレイヤーにクリップされた新しいレイヤーを作成し、さまざまな明るい色のカスタムトーンブラシをさらに使用して、「グローを追加」に設定しました。同じレイヤーで、デフォルトのCSPテクスチャを「乗算」でバブルの一部にオーバーレイし、それらを軽く消去してグラデーションを作成しました。

さまざまな補正レイヤーをさらにいじって、作品を飽和させ、コントラストを追加した後、ほぼ完了です。

余分なポップアート風味の場合、作品全体にグラデーションマップを使用して、いくつかの代替カラーコピーを作成します。

このチュートリアルを読んでくれてありがとう!

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