ポップアート

ポップアートのアートワークに夢中になる

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AwanNdus

こんにちは、再びAwanです。 ^。^

前書き

今クレイジープレイしたいですか？ポップアートのスタイルを改善しましょう！

このチュートリアルでは、Clip Studioマテリアルについてさらに学習し、それらを賢く使用します。漫画スタジオの素材はClip Studioに最適です。私は自分のポップアートのアートワークに個人的に使用しています。オリジナルのClip Studio Materialを使用して、この複雑なアートワークを作成しました。 Clip Studioは100個のマテリアルを作成したため、新しいエフェクトを作成する可能性は1,000個あります。

このパグは最近人気があり大衆文化のオブジェクトなので、メインのオブジェクトにはかわいいパグを使用します。

ポップアートは現代の大衆文化/人気のあるものに関するものであるため、ほとんどすべてをオブジェクトとして使用できます。ポップアートのスタイルはコミックアートスタイルで支配的です。実際、ほぼすべてのアートスタイルを使用してポップアートを作成できます。

ポップアートは広告オブジェクトの近くにあります。主な鍵はカラフルな色で、ほとんどが補色です。

このチュートリアルでは、もちろん補色を使用します。彼らは赤と緑の色です。また、チュートリアルを2つのセクションに分けています。最初のセクションでは、メインオブジェクトの作成方法について説明し、2番目のセクションでは、背景の作成方法について説明します。

さて、戦争を始めましょう！ ^。^

主なオブジェクトを作成する手順

1.スケッチの仕組み

特に、キャンバスに非常に複雑なオブジェクトをペイントする場合は、スケッチから離れないでください。スケッチは、常に絵画全体の雰囲気を作るのに役立ちます。

正直なところ、私はこれらのオブジェクトを最初に作成するときには何も計画していません。ただ、最近、人気のあるオブジェクトを見つけようと思います。パグがキャラクター、装飾的な火傷、骨がパブの好きなものであることがわかりました。キング/チャンピオンの想像上の王冠と強力なパグの想像上の落下流星。

ポップアートのアートワークを楽しみたい場合は、このアイデアを試してください。 ^。^

さて、次のステップに進みます。

2.プロのようなインク

コミッククリエーターとして、私は自分のアートワークでインクを使うのが大好きです。あなたはプロのように振る舞い、自分のインキングキャラクターを世界に見せます。次の手順を使用できます。

1.（レイヤー->新しいレイヤー）または

2.（Ctrl + Shift + Nを押して）新しいレイヤーを作成します。

レイヤーは自動的に上側になります。このチュートリアルでは、インク層に（LINE）層と名前を付けました。

（マッピングペンブラシ）を使用して、低圧/高圧のインクラインを作成します。

この行が着色ステップの前にメインラインになるため、きれいな行を作成してください。

インクが完了したら、スケッチレイヤーをオフにして（SKETCH）レイヤーを保存するか、（SKETCH）レイヤーを削除できます。保存したいです。次...

3.色の形を描く

オブジェクトに色を付ける前に、新しいレイヤーを再度作成し、前に作成した（LINE）レイヤーの下に新しいレイヤーを配置することを忘れないでください。レイヤーに（SHAPE OF COLOR）レイヤーと名前を付けました。レイヤー構造について知りたい場合は、ポイント5：レイヤープレビューでそれらを添付しました。

私は個人的に、主要なオブジェクトをカラーラインの形で埋めることが大好きです。オブジェクトを1つずつ色付けするよりも時間を節約できます。上に添付された2つの写真があります。それらが何であるかを説明します。

A.）赤い色：最初の着色ステップです。色で塗りつぶしたい線をたどって、最初に色の形を描きます。白い部分は透明な部分です。（マッピングペンブラシ）を使用して作成します。 [透明ピクセルをロック]することを忘れないでください。着色レイヤーがロックされます。レイヤー内の色を自由に変更できます。

B.）フルカラー：前のステップの次のカラーリングステップです。この部分では、各主要オブジェクトの色を決定します。どうやってグラデーションの火を燃やしたのか興味があれば、次のステップで説明しました。よし!!! ^。^

これが私がグラデーションカラーの火を燃やす方法です。

選択ツールを使用して、火の色を選択します。火の色の部分を選択した後、（エアブラシソフト）を使用してソフトブラシのグラデーションを作成します。パレットの色に従って、選択部分をブラッシングします。

同じ色を試してみたい場合は、上記のパレットを取り付けました。

4.テキストを楽しむ

テキストを使用して背景を作成した方法を共有したいと思います。

まず、以前に作成したテキストレイヤーを除くすべてのレイヤーをオフにします。

同じ結果を得るには、次の手順を使用します。

（テキスト）ツールを開きます->テキストを記述します->フォント、フォントサイズ、スタイルなどを設定します->アートワークのテキスト構成を作成します。

次に、より多くのテキストを合成しましょう。このチュートリアルでは、以前に作成したテキストをコピーします。下の図のように合成します。次に、3つのテキストレイヤーを1つのテキストレイヤーにマージします。

結果は次のとおりです。 SKETCHレイヤーを除くすべてのレイヤーを再度オンにしました。結果は上の2番目の図のようになります。

次のステップは、テキストレイヤーをラスターレイヤーに変換することです。テキストレイヤーは（テキスト）モードでのみ完全に編集可能なので、ブラシサポートで完全に編集可能にするため、最初に形式を変更する必要があります。以下の手順：

テキストレイヤーを右クリック->レイヤー（H）を変換...->タイプ（K）をラスターレイヤーに変更-> OK

レイヤーが既にラスターレイヤーになっているため、レイヤーで消去、変換、ブラッシングができます。

5.レイヤーのプレビュー

これらのステップまでの合計レイヤーを次に示します。4つのレイヤーがあります。

-LINEレイヤー：インクレイヤー

-SHAPE OF COLORレイヤー：カラフルなレイヤー// [透明ピクセルをロック]

-SKETCHレイヤー：スケッチレイヤー（オフ）

-ON FIREレイヤー：ラスターレイヤーに変換されたテキストレイヤー。 // [透明ピクセルをロック]

6.ハーフトーンを演奏する

ハーフトーンは特殊効果です。私はハーフトーンが大好きで、私の作品のいくつかでクールなオブジェクトをボリュームにしています。使い方はとてもシンプルで、ブラシを使って全体をプレイするだけです。

このステップは、ハーフトーンを作成する効率的な方法です。

1.選択ツールを使用して、選択ハーフトーンパーツを作成します。ハーフトーンパーツの一部または全体を作成できます。後で変更できるので、小さな部分を作成したいです。

2.選択部分の準備が整うと、小さなオプションボックスが表示されます。（新しいトーン）を選択して、ハーフトーンメニューに入ります。自由に変更できる設定がいくつかあります。スクリーン周波数、密度、タイプ、角度などのハーフトーン番号が含まれます。それらを設定して、必要な設定を取得し、[OK]をクリックします。レイヤープロパティで設定レイヤーを変更できます。

ハーフトーンを提供する準備ができました。新しいレイヤーが自動的に作成されます。ハーフトーンの複雑な設定を変更する場合は、ハーフトーンレイヤーに移動し、レイヤープロパティをクリックします。

レイヤープロパティでは、ハーフトーンカラーとハーフトーン設定ボックスなどの同じオプションを以前と現在変更できます。ハーフトーンレイヤーにいるときは、ブラシで自由に遊んで消去して、ハーフトーンレイヤーにいるときに確実にハーフトーンパーツを作成できます。ハーフトーンタイプの形状には非常に多くのオプションがあり、好きなものを選択してください。このチュートリアルでは「ロゼンジ」を使用します。

ブラシを使用して、ハーフトーンをペイントの一部にします。そして、消しゴム//（ブラシCを消去するショートカットC /）を使用して、不要なハーフトーン部分を消去します。

選択したハーフトーン領域は次のとおりです。

この手順から、別のハーフトーン効果を追加して新しい効果を作成できます。もちろん、新しいレイヤーで。キーは、1種類のハーフトーンの1レイヤーです。すべてのハーフトーンが確実に終了したときに、必要に応じてハーフトーンをマージできます。

7.いくつかの変換語を追加する

それでは、パグのTシャツに言葉を入れてパグをドレスアップしましょう。

この作業を行うには、{Text}ツールを使用します。この場合、「PUG ON FIRE !!!」と書きます。必要に応じてフォントを変更し、サイズと色を変更して、[OK]をクリックします。テキストレイヤーは、自動的にレイヤー構造の最上部に配置されます。

次のステップは、LINE / INKINGレイヤーの下にTextレイヤーを配置することです。つまり、LINE / INKINGがすべてを隠蔽することを意味します。

必要に応じて、レイヤーのカラーモードを変更します。すべてのオプションは、レイヤーに異なる効果を与えます。このチュートリアルでは、カラーモードをハードライトに変更します。それは透明な色を与え、編集されたレイヤーの下層と混ざり合います。

変換を再生して、レイヤーの形状を変更します。次の手順に従って、変換モードを開始できます。

編集->変換->メッシュ変換。編集可能な変換ポイントが表示され、すぐに操作できます。必要な形状として、コーナーごとにポイントをドラッグします。

ツールプロパティ[レイヤーの移動]を使用して、メッシュ変換オプションを変更できます。

これが全レイヤーです。 MAIN OBJECTSレイヤーとBackgroundレイヤーを分離して、将来の編集を容易にするため、MAIN OBJECTレイヤーフォルダーには6つのレイヤーがあります。背景レイヤーはまだ1つです。さらに追加します。行こう！！！

レイヤーフォルダーを作成して、すべてのレイヤーを簡単に分類します。

背景を作るステップ

1.背景としてのテキスト

最初のセクションでは、背景のテキストを作成しました。 [On Fire]レイヤーに戻り、レイヤーで遊んでみましょう。まだ行っている場合は、[透明ピクセルをロック]を押すことを忘れないでください。背景を簡単に作成するには、以前に作成したすべてのメインオブジェクトをオフにする必要があります。

最初に、テキスト「ON-FIRE」の背景にグラデーション色を作成します。そのため、（Airbrush-soft）を使用し、パレットをたどって効果を得ます。

emmm、パレットに満足していないので、次の手順で色を編集します。

編集->色調補正（D）->色相/彩度->明度->色オプションを設定し、OKを押します。まあ、明るさ/コントラスト、ポスタリゼーション、逆グラデーションなどを使って、希望の色効果を得ることができます。色調補正は、色変更フィールドです。必要に応じて色を変更できます。さまざまなオプションにより、絵画の色がより豊かになります。

私が行った設定は、青に緑の虹色を与えます。

結果は次のとおりです。

スクラッチエフェクトを作成する場合は、ブラシまたは消去ツールでエフェクトを実行します。スクラッチブラシを使用してこの効果を作成します。両者の違いを見ることができます。

2.単色素材

別の効果を追加しましょう。単色の素材を使用して、非常に多くのマンガスタイルの効果を作成します。

次の手順に従って、モノクロ素材を入力します。

WINDOW-> Material-> Material [Monochromatic Pattern]-> Monochromatic Materialツールボックスが表示され、さまざまなパターンオプションが表示されます。上下にスクロールして、好きなパターンを見つけます。既に見つかっている場合は、左クリックしてワークスペースにドラッグします。このチュートリアルでは、「25.0 line 100％circular S ...」を使用して、以下の非常にクールな効果を取得します。

このパターンは、ワークスペースにドラッグした後、新しいレイヤー自体を自動的に作成します。この単色レイヤーの下にある{ON-FIRE}レイヤー。ほとんどの場合、{ON-FIRE}レイヤーは単色レイヤーによって遮断されます。大丈夫です、私たちはただクールな結果を得ます。笑^。^