序章

絵を描き始めて以来、線をリソースとして使用して形状を作成し、それらを互いに分離していますが、線を使用せずに同じことを達成したい場合があり、新しいテクニックを試したり、新しいリソースを見つけて図形を作成する必要があります。線形図。

 

この記事では、基本的な概念を説明し、アウトラインなしでキャラクターを作成するために使用するリソースを紹介します.

基本概念

形状を作成してその領域を表すにはさまざまな方法がありますが、私は次の 3 つがあると考えています。

1.線画：

 

輪郭を作成し、形状を互いに分離するために使用する線です。これは、アニメ シリーズやコミックで広く使用されています。

2. アウトラインのないイラスト（線なしアート）：

 

このタイプのイラストは、各図形の領域を区切るためにフラットな図形と色を使用するのが特徴です。

3.テクスチャ:

 

より興味深い結果を作成するためにイラストに追加できる一連のパターンが支配的です。ほとんどの場合、目的のテクスチャを適用するために特別なブラシまたはカスタム ブラシに依存しています。

ツール

基本がわかったので、Clip Studio Paintを使用してシェイプを作成するために使用するツールとプロセスを紹介します。他の描画ソフトウェアにも同様のツールがあり、ここにリストされているヒントのほとんどはこれらのソフトウェアに簡単に適用できます.

ブラシ: このツールは、鉛筆、マーカー、ブラシなど、従来の方法で描画するときに通常使用するマテリアルをエミュレートします。

 

個人的には、各ブラシのエッジに基づいて、ブラシを 3 つのカテゴリに分類するのが好きです。

1.ハードエッジブラシ：均一な色でエッジのきいた線が描けるのが特徴です。 CLIP STUDIO PAINTでは、「PEN」セクションでこれらの特性を持ついくつかのブラシを見つけることができます.

2.ソフトエッジブラシ：ぼかした部分をグラデーションで塗り、色を溶かして均一な形にするのが特徴です。 CLIP STUDIO PAINTでは、「エアブラシ」セクションでこれらの特性を持ついくつかのブラシを見つけることができます.

3. テクスチャ ブラシ: これらのブラシはパターンを連続的またはランダムに描画し、紙、グラファイト、布などのテクスチャなど、従来のメディアで見られるようなさまざまなテクスチャをエミュレートします。 Clip Studio Paintでは、「鉛筆」と「ブラシ」セクションでこれらの特性を持ついくつかのブラシを見つけることができます.

なげなわとポリライン: これらは、作業する領域を制限する選択を作成するために使用され、外側にあるものはすべて影響を受けません。

塗りつぶし: ペイント バケツとも呼ばれるこのツールは、ブラシまたは選択ツールで作成された既存の輪郭を色で塗りつぶすのに役立ちます。

これらの組み合わせを使用して、塗りつぶしツールで平らな形状を作成できます。

 

なげなわ/ポリライン + 塗りつぶし

Shift キーを押すと、前の選択範囲に面積を追加できます。Alt キーを押すと、前の選択範囲から面積を減算できます。

ブラシ + 塗りつぶし

文字を塗ってみよう：LineLess 文字を作成するプロセス

素晴らしい！アウトラインなしでイラストを作成するために必要なことはすべて知っています。次に、キャラクターをペイントするために使用するプロセスについて説明します。

スケッチ

多くのアーティストはイラストをスケッチから始めます。これはアイデアを形にするのに役立つガイドです。これは探求の段階であることを忘れないでください。最終結果に表示されないためです。

 

スケッチを作成するために、可変不透明度のテクスチャ ブラシを使用します。可変不透明度は、グラフィック タブレットに加える圧力によって制御されます。より透明になります。セレクターから色を選択することなく、さまざまな色合いを作成するのに役立ちます。

Clip Studio Paintには透明色オプションがあり、使用しているブラシを消しゴムのように機能させ、不透明な色を削除し、現在のブラシ設定を尊重します.

カラーブロック

スケッチを定義したら、選択ツール、ブラシ、ペイントまたは塗りつぶしのバケツを使用して、カラー ブロックの作成に進みます。

スケッチが存在するレイヤーの不透明度を下げます。通常、不透明度は 30% に設定します。ここで、ハード エッジ ブラシを使用して、主要な色 (この場合はオレンジ) でキャラクターのシルエットを描きます。次に、塗りつぶしツールを使用してシルエットを塗りつぶします。

残りの色を追加します。ブロック間を簡単に移動できるように、新しい色をそれぞれ別のレイヤーに作成する必要があります。シルエットを含むレイヤーの上に各色を作成し、「下のレイヤーにクリップ」レイヤー プロパティを使用してシルエット レイヤーにバインドします。

クリップ レイヤーの次のプロパティは、編集できる領域を下のレイヤーの不透明なピクセルに制限します。このプロパティを有効にすると、レイヤーの左側にピンク色の縦線が表示されます。

テクスチャ

ブロックを作成したら、キャラクターにテクスチャを追加できます。

 

このために、「透明ピクセルをロック」と呼ばれる新しいレイヤー プロパティを使用します。これは、透明領域が変更されるのを防ぎます。このオプションを無効にしたときに作成された不透明ピクセル内のみをペイントできます。

すべてのカラー レイヤーの透明ピクセルをロックし、選択したブラシでテクスチャの追加を開始できます。明るい部分には明るい色を使用し、余分な部分には少し暗い色を使用してトーンを変化させて、ボリュームを作成し、キャラクターの各部分を定義するのに役立つコントラストを生成します.

このプロセスでは、可変テクスチャと不透明度を持つブラシを使用します。設定は、スケッチに使用するブラシと似ていますが、テクスチャが異なるという唯一の違いがあります。

 

下の画像では、キャラクターが面白くてボリュームのあるように見えるように、コントラストが重要であると私が考える領域を示しています.

最終的な詳細

キャラクターの完成に近づいています。あとは、キャラクターをさらに際立たせるための最終的な詳細を追加するだけです。

 

ドレスでは、天の川をペイントします。このために、ポリライン ツールと塗りつぶしツールを使用して最初の星を描画します。次に、キーボード ショートカット CTRL + J を使用して星のレイヤーを複製し、位置とキーボード ショートカット CTRL + T を使用してサイズを変更すると、オブジェクトのサイズと回転が変化します。

次に、テクスチャ ブラシを使用してぼんやりとした形状をいくつかペイントし、よりカラフルな背景を生成します。

 

最後に、色付きの点で表される小さな星を描きます。これには、ハード エッジ ブラシを使用し、圧力を変えて小さな点を配置して、さまざまなサイズを生成します。

次に、新しいレイヤーでキャラクターにハイライトを追加します。これには、なげなわツールと塗りつぶしツールを使用して、ライトが飽和色で持つ形状を作成します。次に、ブレンド モードの助けを借りて、最適と思われるものを選択します。この場合、「オーバーレイ」ブレンド モードを使用することにしました。

最後に、キャラクターが置かれているサーフェスを描画します。空港の反射する床を思い起こさせるサーフェスをエミュレートしようとします。これを行うには、内側にグリッドがある楕円形を描きます。次に、地面に投影される影を濃い色で描きます。

反射を追加するには、キャラクターを複製し、レイヤーの不透明度を下げ、垂直方向に反転して地面に合わせます。

最後に、モノクロの背景を作成します。キャラクターと対照的な色を探して、彼が作品の主役になるようにします。

それだけです。アウトラインなしでイラストを作成すると、通常、開始したばかりのときに多くの疑問が生じます。このため、このタイプのアートがどのように機能するかを理解するのに役立つこの記事を書くことにしました.この記事がお役に立てば幸いです。

ペイントするときは、結果を得る方法がいくつかあることを覚えておいてください。気軽に実験して楽しんでください。

 

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読んでくれてありがとう！

 

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