ファッションデザインに話しかける方法は？

ファッションは機能的です：それは雨、太陽、寒さ、雪、風から保護します...

ファッションは機能的です：それはタブー領域（国によって異なります）をカバーします：性別、肌、髪、顔、目など。

ファッションも簡単にできます

-楽しくする=個性、注目を集める、美しさ

-職業（シェフの帽子など）を反映します

-階層ランクを表現する

ファッションは、春、夏、秋、冬の季節に応じて、コレクション（素晴らしいクチュリエ-プレタポルテ）に分類できます。

ファッションデザインを提示する方法は？

-Clip StudioPaintが提供する3Dマネキンをインポートします。

-レイヤーをピクセル化する

-レイヤーを青色モードに切り替えます

-透明度を30〜50％に設定します

あなたの顧客またはあなたが服を着たいキャラクターに応じて性別と年齢を変えてください：男性/女性/ LGBT

S字カーブで「マネキン」のポーズをとる。肩/骨盤/アイラインの角度を変えて、杭のようにまっすぐなモデルを避けてください！

モデルをファッションコレクションのターゲットに適合させます。年齢を変え、構築します。ファッションは適応しなければなりません。

本物の服を作るためのデザイン

衣服のひだについて考えてみましょう。床に置かれた衣服の元の形状（セーターなど）を想像してみてください。このセーターには、あなたが表現できる縫い目があります。人に着ると、このセーター/パンツは、脇の下、肘、股間/股間、足首の関節で、元の形状から変形した場所に折り目を形成します

自然重力について考えてみてください。衣服は落下します。これはファッションにおいて非常に重要であり、衣服がどのように着用され、どのように振る舞うかです

女性の場合、胸に特に注意を払います。胸は最終的にTシャツを伸ばしますが、Tシャツは腰に「浮き」ます。スカートは骨盤と臀部の高さで伸ばされ、下に浮きます。

さまざまなテクスチャや素材について考えてみてください。毛皮は、硬いでんぷんのリネン（折り目は少ないが目立つ）や上質な綿（折り目は多いが目立つものはほとんどない）とは動作が異なります。金属を使用すると、レベルに折り目が必要になります。関節（膝）パッド、エルボーパッド）

詳細とアクセサリーを追加します（縫い目とプリーツに加えて）：

＃ジッパーとフラップで衣服、ボタン、ベルト、またはネクタイを着用して衣服を保持および閉鎖します

＃ポケットは機能を追加します（硬くて整頓された衣服の場合はオプション）サイズ、形状、レイアウト、ロゴが異なります...

＃アクセサリー：スカーフ（より多くの生命とダイナミズムのために風になびく）、ビーニー、帽子、帽子、その他の派生物（ボブ、ベレー帽、ケピ、シェフの帽子...）バッグ（手、肩、バックパック...）、ケープ、ネックレス、イヤリング、傘、本、メガネ、杖..。

＃靴は、気候、キャラクターまたはターゲットの顧客の個性にも適合しています：ひも、フットブレスレット、バスケットボール（スポーツまたはスポーツウェア）、ポンプまたはスチレットヒール。足には3つの部分（かかと、アーチ、つま先）があることを忘れないでください

CHARACTERコンセプトのファッションデザイン

＃キャラクターが持っている

-すっきりとした性格（かっこいい、専制的な...）

-状況（時間、気候、季節...）に住んでいます

-目的（仕事、探求...）があり、したがって、彼が持っているオブジェクトの可能性があります...

これはすべて彼の服に直接影響を与えます！

 

＃彼らの使命/職業/時代/ジャンルに固有のキャラクターアクセサリー：剣、弓、銃または刃の武器

＃キャラクターについては、風になびく髪の毛、あごひげだけでなく、動物の帽子（パンダなど）、ストッキング、タトゥー、長い靴下の特定のデザインについても考えてください。

＃ミニからマキシまで、長さに応じて服の種類を変えます：ひもから「祖母の」パンティーまで、ブリーフから長いパンツまで、ミニスカートからロングドレスまで、短いまたは特大の帽子（天気、季節、性格、文化、階層ランク）、タイトまたは非常に広い服の範囲など..。

＃左右非対称の服やアクセサリーについて考える

 

＃キャラクターやコレクションの個性を引き出す：

-丸みを帯びた形は涼しい（大きい）=グランジ（パンクと…）アーバンボボ（自然）（シティスポーツウェア）

-ストレートカットはよりタイトで、硬いキャラクターを呼び起こします（スーツ、スーツ、ネクタイなどのタイトでストレートな服）= BCBG

 

＃キャラクターは、見せたい個性や感情を念頭に置いて、ディテールやアクセサリーにパッケージを入れてください。

-最大限の現実を探している場合でも、あるタイプの服を反対のキャラクターと混ぜることを検討してください（たとえば、スーツを着たパンクとネクタイ）

 

＃ヒント：キャラクターについては、衣服の機能（膝パッド、時計、ポケットなど）について考えてください。

＃服は古くなる：穴やパッチを作ることを考えてください...

＃RQ：インク：

-空白を色で塗りつぶすことを目的としているため、実線のない輪郭を使用します。バケットペイントツールを使いやすくするために、アウトラインをよく閉じます

-アウトラインには太い線を使用し、詳細（マテリアル、テクスチャ、シーム、シャドウ、折り目）には細い線を使用します

-インクを塗る段階では、その瞬間のインスピレーションを得て、青いスケッチをいつでも自由に追加または変更できます。

カラーバリエーション

!!!カラーリングを開始する前に、WindowsのNightshiftまたはTrueTone（Mac）または同等のモードになっていないことを確認してください。これらのモードでは、青い光による疲労を避けるために画面が黄色になります。

また、画面を調整することを忘れないでください...

＃カラーホイールを使用して、モノクロ、ダブルトーン、トリコロール、マルチクロミーなどの色の関連付けを理解します。反対の（補完的な）色または近い色を選択してください

＃ダブルトーンの場合、暖かい色（エメラルドグリーン、青、紫）と冷たい色（黄色、オレンジ、赤）の概念に注意してください。青は暖かい（ターコイズ）または冷たい（群青）、そして緑（暖かいカーキまたは冷たいリンゴの緑）にすることができます

＃黒（色なし？）は、冬（太陽熱をより多く取り込むため）、ゴシックス、葬儀、政治家によって使用されます...

＃明るい色は、一部の国では葬儀や喪に対応したり、太陽と戦ったりすることもできます。

＃カラフルは喜びを象徴し、見たり気づいたりする必要があります（赤いドレス、血を連想させる色、したがって特に派手）

＃見過ごされたり、都市や自然に隠れたりするために、ニュートラルな色や暗い色を身につけることを好む人もいます=ホームレス、旅行者、黒いブロック

＃新しいラスターレイヤーを追加し、ペイントバケットでスキンに色を付けます（複数のレイヤーへの参照-ハンドルを閉じる）

＃特にレインボー効果を探しているのでない限り、2色、または最大3色に制限してください。制約から生まれるのは、創造性、冷静さ、そしてプロのレンダリングです。

＃Clothingレイヤーの上に、色相補正レイヤーを追加して、思いもよらなかった色をテストします。スキンレイヤーに作用しないようにクリップします。日陰を変える

＃輪郭がぼやけ、色が歪んでクリアなシンプルな装飾を追加すると、服やキャラクターの読み取りやハイライトを妨げることなく、キャラクター/マネキンのポーズをとってリアルにすることができます。

＃また、彩度と明度を変えて、暗い/明るい色をテストします

＃シャドウラスターレイヤー（製品モードでは＃DBD6E6で色付け）を追加し、光源を定義した後、キャラクターにボリューム、したがって一貫性と現実性を与えるためにシェーディングします（これによりシャドウの均一性を維持できます）。明確化についても同じようにします。

＃ハイライトピクセレーションレイヤー（スクリーンモードでは＃98998Eで色付け）を追加し、光源を定義した後、キャラクターに反射を追加してボリュームを与え、一貫性と現実感を与えます（これによりシャドウの均一性を維持できます）

スキンをレンダリングするには、スキンレイヤーの上にラスタライズレイヤーを追加します。それをクリップし、顔と主な関節（肘、膝、つま先と指、下腹部と胸）にエアブラシツールで赤の色合いを追加します

製品モードで、10〜30％の透明度で、上記のすべてのラスタライズ黄色またはその他のレイヤーを均一な色に追加します。注意してください、それをやり過ぎないでください。

実際には：LAYERS（作成順に）

-3つの3Dキャラクター

-男性

-女性

-子、変数ビルド、両性具有..。

-衣服のスケッチ

-衣服と肌のインク

• 肌の色

-衣服の色

-影

-高度な説明

-あなたが考えていなかった色をテストするための色相補正レイヤー

このチュートリアルがお役に立てば幸いです^^ '

ご支援いただきありがとうございます ;）