導入

絵を描き始めて以来、線をリソースとして使用して図形を作成し、それらを互いに分離してきましたが、場合によっては線を使用せずに同じことを実現したい場合、新しいテクニックを試したり、新しいリソースを見つけたりする必要があります。線のないイラスト。

 

この記事では、基本的な概念を説明し、アウトラインなしでキャラクターを作成するために使用するリソースを示します。

基本概念

図形を作成して領域を表現するにはさまざまな方法がありますが、私は次の 3 つがあると考えています。

1.線画:

 

これは、輪郭を作成し、形状を互いに分離するために使用される線であり、アニメ シリーズや漫画で広く使用されています。

2.輪郭のないイラスト（ラインレスアート）：

 

このタイプのイラストは、平面的な形状と色を使用して各形状の領域を区切ることが特徴です。

3. テクスチャー:

 

より興味深い結果を作成するためにイラストに追加できる一連のパターンが大半を占めており、ほとんどの場合、目的のテクスチャを適用するために特別なブラシやパーソナライズされたブラシを使用します。

ツール

基本は理解できたので、Clip Studio Paint を使用してシェイプを作成するために使用するツールとプロセスを紹介します。他の描画ソフトウェアにも同様のツールがあり、ここにリストされているヒントのほとんどはこれらのソフトウェアに簡単に適用できます。

ブラシ: このツールは、鉛筆、マーカー、ブラシなど、伝統的に描画するときに通常使用するマテリアルをエミュレートします。

 

私は個人的に、各ブラシのエッジに基づいてブラシを 3 つのカテゴリに分類するのが好きです。

1. ハードエッジブラシ：均一な色と輪郭のはっきりした線を描くのが特徴です。 CLIP STUDIO PAINTの「PEN」セクションには、これらの特性を持つブラシがいくつかあります。

2.ソフトエッジブラシ：ぼかした部分を塗り、グラデーションをかけて色をなじませ、均一な図形を作り出すのが特徴です。 CLIP STUDIO PAINTの「エアブラシ」セクションには、これらの特性を持つブラシがいくつかあります。

3. テクスチャ ブラシ: これらのブラシはパターンを連続的またはランダムにペイントし、紙、グラファイト、布地のテクスチャなど、従来のメディアで見られるようなさまざまなテクスチャをエミュレートします。 CLIP STUDIO PAINTの「鉛筆」「ブラシ」セクションには、これらの特性を持つブラシがいくつかあります。

なげなわとポリライン: これらは、作業する領域を制限する選択範囲を作成するために使用され、外側にあるものはすべて影響を受けません。

塗りつぶし: ペイント ポットとも呼ばれるこのツールは、ブラシや選択ツールで作成された既存の輪郭を色で塗りつぶすのに役立ちます。

これらの組み合わせを使用して、塗りつぶしツールで平らな形状を作成できます。

 

なげなわ/ポリライン + 塗りつぶし

SHIFT キーを押すと前の選択に領域を追加でき、Alt キーを押すと前の選択から領域を減算できます。

ブラシ+塗りつぶし

文字を塗ってみよう：LineLess文字の作成手順

素晴らしい！アウトラインなしのイラストを作成するために必要なすべてのことはすでにわかっています。次に、キャラクターをペイントするために使用するプロセスについて説明します。

スケッチ

多くのアーティストはスケッチからイラストを開始します。これは私たちが持っているアイデアを捉えるのに役立つガイドです。これは探索段階であることを忘れないでください。そのため、自由に好きな修正を加えて、品質を心配する必要はありません。最終結果には表示されないため、この行は削除されます。

 

スケッチを作成するには、不透明度が可変のテクスチャ ブラシを使用します。不透明度はグラフィック タブレットに加える圧力によって制御されます。つまり、強く押すほどストロークの不透明度が増し、圧力が低いとストロークがより不透明になります。セレクターから色を選択することなく、さまざまな色合いを作成できるようになります。

CLIP STUDIO PAINTには透明色のオプションがあり、使用しているブラシが消しゴムのように機能し、不透明な色が排除され、現在のブラシ設定が尊重されます。

カラーブロック

スケッチを定義したら、選択ツール、ブラシ、ペイント バケットまたは塗りつぶしを使用してカラー ブロックの作成に進みます。

スケッチが配置されているレイヤーの不透明度を下げます。通常は不透明度を 30% に設定します。次に、硬いエッジのブラシを使用して、主要な色（この場合はオレンジ）でキャラクターのシルエットを描きます。次に、塗りつぶしツールを使用してシルエットを塗りつぶします。

残りの色を追加します。ブロック間を簡単に移動できるように、新しい色をそれぞれ別のレイヤーに作成する必要があります。シルエットを含むレイヤー上に各色を作成し、「下のレイヤーにクリップ」レイヤープロパティを使用してシルエットレイヤーにリンクします。

以下のクリップレイヤーのプロパティは、編集できる領域を最下位レイヤーの不透明ピクセルに制限します。このプロパティがアクティブな場合、レイヤーの左側にピンクの垂直線が表示されます。

テクスチャ

ブロックを作成したら、キャラクターにテクスチャを追加し始めることができます。

 

これを行うには、「透明ピクセルをロック」という新しいレイヤー プロパティを使用します。これにより、透明領域が変更されるのを防ぎ、このオプションが無効になっている場合に作成された不透明ピクセル内のみをペイントできるようになります。

すべてのカラーレイヤーの透明ピクセルをロックし、選択したブラシでテクスチャの追加を開始できます。明るい部分には明るい色を使用し、余分な部分には少し暗い色を使用してトーンを変えるようにしてください。これにより、ボリュームを生み出し、キャラクターの各部分を区切るのに役立つコントラストが生成されます。

このプロセスでは、テクスチャと可変不透明度を持つブラシを使用します。設定はスケッチに使用するブラシと似ていますが、テクスチャが異なるだけです。

 

下の画像では、キャラクターが面白くボリュームのあるものに見えるように、コントラストが重要であると考えられる領域を示しています。

最終的な詳細

素晴らしいです。キャラクターの完成に近づいています。キャラクターをもう少し目立たせるために最後の詳細を追加するだけです。

 

ドレスに天の川をペイントします。これを行うには、ポリライン ツールと塗りつぶしツールを使用して最初の星を描きます。次に、CTRL + J キーボード ショートカットを使用して星のレイヤーを複製し、次を使用して位置とサイズを変更します。 CTRL キーボード ショートカット + T を押すと、オブジェクトのサイズと回転が変更されます。

次に、テクスチャ付きブラシを使用していくつかの星雲状の形状をペイントし、よりカラフルな背景を生成しました。

 

最後に、色の付いたドットで表される小さな星を描きます。これを行うには、硬いエッジのブラシを使用し、圧力を変えて小さなドットを配置します。

次に、新しいレイヤー上のキャラクターにハイライトを追加します。これを行うには、なげなわツールと塗りつぶしツールを使用して、飽和した色でライトの形状を作成します。次に、ブレンド モードを使用して、最も見栄えが良いと思われるものを選択します。この場合は、「オーバーレイ」ブレンド モードを使用することにしました。

最後に、キャラクターが置かれるサーフェスを描画し、空港の反射床を思い出させるサーフェスをエミュレートしてみます。これを行うには、内側にグリッドのある楕円形を描き、今度は暗い色で地面に投影される影を描きます。

反射を追加するには、キャラクターを複製し、レイヤーの不透明度を下げ、垂直方向に反転して床にフィットさせます。

最後に、単色の背景を作成し、キャラクターが作品の主人公になるように、キャラクターと対照的な色を探します。

以上、アウトラインのないイラスト制作は、始めたばかりの頃は疑問が多いので、このタイプのアートがどのように機能するのかを理解するためにこの記事を書くことにしました。 この記事がお役に立てば幸いです。

ペイントするときは、結果を達成するためにいくつかの方法があることを覚えておいてください。自由に試して楽しんでください。

 

記事が気に入ったら、コメント欄でお知らせください。

 

読んでいただきありがとうございます!

 

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