前書き

新しいシリーズのチュートリアルへようこそ。そこでは、あらゆる種類の定規について話します。

 

Clip Studio Paintにはさまざまな定規が付属しています。うまくいけば、私がそれらを理解し、それらの操作方法を理解できるようにお手伝いできると思います。私がやろうとしていることは、一連の絵を描き、すべての統治者のもとで作業することです。この最初の部分では、1点透視定規、曲線定規、線形定規、対称定規を使用しています。後で2点および3点のパースペクティブ定規を見ていきます。また、大量のスクリーンキャプチャと画像を使用して、画像を作成する塗装プロセス全体を説明します。

 

よし、始めよう！

初期設定

最初に、新しいファイルを作成し、最初のスケッチ用の新しいレイヤーを作成します。このスケッチはほんの始まりにすぎないことに注意してください。実際のインキング段階に進む前に、さらに洗練されたスケッチレイヤーがあります。

 

測定とDPIについては、ほとんど何でも好きなことができますが、少なくとも300 DPIの設定をお勧めします。この絵は、古着屋で見つけた古い金の額縁に合わせる必要があるため、36x46センチの奇妙な測定値です。

初期スケッチ

スケッチにはいつもライターペンシルを使用し、最初のスケッチにはライトブルーを使用しています。私のワークフローに適合すること以外は、特別な理由はありません。黒や濃すぎる色をスケッチに使用しないことをお勧めします。これは、インクのラインをさらに下回るので妨げられますが、適切な色であれば何でも使用できます。

 

上は最初のスケッチの写真で、ご覧のとおり、ほとんど何にも似ていません。それは大丈夫ですが、そうではありません。洗練されたスケッチの段階でそれを実現します。この時点での主な目的は、一般的な考え方を理解させることです。キャラクターのポーズや背景の要素に関して、この写真に含めたいもの。

洗練されたキャラクタースケッチ

次に、最初のスケッチレイヤーの不透明度を下げ、新しいレイヤーを上に作成して、赤い色を選択します。まだライターペンシルツールを使用して、スケッチを調べ、クリーンアップし、詳細を追加するなど、すべての種類のことを行っています。上記のように、私はキャラクターから始めます。

線形定規

私のキャラクターができたので、傘と背景の時間です。つまり、私たち全員がここにいることを意味します：支配者と遊ぶ！まず、三角のアイコンをクリックして、ルーラーメニューを表示します。次に、線形定規を選択します。これで準備が整いました。

線形定規は非常に単純ですが、いくつかのオプションが付いています。通常の直線定規として使用することも、二次ベジエまたは三次ベジエ設定を使用して曲線（たとえば、昔ながらのフレンチカーブ定規など）に変換することもできます。上記では、ランダムな定規線をいくつか作成したので、それがどのように見えるかを確認できます。これらの線はペイントも描画もされていません。これが定規の外観です。ベジェ曲線はあらゆる種類の方向と曲線に引っ張ることができることに注意してください。これらは単なる例です。

ルーラーは紫で、線は赤なので、洗練されたスケッチレイヤーの不透明度を少し下げる傾向があります。まず、直線オプションを使用して、傘の上部からハンドルのある下部まで、2本の直線を描きます。定規が配置されると、私が使用するペイント/描画ツールがそれに定型化されます。

ここでは、ルーラーの上にGペンを使用して描画しています。ご覧のとおり、筆圧、ブラシサイズ、および選択したブラシにリンクされている他の設定によって太さが変化する、完全に直線です。とても簡単です。

カーブ定規

曲線定規には、直線、スプライン、2次ベジェ、3次ベジェの4つのオプションがあります。直線は、ポイントを介して直線を結んでいるだけなので、非常に簡単です。ダブルクリックするか、「開始点」で停止する「完全な円」に移動して、線を終了できます。

次はスプラインオプションです。キャンバスをクリックして開始点を作成します。次に、別の場所をクリックすると、2つの点の間に線が表示されます。これで、クリックすることなく、2点間で曲線をドラッグできます。必要に応じてポイントを追加できます。直線の場合と同様に、ダブルクリックするか、完全な円を描きます。

Quadratic BezierとCubic Bezierについては、これらはポイント間のカーブでも機能します。違いを示す最も簡単な方法は、それらがどのように構築されているかを示すことです。これは、上のスクリーンショットで確認できます。私にとって、彼らはまったく同じことを行い、まったく同じ目的を果たします。それは、好みの問題であり、ワークフローに最も適しているものです。

今いくつかのコンテキストのために！

 

傘のハンドルの形状を作成する必要があります。そのために、キュービックベジエ曲線定規を使用します。私がそれを使用しているのは、主にAdobe Illustratorでベクターグラフィックを何度も扱っていて、それらがそのように機能しているためです。他の曲線定規を使用してまったく同じ曲線を作成できます。これが私にとって最も簡単な方法です。

 

上には、ルーラーの「最初のドラフト」が表示されています。少し恐ろしく変形したように見えますが、幸運なことに、解決策があります。

操作ツールをクリックし、メニューからオブジェクトを選択します。定規をクリックすると、これらすべての小さなハンドルが表示されます。ありがたいことに、これらをドラッグして調整し、ルーラーをクリーンアップできます。白い点は、最初にクリックした実際のポイントです。これらをドラッグすると、ポイントの基本的な位置が変わります。そこから書き出されている小さな赤い点もドラッグして調整することができ、これらは2点間の曲線を変更します。

いくつかの修正後、私の定規は次のようになります。曲線定規の一部が直線定規から離れていることに気付くでしょう。それは大丈夫です、2つはラインの少し先で一緒にマージし、ペイントされると、それは本来あるべき姿に見えます。

傘はまだ完成していませんが、傘はまだ必要です。これはハンドルとまったく同じ方法で行います。キュービックルーラーを使用し、クリックアンドドラッグして、オブジェクトツールで線を修正します。

 

傘の上部を作成するのに非常に役立つことが判明したことの1つは、前のポイントにカーソルを合わせると、小さなVが表示されることです。これは、次のことを意味します。これをクリックすると、ポイントが最初のポイントのようにまっすぐになり、定規を壊さずに新しいカーブを続けることができます。上の写真は、完成した傘定規をすべての栄光で示しています。

そして、傘を持った男の完成した洗練されたスケッチがあります。

1点透視定規

まず、遠近定規を作成する必要があります。上部のバーメニューで[レイヤー]、[ルーラー/フレーム]、[パースペクティブルーラーの作成]の順に選択します。

この小さなポップアップウィンドウが表示されます。このチュートリアルでは、1ポイントパースペクティブにチェックマークを付けます。一連の（たぶん）紛らわしい見た目の線が表示されます。

それでは、上から見ていきましょう。

•青い水平線：現実世界で海と空が出会うような水平線。 「海と空が出会う」タイプの絵を描いている最中でなければ、心配はいりません。好きな場所に配置できますが、描写しようとしているものに関して意味をなさなければなりません。私は通常、この線をA LOTの周りに移動して、完璧な配置を見つけます。時々、キャラクターの目の高さを求めたり、上または下にずっと進んだりすることがありますが、それは見た目と感じ方の問題にすぎません。

 

•斜めの紫色の線：これらの2つは、消失点と呼ばれる中央の点で交わります。これらを使用して、画像に視点を配置し、スケッチで2、3本の線を見つけて、一致させるようにしてください。これを行うと、地平線を配置するのにも役立ちます。さらに重要なのは、消失点です。

 

•消失点は、すべてが消失するところです。一連の線路を考えてみてください。どこか遠く離れており、地平線上の1つの点に変わります。それが消失点です。

 

•紫色の垂直線：地平線とは対照的に垂直なものを単純に示します。この線は移動できませんが、回転させることはできます（少し後で説明します）。

次に、ルーラーのすべての小さなハンドルとボタンを見てみましょう。

 

1.行を変更せずに、ルーラー全体を移動します。

 

2.描画しているものと競合する場合に備えて、1番を移動します。ルーラー自体には影響しません。番号1のハンドルとボタンを移動するだけです。

 

3.ルーラー全体をロックします。 1番をドラッグして移動することはできますが、線や消失点を調整することはできません。

 

4\. AおよびB、これらの小さなハンドルはドラッグでき、定規の水平線と垂直ガイドラインを回転させます。

 

5.これをドラッグして、ルーラーを移動し、そのガイドと水平線の配置を同時に変更します。

 

6.垂直ガイドをロックします。つまり、描画するときに線がガイドにスナップしません。代わりに、消失点にのみスナップします（ロックが解除されている場合は水平になります。下の点7を参照してください）。これがロックされていない場合は、完全に垂直な線、斜めの遠近法、および完全な水平線を描画できます。

 

7.水平ガイドをロックします。つまり、描画するときに線がガイドにスナップしません。垂直ガイドと同様に、ラインは消失点にのみスナップします（ロックが解除されている場合は垂直になります）。

最後に、対角線のガイドラインとその調整について見ていきます。

 

1.ガイドのドラッグポイント。これを使用して、ルーラーの他の部分に影響を与えることなく、ガイドの配置を調整します。

 

2.ガイドをロックして、描いた線が消失点にスナップしないようにします。代わりに、垂直方向と水平方向だけに移動します（他のガイドがロックされている場合は1つだけ）。

 

3\. AとBは、ガイドとともに消失点と水平線を移動します。これにより、特にキャンバスから離れている場合に、消失点を簡単に調整できます。

 

以上で、1点透視定規に関して、調整して試してみることができる多くのことがすべて終わりました。次に、描画とペイントに進みます！

背景の描画（基本）

私は遠近定規を配置することから始めます、そしてこれは実際には試行錯誤によって/私に正しいように見えるものは何でもされます。簡単に言えば、私はそれをどこかに置いて、いくつかの重要な線を引いてそれがどのように見えるかを確認してから、位置を変えて、収まらない場合は繰り返します。

 

上の図は私が最終的に得た位置です。消失点が実際の描画からどれだけ離れているかに注意してください。

次に、遠近定規を使用して前景に描画します。私は彼が建物の側面から書き下ろしている2、3枚のボードに立っていることを望みます。詳細はこれで詳しく説明しますが、基本的な背景要素をすべて最初に取得することをお勧めします。そのため、背景の建物用にいくつかの単純なブロックを描画します。

ここで、追加したいことが1つあります。それは、他の2つのボードの上に、別の角度で重ねた別のボードです。つまり、同じ地平線上に別の消失点が必要になります。これは簡単に実行できます。ルーラーを選択して右クリックすると、メニューがポップアップします。 [消失点の追加]をクリックすると、この新しい消失点の新しい一連の線が表示されます。

ボードの本来あるべき位置に意味のある位置に新しい消失点を配置し、新しいレイヤーを追加して、追加部分を描画します。最初の消失点でガイドをロックして、線を正しい場所にスナップしやすくしました。

グリッドの使用

今、私はこの作品についてもっと多くの詳細が必要です、例えば私は建物の窓が欲しいです。これらは、グリッドを使用することにより、非常に簡単に追加できます。トップメニューの[表示]に移動すると、[グリッド]というオプションがあります。それをクリックすると、グリッドが表示されます。

グリッドが適切な方法で描画と一致しない場合は、[レイヤーの移動]ツールを選択してグリッドを移動し、[グリッドの移動]をクリックします。これでグリッドが移動し、レイヤーと描画だけが残ります。

画面の上部で[グリッドにスナップ]オプションを必ずオンにしてから、基本的なウィンドウ形状の描画を開始してください。グリッドを測定値として使用すると、グリッドを均一かつ等間隔に配置することが簡単になります。グリッドはそのようなものすべてに使用できます。ここでは、レンガの描画にも使用しています。細部のレベルに満足したら、洗練されたスケッチが正式に完成し、自由に作業を進めることができます。

タトゥー–対称的な定規

次に、この作品にインクを塗る前に、別の定規、対称定規を見てみましょう。

 

このため、15x15 cmの完全に新しいドキュメントを作成します。ルーラーツールボックスから対称ルーラーを選択し、行数ボックスに16と入力します。これは、操作できる最大行数であり、うまく機能します私が考えているデザインのために。

 

ルーラーをクリックしてキャンバスにドラッグします。Shiftキーを押したままにすると、水平方向、垂直方向、または45度の角度で完全に位置合わせされます。上記のような結果になります。

今、このマンダラのデザインを描きたいのですが、計画に多くの時間を費やしたくありません。そのため、最初からインクで作業し、さまざまなパターンを描き始めています。

 

インクに関する注意：私は黒を使用しません。この非常に濃い紫を使用します。このチュートリアルの最初の写真にあるように、この絵はやや紫の陰影を付けているため、非常に濃い紫のインクを使用して、より滑らかにブレンドしています。

 

これで対称ルーラーの優れた点は、1つのスペース内またはラインの1つに沿って線を描くと、ルーラーの他のすべてのスペースで正確に繰り返されることです。線の数が16であることは、描画するすべての線が16回繰り返されることを意味します。

 

上の図は、対称的な定規を使って実際にランダムな落書きをかなり良いものにした結果を示しています。

次に、タトゥーをコピーして、絵に貼り付けます。

まず、希望する位置（この場合は彼の肘の内側）に合わせてサイズを変更します。

次に、編集→変換→メッシュ変換に移動します。これにより、入れ墨の周りに引っ張ったり伸ばしたりできるいくつかのポイントが付いた小さなボックスができます。これを行っているのは、タトゥーを現在の方法でそのまま貼り付けた場合よりも、タトゥーが彼の腕に少しスムーズに巻き付くようにするためです。

その後、引っ張ったりつまんだりした後、コピー/貼り付けステッカーよりも、肉や筋肉の上のタトゥーのような結果が得られました。インクを塗り終えたら、彼の腕の線を通過するいくつかの部分を消去し、描画モードをハードライトに設定します。これでタトゥーは終了です。

インク

それでは、インクに移りましょう。ルーラーとグリッドを使ってすべてのハードワークをすでに行ったので、これは本当に非常に簡単です。必要なものはすべて揃っています。

 

ただし、背景とキャラクターを別々のレイヤーに保持します。これは、キャラクターから背景の一部を消去する必要がある場合に備えて、さらにレイヤーを追加してマージしていく場合もあります。

 

背景とキャラクターを別々のレイヤーに保持することも、このチュートリアルの後半で役立ちます。これは非常に良いアイデアです。

 

上記は、タトゥーを入れた完成したキャラクターのインクの写真です。

そして、完成したインキングのもう1つ。

グレイ値

次に、インクの下に新しいレイヤーを作成します。また、邪魔にならないように、すべてのスケッチとルーラー用のフォルダーも作成しました。

 

薄い灰色を選んで、キャラクターと背景に影を付け始めます。シェーディングの3つのレイヤー、ベースカラー、およびハイライトの2つのセットがあるので、グレーの値を追加するときはそれを覚えておく必要があります。値を追加するためにGペンを使用し、シェーディングされていないピクセルを透明に保つことを忘れないでください。

 

上の図は、シェーディングの最初のレイヤーを示しています。

中間灰色のトーンを選択して、プロセス全体をもう一度繰り返します。

最後に、ダークグレーを選択し、必要に応じて最後のシェーディングレイヤーを追加します。

 

グレイ値については以上です。

インクに色を付ける

さて、私は（気まぐれで）背景のシェーディングに紫ではなく緑がかった色合いを持たせたいと決めました（このチュートリアルの後半で、実際に気が変わったものをいくつか変更しますが、とにかくこの手順を実行します）。

 

覚えているかもしれませんが、私の線は黒ではなく濃い紫です。紫色の線は、ブレンド段階に到達すると、緑色の網かけと非常にぶつかるので、代わりに、背景の線画に濃い緑色を付けます。ハムハレルヤは、背景とキャラクターのインクを2つの別々のレイヤーに保持しましたね。

 

これを行うには、まず背景のコンテンツ全体を選択し、レイヤーを右クリックして[レイヤーからの選択]に移動し、[選択の作成]をクリックします。

これで、背景インクの細部がすべて選択されました。別の色にするには、背景と前景色に同じ色を選択してから、前景から背景へのグラデーションを行います。これですべてのピクセルが塗りつぶされ、背景のインクの色合いが決まります。実際にはすべての線に色を付ける別の（多分簡単な）方法があります。これは、次に気が変わったときに行います。

キャラクターはすべての背景要素の前にあるため、レイヤーパレットの背景インクの上にキャラクターのインクレイヤーを配置してください。

オーバーレイ

次に、グレーの上に、インクレイヤーの下に新しいレイヤーを作成します。これが私のオーバーレイレイヤーになり、すべてのシェーディングに色合いを付けます。塗りつぶしに、背景（この場合は緑）に使用したい色合いを入れます。キャラクターよりも背景が多いので、まずそれを下げるのが理にかなっています。

今度は同じレイヤーで、紫の色を選び、キャラクターがいる場所にペイントします。

レイヤーの描画モードをオーバーレイに変更し、描画のこの段階が完了しました。

基本色とハイライト

まず、オーバーレイの上にインクの下に新しいレイヤーを作成し、このレイヤーの描画モードを乗算に設定します。次に、レイヤー全体にグラデーションを適用し、部分的に空を色付けしますが、ある種の開始点も設定します。

次に、エアブラシツールを選択し、[スプレー]オプションを選択して、たくさんの星にスプレーします。他のすべての絵にあることを心配しないでください。すべての色がこのレイヤーにあります。つまり、とにかくそこにあるはずのないものの上に絵を描くことになります。

私の絵のさまざまな要素に適した色を見つけることは、試行錯誤に基づいていくらかできますが、絵のムードと、どのような一般的な配色を取りたいかを念頭に置いておくようにしています。また、少なくともここにいるときと同じくらい暗い場所で作業しているときは、不透明度を下げなければならないことがあります。この場合、線がどこにあるかを確認するのが難しい場合があります。

ベースカラーが下がったら、フィット感があるハイライトを追加します。私は通常、オーガニックまたは光沢のある場合は2セットのハイライトを、そうでない場合は1セットを使用します。ハイライトは基本色と同じレイヤーに保持しますが、必要に応じて、新しいレイヤーを上に作成して、通常の描画モードで使用することもできます。結果は同じですが、レイヤーの数を制限するほうが簡単です。

これで、ベースカラーとハイライトがすべて揃い、ブレンドの準備ができるまで、ほとんどのことを実行します。

これはキャラクターの顔のクローズアップです。ご覧のとおり、これは本当に醜いフェーズですが、私を信じてください、それは良くなるでしょう。

ブレンド

ブレンドするにはカスタムブラシを使用しますが、これはほんの少し変更されたバージョンのウェットブリードブレンダーであり、もう少し安定化といくつかの他の細部を追加しました。それは多かれ少なかれ同じブラシなので、簡単にブレンドに使用できます。

今は本当に簡単です。グレースケールレイヤーのすべてのグレー値と、乗算レイヤーのベースカラーとハイライトのブレンドを開始します。 2つの間をスムーズに移行できます。上のスクリーンショットでは、背景の最初の部分をブレンドしています。

ここでは背景全体がブレンドされ、キャラクターだけが残っています。

キャラクターのブレンドは同じテクニックですが、はるかに繊細です。これは顔の半分をブレンドしたショットです。顔に入る細かい作業の一部を見せるためです。

髪の毛には、豆腐豆腐製の特別なぼかしブラシをダウンロードしました。 Clip Studio Assetsストアで無料で見つけることができます。

髪全体をブレンドすることに加えて、他のすべての上にレイヤーを作成し、目にいくつかの白いハイライトを追加し、あちこちに散在している髪の毛をいくつか追加しました。また、上記のブレンディングブラシを使用して、眉毛に少しブレンドしました。

ここでは絵画全体がブレンドされています。これまでのところ良好ですが、まだ多くの作業が残っています。

背景のシェーディングを再調色

次に進む前に、シェーディングトーンを簡単に確認したいと思います。私はキャラクターの紫が好きですが、背景の緑の陰影の方がいいかもしれません。幸いなことに、グレーは他のものとマージされていません。つまり、オーバーレイの色を変更するだけで済みます。

 

最初のオプションが本当に正しいと判断した場合に備えて、レイヤーを複製することから始めます。申し訳ありませんが、特に私が最終的に何がインクの色に影響を与えるので、より安全です。次に、乗算レイヤーを非表示にし、オーバーレイレイヤーを通常モードに戻し、背景の緑を簡単に選択できるようにします。

レイヤーモードをオーバーレイに切り替え、乗算を表示に戻します。これで、好きな色を塗りつぶすことができ、背景にのみ影響を与え、その間に完成した効果を確認できます（実際には、ここでは試行錯誤します）。

 

結局、文字のシェーディングカラーに非常に近いものに落ち着き、少しだけ暗く、よりミュートになりました。

あとは、背景のインクの色を変更して、他の色にも合わせるだけです。インク層の透明度をロックし、画面の上部にある塗りつぶしボタンを押して、正しい色を選択します。

 

これは、私が以前に言ったことですが、線の色を変更することは、おそらくグラデーションツールを使用するよりも簡単な方法で行うことができます。

ラインの調整

線と色、特にキャラクターをブレンドしたい場所がいくつかあります。私は他のすべてと同じようにウェットブリードブレンダーを使用し、必要に応じてラインをブレンドします。

 

ここで私は鼻に少し手を加えました。

詳細

上のレイヤーを使用して、ピアスに少し余分な光を追加し、髪の毛をいくつか追加し、傘の上部に少し光を加えます。

 

次に、Multiplyレイヤーの上に新しいレイヤーを作成し、投げ縄ツールを使用して頭の側面の領域を選択します。少しバズカットを入れたいです。

濃い茶色のスプレーブラシを使用して、いくつかの粒子にスプレーします。

エッジがきつすぎるので、ソフト消しゴムを使用して柔らかくします。

傘をキラキラと見せたいので、インキングレイヤーのマジックワンドツールを使って、傘の生地の領域を選択します。

Multiplyレイヤーの上にある新しいレイヤーで、2つの青い色のTone Scrapingブラシを使用して、レイヤーモードをGlow Dodgeに設定します。

木の板にディテールを追加するのも良い考えのようですので、新しいレイヤーを作成し、いくつかの線で描き始めます。レイヤーモードを[乗算]に設定すると、線が暗くなり、さらにブレンドされます。

傘の柄も同じです。

完成した塗装

これが完成した絵のようなもので、結果にはかなり満足しています。以下は、いくつかのクローズアップショットです。

以上です！私のアートワークが気に入ったら、InstagramとPatreonのアカウントをご覧ください。